Actualités du show-business | Page: 3
Breakstep — le pont entre Garage, Drum’n’Bass et Dubstep.
Breakstep — sous-genre de la scène électronique britannique de la fin des années 1990 et du début des années 2000, qui a fusionné le 2-step garage, le breakbeat et le drum’n’bass. Il a servi d’étape de transition entre l’old-school UK Garage et la nouvelle direction — le dubstep — en forgeant sa base rythmique et sa puissance de basse.
Origines et évolution
Fin des années 1990, Londres. Après l’âge d’or de l’UK Garage, les DJs expérimentent un son plus dur et plus « sale », ajoutant des rythmes cassés et des basses profondes.
Apparaît alors le Breakstep — une forme plus agressive de garage, inspirée par le b...
Euro Trance — l’épopée, la mélodie et l’énergie des années 2000.
Euro Trance est l’un des sous-genres d’électronique les plus reconnaissables de la fin des années 1990 et du début des années 2000. Il a fusionné la mélodicité de l’eurodance, l’atmosphère de la trance et la puissante énergie des clubs européens.
C’est une musique d’euphorie et de lumière — des mélodies qui font lever les mains et des beats qui touchent droit au cœur.
Origines et évolution
Milieu des années 1990 — la trance gagne rapidement en popularité en Europe (notamment en Allemagne et aux Pays-Bas). Les producteurs commencent à combiner le vernis pop européen de l’eurodance avec l’architecture m&eacu...
Deep Techno — l’hypnose du son et l’architecture du rythme
Deep Techno est un sous-genre de la techno fondé sur l’atmosphère profonde, les textures spatiales et le minimalisme. Il ne cherche ni l’agressivité ni la vitesse — c’est au contraire une immersion dans le son, où le rythme devient méditatif et la musique se transforme en architecture sonore.
Origines et philosophie du genre
Origines : fin des années 1990 – début des années 2000. Le Deep Techno est né du Detroit Techno, du Dub Techno et de l’Ambient.
Influences majeures : Basic Channel, Maurizio, DeepChord, Rod Modell, cv313, Fluxion, Monolake.
L’esthétique du genre repose sur le vide, l’espace et la profondeur — au lieu de beats denses, on trouve ici de l&rsquo...
Indietronica — une fusion d’indie et d’électronique
Indietronica est un genre qui fusionne la musique de guitare indépendante (indie rock, indie pop) avec des textures électroniques et des sons de synthétiseur. Il est apparu à la fin des années 1990 et au début des années 2000, lorsque les groupes indie ont commencé à expérimenter avec les technologies numériques et l’esthétique électronique tout en conservant une mélancolie et une approche authentique.
Origines et développement du genre
Racines : Dans les années 1990, après l’essor du britpop et du trip-hop, les musiciens cherchaient de nouvelles formes d’expression – moins commerciales mais plus technologiques.
Des groupes émergent en co...
Blues — la musique de l’âme, de la route et de la liberté.
Blues — l’un des genres les plus anciens et les plus influents de la musique moderne. Né à la fin du XIXe siècle parmi les Afro-Américains du sud des États-Unis, il est devenu la base du rock, jazz, soul, R&B et d’une grande partie de la culture musicale mondiale.
C’est une musique qui parle de douleur, d’espoir et de liberté intérieure — avec des mots simples et une émotion profonde.
Origine et histoire
Fin du XIXe siècle, delta du Mississippi (États-Unis) : Le blues est né des chants spirituels (spirituals), des chants de travail (work songs) et des cris de champ (field hollers) chantés par les esclaves et les ouvriers des plantations de coton.
Élé...
Ska, c’est la musique du soleil, du rythme bondissant et de la liberté de la rue.
Ska est un genre musical énergique et joyeux, né en Jamaïque à la fin des années 1950. Il a précédé le rocksteady et le reggae, et a ensuite donné naissance à des styles comme le 2 Tone et le ska-punk. Le ska, c’est la musique de la danse, des cuivres, des guitares syncopées et d’un sourire impossible à cacher lorsque retentit son fameux rythme “skank”.
Comment est né le Ska ?
Fin des années 1950, Kingston, Jamaïque. Le rhythm & blues et le jazz américains diffusés à la radio inspirent les musiciens locaux. Ils les mélangent aux rythmes caribéens — mento et calypso — en ajoutant un fort accent sur la deuxièm...
Eurodance – l’énergie des années 90 qui a conquis les pistes de danse d’Europe.
Eurodance est un genre de musique électronique de danse apparu au début des années 1990 en Europe. Il combine les rythmes du techno et du house, le chant de la musique pop, des parties rap et des synthétiseurs mélodiques, créant un style unique devenu le symbole de l’époque des discothèques, des cassettes et de MTV.
Histoire et évolution
Fin des années 1980 – début des années 1990 : L’Eurodance trouve ses racines dans l’Italo disco, l’euro disco et la house music. Parmi les pionniers figurent Snap! – “The Power” (1990) et Technotronic – “Pump Up The Jam” (1989).
1992–1996 – L’âge d’or : Les stations de radio ...
Roland TB-303 — la machine qui a changé la musique électronique pour toujours.
Roland TB-303 Bass Line — le légendaire synthétiseur et séquenceur sorti par la société japonaise Roland en 1981. Conçu à l’origine comme un accompagnement basse compact pour les guitaristes, il est devenu l’instrument qui a défini tout un courant musical — acid house et techno.
Histoire et création
À la fin des années 1970, Roland expérimentait activement des instruments électroniques portables. Le TB-303 fut imaginé comme un « bassiste électronique » à associer avec la boîte à rythmes TR-606 Drumatix. L’ingénieur Tadao Kikumoto (auteur également du légendaire TR-909) voulait créer un appareil cap...
Nu Jazz — la fusion du jazz et de la musique électronique
Nu Jazz (également appelé electro-jazz ou future jazz) est un genre moderne qui combine l’improvisation jazz avec la musique électronique, le groove funk et une atmosphère lounge. Le genre est apparu à la fin des années 1990, à la fois comme une réponse au renouveau de l’intérêt pour le jazz et à la montée en popularité de la scène électronique.
Histoire et formation du genre
Fin des années 1990 : En Europe et au Japon, des DJs et producteurs commencent à expérimenter avec des harmonies jazz, des instruments live et des rythmes électroniques. Les projets fondateurs incluent :
Jazzanova (Allemagne) — créateurs du terme nu jazz,
St...
Electronic Body Music — le rythme industriel du corps et de la machine
Electronic Body Music (EBM) est un genre de musique électronique apparu au début des années 1980, combinant la dureté industrielle, le rythme mécanique et l’énergie dansante des synthétiseurs. C’est un style où le corps et la machine ne font plus qu’un, et où la musique devient un rituel du mouvement.
Histoire et origines
EBM est né en Europe (principalement en Belgique et en Allemagne) comme une réponse à l’esthétique froide et distante de l’industriel et du synth-pop.
Pionniers du genre :
Front 242 (Belgique) — créateurs du terme Electronic Body Music ;
Nitzer Ebb (Royaume-Uni) — fureur rythmique et minimalisme ;
DAF (Deutsch Amerikanische Freun...
Ambient House — quand le club rencontre la contemplation
Ambient House est un genre de musique électronique qui combine l’atmosphère méditative de l’ambient avec la structure rythmique du house. Né à la croisée de la culture club et de l’art sonore à la fin des années 1980, il est devenu la bande-son des chill-out rooms nocturnes, des levers de soleil sur les pistes de danse et des soirées détendues.
Histoire et origines
Fin des années 1980 – début des années 1990 : le terme ambient house est apparu au Royaume-Uni lorsque les DJ ont commencé à expérimenter des versions plus douces et spatiales de la house.
Dans les clubs de Londres et de Manchester, on voyait apparaître des « chill-out rooms &raq...
Beatboxing — le rythme humain à l’état pur
Beatboxing — c’est l’art de créer de la musique et des rythmes uniquement avec la voix, les lèvres, la langue et la respiration. C’est une forme de percussion vocale où le corps humain devient une boîte à rythmes vivante, capable d’imiter des percussions, des basses, des samples et même des instruments mélodiques.
Histoire et origines
Années 1980 : les premiers éléments du beatboxing sont apparus dans la scène hip-hop aux États-Unis. Le terme beat box vient des premières boîtes à rythmes électroniques (Roland TR-808, LinnDrum).
Les légendes de l’old school : Doug E. Fresh, Buffy (The Fat Boys), Biz Markie — ce sont eux qui ont tra...
Frenchcore — le pouls extrême de l’underground européen
Frenchcore est un sous-genre agressif et ultra-rapide du hardcore techno, caractérisé par un tempo d’environ 200 BPM, des synthétiseurs perçants, des basses distordues et une énergie « industrielle » puissante. C’est une musique d’esprit rebelle et d’extase chaotique, née de la scène rave française des années 1990.
Histoire et évolution
Début des années 1990 : Les premières bases du style apparaissent en France au sein des mouvements free-party et tekno (Spiral Tribe, Heretik System), utilisant des boîtes à rythmes lo-fi et des samples accélérés.
Des producteurs comme Radium, Micropoint, Speed Freak et Guigoo ont joué un...
Lowercase — la musique du silence et des sons microscopiques
Lowercase est une branche radicalement minimaliste de la musique électronique expérimentale, où l’attention n’est pas portée sur le rythme ou la mélodie, mais sur les sons qui passent habituellement inaperçus. C’est un art de l’écoute attentive, une exploration des micros-sons, des frottements, des bruissements et des résonances du monde environnant.
Origines et philosophie du genre
Le terme et le concept du genre ont été définis par le compositeur américain Steve Roden, qui a publié en 2001 l’album Forms of Paper. Il y enregistrait les sons de feuilles de papier dans une bibliothèque, les amplifiant et les structurant en une longue composition méditative. ...
Drumfunk — l’art des rythmes complexes
Drumfunk est un sous-genre du drum’n’bass qui met l’accent sur des rythmes cassés et détaillés, des sonorités atmosphériques profondes et un minimalisme raffiné. Ce style est issu du jungle et de l’intelligent drum’n’bass, devenant une sorte d’« art de chambre » au sein de la scène D’n’B.
Histoire et origines
Fin des années 1990 – début des années 2000 : le Drumfunk est né en réaction à la commercialisation excessive du drum’n’bass et d’un désir de restaurer l’« art des percussions » – des patterns complexes inspirés du breakbeat et du funk.
Pionniers : Paradox, Fanu, Fr...
