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Showbusiness-News | Seite: 2

Angelcore — Die himmlische Ästhetik in der Musik: Ein Stil, der das Internet erobert

Angelcore — Die himmlische Ästhetik in der Musik: Ein Stil, der das Internet erobertAngelcore ist ein neuer, gefühlvoller und atmosphärischer Musikstil, der im Internet, auf TikTok, SoundCloud und unter jungen Produzenten elektronischer Musik rasant an Popularität gewinnt. Er vereint Traumhaftigkeit, Reinheit und Emotionalität zu einem einzigartigen Klang, der wirkt, als stamme er direkt aus himmlischen Sphären. In den Jahren 2024–2025 entwickelte sich Angelcore von einer Nischen-Internetästhetik zu einer vollwertigen Musikrichtung mit einer wachsenden Community aus Künstlern und Hörern. Was ist Angelcore? Angelcore ist eine Mischung aus Ambient, Ethereal Wave, Dream Pop, Witch House, heavenly vocals, sowie Elementen von Hyperpop, Trance und Lo-Fi. Hauptmerkmale des Sounds: luftige, „himmlische“ Synthesizer glitze...

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Hardstep: das aggressivste Subgenre von Drum & Bass, Techstep, Darkstep

Hardstep: das aggressivste Subgenre von Drum & Bass, Techstep, DarkstepHardstep ist eines der härtesten und aggressivsten Subgenres von Drum & Bass, das im Jahr 2025 überraschend eine neue Welle der Popularität erlebt. Raue Grooves, metallische Kicks, schnelle Breaks und eine räuberische Energie — all das ist wieder auf Raves, in Online-Sets und in neuen Releases von Produzent:innen auf der ganzen Welt zu hören. Warum kehrt Hardstep zurück und was macht diesen Stil so einzigartig? — das erklären wir in der aktuellen News auf Minatrix.FM. Was ist Hardstep? Hardstep ist DnB in seiner härtesten und direktesten Form. Wenn Jungle chaotisch und „wild“ war, dann wurde Hardstep zu seiner massiveren, industrielleren Weiterentwicklung. Typische Merkmale: tiefer, „dreckiger“ Bass, schwer...

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Lounge — Musik des Komforts: wie der Stil wieder beliebt wurde | Minatrix.FM News

Lounge — Musik des Komforts: wie der Stil wieder beliebt wurde | Minatrix.FM NewsLounge ist ein Stil, der vor allem eines perfekt beherrscht: Stimmung zu schaffen. Dieses ruhige, weiche, warme Gefühl, als würdest du in einem gemütlichen Café, einer edlen Lounge-Bar oder zuhause am Kamin mit einer Tasse Kaffee sitzen. Und hier kommt die gute Nachricht – im Jahr 2025 erlebt Lounge einen kräftigen Aufschwung. Der Stil kehrt zurück in Playlists, Hotellobbys, Relax-Streams und sogar in die Clubkultur – jedoch in einer erneuerten, modernen Form. Was ist Lounge? Lounge ist eine Richtung der leichten elektronischen und instrumentalen Musik, die für Erholung, Entspannung und komfortable Hintergrundatmosphäre geschaffen wurde. Das Genre vereint Elemente von: downtempo, jazz, chillout, bossanova, ambient, easy list...

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Space Disco: Renaissance des Genres in den 2020er-Jahren, neue Artists und ein kosmischer Sound

Space Disco: Renaissance des Genres in den 2020er-Jahren, neue Artists und ein kosmischer SoundSpace Disco, der Stil, der Ende der 70er Jahre die Hörer ohne Rakete auf eine Reise ins All schickte, erlebt heute eine echte Renaissance. Disco-Beats, Synthesizer, Retrofuturismus und die Ästhetik der Science-Fiction ziehen erneut Produzenten, DJs und Fans von elektronischer Musik auf der ganzen Welt an. Und wenn es Ihnen so vorkam, als sei das kosmische Disco irgendwo in der Vinyl-Ära zurückgeblieben, beweist das letzte Jahrzehnt das Gegenteil: Space Disco kehrt mit neuem Glanz zurück. Was ist Space Disco? Space Disco ist ein Subgenre von Disco und früher Synthesizer-Musik, inspiriert durch: Science-Fiction, Raumfahrtmissionen, retrofuturistische Bildwelten, die Ästhetik von Synthesizern und analogen Klängen. Typische Elemente des Genres ...

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Broken Beat: warum gebrochene Rhythmen zurückgekehrt sind und zum Hit wurden

Broken Beat: warum gebrochene Rhythmen zurückgekehrt sind und zum Hit wurdenBroken Beat – ein Stil, der lange Zeit als Geheimtipp für Fans von Jazz-Fusion und der Londoner Underground-Szene galt, steht plötzlich wieder im Rampenlicht. Seine charakteristischen gebrochenen Rhythmen, lebendigen Grooves und die warme Soul-Energie sind erneut auf Festivals, in Clubs und in neuen Releases von Artists zu hören, von denen gestern noch kaum jemand wusste. Warum ist das Genre zurück – und was macht es heute so relevant? Wir erzählen es in der aktuellen Newsstory von Minatrix.FM. Was ist Broken Beat und warum klingt er so ungewöhnlich? Broken Beat ist Musik, in der der Rhythmus bewusst „gebrochen“ wird: Die Kick rutscht auf eine „ungewöhnliche“ Zählzeit, Hi-Hats zittern und verschieben sich, Snares t...

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Illbient — dunkler, experimenteller Dub-Ambient: Geschichte, Klang, Künstler

Illbient — dunkler, experimenteller Dub-Ambient: Geschichte, Klang, KünstlerIllbient ist eines der rätselhaftesten und am meisten unterschätzten Genres der elektronischen Musik. Düster, industriell, chaotisch – es entstand Mitte der 1990er-Jahre in New York, wurde in avantgardistischen Produzentenkreisen zum Kult und erlebt heute eine neue Renaissance. Sein Sound ist eine Mischung aus urbanem Lärm, Hip-Hop-Beats, Ambient und experimentellen Texturen. Es ist die Musik zerstörter Städte, nächtlicher Straßen, industrieller Ästhetik und abstrakter Emotionen. Was ist Illbient? Illbient ist ein Hybrid aus Ambient, Dub, Hip-Hop, Noise und postindustriellen Klangtexturen. Der Name leitet sich vom Slangwort «ill» (dunkel, seltsam, „krank“) + ambient ab. Das Genre erschafft eine Atmosphäre aus:...

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Brostep: Geschichte, Unterschiede zu Dubstep, Aggression, Festival-Sound und das Comeback des Genres

Brostep: Geschichte, Unterschiede zu Dubstep, Aggression, Festival-Sound und das Comeback des GenresBrostep gewinnt auf der globalen elektronischen Szene wieder an Fahrt — härter, lauter und aggressiver als je zuvor. Das Genre, das einst zum Synonym für die ultrabrutale Variante des Dubstep wurde, erlebt heute eine neue Welle der Popularität — dank frischer Releases, Festival-Livesets und der Wiedergeburt der «amerikanischen Schule» der Bassmusik. Was ist Brostep? Brostep ist ein Subgenre des Dubstep, das den Schwerpunkt legt auf: überzogen fette Basslines, schneidende digitale Synthesizer, zerreißende Drops, kraftvolle metallische Growl-Effekte, und eine dichte, energiegeladene EDM-Ästhetik. Wenn klassischer UK Dubstep dunkel, atmosphärisch und minimalistisch ist, dann ist Brostep pure Aggression, gemacht für g...

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Full-On — psychedelische Energie auf dem Höhepunkt | Minatrix.FM

Full-On — psychedelische Energie auf dem Höhepunkt | Minatrix.FMFull-On — das explosivste Subgenre von Psytrance, in dem sich ein druckvoller Rolling-Bass, hohe Tempi (typischerweise 140–148 BPM), leuchtende Melodien und eine filmische Atmosphäre verbinden. Es ist die Musik der Sunrise-Floors und Open-Air-Festivals: dichter Sound, präzise Drum-Grooves und ein ununterbrochenes Gefühl von Flug. Was ist Full-On (kurz erklärt) Full-On ist die tanzbare, melodische und „fluffige“ High-End-Variante von Psytrance. Er übernimmt die Psychedelik des Goa Trance, präsentiert sie aber in einer energiegeladenen, treibenden, „radial fokussierten“ Form: federnder 1/16-Bass, klarer 4/4-Kick, gestufte Arpeggios, acidlastige Leads, dynamische Breaks und wirkungsvolle Drops. Hauptmerkmale: Tempo 140–...

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Detroit Techno: Juan Atkins, Derrick May, Kevin Saunderson – das Fundament der Techno-Musik

Detroit Techno: Juan Atkins, Derrick May, Kevin Saunderson – das Fundament der Techno-MusikDetroit Techno — die historischen Wurzeln des echten Techno auf Minatrix.FM Detroit Techno ist mehr als nur ein Genre. Es ist der historische Ursprung der gesamten Techno-Kultur — der Moment, in dem der industrielle Puls der Motor City zur Kunst wurde. Entstanden in den 1980er-Jahren in Detroit (Michigan), wurde Detroit Techno zum Fundament der modernen elektronischen Musik — vom Club-Techno und House bis zu futuristischen Strömungen wie Electro und Minimal. Was ist Detroit Techno Detroit Techno ist die urwüchsige Form von Techno und verbindet: mechanische Rhythmen und Minimalismus, tiefe Basslines, industrielle Geräusche und synthetische Melodien, ein futuristisches Weltbild und das Streben nach Utopie durch Technologie. Diese Musik ist wie der Pul...

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Spacesynth — Musik, Genre, Künstler. Spacesynth MP3 hören und herunterladen

Spacesynth — Musik, Genre, Künstler. Spacesynth MP3 hören und herunterladenSpacesynth ist ein Genre der elektronischen Musik, das in den 1980er-Jahren an der Schnittstelle von Italo Disco, Synthpop und Space Music entstanden ist. Es fängt die Träume der Menschheit von Sternen, Zukunft und Technologie ein — in funkelnden Arpeggios, warmen Analogsynths und scheinbar endlosen Melodien. Ursprünge und Inspiration Spacesynth entstand Mitte der 1980er-Jahre in Europa — in der Ära von VHS-Sci-Fi, Lasershows und den ersten Heim-Synthesizern. Inspiriert von der Ästhetik des Weltraums und den elektronischen Klangwelten von Jean-Michel Jarre und Vangelis begannen Produzenten wie Raymond Donnez (Don Ray), Laserdance, Koto, Cyber People, Hypnosis und Proxyon, instrumentale Stücke zu komponieren, die wie eine kosmische Odyssee klangen. ...

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Britpop: Geschichte, die „Großen Vier“ (Oasis, Blur, Pulp, Suede) und die besten Alben der 90er

Britpop: Geschichte, die „Großen Vier“ (Oasis, Blur, Pulp, Suede) und die besten Alben der 90erBritpop ist nicht nur ein Genre, sondern ein kulturelles Phänomen, das den Sound der britischen Musik der 1990er-Jahre geprägt hat. Es wurde zum Symbol einer Ära, in der Großbritannien sich wieder als musikalische Supermacht präsentierte — mit Gitarren-Drive, cleveren Texten und jugendlichem Selbstbewusstsein. Ursprünge und Kontext Anfang der 1990er stand die britische Musikszene stark unter dem Einfluss des amerikanischen Grunge (Nirvana, Pearl Jam). Vor diesem Hintergrund entstand eine Gegenbewegung, die britische Identität, nationalen Humor und den Alltag in den Mittelpunkt stellte. Inspiriert von The Beatles, The Kinks, The Smiths und David Bowie entwickelte eine neue Generation von Bands einen Sound, der nah am Leben der Hörer war —...

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Indie ist die Musik von Freiheit, Aufrichtigkeit und kreativer Unabhängigkeit.

Indie ist die Musik von Freiheit, Aufrichtigkeit und kreativer Unabhängigkeit.Indie (Kurzform von independent, „unabhängig“) ist nicht nur ein Musikgenre, sondern eine ganze Philosophie unabhängiger Kreativität. Es vereint Hunderte von Stilrichtungen — von Indie Rock und Indie Pop über Indie Folk, Electronic bis hin zu Lo-Fi — und bewahrt dabei vor allem eines: Selbstausdruck ohne die Grenzen des Mainstreams. Ursprünge und Entwicklung 1970er–1980er: Die Anfänge Die ersten „Indie“-Künstler entstanden in der Ära des Punk und des Alternative Rock, als Musiker sich vom Einfluss großer Labels lösen wollten. In Großbritannien entstanden unabhängige Labels wie Rough Trade, Factory Records, 4AD, Creation, in den USA unter anderem Sub Pop, Merge und Matador. Bands wie The ...

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Smooth Jazz ist Musik, die entspannt, inspiriert und Stimmung schafft.

Smooth Jazz ist Musik, die entspannt, inspiriert und Stimmung schafft.Smooth Jazz ist ein Subgenre des Jazz, in dem sich Sanftheit, Melodik und moderner Sound verbinden. Er integriert Elemente aus R&B, Soul, Funk und Pop, behält dabei aber die jazztypische Harmonik und den Geist der Improvisation. Diese Musik lässt die Zeit langsamer erscheinen: ruhige Grooves, weiche Rhythmen und warme Klangfarben von Saxofon, Gitarre und Tasteninstrumenten stehen im Mittelpunkt. Geschichte des Genres 1970er: Die Anfänge Smooth Jazz entstand als Weiterentwicklung von Fusion und Cool Jazz, als Jazzmusiker verstärkt elektrische Instrumente und sanfte, groovende Rhythmen nutzten, inspiriert von R&B und Pop. Eine wichtige Rolle spielten Grover Washington Jr., George Benson, David Sanborn und Bob James, die Jazz einem breiteren Publikum zugänglic...

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Roland TR-909 – die Rhythmusmaschine, die die elektronische Musik für immer verändert hat

Roland TR-909 – die Rhythmusmaschine, die die elektronische Musik für immer verändert hatRoland TR-909 Rhythm Composer ist eine ikonische Drum-Machine, die 1983 von Roland veröffentlicht wurde. An der Schnittstelle zwischen Analog- und Digitalzeitalter wurde sie zum Fundament des künftigen Sounds von House, Techno, Acid, Trance und der Rave-Kultur und prägte die markanten Drum-Patterns, die bis heute als Referenz gelten. Historischer Kontext Anfang der 1980er versuchten die Hersteller, akustische Drums möglichst realistisch zu imitieren. Die TR-909 stellte sich bewusst gegen diesen Trend: Sie imitierte kein echtes Drumset, sondern lieferte einen stilisierten, fetten und durchsetzungsstarken Sound – perfekt für Clubs und große PAs. Paradoxerweise war die TR-909 im Erscheinungsjahr ein kommerzieller Flop. Ihre wahre Popularität kam sp&au...

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Digitale Amnesie: Warum Google die Musikkultur vor den Nutzern verbirgt

Digitale Amnesie: Warum Google die Musikkultur vor den Nutzern verbirgt(Fallstudie Minatrix.FM) Minatrix.FM ist mehr als nur ein Online-Radio. Es ist ein über Jahre gewachsenes Ökosystem für Liebhaber elektronischer Musik – ein Portal für DJs, Produzenten und Hörer mit seltenen Künstlerbiografien, tiefgehenden Genre-Analysen, Themen-Playlists, einem Archiv eigener Sendungen sowie einem 24/7-Clubstream. Auf der Seite findet man, was YouTube, Spotify und Aggregatoren oft nicht bieten: ultra-nischige Compilations (EBM, Futurepop, Goa-Trance, Minimal Techno), Szenegeschichten, Label-Porträts, rare Releases und den Kontext, ohne den Musikkultur an Tiefe verliert. Minatrix.FM jagt keinen Klickzahlen, sondern arbeitet konsequent an Bildungs- und Enzyklopädiewert. Genau die Art Projekt, die eine Suchmaschine nach oben ste...

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