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艺人 / 演出者 - 传记与唱片目录,所有专辑和歌曲 | 页面: 5

Chris Brown

Chris Brown

Chris Brown(本名:Christopher Maurice Brown)是一位美国歌手、舞者、演员、词曲创作者和音乐制作人。 他于1989 年 5 月 5 日出生在美国弗吉尼亚州塔帕哈诺克市(Tappahannock, Virginia)。 Chris Brown 是 21 世纪最成功的 R&B 与 流行乐 艺人之一,集歌唱、舞蹈与原创音乐于一身。 他以热门单曲、精湛舞技、惊人流媒体播放量以及对 R&B、流行乐、嘻哈、陷阱音乐(Trap) 和 舞厅音乐(Dancehall) 的深远影响而闻名。 早年生活 Chris 自幼展现出音乐与舞蹈天赋,曾在教堂合唱团演唱,并受到 迈克尔·杰克逊、亚瑟小子(Usher) 与 Ginuwine 等艺人的启发,还常在学校活动中表演。 少年时期,他被制作人 Hitmission Records 发掘,帮助录制首批样本曲。15 岁时,Chris 签约 Jive Records,该厂牌曾签约 布兰妮·斯皮尔斯 与 贾斯汀·汀布莱克。 出道与早期成功 2005 年,他发行首张同名专辑 《Chris Brown》,立即登上各大排行榜。 主打单曲 《Run It!》(feat. Juelz Santana)空降 Billboard Hot 100 榜首,使 Chris 成为自 1997 年以来首位凭借出道曲登顶的最年轻男歌手。 该专辑获得双白金认证,Chris 从此成为 R&B 新星。 唱片作品(代表专辑与金曲) Chris Brown (2005) Run It! Yo (Excuse Me Miss) Gimme That Say Goodbye 💿 2× 白金认证(RIAA),获格莱美提名与 BET 最佳新人奖。…

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Wolfpack

Wolfpack

Wolfpack 是来自比利时的 DJ 双人组合,擅长 Big Room House、Progressive House 和 Electro House 等风格。 他们以强劲的能量和与 Dimitri Vegas & Like Mike 的深厚友谊而闻名,是 Smash The House 家族 的一员,也是 2010 年代音乐节 EDM 音乐 的代表人物之一。 他们的口号 — “Join the pack!” — 体现了他们关于团结、忠诚和回归初心的团队理念。 早期经历 Wolfpack 项目成立于比利时安特卫普。两位成员 Steve Braet 和 Ruben Khaza 是从小一起长大的好友。 他们最初活跃于本地俱乐部和派对,尝试融合 House 与 Electro 的声音。 事业的转折点出现在他们遇到 Dimitri Vegas & Like Mike 时,对方邀请他们加入自己的厂牌 Smash The House。这次合作成为 Wolfpack 职业生涯的重要契机。 突破与成功 他们的首个重大成功是在 2012 年,发行单曲 《Turn It Up》 于 Smash The House,并迅速登上 Beatport 排行榜。 随后,他们与 Dimitri Vegas & Like Mike 以及其他知名艺人合作推出多首热门作品,正式跻身全球音乐节舞台。 主要合作曲目: 《Ocarina (The TomorrowWorld Anthem)》 — 与 Dimitri Vegas & Like Mike 合作 (2013) 《Find Tomorrow (Ocarina)》 feat. Katy B 《Miracle》 《Sirens》…

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Radiohead

Radiohead

Radiohead(电台司令)是一支对现代音乐发展产生深远影响的英国摇滚乐队。成立于1985年,来自英国牛津郡阿宾登(Abingdon, Oxfordshire)。他们从以吉他为主的另类摇滚起步,逐步迈向电子音效与先锋实验的探索。 乐队以其深刻的歌词、创新的录音方式以及对音乐产业的独立态度而闻名。 早期历程 Radiohead 的故事始于校园时期。五位好友——Thom Yorke、Jonny Greenwood、Colin Greenwood、Ed O’Brien 和 Phil Selway——在阿宾登中学(Abingdon School)首次组队。 他们最初名为 On a Friday,因为每逢星期五排练。 20世纪90年代初,乐队与 EMI 签约,并更名为 Radiohead,灵感源自 Talking Heads 的歌曲 《Radio Head》。 成名之路:「Creep」 1992年,Radiohead 发行单曲 《Creep》。最初反响平平,但一年后成为全球热门。 这首充满孤独与自嘲情绪的歌曲,成为90年代“迷失一代”的代表之作。 首张专辑 Pablo Honey(1993) 为他们带来了关注,但乐队并不希望被固定为“忧郁浪漫主义者”的形象。 演变与代表专辑 The Bends(1995) 第二张专辑标志着他们音乐的成熟。Radiohead 创造出更复杂、更富情感的声音,歌词更加深沉与阴郁。 代表作:Fake Plastic Trees、High and Dry、Street Spirit (Fade Out)。 这张专辑确立了他们作为英国最具潜力乐队之一的地位。 OK Computer(1997)…

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Mata

Mata

Mata(本名:Michał Matczak)是一位波兰说唱歌手、歌手和词曲作者,2000年7月14日出生于弗罗茨瓦夫。他是2020年代波兰乐坛最具代表性的艺人之一,以其独特的社会抒情、自嘲风格和文化隐喻而闻名。 他的创作反映了现代波兰年轻人的精神面貌——他们的雄心、困惑,以及追求自我表达自由的斗争。 早年生活 Michał Matczak 出生于一个知识分子家庭。他的父亲 Marcin Matczak 是著名的法学教授与公共知识分子,母亲则是大学讲师。 从小,Mata 就热爱文学,喜欢写作并参与学校戏剧演出。 青少年时期,他开始接触音乐,受到波兰及西方说唱场景的启发。高中时期,他录制并发布了自己的第一批作品。 成名之作:《Patointeligencja》 他事业的转折点是2019年年底发行的首支单曲《Patointeligencja》。 这首歌成为社会现象级作品,在媒体、学校和大学间引发了热烈讨论。 歌词讲述了所谓的“精英青年”——来自富裕家庭的孩子们,生活在华沙高档社区,却陷入内心的空虚、依赖与孤独。 音乐视频在数日内就获得数百万次观看,Mata 一夜成名,被誉为波兰的“Z世代之声”。 唱片目录 录音室专辑 《100 dni do matury》(2020) — 首张专辑,巩固了《Patointeligencja》的成功,并收录多首热门歌曲: Patointeligencja Schodki Biblioteka Trap Żółte flamastry i grube katechetki 专辑获得白金唱片认证并广受好评。 《Młody Matczak》(2021) —…

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Dash Berlin

Dash Berlin

Dash Berlin —— 传奇性的Trance 和 Progressive House 项目,于2007年在荷兰成立。 该组合成为2000年代末至2010年代初全球电子音乐舞台上最耀眼的现象之一,将俱乐部音乐的强劲能量与旋律性和情感深度完美融合。 “Dash Berlin” 这一名字成为所谓“情感Trance(Emotional Trance)” 的象征——一种连接舞池与心灵的音乐。 成立历史 Dash Berlin 项目源于杰弗里·苏托里乌斯(Jeffrey Sutorius)与两位制作人塞巴斯蒂安·莫利恩(Sebastiaan Molijn) 和 埃尔克·范·比伦(Eelke Kalberg) 的合作。 莫利恩与范·比伦曾与 Tiësto 和 Enigma 合作,负责录音室制作,而苏托里乌斯则成为项目的代表与DJ。 三人组成的团队,将专业的声音设计与舞台表演的魅力相结合,形成独特风格。 突破与成功 在2008年,随着单曲《Till The Sky Falls Down》的发布,Dash Berlin 一举成名。 这首作品瞬间成为音乐节的经典赞歌,巩固了 Dash Berlin 作为崛起中的Trance巨星的地位。 随后的作品如《Man On The Run》、《Waiting》、《Better Half Of Me》、《Disarm Yourself》 等,进一步确立了他们在旋律性与情感丰富的高品质音乐领域中的声誉。 其中 《Waiting》 获得IDMA年度最佳高能曲目(Best High Energy Track)奖,并成为 A State of Trance…

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Imanbek

Imanbek

Imanbek Zeikenov(伊曼别克·泽伊克诺夫)——哈萨克斯坦DJ、制作人和混音师,凭借对歌曲 SAINt JHN – Roses 的混音而享誉全球,该作品为他赢得了格莱美奖,并让哈萨克斯坦登上了世界电子音乐舞台。 他成为中亚首位获得如此高荣誉的艺术家,象征着新一代制作人的崛起——凭借互联网和天赋,而非大型唱片公司的资源,取得了世界性的成功。 早年生活 伊曼别克·泽伊克诺夫于2000年10月21日出生在哈萨克斯坦阿克苏市。从小热爱音乐,会弹吉他,并开始尝试电子音色。 他没有接受过正规的音乐教育。年轻时学习运输工程,曾在铁路工作,同时自学录音和音乐制作软件。最初的音乐爱好逐渐成为终身事业。 凭借《Roses》混音的突破 2019年,Imanbek为歌曲 SAINt JHN – Roses 制作了混音版。最初,他在未经授权的情况下将其发布到网络上,该曲迅速在 TikTok、Instagram 和 Spotify 上走红。 随着热度上升,混音版累计播放量达数千万次,SAINt JHN 随后正式认可了该版本,并将其作为官方发行。 这首歌成为全球热门: 登上 Billboard Dance/Electronic、UK Singles Chart、Shazam Global 榜首; 在 Spotify 上播放量超过 20亿次; 在多个国家获得 白金 和 钻石 认证; 被 Forbes、Billboard 和 Apple Music 评为 2020 年十大歌曲之一。 2021年,Imanbek 荣获“格莱美奖”,在 Best Remixed Recording,…

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Скрябін

Скрябін

「斯克里亚宾」(Скрябін)是一支传奇的乌克兰乐队,成为了一个时代的象征。乐队于1989 年在利沃夫州诺沃亚沃里夫斯克成立,从合成流行(Synth-pop)与电子音乐逐步发展到成熟的流行摇滚(Pop Rock)风格,同时始终保持着真诚与独特个性。 其创始人兼灵魂领袖是安德烈·库兹缅科(Andriy Kuzmenko),艺名库兹玛·斯克里亚宾(Kuzma Skryabin)——一位音乐家、电视主持人、作家与制作人,他在创作中完美融合了幽默、真挚、社会责任感与深厚的人文情怀。 早期历程(20 世纪 80–90 年代) 乐队的故事始于 80 年代末,当时安德烈·库兹缅科、罗斯季斯拉夫·多米舍夫斯基与谢尔盖·赫拉组建了「斯克里亚宾」的第一代阵容。他们早期的作品是带有电子元素的合成流行音乐,受西方乐队的启发,如Depeche Mode、Kraftwerk与Alphaville。 首批样带与演出让乐队在地下音乐圈崭露头角。进入 90 年代初,他们开始活跃演出并录制作品,将电子音色与乌克兰语歌词相结合——在当时实属罕见。 初获成功 真正的认可来自 1995 年发行的专辑《Ptakhy(鸟)》,电子节奏与忧郁旋律交织,氛围感十足。1997 年的《Kazky(童话)》进一步提升了人气,其中包含热门歌曲:《Stari Fotohrafii(旧照片)》、《Kvitka(花)》、《Plastykova Yalynka(塑料圣诞树)》。 90 年代末,乐队逐渐远离纯电子风格,开始探索更具现场感与生命力的音色——这一转变奠定了他们未来的方向。 风格演变与成熟期 过渡专辑《Khrobak(蠕虫)》(1999…

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Pearl Jam

Pearl Jam

Pearl Jam 是一支来自美国西雅图的传奇摇滚乐队,被视为1990年代垃圾摇滚(Grunge)运动的象征之一,与 Nirvana、Soundgarden 和 Alice in Chains 并列为“西雅图四大乐队”。乐队成立于 1990 年,以强劲的吉他律动、富有情感的歌词和深刻的哲理性成为一代人的声音。 起源与组建 Pearl Jam 的故事始于 1980 年代末。吉他手 Stone Gossard 与贝斯手 Jeff Ament 原先在 Mother Love Bone 乐队中合作。主唱 Andrew Wood 的英年早逝让乐队解散,但两人决定继续音乐之路。 他们邀请了吉他手 Mike McCready,录制了一些样带并寻找主唱。这些样带传到了当时在圣迭戈从事冲浪与音乐的 Eddie Vedder 手中。Vedder 在一个晚上就为这些伴奏写好了歌词和旋律,形成了日后首张专辑的雏形。 1990 年,鼓手 Dave Krusen 加入,乐队正式以 Pearl Jam 为名,在西雅图开始排练。 突破性作品:《Ten》(1991) 首张专辑 《Ten》(1991)成为 90 年代最成功的摇滚专辑之一。它融合了厚重的吉他riff、Eddie Vedder 充满激情的嗓音,以及探讨孤独、自我认同与内心挣扎的歌词。 代表曲目 《Alive》、《Even Flow》、《Jeremy》 与 《Black》 成为一代人的颂歌,《Jeremy》 的 MV 更是斩获多项大奖。《Ten》 在 Billboard 200 榜单上停留超过两年,获得多白金认证。 辉煌与成熟期 成功之后,Pearl Jam 连续发行多张经典专辑: 《Vs.》(1993) —— 更为厚重与黑暗,上线首周即登顶美国榜首。…

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Dave Clarke

Dave Clarke

Dave Clarke —— 英国DJ、制作人和音乐人,是 Techno、Electro 和 Breakbeat 场景中最具影响力的艺术家之一。他的名字与地下电子音乐文化的发展紧密相连。凭借强劲的现场表演、精准的音色和对音乐的坚定态度,他获得了BBC传奇电台主持人约翰·皮尔(John Peel)授予的绰号:“Techno男爵”。Clarke 仍然是纯正Techno音色的象征,从不迎合商业潮流和时尚。 早年经历 Dave Clarke 于 1968年9月19日 出生于英国。他对音乐的热情始于青少年时期——他尝试使用磁带录音机、鼓机和早期采样器进行创作。受到 朋克运动、嘻哈 以及20世纪80年代 电子音乐 场景的启发,他形成了自己叛逆的DJ和制作风格。 他在20世纪80年代末开始职业生涯,在伦敦和布莱顿的地下派对及海盗电台上表演。到90年代初,Dave Clarke 已成为英国Techno先锋派的重要代表,推动了一种更为硬核、充满能量和工业感的声音。 突破与代表作品 Clarke 因发布 “Red Series”(红色系列)而声名大噪——三张具有里程碑意义的EP(Red 1, Red 2, Red 3)于90年代中期发行。这些唱片成为Techno经典之作,奠定了多年后的音色基调:充满攻击性的节拍、机械化结构与不懈的能量。 1996年,他发行了首张专辑 Archive One,融合了Techno、Breakbeat和Electro,形成了一部强大的概念性作品。该专辑赢得了评论界高度赞誉,被视为90年代英国Techno界的标志性作品之一。2003年,他发布了第二张录音室专辑 Devil’s Advocate。…

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MaRLo

MaRLo

MaRLo(本名 — Marlo Hoogstraten)是一位拥有荷兰血统的澳大利亚DJ和音乐制作人,是当代Trance 场景中最具辨识度的艺术家之一。凭借充满能量的现场演出和旋律感极强的作品,MaRLo 已成为 Uplifting Trance、Tech Trance 和 Progressive Trance 的代表人物,其独特风格在全球各大音乐节上广受赞誉。 早年经历与职业起步 Marlo Hoogstraten 出生于 荷兰,从小对音乐与科技表现出浓厚兴趣。青少年时期,他开始尝试使用音乐制作软件创作作品,受到了 Armin van Buuren、Ferry Corsten 和 Tiësto 等艺术家的启发。他对电子音乐的热爱很快发展为职业追求。 2000年代初,MaRLo 移居至 澳大利亚,开始积极发展自己的DJ与制作人生涯。他的早期作品融合了 Tech Trance 与 Hard Trance 元素,展现出俱乐部音乐的强劲节奏与激情能量。 突破与全球认可 MaRLo 的职业生涯迎来转折点是在签约 Armada Music(由 Armin van Buuren 创建)之后。他的作品开始在电台节目 A State of Trance 中播放,MaRLo 的名字逐渐与强劲的节奏、振奋人心的旋律和令人沉醉的现场表现联系在一起。 他的代表作包括 《Whisper》、《Haunted》、《BOOM》、《Visions》 和 《Atlantis》 等,这些作品巩固了他作为Trance界领军人物的地位。 2019年推出的 《Lighter Than Air》(与女歌手 Roxanne Emery 合作)成为他最具代表性的作品之一。这首歌曲成为音乐节的经典曲目,并被 A State of Trance 听众评为 年度最佳曲目(ASOT Tune…

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Yotto

Yotto

Yotto(本名 — Otto Yliperttula,出生于芬兰赫尔辛基)是一位芬兰DJ、音乐制作人和混音师,是Melodic House、Progressive House 与 Deep Progressive 音乐场景的代表人物之一。他的音乐融合了电影般的氛围、温暖的模拟音色和深情细腻的旋律。 早年生活与音乐起点 Otto 出生于一个音乐家庭:父亲是音乐人,母亲是音乐教师。从小学习古典钢琴和打击乐,为他日后奠定了扎实的和声与节奏基础。 青少年时期,他开始对电子音乐产生兴趣——最初受 Trance 和 House 的影响,随后开始尝试声音实验,灵感来源于 Sasha、Hernan Cattaneo、Eric Prydz、Deadmau5 等艺术家。 在开启个人职业生涯之前,Yotto 曾以不同艺名从事声音设计与音乐制作,并参与为芬兰流行歌手录制的工作。 成名之路与与 Anjunadeep 的合作 Yotto 的真正突破出现在 2010 年代中期,当时他与由 Above & Beyond 三人组创立的英国唱片公司 Anjunadeep 签约。 正是凭借该厂牌的发行作品,他的名字逐渐响彻全球电子音乐圈。 2015 年,他凭借单曲 “Azzurro” 首次亮相,并迅速进入各大顶级 DJ 的播放列表。随后推出的 “Personal Space”、“Slowly”、“Cooper’s Cup”、“Fire Walk” 等作品,让他以充满芬兰气质的旋律性 House 风格广受赞誉。 Yotto 的每一首作品都以 深度、律动与情感 的完美结合著称,使他成为 Anjunadeep…

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Bobina

Bobina

Bobina(本名——德米特里·阿尔马佐夫,1982年3月11日出生于俄罗斯莫斯科)是一位俄罗斯DJ、音乐制作人及混音师,是全球Trance音乐界的领军人物之一。他的名字已成为高品质音效、情感旋律与强劲俱乐部现场的代名词。 德米特里在1990年代末开始音乐生涯,受Paul van Dyk和Ferry Corsten等艺术家的启发。2000年代初,他已活跃于莫斯科各大俱乐部,并发行首批作品,迅速赢得国际关注。 Bobina这一艺名诞生于2003年——自此他以此名义推出代表性热门单曲,并在国际上获得认可。 音乐生涯 Bobina是首位进入全球权威榜单DJ Mag Top 100 DJs的俄罗斯DJ,并连续多年保持上榜。 他的作品曾在多家顶级厂牌发行,包括Armada Music、Magik Muzik与Black Hole Recordings。他曾与Armin van Buuren、Gareth Emery、Betsie Larkin、Susana、Christina Novelli等艺术家合作。 他曾登上多个国际顶级音乐节舞台,如A State of Trance、Trance Energy、Global Gathering、Ultra Europe,并参与俄罗斯所有主要Trance活动。 除音乐制作外,Bobina还主持每周电台节目Russia Goes Clubbing,该节目在数十个国家同步播出。 唱片目录 录音室专辑 Catchy!(2004) Beautiful Friend(2008) Again(2011) Same Difference(2013) Speed Breaker(2016) 精选单曲…

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Lang Lang

Lang Lang

朗朗(Lang Lang)(1982年6月14日出生于中国辽宁省沈阳市)是中国著名钢琴演奏家、世界最具影响力的古典音乐家之一。他以超凡的技巧、深厚的情感表达力和艺术表现力著称,被誉为21世纪古典音乐普及的新象征。 朗朗三岁开始学习音乐,五岁便登台演出,九岁时获得全国青少年钢琴比赛冠军。1997年,他前往美国,在柯蒂斯音乐学院(Curtis Institute of Music)师从著名教授加里·格拉夫曼(Gary Graffman)。 1999年,朗朗在芝加哥世纪庆典音乐会(Century Gala Concert)上临时代替钢琴家安德烈·沃茨(André Watts),与芝加哥交响乐团合作演奏柴可夫斯基钢琴协奏曲,惊艳全场,从此一举成名。 此后,他与世界顶级乐团合作演出,包括柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团,并与丹尼尔·巴伦博伊姆、瓦列里·捷杰耶夫、西蒙·拉特尔等著名指挥家合作。 职业生涯与成就 朗朗积极推动古典音乐的普及,将其与现代艺术形式相融合。他多次登上奥运会、格莱美奖(Grammy Awards)和MTV音乐奖等国际舞台,并与流行音乐人Pharrell Williams、Metallica、Andrea Bocelli等跨界合作。 他是首位与德国留声机公司(Deutsche Grammophon)签约的中国钢琴家,其发行的专辑多次成为古典音乐畅销榜冠军。 除演出活动外,他热心公益,2008年创立了朗朗国际音乐基金会(Lang Lang International Music Foundation),致力于支持全球年轻音乐家的发展。 精选唱片目录 录音室专辑 Lang Lang Live at Carnegie Hall(2003)…

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Надежда Бабкина

Надежда Бабкина

娜杰日达·格奥尔基耶芙娜·巴布基娜(Nadezhda Georgievna Babkina)——苏联及俄罗斯歌手,民歌演唱家、演员、电视主持人,俄罗斯联邦人民艺术家。1950年3月19日出生于苏联阿斯特拉罕州阿赫图宾斯克市。 从小,娜杰日达就表现出对音乐和民间艺术的浓厚兴趣。中学毕业后,她考入阿斯特拉罕音乐学院,随后继续就读于格涅辛国立音乐师范学院(现为俄罗斯格涅辛音乐学院),并接受了系统的专业音乐教育。 在学生时期,她就以明亮的音色、真挚的演唱风格以及对俄罗斯歌曲的热爱而闻名,这也奠定了她日后的艺术道路。 艺术生涯 1974年,娜杰日达·巴布基娜创立了民间音乐合唱团“俄罗斯之歌”(Русская песня),该团体成为当时国内最著名的民俗音乐团队之一。合唱团活跃于苏联及国际舞台,致力于推广俄罗斯民间音乐、传统文化与民俗仪式。 此后,她创办了“俄罗斯之歌”民俗剧院,将音乐、舞蹈、戏剧与民族志融为一体,打造出独特的艺术空间。 她发行了数十张专辑,将传统的俄罗斯民歌赋予现代风格。她的曲目包括经典民歌、原创作品、浪漫曲与二重唱。 除了舞台表演外,娜杰日达还积极参与电视节目、音乐比赛评审及慈善活动。 荣誉与奖项 俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民艺术家(1992年) 俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家(1985年) 荣誉勋章(2005年) 友谊勋章(2010年) 因对民间艺术和文化发展作出的杰出贡献而获得多项奖项与荣誉 代表专辑 《俄罗斯之歌》(1981) 《娜杰日达·巴布基娜之歌》(1984)…

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Manuel Le Saux

Manuel Le Saux

Manuel Le Saux(1974年出生于意大利罗马)— 意大利DJ和制作人,被公认为Uplifting Trance及经典Trance的大师之一。他在20世纪80年代末开始职业生涯,最初是电台主持人和俱乐部DJ,在90年代则完全投身于电子音乐。 他的首批作品于2000年代初在欧洲唱片公司发行,而在十年中期,Manuel因得到Armin van Buuren、Ferry Corsten、Paul van Dyk 和 Above & Beyond的支持而声名鹊起。 他也因电台主持而闻名:他的播客和电台节目Top Twenty Tunes与Extrema在全球Trance乐迷中广受欢迎。 音乐生涯 Manuel Le Saux被认为是Uplifting Trance流派中最忠诚和最稳定的制作人之一。他的风格以充满能量的旋律、快速的BPM和振奋人心的氛围而著称。 他曾在全球最大的音乐节上演出,包括A State of Trance、Luminosity Beach Festival、Transmission以及数十场世界各地的俱乐部演出。 2013年,他发行了首张专辑“First Light”,巩固了他在国际舞台上的地位。之后,他继续在Discover Records, Extrema Global Music, Go On Air Recordings, FSOE等厂牌发布单曲和混音。 唱片目录 录音室专辑 First Light (2013) 精选单曲 “Decade” (2009) “First Light” (2013) “Phoenix” (2015)…

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Roger Sanchez

Roger Sanchez

Roger Sanchez(本名 — Roger Rene Sanchez,1967年6月1日出生于美国纽约)— 多米尼加裔美国DJ、制作人和混音师。自1990年代以来,他一直是浩室(House)和Progressive音乐界的代表人物之一。 从小他对艺术和建筑充满兴趣,但最终选择了音乐。20世纪80年代末 — 90年代初,他以艺名 Roger S. 开始发行混音和原创作品,并逐渐获得成功。 他的风格融合了 House、Funky House、Tribal House、Progressive House,并深受拉丁美洲文化的影响。 音乐生涯 在1990年代,Roger Sanchez 因为为 Michael Jackson、Madonna、Janet Jackson、Maroon 5、Daft Punk 和 Jamiroquai 等艺术家制作混音而闻名。他的混音成为俱乐部音乐的标杆。 2001年,他发行了职业生涯中最重要的热门单曲 — “Another Chance”,取样自 Toto 的歌曲 “I Won’t Hold You Back”。这首歌成为全球热门,登上英国单曲排行榜第一名,让 Sanchez 一举成名。 他还创立了自己的厂牌 Stealth Records,并推出了广播节目 Release Yourself,在浩室音乐爱好者中具有传奇地位。 唱片目录 录音室专辑 First Contact (2001) 精选单曲 “Luv’ Dancin’”(与 Carrie Lucas,1990) “Another Chance”…

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Pretty Pink

Pretty Pink

Pretty Pink(本名 — Jennifer Bichmann,1989 年出生于德国哈尔茨)— 德国 DJ、音乐制作人以及唱片厂牌 Deep Woods 的创始人。她的风格融合了 melodic house、deep house、progressive house 以及 techno 元素。 她的职业生涯始于对流行歌曲的混音 — 她在 2013 年凭借对 Daft Punk 热门歌曲《Get Lucky》的混音在网络上走红,这是她获得国际认可的起点。 Pretty Pink 很快成为欧洲大型音乐节的常客 — Tomorrowland、Fusion Festival、Parookaville — 并确立了自己作为德国电子音乐界最成功的女性之一的地位。 音乐生涯 创立个人厂牌 Deep Woods 后,Pretty Pink 不仅推广了自己的作品,还为年轻艺术家提供了舞台。她的标志性声音由氛围旋律、深沉律动和情感递进组成,为舞池营造独特的氛围。 她还是播客与电台节目 DEEP WOODS 的作者,该节目吸引了来自全球数万名听众。 唱片目录 精选发行 Pure(专辑,2022) Born Digital(专辑,2023) Change(2018) Run(2019) Mein Herz(2020) Dark Woods(2020) Wake Up(2021) Euphoria(2022) Beautiful Journey(2023) 混音作品 Daft Punk — Get Lucky(Pretty Pink Remix,2013) Armin van Buuren…

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Corsak

Corsak

Corsak(本名 — Hu Mengzhou,1994年11月16日出生于中国上海)— 中国歌手、词曲作者、DJ 和电子音乐制作人。他接受过系统的音乐教育,并在英国利物浦大学学习音乐商业与技术专业。 他最初在中国以为本地艺人创作歌曲开始职业生涯,后来逐渐发展为独立音乐人,将流行演唱与电子音效相结合。Corsak 的风格融合了 EDM、流行、future bass 以及东方音乐元素。 他因与国际巨星合作并在大型唱片公司发行作品而获得国际声誉,其中包括 Universal Music 和 Liquid State(Sony Music 与腾讯的联合项目)。 音乐生涯 Corsak 因 2018 年发行的单曲 “Reverse” 成名,该曲在亚洲迅速走红,并在各大流媒体平台上收获数百万次播放。 他积极与世界级艺人合作 — Alan Walker、Steve Aoki、K-391、Julie Bergan、Boy In Space。他的嗓音与制作曾出现在多首登上 Spotify 和 Apple Music 全球榜单的作品中。 Corsak 被认为是中国新一代电子音乐代表人物之一,将西方 EDM 音色与中国音乐文化相结合。 唱片目录 代表单曲 Reverse (2018) Hold Me Down (2019) Drink (2020) Breathe (2020) Midnight (2020) Used to Love You (2021) Nobody Else (2022) Changes (2023) 合作作品 Alan Walker — “Different…

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Carta

Carta

Carta(本名 — 李柯,1996年12月18日出生于中国上海)是亚洲最知名和最成功的DJ及音乐制作人之一。他在青少年时期对电子音乐产生兴趣,并开始制作混音作品上传至网络。凭借新颖的音色和充满活力的风格,他迅速在本地舞台获得认可,不久便走向国际。 2015年,Carta成为首位与全球最大EDM厂牌 Spinnin’ Records 签约的中国艺人,这是他职业生涯的重要一步。几年后,他成功进入 DJ Mag Top 100 DJs 榜单,成为首位取得这一成就的中国DJ。 音乐生涯 Carta的风格可被描述为 future house、progressive house 与 EDM 的结合。他的作品以强劲的低音线、明亮的旋律以及适合大型音乐节的能量感为特色。 他经常在全球顶级音乐节上演出,包括 Tomorrowland、Ultra Music Festival、Creamfields,并在中国和欧洲的顶级俱乐部担任驻场DJ。 他的音乐对中国电子音乐的发展产生了深远影响:Carta成为新一代亚洲艺人走向世界舞台的象征。 唱片目录 热门单曲 Shanghai (2015) Make Up Your Mind (2016) Love Shouldn’t Be So Hard (2016) EDM Is Dead (2017) Bring It Down (2018) You’ve Got To Let Go If You Want To Be Free (与Martin Garrix合作, 2022) Somebody That I Used to Know (Remix) (2023) 合作 Carta与Martin…

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Andrew Rayel

Andrew Rayel

Andrew Rayel(本名 — Andrei Raul Bobet),1992年7月21日出生于摩尔多瓦基希讷乌。从小对音乐表现出浓厚兴趣,并学习钢琴,这为他未来的音乐风格奠定了基础。少年时期,他开始迷上电子音乐,并决定将古典教育与现代电子音色相结合。 17岁时,他发表了自己的首批原创作品,很快引起了国际舞台的关注。在 Armin van Buuren 和 Tiësto 等艺术家的支持下,他的名字逐渐与新一代 trance 制作人联系在一起。短时间内,Rayel 便被公认为最有才华的作曲家之一,以创作情感丰富、旋律优美且充满能量的音乐闻名。 音乐生涯 Andrew Rayel 通过与唱片公司 Armada Music 的合作,以及在 A State of Trance 电台节目中的常规亮相,进入了国际精英行列。他的作品和混音经常登上 Beatport 排行榜,并在世界最大的音乐节上响起:Tomorrowland、Ultra Music Festival、Electric Daisy Carnival。 他职业生涯的重要一步是创建了自己的厂牌 inHarmony Music,为年轻人才提供了平台,同时也成为他个人作品的发布基地。 他的音乐风格融合了古典和声、管弦乐元素与现代 trance 与 progressive 的音色。因此粉丝们常常称他为“trance 小莫扎特”。 唱片目录 录音室专辑 Find Your Harmony (2014) — 首张专辑,确立了 Rayel 作为新星的地位。 Moments (2017) — 第二张专辑,包含大量合作与人声及风格的实验。 代表单曲 “550 Senta” (2011)…

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