Vintage Culture (nom réel : Lukas Ruiz Hespanhol) est un DJ, producteur et remixeur brésilien, considéré comme l’un des leaders de la scène électronique moderne. Sa musique couvre le deep house, le tech house et le progressive house. Son style unique, mêlant mélodies nostalgiques et sonorités contemporaines, lui a valu une reconnaissance mondiale.
Jeunesse
Lukas Ruiz est né le 7 juillet 1993 dans la ville de Maracaju (État du Mato Grosso do Sul, Brésil). Dès son plus jeune âge, il s’intéresse à la musique, inspiré par le rock des années 80, la pop des années 90 et la scène émergente de musique électronique. Adolescent, il commence à expérimenter des logiciels de production et à créer ses premiers remixes sur son ordinateur personnel.
En choisissant le nom de scène Vintage Culture (« Culture vintage »), Lukas souhaitait souligner une idée de synthèse — une union entre l’esprit des époques passées et les technologies modernes, entre émotion et énergie dansante.
Débuts de carrière
Ses premiers succès viennent de remixes viraux de morceaux cultes tels que « Blue Monday » du groupe New Order et « Another Brick in the Wall » de Pink Floyd. Ces productions se propagent rapidement sur Internet, attirant l’attention des producteurs et posant les bases de sa future notoriété.
En 2015, Vintage Culture sort son premier titre original « Hollywood », qui consolide sa position sur la scène EDM brésilienne. S’ensuivent des sorties remarquées comme « Pour Over », « Cante Por Nós » et un remix de « Drinkee » pour le duo Sofi Tukker, ouvrant la voie à une audience internationale.
Succès international
Au milieu des années 2010, Vintage Culture devient l’un des principaux représentants de la nouvelle vague de producteurs brésiliens. Ses sets dans les festivals Tomorrowland, Ultra Music Festival, Lollapalooza, Electric Zoo, ainsi que ses prestations à Ibiza et à Las Vegas, transforment son nom en une véritable marque mondiale.
Ses collaborations avec des artistes tels que Alok, MEDUZA, Tiësto, Sonny Fodera et James Hype lui permettent d’élargir son public et de démontrer la flexibilité de sa production. Chaque sortie combine sa signature mélodique avec une énergie taillée pour le dancefloor.
Titres emblématiques
- « Hollywood » (2015) — premier hit national, qui lui apporte la célébrité.
- « Drinkee » (Sofi Tukker Remix, 2016) — succès international et hit sur Beatport.
- « It Is What It Is » (2020) — single certifié platine dans les charts mondiaux.
- « Nightjar » (feat. Sonny Fodera, 2022) — hymne des festivals de musique house.
- « Free » (avec MEDUZA, 2022) — hit progressif house à forte émotion.
- « Come Come » (feat. MELO.KIDS, 2023) — combinaison de lyrisme vocal et de basse brésilienne.
- « Nothing Ever Changes » (2024) — morceau introspectif au hook vocal puissant.
Style et sonorité
La musique de Vintage Culture est un deep house mélodique enrichi d’éléments de progressive et de tech house. L’artiste accorde une attention particulière à l’atmosphère, au chant et à la profondeur émotionnelle. Ses morceaux trouvent un équilibre entre énergie dansante et introspection, les rendant populaires aussi bien dans les grands festivals que dans les clubs.
Inspiré par le rock et la synth-pop des années 80 (Depeche Mode, The Cure) et par les tendances EDM modernes, Vintage Culture crée un langage musical propre où le passé rencontre le futur.
Réalisations
- DJ Mag Top 100 DJs : 19e place (2020), 8e (2022), 7e (2023), 6e (2024), 11e (2025).
- Plusieurs fois numéro 1 dans le Beatport Top 10 House.
- Présence dans les plus grands festivals et clubs du monde.
- Milliards d’écoutes sur Spotify, Apple Music et YouTube.
- Remixes officiels pour Calvin Harris, David Guetta, Shouse.
Vie personnelle et engagement
Lukas Ruiz partage sa vie entre São Paulo et Miami. Il s’investit activement dans des initiatives caritatives et écologiques, soutient des projets d’éducation musicale au Brésil et promeut le tourisme durable et la conscience environnementale auprès de la jeunesse.
Faits intéressants
- Son premier remix a été créé sur un vieux laptop sans matériel professionnel.
- Dans son enfance, il jouait de la guitare et s’inspirait du post-punk britannique.
- Ses sets incluent souvent des mashups surprenants et des extraits de rock classique.
- En 2023, il lance son émission radio « Vintage Culture Sessions », diffusée dans plus de 20 pays.
Influence et héritage
Vintage Culture est devenu le symbole d’une nouvelle vague de musique électronique brésilienne, alliant identité locale et sonorité globale. Il a inspiré une génération entière de producteurs sud-américains et a prouvé que la house brésilienne pouvait conquérir les charts et les scènes internationales.
Conclusion
Vintage Culture est un artiste pour qui la musique constitue un pont entre passé et futur. Son parcours illustre comment la passion, le travail acharné et la fidélité à son style peuvent transformer un DJ local en star internationale. Aujourd’hui, il continue de créer des morceaux qui rassemblent des millions d’auditeurs et demeure l’une des voix majeures de la culture house mondiale.
