Zedd - 传记与唱片目录，所有专辑和歌曲

Zedd（本名：Антон Игоревич Заславский / Anton Igorevich Zaslavski）——拥有俄罗斯血统的德国DJ、音乐制作人、作曲家与声音设计师，是2010–2020年代Pop-EDM声景的关键塑造者之一。凭借古典乐科班训练、Progressive House美学与流行创作的融合，他成为全球最具辨识度的制作人之一，启发了整整一代电子音乐人。

早年与音乐教育

Zedd于1989年9月2日出生在萨拉托夫，自幼成长于音乐家庭：父亲是吉他手与教师，母亲是钢琴家。四岁开始系统钢琴训练，为其和声基础打下坚实根基；参与管弦与室内乐演出，培养了对合奏与动态的敏感度。

移居德国后，他继续深造，不仅研习理论与作曲，也专注于鼓与打击乐——这后来成为其EDM编曲之所以厚实、节奏层次丰富的重要根基。

第一阶段：摇滚与金属核

在进军电子乐坛之前，Zedd曾是前卫金属核三人组 Dioramic 的鼓手。重型音乐的经历带给他：

• 对“高强度曲目”结构的深刻把握；

• 对能量型混音的直觉；

• 与现场乐器的录音室协作经验。

因此，他的EDM编排常被评价为既饱满又“有生命力”。

转向电子乐

2000年代末他受法式电子影响，意识到电子音乐不止是俱乐部配乐，更可以是完整的作者性表达。他开始在电脑上写歌，系统学习声效设计，并很快展现出与新人不相称的成熟度。

不久之后，他的混音登上全球博客圈榜首：饱和的合成器、干净的压缩与上口的人声钩让他在众制作人中脱颖而出。

突破与全球知名度

一系列病毒式传播的混音成为转折点。他迅速进入一线制作生态，业界将其风格概括为“旋律-交响式EDM”。

2012年发行专辑《Clarity》，该作：

• 巩固了EDM主流新浪潮；

• 证明电子音乐亦可抒情；

• 将他推上全球各大榜单。

同名主打成为场景级颂歌，至今仍被视为EDM抒情曲范本。

流行合作与主流化

随后数年，Zedd与众多流行巨星高频合作。他的“公式”是：
流行创作 + EDM戏剧张力 + 电影感混音。

他擅长在不破坏“主歌-副歌”架构的前提下，用电子制作反向增强结构。正因这类制作人，EDM真正进入大众电台。

专辑《True Colors》

第二张录音室专辑展示出成熟作者面貌：

• 更多现场乐器；

• 更复杂的和声走向；

• “色彩”概念（每首歌对应一组情绪调色）。

作品证明他不仅能写“舞池热单”，也能完成饱含内涵的音乐叙事。

超级热单时代

2016–2020年，他发布了一系列改变流行电台声轨的作品：

• 《Stay》

• 《The Middle》

• 《Beautiful Now》

这段时间，他的核心声学“公式”定型：

• 极简主歌；

• 情绪堆栈的build-up；

• 带人声切片与“会说话”的合成主旋的drop。

这些曲目开创了当代Pop-EDM的重要支系。

现场表现

Zedd长期担纲顶级音乐节压轴：

• Coachella，

• Tomorrowland，

• Ultra Music Festival。

他的现场以以下特质著称：

• 毫秒级的视听同步；

• 精心编排的声音叙事；

• 近似电影的戏剧结构。

他从不“只放歌单”——每一套曲目都是舞台作品。

技术贡献

Zedd以制作严谨闻名：

• 微观层面的自动化控制；

• 多层人声和声编织；

• 管弦化的合成器动态处理。

不少新生代制作人借鉴了他的drop结构与音色取向。

个性与观念

尽管享誉全球，Zedd仍以完美主义与内向著称。他鲜少让行业趋势牵引方向，偏好技术与内容并进的实验。

对行业的影响

Zedd：

• 证明EDM同样可以抒情；

• 重塑大众对流行结构的认知；

• 鼓励制作人“由情绪出发，而非由BPM出发”。

当代许多电台艺人的创作逻辑，皆可见其“公式”的影子。

现阶段

如今，Zedd：

• 继续以顶级头牌身份巡演；

• 与一线艺人保持高频合作；

• 依然是EDM最具辨识度的“声音建筑师”之一。

他持续扩展声学版图，融入原声乐器、爵士和声与管弦质感。

风格与方法

标志性特征：

• 带忧郁气质的旋律性；

• 顺滑的人声层叠；

• 电影化的drop段落；

• 对混音细节的偏执。

他常以“人声 × 合成器纹理”的对话式结构，建立强烈的情绪对比。

Zedd冷知识

• 科班底子
  在巴赫、肖邦、德彪西中长大，塑造其旋律与和声思维。

• 绝对音高
  可瞬时辨识并复现任何音高。

• 从金属核鼓手起步
  Dioramic曾签约法国独立厂牌，积累早期录音室经验。

• 精细控
  一个过门可自动化多达60个参数。

• 现场完美主义
  现场与视觉毫秒级锁定，硬件失误罕见。

• 钢琴起稿
  多数主旋律先在原声乐器上完成，再进入数字制作。

• 《Clarity》出其不意
  本非主打，却成全球EDM颂歌。

• 参与Lady Gaga《ARTPOP》
  制作多首歌曲并贡献创意方向。

• 电竞合作
  2021年起成为Sentinels签名艺人，持续提供赛事配乐与音效。

• 厨艺爱好者
  常办私密晚宴，座上宾包括威尔·史密斯、哈里森·福特、Diplo等。

• 音频发烧
  收藏稀有话筒、前级与限量合成器——其录音室价值不菲。

• 巡演后的健康议题
  曾受耳鸣困扰，后积极倡导音乐人听力保护。

• 洛杉矶建筑师宅
  常见诸设计媒体，被誉为高科技极简范例。

核心唱片目录

录音室专辑

• 《Clarity》（2012）
  奠定其全球EDM地位；收录多首电台热单与早期商榜突破。

• 《True Colors》（2015）
  以“色彩美学”为纲的概念唱片，展现更成熟的制作思维。

第三张专辑备受期待，业内多次传出相关动向。

代表单曲

2012–2015

• 《Spectrum》（feat. Matthew Koma）——欧洲突破起点。

• 《Clarity》（feat. Foxes）——格莱美与全球榜单席卷。

• 《Stay the Night》（feat. Hayley Williams）——2013–2014年度电台高频。

2015

• 《I Want You to Know》（feat. Selena Gomez）——电台热曲，EDM-Pop范式之作。

• 《Beautiful Now》——其最具辨识度的drop之一。

2017–2018

• 《Stay》（与Alessia Cara）——多白金认证，格莱美提名。

• 《The Middle》（与 Maren Morris & Grey）——2018流行电台颂歌，刷新轮播纪录。

2019–2022

• 《Good Thing》（与 Kehlani）——灵魂×EDM的融合。

• 《Inside Out》（feat. Griff）——抒情走向与忠实听众基底。

合作

• 与 Lady Gaga（多首收录于ARTPOP）

• 与 Katy Perry（《365》，2019）

• 与 Shawn Mendes（未完成但多次被提及的工作段）

重要混音

• 《Scary Monsters and Nice Sprites》（Skrillex）——其早期声誉跃升的关键混音。

• 《Alive》（Empire of the Sun）——最具辨识度的音乐节混音之一。

影视与媒体作品

• 广告与赛事音乐制作：

  • Bud Light

  • League of Legends Worlds

  • Valorant Champions Tour

• 为游戏界面设计标志性声效。

制作人身份

Zedd以制作/联合制作身份参与：

• Lady Gaga

• Justin Bieber

• The Black Eyed Peas

• Troye Sivan

• Hailee Steinfeld

当需要“流行能量 × EDM智性”的混融方案时，人们会想到他。

结语

Zedd是21世纪最具影响力的制作人之一。他把古典训练、EDM与流行思维融为独特语汇，被数以百万计的听众理解与共鸣。他的影响清晰体现在：

• 流行制作的行业标尺；

• EDM电台生态的塑形；

• 现场设备与编排形态的演进。

他的职业轨迹证明：深厚学养、技术洞察与情感诚实，足以锻造全新的声音文明。Zedd仍在树立标杆，持续启发新一代音乐人。