DOROFEEVA
Snoop Dogg（本名——Calvin Cordozar Broadus Jr.；1971年10月20日出生于美国California州Long Beach）是美国说唱歌手、词曲作者、制作人、演员、电视主持人和企业家，也是hip-hop历史上最具辨识度的人物之一。他舒缓而拖长的说唱方式成为West Coast rap和G-funk最具代表性的声音之一，而首张album Doggystyle则让他在1990年代初就确立了顶级明星地位。
不过，Snoop Dogg的career最终远远超出了最初gangsta rap艺人的形象。几十年来，他先后经历Death Row与No Limit Records时期，以Snoop Lion之名录制reggae，尝试funk和gospel，推出合作projects，又以品牌所有者身份重新回到Death Row Records，并在2020年代继续扩展solo discography。与此同时，Snoop也成为电视主持人、演员、体育导师以及其世代最具辨识度的美国媒体人物之一。
Long Beach、教堂与Snoop昵称的由来
Calvin Broadus在Long Beach长大。母亲Beverly Tate在他的成长中发挥了重要作用；亲生父亲Vernell Varnado在他童年的大部分时间里并不在身边。Calvin Cordozar Broadus Jr.这个名字则与继父Calvin Broadus Sr.有关。
Snoopy这个昵称同样来自家庭。母亲因为他喜欢Peanuts漫画中的角色，并觉得他与Snoopy有些相像，因此这样称呼他。后来这个童年昵称被缩短为Snoop，并成为其stage name的基础。
Snoop的音乐生涯并不是从rap开始的。童年时期，他曾在Baptist church唱歌并弹奏piano。Broadus在学生时代开始认真接触rap，并回忆说，自己在学校走廊里的即兴表演经常会吸引一群同学围观。
213、Nate Dogg与Warren G
早期最重要的阶段之一是组合213，名字来自当时Long Beach的电话区号。这个圈子包括Snoop、他的亲属Nate Dogg与Lil' ½ Dead，以及好友Warren G。正是这一群人制作的home demos最终改变了Snoop的career。
其中Warren G尤其关键——他是Dr. Dre的stepbrother。通过他，一盘收录Snoop freestyle的cassette传到Dre手中。Dre被这个年轻rapper独特的音色和不寻常的表达方式吸引，随后邀请他参加audition。
这次相识不仅决定了Snoop Dogg职业生涯的第一阶段，也深刻影响了他此后数十年的音乐发展。
Deep Cover与The Chronic
Dr. Dre与Snoop Doggy Dogg第一次重要合作是Deep Cover——1992年同名电影的title track。几乎紧接着，Dre便邀请这个新搭档参与自己首张solo album The Chronic的制作。
Snoop在这张唱片中的作用远超过普通guest rapper。他的声音成为The Chronic最核心的组成部分之一，尤其体现在Nuthin' but a 'G' Thang、Fuck wit Dre Day等作品中。正是在这里，美国主流听众第一次大规模听到他那种极为放松的delivery，与Dre缓慢、充满synthesizer的G-funk production结合在一起。
The Chronic的成功使Snoop自己的album在尚未发行之前就已经获得极高期待。
Doggystyle——1990年代最重要的rap debut之一
Doggystyle于1993年11月23日通过Death Row Records发行。Dr. Dre是整体声音最主要的architect，而这张album也把G-funk美学推进到最具代表性的形式之一：缓慢basslines、高频synth parts、funk samples，以及Snoop刻意放松的rap delivery。
专辑首周直接登上Billboard 200第一名，并售出约80.6万张。Billboard指出，在当时这是新艺人不分genre的首周销售纪录。
主要作品包括Who Am I (What's My Name)?、Gin and Juice、Doggy Dogg World和Murder Was the Case。美国RIAA在1994年5月就将album认证为四白金。
Doggystyle同时确立了Snoop形象中的多个核心元素：接近对话的flow、独特的West California词汇、幽默、storytelling，以及近乎旋律化地把词语放置在rhythm中的方式。与当时许多gangsta rap艺人更具攻击性的delivery不同，Snoop经常给人一种不是在“冲击”beat，而是在beat上自由滑行的感觉。
司法案件与Murder Was the Case
career快速上升的同时，他也经历了严重的法律风波。1993年，Snoop因其bodyguard参与的一起致命枪击事件而受到指控。案件持续贯穿了他早期成名阶段相当长的一段时间；1996年，Snoop Dogg被判谋杀罪名不成立。他后来把这一时刻称为自己人生最重要的转折点之一。
审判和可能入狱的主题此前已经被艺术化地处理进短片及歌曲Murder Was the Case。project及其同名soundtrack成为早期Death Row神话的重要组成部分，但真实司法案件与film的虚构剧情应该明确区分。
Tha Doggfather与第一个Death Row时期的结束
第二张solo album Tha Doggfather于1996年发行，当时的环境已经完全不同。Dr. Dre已经离开Death Row，Tupac Shakur在album发行前不久遇害，而label内部关系也越来越紧张。尽管没有Dre参与，这张album仍然再次登上Billboard 200第一名，并获得RIAA双白金认证。
不久后，Snoop决定离开Death Row。后来他回忆，这个转变不仅是一场商业冲突，也是试图在身体与心理上远离一个他认为越来越危险的环境。
Master P与No Limit Records
1998年，Snoop与No Limit Records签约——这是Master P在Louisiana迅速扩张的label。这个转变意义重大：它让Snoop得以在Death Row之外继续career，也让他接触到另一种音乐business model。
这一时期第一张album是Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told（1998），同样登顶Billboard 200。之后又有No Limit Top Dogg（1999）和Tha Last Meal（2000）。RIAA将第一张认证为双白金，后两张则为白金。
在No Limit Top Dogg时期，Snoop与Dr. Dre重新恢复studio合作。同一阶段，他也参与Dre的album 2001，包括Still D.R.E.以及尤其著名的The Next Episode，后者成为两人最经典的合作之一。
Tha Eastsidaz与West Coast声音的延续
世纪之交，Snoop同时与Tray Deee和Goldie Loc发展project Tha Eastsidaz。2000年的debut album Snoop Dogg Presents Tha Eastsidaz在美国获得白金认证。
在Snoop自己的solo albums变得越来越风格多样化的时期，这个project让他继续与传统West Coast gangsta rap保持更直接的联系。
Paid tha Cost to Be da Bo$$与Beautiful
2002年，Snoop推出Paid tha Cost to Be da Bo$$。尤其重要的是与The Neptunes——由Pharrell Williams和Chad Hugo组成的制作duo——展开合作。与Pharrell和Charlie Wilson共同录制的single Beautiful最高达到Billboard Hot 100第六名，并为Snoop带来两项Grammy提名。
与Pharrell的合作成为继Dr. Dre之后，他career中最重要的长期合作之一。这证明Snoop的声音既能自然存在于传统G-funk，也能够适应The Neptunes更加minimalist、dry且现代的production。
Drop It Like It's Hot——第一首个人Hot 100冠军
这段合作的高潮是2004年album R&G (Rhythm & Gangsta): The Masterpiece中的Drop It Like It's Hot，Pharrell参与演唱。歌曲登上Billboard Hot 100第一名并保持三周。这是Snoop Dogg作为lead artist第一首、也是截至目前唯一一首美国冠军single。
极简beat、用舌头click声取代传统厚重drum foundation，以及Snoop近乎低声耳语的delivery，让作品与Doggystyle时期截然不同。album还包括与Justin Timberlake、Charlie Wilson合作的Signs以及其他更加pop-oriented的作品。
Tha Blue Carpet Treatment与回归West Coast
在商业取向更明显的R&G之后，Snoop于2006年推出Tha Blue Carpet Treatment。这张album明显重新加强West Coast hip-hop，同时与Dr. Dre、Pharrell、Timbaland、R. Kelly、Akon、The Game等艺人合作。Dre制作了数首track，延续双方间歇性的creative partnership。
album再次证明，Snoop进入pop culture并不意味着放弃自己的rap identity。在他的catalogue中，radio singles与更加传统的West Coast素材越来越常常并存。
Ego Trippin'、Sexual Eruption与vocal实验
2008年的Ego Trippin'进一步扩大这种方向。在Sensual Seduction——原版也被称为Sexual Eruption——中，Snoop大量使用Auto-Tune并进行完整演唱。作品获得两项Grammy提名，分别来自solo rap performance和rap song类别。
这一时期的重要性在于，Snoop不再把自己的风格看作固定公式。Rap、singing、funk和pop开始能够在同一个release中自由共存。
Young, Wild & Free与新一代艺人的合作
2010年代初，Wiz Khalifa成为重要合作伙伴。两人的project Mac & Devin Go to High School伴随single Young, Wild & Free推出，Bruno Mars参与演唱。这首歌曲后来获得多白金认证，并获得Best Rap Song Grammy提名。
这次合作很好地体现了Snoop Dogg能够长期活跃的重要原因之一：他很少只以“old school代表”的身份对待年轻艺人，而是持续作为真正活跃的参与者进入下一代音乐人的作品。
Snoop Lion与Reincarnated
他career中最激进的genre转向之一，是Snoop Lion时期。前往Jamaica之后，Snoop暂时更改stage name，并录制reggae album Reincarnated，于2013年发行。
在这张唱片中，rap大幅让位于singing与reggae/dancehall。最著名的作品包括No Guns Allowed、Ashtrays and Heartbreaks以及Here Comes the King。Reincarnated获得Grammy Best Reggae Album提名。
Snoop Lion并没有永久取代Snoop Dogg。这一名字代表一个特定creative period，之后艺人重新使用自己的主要stage identity。
Snoopzilla与7 Days of Funk
几乎与此同时，Snoop开始探索自己音乐DNA的另一面——funk。他与producer Dâm-Funk共同创建project 7 Days of Funk，并使用Snoopzilla这个名字，向Bootsy Collins致意。这张作品尤其清楚地展示出，他早期career中的G-funk与P-Funk以及更早的美国funk tradition之间有多深的联系。
Bush与Pharrell的全面重聚
2015年，Snoop推出Bush，整张album由Pharrell Williams制作。相比gangsta rap，这次作品围绕funk、soul以及更加轻松的dance aesthetics展开。主要歌曲包括Peaches N Cream、So Many Pros和California Roll。
Bush是从Beautiful与Drop It Like It's Hot开始的方向的自然延续：Snoop的声音足够独特，即使音乐环境几乎完全改变，他依然能够保留自己的identity。
Coolaid、Neva Left与回到自身历史
2016年的Coolaid，以及尤其是2017年的Neva Left，再次强化Snoop Dogg经典rap的一面。Neva Left封面使用了1990年代初年轻Snoop的照片，强调现代career与The Chronic之前Long Beach时期之间的联系。
到这个阶段，Snoop已经可以自由地在怀旧West Coast sound与现代producers之间切换，而不会把任何一种方向定义为另一种方向的永久替代。
Bible of Love——回归教堂根源
2018年，Snoop发行大型gospel album Snoop Dogg Presents Bible of Love。这个约两小时的project包含32首作品，并邀请众多gospel和soul艺人参与。对Snoop来说，这并不是毫无来由的genre experiment：他童年时期就在教堂唱歌和演奏，而母亲也长期与church choir有关。
因此，Snoop Lion时期的reggae，以及后来的gospel projects，不应该仅仅被理解为“尝试另一个genre”。它们与他个人biography中更广泛的主题有关——religion、年龄、家庭，以及他逐渐重新理解自己早期公众形象的过程。
I Wanna Thank Me
2018年，Snoop Dogg获得Hollywood Walk of Fame星章。在典礼上，他即兴发表讲话，并反复说出“I wanna thank me”，这段话迅速走红，之后成为2019年album I Wanna Thank Me的标题。他的星章是Walk of Fame上的第2651颗，归入Recording类别。
这张album本身也像是对career进行一次阶段性总结，把不同时期的West Coast rap与现代production结合在一起，同时进一步强化Snoop作为长寿文化人物的公共形象。
Def Jam与Algorithm
2021年，Snoop加入Def Jam Recordings，担任executive creative and strategic consultant。成果之一是Snoop Dogg Presents Algorithm。这张release有时被错误列入他的编号solo studio discography，但实质上它是一张curated compilation，用来展示Def Jam旗下艺人及其合作网络。
同年，他真正的solo album From tha Streets 2 tha Suites发行，更准确地说，这张作品应该被视为他的第18张主要studio album。
回归Death Row Records
2022年2月，Snoop Dogg biography中最具象征意义的事件之一发生：他收购了Death Row Records品牌，而这正是三十年前开启其国际career的label。最初deal主要涉及品牌本身；历史catalogue不同部分的版权结构要复杂得多，因此说Snoop自动拥有Death Row所有经典录音并不准确。
几乎同时，album BODR — Bacc On Death Row发行，成为他的第19张solo studio LP，也是自Tha Doggfather之后超过四分之一世纪以来第一张通过Death Row推出的Snoop album。
之后Death Row被重新打造为一个活跃music brand，推出新音乐、merchandising，并与gamma建立合作。
Super Bowl LVI
2022年2月，Snoop Dogg与Dr. Dre、Eminem、Mary J. Blige以及Kendrick Lamar共同登上Super Bowl LVI Halftime Show，50 Cent作为special guest出现。对Snoop与Dre而言，这场演出象征着West Coast hip-hop文化在美国最具规模的电视舞台之一获得主流认可。
Mount Westmore
同一时期，Snoop与Ice Cube、E-40以及Too $hort组成supergroup Mount Westmore。2022年，组合推出album Snoop Cube 40 $hort。这个project集合了West Coast rap的四种不同分支，再次强调Snoop不仅是solo artist，也是整个West Coast scene的重要成员。
Missionary——Dr. Dre再次制作整张Snoop Dogg album
2024年12月13日，第20张solo studio album Missionary发行。这是Snoop三十年来第一张完全围绕Dr. Dre制作方向打造的full-length project。Snoop本人把它称为Doggystyle的一种“亲属”或spiritual successor，不过音乐上并不是1993年album的简单复制。
参与录音的艺人包括Eminem、50 Cent、Method Man、Jhené Aiko、Sting、Jelly Roll、BJ the Chicago Kid等。主要作品包括Gorgeous、Another Part of Me、Gunz N Smoke、Last Dance with Mary Jane和Outta da Blue。
Missionary的主要价值并不只是怀旧早期G-funk。把它与Doggystyle比较可以看到，两个人都发生了巨大变化：1993年，Dre几乎是在塑造一位年轻艺人；三十年之后，他们已经以两位成熟veterans的身份合作，各自拥有完整的studio methods。
Iz It a Crime?
Snoop在Missionary之后并没有长期休息。2025年5月15日，他突然发行Iz It a Crime?——第21张solo studio album。与上一张几乎完全由Dre控制的project不同，这次重新出现更广泛的producer阵容，包括Battlecat、Nottz、Rick Rock、Soopafly和Pharrell Williams。
因此，这张album让Snoop重新回到独立West Coast project的模式：现代音乐与早在1990年代、2000年代建立起来的合作关系同时存在。
Altar Call与对母亲的纪念
在Missionary与Iz It a Crime?之间，还出现了另一项重要project——Altar Call。Death Row Records于2025年4月27日发行这张作品，这一天原本会是他母亲Beverly Tate的74岁生日。Snoop把它定义为继Bible of Love之后的第二个gospel project。
不过，Apple Music把这张21-track release列为Various Artists album，因此在严格solo编号中，更准确的做法是将其单独处理：Missionary之后的下一张solo LP仍然是Iz It a Crime?。
10 Til' Midnight
下一张studio album 10 Til' Midnight于2026年4月10日通过Death Row Records / gamma发行。Snoop Dogg官方网站将其明确称为他的第22张solo studio album。album包含14首tracks，总时长约35分钟。
作品中出现Swizz Beatz、October London、Trinidad James等嘉宾，production则有Pharrell Williams、Erick Sermon、Nottz、Rick Rock、Soopafly以及Snoop本人参与。project还配套推出一部short film，并继续证明现代Death Row已不再只是1990年代archive，而是一个仍在运作的active label。
为什么Snoop Dogg的声音能够被瞬间辨认
Snoop的音乐个性并不是建立在technical speed之上。他最重要的特征，是对rhythm极具辨识度的处理方式。他经常把phrase略微放在main beat之后，拉长vowels，使用近乎对话式的intonation，并能够轻松在rap与melodic delivery之间转换。
这种风格与Dr. Dre的G-funk完美契合，但事实证明，它的适应范围远远超出最初的context。因此Snoop同样可以自然地出现在The Neptunes极简beats、reggae、Dâm-Funk的funk、gospel、pop singles以及现代Death Row production之上。
另一个重要特点是，他的声音几乎不需要介绍。即使只是一个很短的guest appearance，也常常因为其timbre、intonation习惯和个人词汇，而成为完整的艺术元素。
电影与电视
Snoop的acting与television career一直与音乐同步发展。他出演过Training Day、The Wash、Starsky & Hutch、Soul Plane以及大量live-action与animation projects。随着时间推移，他的screen image越来越不依赖于1990年代初那个纯粹的rap persona。
尤其著名的电视project是与Martha Stewart合作的Martha & Snoop's Potluck Dinner Party。两位主持人在镜头前出乎意料的化学反应成为美国pop culture中的独立现象，也让更广泛的观众看到Snoop作为comedic与television personality的一面，而不仅是musician。
2018年，Netflix推出documentary series Coach Snoop，记录他与青少年球队合作的过程。2024年，他首次成为美国版The Voice的coach，并在2025年再次回归mentor席位。
奥运会与全国性媒体人物身份
2024年尤其值得关注，当时Snoop担任NBC与Peacock在Paris Summer Olympics的special correspondent。他也参与了Olympic torch relay。他在比赛现场的报道与各种亮相意外成为美国Olympic coverage中最受讨论的娱乐元素之一。
他与体育的联系之后继续发展：Snoop被任命为Team USA备战2026 Winter Olympics的首位honorary coach，并再次参与NBC的Olympic media programme。
Snoop Youth Football League
对Snoop Dogg而言，体育并不只是电视工作。2005年，他创建Snoop Youth Football League，主要面向Southern California城市社区的儿童。第一个season就有超过1300人参加。league涵盖American football和cheerleading，并在二十多年后仍持续运营。
他亲自参与这一programme的经验后来成为Coach Snoop的基础，也部分启发了2024年comedy film The Underdoggs，Snoop在片中担任主演并参与制作。
Death Row作为business project
Snoop在音乐工业中最重要的entrepreneurial achievement，是以Death Row Records品牌所有者的身份重新回到这个名字之下。2022年的deal形成一条非常特殊的career arc：曾经努力离开旧Death Row冲突体系的艺人，在数十年后获得亲自决定label未来发展方向的机会。
完成收购后，Snoop着手重新组织digital catalogue，并与gamma建立partnership。Death Row重新开始发行新音乐，包括Snoop自己的projects以及其他艺人的作品。
因此，“Death Row Records 2.0”可以作为非正式说法使用，但label官方名称仍然是Death Row Records。
个人生活与家庭
Snoop Dogg于1997年与高中时期的恋人Shante Taylor结婚。两人共有三个孩子——Corde、Cordell与Cori。此外，Snoop与另一段关系中还有一个儿子Julian，因此他总共有四个孩子，而不是三个。
家庭成员也经常参加他的公众projects。例如，Snoop、Shante、他们的孩子以及孙辈曾共同出演2022年SKIMS节日campaign。
Grammy：著名的“零获奖”纪录
Snoop Dogg与Grammy之间的历史非常特殊。根据Recording Academy当前database，他拥有16次提名、0次获奖。这些提名横跨二十多年，涉及rap、pop与reggae等多个类别。
获得提名的作品包括Nuthin' but a 'G' Thang、Gin and Juice、Still D.R.E.、The Next Episode、Beautiful、Drop It Like It's Hot、Sexual Eruption、Young, Wild & Free以及album Reincarnated。他也作为参与艺人出现在Katy Perry的Teenage Dream和Kendrick Lamar的To Pimp a Butterfly等获提名albums中。
因此，没有获得过Grammy statuette并不意味着没有得到Recording Academy认可。相反，Snoop仍是从未获奖的rapper中获得Grammy提名次数最多的艺人之一。
Snoop Dogg studio albums
- Doggystyle — 1993
- Tha Doggfather — 1996
- Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told — 1998
- No Limit Top Dogg — 1999
- Tha Last Meal — 2000
- Paid tha Cost to Be da Bo$$ — 2002
- R&G (Rhythm & Gangsta): The Masterpiece — 2004
- Tha Blue Carpet Treatment — 2006
- Ego Trippin' — 2008
- Malice n Wonderland — 2009
- Doggumentary — 2011
- Reincarnated — 2013，以Snoop Lion名义
- Bush — 2015
- Coolaid — 2016
- Neva Left — 2017
- Bible of Love — 2018
- I Wanna Thank Me — 2019
- From tha Streets 2 tha Suites — 2021
- BODR — 2022
- Missionary — 2024
- Iz It a Crime? — 2025
- 10 Til' Midnight — 2026
Snoop Dogg官方网站明确把10 Til' Midnight称为他的第22张solo studio album。因此，Algorithm、各种合作records、compilations以及Altar Call不应与主要编号solo discography混为一谈。
其他重要projects
- Murder Was the Case — 1994，soundtrack project；
- Snoop Dogg Presents Tha Eastsidaz — 2000；
- Duces 'n Trayz: The Old Fashioned Way — 2001，Tha Eastsidaz；
- The Hard Way — 2004，213；
- Mac & Devin Go to High School — 2011，与Wiz Khalifa合作；
- 7 Days of Funk — 2013，与Dâm-Funk合作，以Snoopzilla名义；
- Snoop Dogg Presents Algorithm — 2021，Def Jam curated compilation；
- Snoop Cube 40 $hort — 2022，Mount Westmore；
- Snoop Dogg Presents Death Row Summer 2022 — 2022；
- Altar Call — 2025，Death Row gospel project。
这样的区分更准确地反映Snoop Dogg庞大catalogue的真实结构，也避免把合作、curated或label projects错误地当成solo studio albums。
Snoop Dogg主要歌曲
不同阶段最重要的录音包括Deep Cover、Nuthin' but a 'G' Thang、Who Am I (What's My Name)?、Gin and Juice、Doggy Dogg World、Murder Was the Case、2 of Amerikaz Most Wanted、Still D.R.E.、The Next Episode、Beautiful、Drop It Like It's Hot、Signs、Vato、That's That、Sensual Seduction、Young, Wild & Free、Peaches N Cream、Gorgeous以及其他作品。
guest appearances也是他大众知名度的重要组成部分，例如Katy Perry的California Gurls、Akon的I Wanna Love You、DJ Khaled的All I Do Is Win以及大量与Dr. Dre合作的作品。Billboard统计，如果同时计算lead和guest recordings，Snoop一共有三次登上Hot 100第一名。
为什么Snoop Dogg跨越了数代hip-hop
许多1990年代初gangsta rap明星都与自己的时代紧密绑定。Snoop Dogg则是例外。他从未否定Doggystyle或自己的West Coast identity，但也没有试图用几十年时间不断复制同一张album。
他的策略建立在持续适应之上。在No Limit时期，他进入另一种regional rap体系；与Pharrell合作后，他掌握更加minimalist的mainstream hip-hop；作为Snoop Lion，他录制reggae；与Dâm-Funk完成完整funk project；Bible of Love与Altar Call让他回到教堂根源；而收购Death Row则让昔日label artist成为决定这个品牌未来的人。
与此同时，最具辨识度的元素几乎没有改变：低沉voice、缓慢flow、对rhythmic space的掌握，以及即使只出现一个短暂guest verse也能让自己存在感极强的能力。
Snoop Dogg在hip-hop历史中的位置
Snoop Dogg并不是gangsta rap的创造者，也不是G-funk唯一的architect。这些风格来自整个scene，以及在他出道之前就已经存在的大量artists与producers。他真正的历史角色主要在于另一点：他成为把1990年代初West Coast声音带入全球主流文化的关键艺人之一。
The Chronic给了他国际舞台，而Doggystyle证明，一个极具辨识度的rap voice与本地California aesthetics完全可以支撑一张商业规模极大的album。多年以后，Beautiful、Drop It Like It's Hot与Young, Wild & Free又证明，同一个声音能够自然存在于完全不同世代的production中。
他biography的现代阶段尤其不同寻常。1990年代rapper的身份之外，又增加了Death Row Records品牌所有者、青少年football league导师、电视主持人以及Olympic correspondent，但音乐并没有变成纯粹属于过去的东西。在Missionary、Iz It a Crime?与10 Til' Midnight之间，Snoop在不到一年半时间内连续发行三张solo albums。
正是这种组合，比“文化现象”之类宽泛定义更能解释Snoop Dogg的长寿。早期形象早已成为hip-hop历史的一部分，但Snoop本人并不只存在于对Doggystyle的怀旧中：他仍在持续发行音乐，与多个世代的艺人合作，并重新解释自己的legacy——甚至重新回到Dr. Dre与Death Row这两个一切最初开始的核心元素。
