Anthrax 是一支美国金属乐队，也是 thrash metal（激流金属）流派的奠基者和核心代表之一。乐队于 1981 年在纽约组建，并与 Metallica、Slayer 和 Megadeth 一同被列入所谓的“激流金属四巨头”（The Big Four）。Anthrax 在塑造激流金属的声音与美学方面发挥了重要作用，他们将富有攻击性的 heavy metal（重金属）、punk 的能量以及 hardcore 元素融合在一起，同时也是最早尝试将说唱文化和另类音色融入金属音乐的乐队之一。
成立与早期岁月（1981–1984）
乐队于 1981 年由吉他手 Scott Ian 和贝斯手 Dan Lilker 在纽约皇后区创立。Anthrax 这个名字（可译作“炭疽”）取自一本医学教材；乐手们喜欢这个词的发音，以及它在视觉和联想上所带来的危险与攻击感——这正是早期金属地下场景的典型特征。
最初阵容包括：
- Scott Ian — 节奏吉他
- Dan Lilker — 贝斯
- Neil Turbin — 主唱
- Greg Walls — 主音吉他
- Dave Weiss — 鼓
在首张专辑发行之前，乐队阵容经历了多次变动。到 1984 年，乐队最终形成了由吉他手 Dan Spitz 和鼓手 Charlie Benante 参与的版本——他们后来都成为 Anthrax 经典时期的关键成员。
1984 年，乐队发行了首张专辑 “Fistful of Metal”，这是新生代激流金属早期的重要作品之一。专辑将速度与侵略性和 NWOBHM（New Wave of British Heavy Metal，英国重金属新浪潮）的传统结合在一起。
经典阵容的形成与突破（1984–1987）
首张专辑发行后，主唱 Neil Turbin 离开了乐队，接替他的是 Joey Belladonna——一位拥有强劲而富有旋律感嗓音的歌手，他极大地塑造了乐队日后极具辨识度的声音。
在这一时期，Anthrax 的经典阵容正式形成：
- Joey Belladonna — 主唱
- Scott Ian — 节奏吉他
- Dan Spitz — 主音吉他
- Frank Bello — 贝斯（Charlie Benante 的外甥）
- Charlie Benante — 鼓
1985 年，乐队发行专辑 “Spreading the Disease”，这张作品成为激流金属发展过程中的一个重要里程碑。专辑凭借激进的 riff、富有旋律感的演唱以及复杂的节奏结构获得了广泛认可。
真正的全球突破发生在 1987 年，随着 “Among the Living” 的发行，这张专辑被视为激流金属历史上最具影响力的作品之一。专辑收录了以下经典曲目：
- “Caught in a Mosh”
- “Indians”
- “I Am the Law”（献给漫画角色 Judge Dredd）
这张专辑获得金唱片认证，并巩固了 Anthrax 作为该流派领军乐队之一的地位。
80 年代末的成功（1988–1991）
在 80 年代末，乐队继续推出一系列成功的作品：
- “State of Euphoria” (1988)
- “Persistence of Time” (1990)
其中后一张专辑在主题上更加严肃和阴暗，歌曲结构也更加复杂。这张作品还获得了 Grammy Award（格莱美奖）Best Metal Performance 类别提名。
Anthrax 还因其幽默感和大量流行文化元素而闻名。乐队成员经常在作品中使用漫画、电影和大众文化题材，这让他们与场景中那些更加黑暗的同类乐队区分开来。
实验与与嘻哈的合作
Anthrax 被载入历史，成为最早尝试 金属与说唱跨界融合 的金属乐队之一。1987 年，他们录制了歌曲 “I’m the Man” 的版本，其中已经包含了说唱元素。
最著名的合作是他们与嘻哈组合 Public Enemy 于 1991 年推出的共同作品 “Bring the Noise”。这一项目成为最早成功融合 rap 和 metal 的案例之一，并对 rap metal 与 nu metal 两个流派的发展产生了重要影响。
John Bush 时期（1992–2005）
1992 年，Joey Belladonna 离开乐队，新任主唱由 John Bush 担任，他此前因 Armored Saint 而为人熟知。
在 John Bush 参与下，Anthrax 发行了多张专辑：
- “Sound of White Noise” (1993)
- “Stomp 442” (1995)
- “Volume 8: The Threat Is Real” (1998)
- “We've Come for You All” (2003)
这一时期的特点是声音更加现代化，受到另类金属和 groove metal 的影响。尽管商业成绩有所起伏，乐队依然保持了稳定而忠实的歌迷基础。
经典主唱的回归（2010 年代）
2010 年，Joey Belladonna 回归乐队，这一消息受到了乐迷的热烈欢迎。
2011 年，Anthrax 发行专辑 “Worship Music”，该作获得评论界高度评价，也成为乐队多年来最成功的作品之一。
2016 年，专辑 “For All Kings” 发行，并在全球多个榜单上取得了靠前的名次。
音乐风格与影响
Anthrax 与许多激流金属乐队相比，具有几项鲜明特点：
- 将激流金属与 hardcore punk 元素相结合
- 高度复杂的节奏结构
- 带有幽默感和流行文化色彩的歌词
- 积极运用舞台形象与漫画美学
乐队对以下风格的发展产生了影响：
- crossover thrash
- rap metal
- alternative metal
关于 Anthrax 的有趣事实
1. 乐队名称来自一本医学教材
Anthrax 这个名字的出现带有偶然性。吉他手 Scott Ian 在一本生物医学教材中看到了 anthrax 这个词。乐手们觉得这个名字听起来很有攻击性，非常适合一支金属乐队。从希腊语来看，anthrax 意为“煤”或“痈”。
2. 乐队属于传奇的“激流金属四巨头”
Anthrax 被视为 1980 年代塑造 thrash metal 流派的四支关键乐队之一。与他们共同构成这组非官方精英阵容的还有 Metallica、Slayer 和 Megadeth。这些乐队对重型音乐的发展产生了巨大影响。
3. Anthrax 是最早成功融合金属与说唱的乐队之一
1991 年，乐队与嘻哈团体 Public Enemy 合作录制了 Bring the Noise 的联合版本。这首歌成为最早将说唱与金属结合起来的重要作品之一，并对 rap metal 与 nu metal 的发展产生了深远影响。
4. 乐队成员非常热衷于漫画
吉他手 Scott Ian 是著名的漫画迷。歌曲 I Am the Law 就是献给英国漫画角色 Judge Dredd 的。漫画和流行文化主题经常出现在 Anthrax 的歌词中，这也是他们区别于许多其他激流金属乐队的重要特点。
5. 乐队贝斯手与鼓手是亲属关系
贝斯手 Frank Bello 是鼓手 Charlie Benante 的外甥。他们在同一个家庭中长大，并且在 Anthrax 走向世界之前就已经一起演奏音乐。
6. 乐手们热爱幽默，也不惧自嘲
与许多金属乐队不同，Anthrax 经常在作品中运用幽默。他们的歌曲 I'm the Man（1987）既是对说唱文化的讽刺，也是最早带有说唱元素的金属作品之一。
7. 《Among the Living》的封面成为经典
专辑 Among the Living（1987）被认为是激流金属最重要的唱片之一。它的封面和整体视觉风格成为那个时代的代表性符号，并经常出现在史上最佳金属专辑榜单中。
8. 一位成员离开音乐转而从事钟表业
吉他手 Dan Spitz 于 1995 年离开乐队，之后成为职业制表师。他曾在瑞士接受培训，并获得了维修高端机械腕表的专业资格。
9. Anthrax 是最具“纽约气质”的金属乐队之一
与许多在美国西海岸形成的激流金属乐队不同，Anthrax 诞生于纽约。他们的声音将金属与 hardcore punk 的能量结合在一起，而这正是 1980 年代纽约地下场景的重要特征。
10. 乐队已经存在超过 40 年
Anthrax 成立于 1981 年。尽管经历了多次阵容变动，这支乐队至今仍保持活跃，并在成立四十多年后继续演出和录制新音乐。
遗产与地位
Anthrax 依然是重型音乐史上最重要的乐队之一。他们属于 “Big Four of Thrash Metal”——即四支在 1980 年代定义了该流派声音的关键团体。
在他们的职业生涯中，乐队已在全球售出 数百万张专辑，获得了众多奖项，并持续活跃于现场演出和音乐创作之中。
Anthrax 被认为是金属场景中最稳定、最具影响力的乐队之一，即使在成立四十多年后，依然保持着强大的现实影响力。
