Hardwell
Vini Vici ist ein israelisches Psytrance-Projekt der Produzenten Aviram Saharai und Matan Kadosh, das 2013 gegründet wurde. Beide Musiker stammen aus Afula im Norden Israels und hatten bereits viele Jahre gemeinsam als Mitglieder von Sesto Sento gearbeitet, bevor Vini Vici entstand. Das Projekt wurde zu einer der sichtbarsten Kräfte dabei, Psychedelic Trance aus spezialisierten Rave-Szenen auf die größten Bühnen der internationalen elektronischen Musik zu bringen.
Vor Vini Vici: die Geschichte von Sesto Sento
Die gemeinsame musikalische Geschichte von Saharai und Kadosh begann lange vor Vini Vici. Sie lernten sich bereits als Teenager kennen und gründeten gemeinsam mit Itai Spector das israelische Psytrance-Projekt Sesto Sento. Kadosh beschäftigte sich schon während seiner Schulzeit mit DJing, während die Mitglieder der Gruppe nach und nach ihre eigenen Produktionsfähigkeiten entwickelten.
Sesto Sento entstand Anfang der 2000er-Jahre und veröffentlichte eine Reihe von Full-Length-Releases, darunter The Inner Light, The Bright Side, Come Together und Key to the Universe. Das Projekt bewegte sich überwiegend im Bereich Full-on Psytrance — einer Stilrichtung, die damals eine wichtige Rolle innerhalb der israelischen Psychedelic-Szene spielte.
Die langjährige Erfahrung mit Sesto Sento gab den späteren Mitgliedern von Vini Vici schon lange vor dem internationalen Erfolg des neuen Projekts eine starke technische und livebezogene Grundlage. Vini Vici war dabei nie als bloße Umbenennung gedacht: Die Musiker wollten das Erbe des Old-School-Psytrance mit modernerer Produktion und musikalischen Elementen verbinden, die auch vor einem großen Festivalpublikum funktionieren konnten.
Die Gründung von Vini Vici
Vini Vici entstand im Jahr 2013. Der Name ist eine Variation des lateinischen Ausdrucks Veni, vidi, vici — „Ich kam, ich sah, ich siegte“ —, der traditionell mit Julius Caesar verbunden wird.
Zu den ersten professionellen Partnern des Projekts gehörten Iboga Records und die Booking-Agentur FM Bookings, die bereits seit Langem mit Psychedelic Trance arbeiteten. Dadurch befand sich Vini Vici von Beginn an im Umfeld von Ace Ventura, Liquid Soul, Captain Hook und weiteren Künstlern der internationalen Psytrance-Szene.
Die erste EP Divine Mode erschien im November 2013 bei Iboga. Der Titeltrack zeigte bereits viele Merkmale des späteren Vini-Vici-Sounds: eine dichte Progressive-Psytrance-Bassline, wiederkehrende psychedelische Figuren und eine direktere, stärker auf den Höhepunkt ausgerichtete Struktur.
Darauf folgten Back Underground, Expender, Anything & Everything und Veni Vidi Vici. Letzterer Release erschien 2014 und markierte einen weiteren Schritt in Richtung eines eigenen Stils des Duos.
Future Classics und The Tribe
Der wichtigste frühe Meilenstein war das Debüt-Studioalbum Future Classics, das 2015 erschien.
Das Album etablierte die typische Vini-Vici-Formel, in der Psychedelic Trance mit ethnischen Vocal-Fragmenten, Tribal-Percussion und größer angelegter Festival-Dramaturgie verbunden wurde. Future Classics erreichte Platz 2 der allgemeinen Beatport-Charts und Platz 1 in Psy-Trance — ein beachtliches Ergebnis für einen spezialisierten Psytrance-Release.
Der zentrale Track des Albums war The Tribe. Hier zeigte sich besonders deutlich das Prinzip, das einen großen Teil der späteren Musik von Vini Vici prägen sollte: die Verbindung von „World Music“ und Psychedelic Trance mit einem maximal verständlichen Dancefloor-Rhythmus.
Der Track erhielt Unterstützung von Armin van Buuren, der einen eigenen Edit erstellte und Musik von Vini Vici mehrfach in A State of Trance spielte. Dadurch erreichte das Projekt ein Publikum weit über die traditionelle Psytrance-Szene hinaus und gewann Aufmerksamkeit innerhalb der breiteren Trance- und EDM-Community.
Free Tibet und das historische Beatport-Ergebnis
Im Februar 2016 veröffentlichte Iboga Records Free Tibet (Vini Vici Remix) — eine Neuinterpretation eines Tracks der französischen Formation Hilight Tribe.
Der Remix wurde zu einem der entscheidenden Releases in der Karriere des Duos. Er erreichte Platz 2 der allgemeinen Beatport Main Chart und wurde zum ersten Psytrance-Track, dem der Sprung in die Top 10 der Hauptcharts der Plattform gelang.
Der kommerzielle Erfolg von Free Tibet veränderte seine grundlegende Struktur dabei nicht: Im Zentrum standen weiterhin ein schneller Psytrance-Groove, ein wiederkehrendes ethnisches Vocal-Motiv und die für Trance typische zyklische Wiederholung.
Gemeinsam mit The Tribe wurde der Track zu einem der Werke, die am engsten mit dem Namen Vini Vici verbunden sind. Fast ein Jahrzehnt später bezeichnete DJ Mag diese beiden Tracks weiterhin als wichtigste Visitenkarten des Duos, während Free Tibet die Marke von 100 Millionen Streams überschritt.
Great Spirit mit Armin van Buuren
Am 12. Dezember 2016 erschien Armin van Buuren & Vini Vici — Great Spirit mit Hilight Tribe.
Der Track wurde zum nächsten großen Crossover-Meilenstein. Armin van Buurens Festival-Trance traf hier auf die psychedelische Rhythmik von Vini Vici und die für Hilight Tribe charakteristische ethnische Vocal-Ästhetik.
Great Spirit verbreitete sich während der darauffolgenden Festivalsaison besonders stark. Armada Music Publishing führt den Track als meistgespielten Track des Tomorrowland 2017.
Der Erfolg von The Tribe, Free Tibet und Great Spirit prägte die Phase, in der sich Vini Vici von einem populären Projekt innerhalb des Psychedelic Trance zu einem internationalen Festival-Act entwickelte.
Psytrance auf den größten Festivalbühnen
Die wachsende Reichweite von Vini Vici fiel mit einer zunehmend stärkeren Präsenz von Psytrance innerhalb des globalen EDM-Marktes zusammen.
Das Duo trat bei Tomorrowland, Ultra Music Festival, Electric Daisy Carnival, A State of Trance, Transmission, Dreamstate, Sunburn und weiteren Großveranstaltungen auf. In der professionellen Biografie von Armada werden Vini Vici zudem als erstes Psytrance-Projekt bezeichnet, das auf den Mainstages von Tomorrowland und Ultra Music Festival Miami spielte, sowie als erster Psytrance-Act im Programm von Lollapalooza.
Für das Genre bedeutete dies eine deutliche Veränderung. Psytrance verfügte bereits seit Jahrzehnten über ein großes internationales Publikum, besonders in Israel, Europa, Indien, Brasilien und anderen Regionen, doch seine eigene Festival-Infrastruktur hatte sich lange weitgehend parallel zum Mainstream-EDM-Markt entwickelt.
Vini Vici haben Psychedelic Trance nicht erfunden und waren auch nicht die ersten international bekannten israelischen Vertreter des Genres. Ihre besondere Rolle bestand vielmehr darin, typische Psytrance-Elemente an die Größenordnung der Mainstage-Kultur anzupassen und dabei die erkennbare psychedelische Grundlage zu bewahren.
Chakra, Adhana und eine Reihe großer Kollaborationen
Nach Great Spirit entwickelte das Duo seine Crossover-Ausrichtung konsequent weiter.
2017 erschien gemeinsam mit W&W der Track Chakra. Die Produktion verband Psytrance mit der druckvollen Festival-Struktur des niederländischen Duos und wurde zu einem der auffälligsten Releases dieser Phase.
Eine weitere wichtige Zusammenarbeit war Adhana mit Astrix — ein Zusammentreffen von Vini Vici mit einem der zentralen israelischen Psytrance-Produzenten einer früheren Generation.
2018 erschienen 100 mit Timmy Trumpet, außerdem Moshi Moshi mit Steve Aoki sowie gemeinsame Projekte mit Dimitri Vegas & Like Mike und anderen Künstlern der elektronischen Festivalszene.
Bis zum Ende des Jahrzehnts ließ sich der Katalog von Vini Vici deshalb nicht mehr ausschließlich als Progressive Psytrance beschreiben. Er umfasste sowohl klassische Psytrance-Releases als auch Tracks, die sich im Spannungsfeld zwischen Trance, Big Room und Mainstage EDM bewegten.
Alteza Records
2018 gründeten Vini Vici ihr eigenes Label Alteza Records.
Das Label entwickelte sich zu einer eigenen Plattform für modernen Psytrance und verwandte Crossover-Stile. Zum Katalog und engeren Umfeld gehörten unter anderem Blastoyz, WHITENO1SE, Omiki, Reality Test, Berg, Ghost Rider, Animato und weitere Vertreter der israelischen und internationalen Psychedelic-Szene.
Alteza entwickelte sich nach und nach auch zu einer Eventmarke. Das Label erhielt eigene Bühnen auf großen Festivals, darunter Tomorrowland. 2025 veranstaltete Alteza das erste vollständige Psytrance-Stage-Takeover in der Geschichte von Ultra Miami, was erneut zeigte, wie stark sich die Stellung des Genres innerhalb der globalen Festivalindustrie verändert hatte.
Die eigene Label-Infrastruktur ermöglichte es Vini Vici, Künstler zu unterstützen, die näher am klassischen Psytrance stehen, während das Duo selbst gleichzeitig seine Kollaborationen mit Acts aus dem Mainstream-Dance-Bereich fortsetzte.
Part of the Dream
2017 veröffentlichte Dreamstate Records Part of the Dream — eine 17 Tracks umfassende Compilation, die mit Vini Vici verbunden ist. Es handelt sich nicht um das zweite Studioalbum des Duos, sondern um eine größere Psychedelic-Trance-Sammlung, die das musikalische Umfeld des Projekts widerspiegelt.
Darauf sind unter anderem Liquid Soul, Symbolic, Ace Ventura, Astrix, Freedom Fighters und weitere Künstler vertreten. Das Compilation-Format passt gut zur Rolle von Vini Vici als Festival-DJs: Im Mittelpunkt steht nicht nur die eigene Produktion, sondern auch der breitere Kontext der modernen Psytrance-Szene.
Life Is a Remix
2020 veröffentlichte Iboga Records Life Is a Remix, credited to Vini Vici, Ace Ventura und Astrix. Das 18 Tracks umfassende Projekt vereinte Remixe und neue Versionen von Material dreier israelischer Psytrance-Namen.
Die Arbeit unterscheidet sich von Future Classics: Es handelt sich nicht um ein klassisches Solo-Studioalbum von Vini Vici, sondern um ein gemeinsames Remix-Projekt, das auf dem Zusammenspiel mehrerer Kataloge und Generationen des israelischen Psychedelic Trance basiert.
Yama und die weitere Zusammenarbeit mit Armin van Buuren
Die Verbindung zwischen Vini Vici und Armin van Buuren endete nicht nach Great Spirit.
Im Oktober 2021 veröffentlichten sie Yama mit Tribal Dance und Natalie Wamba Berry. Der Track integrierte erneut ethnisches Vocal-Material in eine moderne Psytrance-Struktur und setzte damit eine Linie fort, die zu den bekanntesten Merkmalen des Vini-Vici-Sounds geworden war.
Mainstage, Trance und Psytrance in einem Katalog
Anfang der 2020er-Jahre wurde das stilistische Spektrum von Vini Vici noch breiter. 2022 erschienen Far From Home mit Timmy Trumpet und Omiki sowie eine neue Interpretation von Cafe Del Mar mit Dimitri Vegas & Like Mike und MATTN.
Die folgende Phase brachte Home Alone mit Marnik und weitere Produktionen, die zwischen Psychedelic Trance und elektronischer Festivalmusik balancierten.
2024 veröffentlichte das Duo gemeinsam mit Maddix und Shibui Spiritum, in dem Psytrance mit Acid Techno kombiniert wurde. Mit W&W entstand Rave Mozart, das Motive klassischer Musik verwendet, während Hey Ya mit Timmy Trumpet und Tiscore die Bewegung in Richtung Big Room Techno und Mainstage fortsetzte.
Dieser Ansatz war eine natürliche Fortsetzung der Idee, die bereits bei der Gründung des Projekts angelegt war: Old-School Psychedelic Trance bleibt die Grundlage, während sich die Elemente anderer Genres darum herum ständig verändern.
Neue Kollaborationen
Auch der spätere Katalog setzt dieses Modell fort. Music Is The Answer mit Tristan und Avalon brachte Vini Vici wieder stärker in direkten Kontakt mit der Psytrance-Szene, während Gaana Modam mit Lilly Palmer und Shanti People Psychedelic Trance mit Techno und ethnischem Vocal-Material verband.
Auf Crazy People 2026 arbeiteten Vini Vici mit Hardwell, MR.BLACK und Liquid Soul zusammen, während Free My Soul gemeinsam mit dem französischen Techno-Produzenten Space 92 und CERES entstand.
Diese Aufnahmen zeigen die beständige kreative Grundidee des Duos: Statt sich vom Psytrance zu entfernen, nutzen Vini Vici dessen rhythmische Sprache als Fundament für Kooperationen mit Trance-, Techno- und Mainstage-Produzenten.
DJ Mag Top 100 DJs
Vini Vici stiegen erstmals 2017 in die DJ Mag Top 100 DJs ein und belegten Platz 72. Bereits im folgenden Jahr erreichte das Duo Platz 34 und erhielt den Titel Highest Climber.
Auch später hielt sich das Projekt regelmäßig auf hohen Positionen: Platz 20 im Jahr 2021, Platz 21 im Jahr 2022, Platz 27 im Jahr 2024 und Platz 32 im Jahr 2025.
Da das Ranking auf einer internationalen Publikumsabstimmung basiert, zeigt es vor allem, wie weit die Bekanntheit von Vini Vici über die spezialisierte Psytrance-Szene hinausreicht.
Der Sound von Vini Vici
Die Grundlage der Musik von Vini Vici ist Psychedelic Trance, besonders in seinen Progressive- und festivalorientierten Formen. Ein typischer Track des Projekts basiert auf einem schnellen geraden Kick, einer kontinuierlich rollenden Bassline, psychedelischen Effekten und einem schrittweisen Aufbau von Spannung.
Von traditionellem Progressive Psytrance unterscheiden sich die bekanntesten Tracks vor allem durch den gezielten Einsatz großer Festival-Höhepunkte. Die Struktur enthält häufig einen längeren Breakdown, einen markanten Vocal- oder Ethno-Hook und anschließend die abrupte Rückkehr der zentralen Rhythmussektion.
Ein weiteres charakteristisches Element sind World Music und ethnisches Vocal-Material. The Tribe, Free Tibet, Great Spirit, Yama und mehrere weitere Produktionen verwenden Stimmen, Chants und instrumentale Elemente, die einen starken Kontrast zur elektronischen Rhythmussektion bilden.
Im späteren Katalog kamen Big Room, Techno, Acid und Hard Dance hinzu. Die charakteristische Rolling Bassline und die psychedelische Struktur sorgen jedoch weiterhin für eine klare Verbindung zum ursprünglichen Sound des Projekts.
Diskografie von Vini Vici
- 2013 — Divine Mode EP
- 2014 — Veni Vidi Vici
- 2015 — Future Classics — Debüt-Studioalbum
- 2015 — The Tribe
- 2016 — Free Tibet (Vini Vici Remix) — Hilight Tribe
- 2016 — Great Spirit — mit Armin van Buuren feat. Hilight Tribe
- 2017 — Chakra — mit W&W
- 2017 — Part of the Dream — Compilation
- 2017/2018 — Adhana — mit Astrix
- 2018 — 100 — mit Timmy Trumpet feat. Symphonic
- 2018 — Moshi Moshi — mit Steve Aoki feat. Mama Aoki
- 2018 — The House of House — mit Dimitri Vegas & Like Mike und Cherry Moon Trax
- 2019 — Untz Untz
- 2019 — Alive — feat. Pangea & DEGO
- 2020 — Life Is a Remix — gemeinsames Projekt mit Ace Ventura und Astrix
- 2020 — Get in Trouble (So What) — mit Dimitri Vegas & Like Mike
- 2021 — Yama — mit Armin van Buuren feat. Tribal Dance und Natalie Wamba
- 2021 — Come Close — mit Neelix feat. MKLA
- 2022 — Far From Home — mit Timmy Trumpet und Omiki
- 2022 — Cafe Del Mar — mit Dimitri Vegas & Like Mike und MATTN
- 2023 — Home Alone — mit Marnik
- 2023 — Drink And Shout — mit Prezioso und Shibui
- 2024 — Spiritum — mit Maddix und Shibui
- 2024 — Rave Mozart — mit W&W
- 2024 — Hey Ya — mit Timmy Trumpet und Tiscore
- 2025 — Music Is The Answer — mit Tristan und Avalon
- 2025 — Gaana Modam — mit Lilly Palmer feat. Shanti People
- 2026 — Crazy People 2026 — mit Hardwell, MR.BLACK und Liquid Soul
- 2026 — Free My Soul — mit Space 92 feat. CERES.
Die Rolle von Vini Vici in der Entwicklung des Psytrance
Die israelische Psytrance-Szene war bereits lange vor dem Auftauchen von Vini Vici international bekannt: Infected Mushroom, Astrix, Astral Projection und viele weitere Künstler hatten ihre Geschichte über Jahrzehnte geprägt. Die Bedeutung von Vini Vici ist mit einer anderen Entwicklungsphase des Genres verbunden — seinem verstärkten Eintritt in die globale Festival-EDM-Kultur.
The Tribe zeigte das Potenzial der Verbindung von World Music mit modernem Progressive Psytrance. Free Tibet brachte Psytrance erstmals in die Top 10 der allgemeinen Beatport-Charts, während Great Spirit diese Formel direkt auf die größten Trance- und EDM-Festivalbühnen übertrug. Spätere Auftritte auf den Mainstages von Tomorrowland und Ultra bestätigten die Veränderung in der Größenordnung des Publikums.
Mit dem eigenen Alteza Records kam neben Tourneen und Produktion noch eine weitere Funktion hinzu — der Aufbau einer Plattform für Psychedelic Trance und damit verbundene Künstler. Dass Alteza inzwischen eigene Festivalbühnen bespielt, zeigt, dass Vini Vici nicht nur zu Performern, sondern auch zu Kuratoren eines eigenen Bereichs moderner Trance-Kultur geworden sind.
Das zentrale Prinzip des Projekts hat sich dabei seit den ersten Releases kaum verändert: Psychedelic Trance wird nicht als geschlossenes Genre mit starren Grenzen verstanden, sondern als Fundament, das sich mit Trance, Techno, Big Room, Hard Dance und musikalischen Traditionen verschiedener Kulturen verbinden lässt. Genau dieses Modell ermöglichte es Vini Vici, ihre Verbindung zur Psytrance-Szene zu bewahren und ihren Sound gleichzeitig einem Publikum auf den größten Festivals elektronischer Musik zugänglich zu machen.
