Chiptune 一种基于老式游戏机声音的电子音乐流派。8位音乐的历史、代表性艺术家及其对现代音乐舞台的影响。
Chiptune(或 8 位音乐)是一种电子音乐流派,基于旧游戏机和计算机的声音芯片。其独特的「像素化」声音成为街机、任天堂、世嘉和 Commodore 时代的象征。如今,Chiptune 既以原始形式存在,也以现代混音和现场表演的形式出现。
历史
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1970–80 年代:最早的声音芯片(如 Commodore 64 的 SID、Sega 的 PSG、NES 的 Ricoh 2A03)将音乐限制在 3–4 个声道和简单的波形上。
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游戏作曲家如 近藤浩治(Super Mario Bros., The Legend of Zelda)和 Rob Hubbard(Commodore 64 游戏)让这些芯片的音乐成为经典。
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在 1990 年代,Chiptune 在 演示场景 中发展 —— 一个程序员和音乐人直接用代码创作音乐的社区。
声音特征
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简单波形:方波、三角波、锯齿波和噪声。
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有限声道:通常为 3–4 条音轨同时播放。
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Lo-fi 音效:具有典型的「数字粗糙感」,让人联想到旧游戏音乐。
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旋律性:由于限制,作曲家更注重令人难忘的旋律。
现代发展
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在 2000 年代,出现了 Micromusic 运动,将那些使用 Game Boy(通过 LSDJ 程序)或芯片模拟器创作音乐的音乐人聚集在一起。
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Chiptune 成为 bitpop 和 独立音乐 的一部分:如 Anamanaguchi 等乐队将 8 位声音与现场乐器结合。
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Chiptune 元素广泛应用于 EDM、synthwave 甚至流行音乐中。
影响
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Chiptune 对 游戏文化 产生了巨大影响,催生了 8 位怀旧风。
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它的元素至今仍出现在原声音乐中(例如 Scott Pilgrim vs. The World)。
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在视觉上,该流派与像素画面、街机和复古游戏美学密切相关。
Chiptune 证明,即使是最简单的技术也能创造真正的杰作。