DJ Feel - Biographie et discographie, tous les albums et toutes les chansons

DJ Feel (de son vrai nom — Filipp Belikov ; né le 30 décembre 1980) est un DJ, producteur de musique et animateur radio russe originaire de Saint-Pétersbourg, l’une des figures centrales de la scène trance russe des années 2000 et 2010. La partie la plus importante de sa carrière est liée à Radio Record et au projet Trancemission, qui s’est développé d’une émission de radio en une série de festivals, une marque musicale et un label. Feel apparaît pour la première fois dans le classement international DJ Mag Top 100 DJs en 2008 et atteint sa meilleure position — la 30e place — un an plus tard.

DJ Feel appartient à une génération de musiciens électroniques russes qui ont construit leur carrière à une époque où la trance ne disposait encore pratiquement d’aucune infrastructure numérique moderne dans le pays. La radio, les performances en club, les forums spécialisés et les supports physiques jouaient un rôle bien plus important que les plateformes de streaming. Belikov expliquera plus tard qu’aux débuts de Trancemission, l’émission diffusée sur Radio Record constituait en pratique l’une des rares sources régulières de nouvelles sorties trance pour le public russe.

Dans le même temps, la musique de Feel ne s’est jamais limitée au seul uplifting trance classique. Au fil des années, son catalogue a accueilli progressive trance, vocal trance, progressive house, une musique électronique plus orientée festivals, de la dance-pop en russe ainsi que des expériences avec des arrangements symphoniques et pianistiques. L’artiste lui-même décrivait son idéal comme l’association d’un son ample et énergique avec la mélodie, le lyrisme et l’émotion.

Saint-Pétersbourg, le sport et l’absence de formation musicale classique

Contrairement au parcours biographique classique d’un futur musicien électronique ayant expérimenté les synthétiseurs dès l’enfance, Filipp Belikov n’a pas reçu de formation musicale académique. Il raconte avoir commencé la natation de manière intensive dès l’âge de cinq ans et consacré environ onze années au sport. Plus tard, l’absence d’école de musique est devenue particulièrement perceptible lorsqu’il a commencé à travailler avec des instruments live : pour ses projets orchestraux et pianistiques, il avait besoin de l’aide d’arrangeurs et d’interprètes professionnels.

Son intérêt pour le DJing apparaît bien plus tard. Dans l’une de ses premières interviews, Feel se souvient avoir observé pendant environ deux ans le travail des DJs du club Mad Wave à Saint-Pétersbourg, sans encore envisager sa propre carrière. Il commence ensuite à apprendre seul le mixage sur ordinateur et reçoit une proposition pour jouer dans le club récemment ouvert La Plage. Ses premiers sets ne sont pas exclusivement trance : le jeune DJ joue aussi de la pop et de la disco house — la musique demandée par le lieu.

Après une courte période à La Plage, il retourne au Mad Wave, y joue d’abord gratuitement puis obtient un poste régulier. C’est dans cet environnement club que son intérêt pour la trance passe progressivement d’une passion personnelle à une véritable orientation professionnelle.

Andrey Ilyin, Radio Record et la naissance de Trancemission

La rencontre avec l’animateur radio et DJ Andrey Ilyin devient un tournant. Selon Feel, Ilyin avait entendu parler de lui comme d’un jeune DJ connaissant particulièrement bien la trance. Belikov intervient d’abord dans l’émission comme invité, est ensuite rappelé, puis les deux commencent à travailler ensemble.

C’est ainsi que se forme le lien entre DJ Feel et Radio Record, qui devient fondamental pour toute la suite de sa carrière. L’émission Trancemission apparaît au tournant du millénaire ; dans un article de DJ Mag publié en 2012, Feel déclarait directement avoir lancé la marque en 2000. À ce moment-là, le projet comprenait déjà l’émission radio, le festival et son propre label.

Pour la scène électronique russe du début des années 2000, une émission spécialisée et régulière consacrée à la trance avait une importance très différente de celle d’un podcast musical à l’époque de Spotify et YouTube. L’accès aux sorties internationales restait limité, Internet n’était pas encore un canal universel de consommation musicale et Beatport commençait seulement à structurer un nouveau marché numérique. C’est pourquoi DJ Mag, dans son profil consacré à Feel en 2008, insistait particulièrement sur le rôle de Trancemission dans la diffusion de la trance auprès du public russe.

Trancemission comme communauté musicale

Avec le temps, Trancemission devient bien plus qu’une simple émission de radio. Une véritable communauté se forme autour du projet, échangeant sur des forums spécialisés, partageant de la musique et se retrouvant lors des événements. Feel expliquera plus tard qu’au début de l’ère Internet, les forums ont joué un rôle essentiel dans la création d’un public fidèle autour du projet.

Après la reprise de la série d’événements en 2009, une tradition caractéristique de « tea parties » organisées avant les festivals apparaît. Plutôt qu’un événement VIP fermé, l’artiste choisit volontairement de réunir les auditeurs réguliers autour d’un thé, afin qu’ils puissent faire connaissance et discuter directement avec les organisateurs et les musiciens. Cette tradition a survécu à l’époque des forums et est devenue une partie de l’identité de Trancemission.

Le festival Trancemission

À la fin des années 2000, la marque radio s’est transformée en une importante série de festivals. En 2010, Feel lui-même décrit le lancement de la nouvelle version de Trancemission comme son principal projet de l’année. Les événements accueillent quelques-uns des plus grands noms de la trance mondiale, dont Armin van Buuren, Paul van Dyk et Ferry Corsten.

Pour le marché russe, cette évolution est particulièrement importante. Trancemission ne fonctionne pas seulement comme plateforme de tournée pour les stars étrangères : Feel intègre volontairement des musiciens russes à cet écosystème. Dans une interview accordée à DJ Mag, il cite notamment Alexander Popov et Eximinds parmi les artistes ayant bénéficié de ce soutien.

En 2010 apparaît également un projet distinct, Trancemission Label, destiné aux producteurs progressive et trance. Feel expliquait à DJ Mag vouloir offrir une plateforme aux producteurs russes talentueux qui restaient peu connus hors de leur pays. Trancemission remplissait ainsi simultanément les fonctions de radio, festival, communauté et plateforme A&R.

DJ Mag Top 100 : de la 55e à la 30e place

La visibilité internationale de la trance russe augmente fortement dans la seconde moitié des années 2000. En 2008, DJ Feel entre pour la première fois dans le classement mondial voté par les lecteurs DJ Mag Top 100 DJs, à la 55e place. Bobina obtient lui aussi une position élevée au même moment, et cette période devient une preuve importante que les DJs trance russes peuvent attirer un soutien international significatif.

Un an plus tard, Feel gagne 25 places d’un coup et atteint la 30e position. Cela restera son meilleur résultat dans le Top 100 DJs. Il se classe 41e en 2010, 57e en 2011, 56e en 2012 et 62e en 2013.

Après une interruption, Feel revient dans le classement en 2016 à la 100e place. Il est donc plus exact de citer les positions précises que de reprendre des formules promotionnelles vagues sur un nombre indéterminé « d’années dans le Top 100 ». La série de résultats entre 2008 et 2013 puis son retour ultérieur donnent une image beaucoup plus précise de son niveau de reconnaissance internationale.

Yulia Pago : vocal dance en russe

L’un des aspects importants de la carrière de DJ Feel est sa collaboration avec la chanteuse et animatrice radio Yulia Pago. À la fin des années 2000, ils créent une série de morceaux vocal dance en russe dans lesquels les arrangements trance et progressive s’associent à une structure de chanson pensée non seulement pour les clubs, mais aussi pour les radios. Dès le profil DJ Mag de 2008, la collaboration avec Pago est mentionnée parmi les projets actuels de Feel.

Parmi les morceaux les plus connus figurent «На облака» et «Осколки лета». TopHit répertorie «На облака» comme une collaboration DJ Feel & Yulia Pago de 2008 et «Осколки лета» comme une autre sortie commune de la même période. «Виртуаль» paraît ensuite.

Cette partie du catalogue est importante car elle montre une autre facette de Feel. Ses sorties trance internationales étaient principalement destinées à la scène club, tandis que les chansons avec Pago associaient production électronique et structure pop russophone. Des années plus tard, ce répertoire est resté vivant : de nouveaux remixes de «На облака» sont revenus dans les catalogues numériques en 2025.

The Concert : trance et musique symphonique

En 2009, DJ Feel publie son premier album studio, The Concert. Son concept est particulièrement inhabituel pour la trance russe de l’époque : une partie des compositions électroniques est entièrement réarrangée pour instruments classiques. Feel expliquait à DJ Mag avoir enregistré neuf morceaux avec un orchestre afin de tenter de réunir musique électronique dance et sonorités classiques.

Des musiciens et arrangeurs professionnels sont engagés pour la partie orchestrale du projet. Belikov expliquera plus tard que l’absence de formation classique l’avait justement poussé à travailler très étroitement avec des personnes capables de transposer correctement les parties électroniques vers des instruments live. Parmi ses principaux collaborateurs, il cite le violoniste Alexander Yakushev et l’arrangeur Alexey Maslov.

En décembre 2009, le matériel est joué à Trancemission avec un octuor à cordes. L’idée est ensuite développée dans d’autres formats live, et DJ Mag note que Feel a également interprété l’album avec un ensemble complet de cordes.

Dance4Life et Vladimir Pozner

Les thèmes sociaux trouvent également leur place dans la musique de Feel. Il devient ambassadeur russe de l’initiative internationale Dance4Life, consacrée à la prévention du VIH/sida et à l’information des jeunes. DJ Mag mentionne spécifiquement ce rôle.

Dans le cadre du projet est créée la composition Dance For Life Russia (The Anthem) — DJ Feel & Volmix avec la participation de Vladimir Pozner. Le morceau entre également dans l’histoire discographique de Feel en associant production électronique et campagne sociale liée à la culture club.

La Place Rouge et Tiësto

L’un des événements scéniques les plus marquants de sa carrière se déroule en 2010. DJ Feel participe à la tournée russe de Tiësto, dont l’une des étapes est un grand événement dance sur la Place Rouge à Moscou. DJ Mag associe directement Feel à cette prestation et le mentionnera plus tard comme un artiste ayant joué aux côtés de Tiësto dans l’un des lieux les plus emblématiques de Russie.

Certaines biographies mentionnent à tort Paul van Dyk aux côtés de Tiësto dans le contexte de la Place Rouge. Van Dyk a bien été un participant important de l’histoire de Trancemission et s’est produit de nombreuses fois en Russie, mais l’événement de la Place Rouge dans la carrière de Feel est spécifiquement lié à Tiësto.

A Day To Remember et la scène russe des producteurs

Au début des années 2010, Feel travaille de plus en plus non seulement avec des chanteurs, mais aussi avec une nouvelle génération de producteurs électroniques russes. Un exemple marquant est A Day To Remember, créé avec Matisse & Sadko et porté par la voix de Tina Smith. Feel expliquera plus tard que ce morceau faisait partie de l’une des périodes les plus importantes de sa carrière discographique.

Le même cercle de projets comprend des collaborations avec Abstract Vision & Elite Electronic, Vadim Spark, Anatoly Kontsevich, Max Zolotov et d’autres producteurs russes. Cette approche correspond à la philosophie de Trancemission : le développement de la propre carrière de Feel évoluait parallèlement à sa volonté de créer une plateforme pour des producteurs ayant davantage de difficultés à accéder seuls au marché international.

Remixes pour Aly & Fila, Marcel Woods et Paul Oakenfold

Au début des années 2010, le travail de remix de Feel dépasse largement le marché russe. En 2011, Armada Music publie son remix de Aly & Fila feat. Denise Rivera — My Mind Is With You dans le projet Rising Sun — The Remixes.

En 2012 paraît Marcel Woods — New Feeling (DJ Feel Remix).

Un an plus tard, il prépare sa propre version de Paul Oakenfold & Joyriders — Top of the World. Le remix est officiellement publié en 2013.

Ces travaux illustrent particulièrement bien la position internationale de Feel à cette période. Sa notoriété ne reposait pas uniquement sur les votes russes pour DJ Mag ou sur les festivals locaux : ses remixes entraient réellement dans les catalogues d’artistes et de labels qui contribuaient à façonner la scène trance mondiale.

Unlimited — le deuxième album studio

Le 6 juin 2013 paraît le deuxième album studio Unlimited. Sa création prend beaucoup plus de temps que prévu : de nombreux morceaux étaient signés sur différents labels étrangers, et il fallait donc négocier séparément les droits pour pouvoir les réunir sur un même album.

Le concept poursuit l’idée de The Concert, mais sous une autre forme. Unlimited est composé de deux disques : le premier contient les versions électroniques des morceaux, tandis que le second propose les mêmes compositions sous forme d’interprétations au piano. Feel expliquait que le titre reflétait son envie de montrer que la musique club ne devait pas nécessairement rester enfermée dans un son électronique conventionnel.

Les parties de piano sont enregistrées au studio Melodiya, dans une église luthérienne de Saint-Pétersbourg. Belikov est principalement responsable de la direction émotionnelle des arrangements, tandis que des musiciens professionnels transposent le matériau vers le langage de l’instrument acoustique.

L’album comprend des collaborations avec Melissa Loretta, Emma Lock, Matisse & Sadko, Tina Smith, Loona, Anatoly Kontsevich, Abstract Vision & Elite Electronic, Aelyn et d’autres musiciens.

Feel Unlimited — un show solo de sept heures

L’album bénéficie également d’un prolongement scénique à grande échelle. En octobre 2013, la production Feel Unlimited est présentée à l’A2 Arena de Saint-Pétersbourg. DJ Mag la décrit comme un show solo d’environ sept heures mêlant musique électronique, chanteurs live, instruments orchestraux et instruments rock. Feel lui-même parle alors de sa plus grande production personnelle jusqu’à cette date.

Plus tard, l’artiste expliquera que le concert comprenait un piano à queue, un petit orchestre, des musiciens live, des chanteurs, des danseurs et du 3D mapping. L’idée n’était plus simplement d’ajouter des cordes à un DJ set, mais de créer une forme de concert distincte entièrement construite autour de sa propre musique.

«Бой с тенью 3» et la musique de cinéma

La partie cinématographique de la biographie de Feel demande également une certaine précision. Sa musique n’est pas liée de manière générale à «Бой с тенью», mais spécifiquement au film «Бой с тенью 3: Последний раунд». Le producteur musical du film choisit le morceau Shout, créé par Feel avec Matisse & Sadko. Une version dance du thème principal du film — «Я возвращаюсь на ринг» — est ensuite réalisée avec Max Zolotov.

Cette période montre une autre caractéristique de Feel : il ne traçait pas de frontière rigide entre la « pure trance » et une production électronique plus grand public, tant qu’un projet permettait de conserver une dimension mélodique et club.

Your Love, I'll Find Myself et le vocal trance

Une part importante du catalogue du début des années 2010 repose sur le vocal trance. Parmi les morceaux marquants de cette période figurent Your Love avec Aelyn et I'll Find Myself avec Loona. Les deux compositions font partie du corpus qui donnera ensuite naissance à Unlimited.

Ces morceaux illustrent parfaitement la formule caractéristique de Feel : une partie vocale émotionnelle, un développement mélodique long et un rythme club qui empêche la chanson de devenir une simple production radio-pop. Cet équilibre entre dynamique trance et forme de chanson devient l’un des éléments les plus constants de son style de production.

Illuminate et Jan Johnston

Une autre collaboration internationale notable est Illuminate avec la chanteuse britannique Jan Johnston, dont la voix est étroitement liée à l’histoire du vocal trance. Le morceau apparaît sur des compilations trance internationales et reste l’une des œuvres les plus visibles de Feel dans les catalogues numériques actuels. Apple Music le met également en avant parmi les principales sorties de l’artiste.

One Life avec Roger Shah et Zara Taylor

En 2014, Feel s’associe au producteur trance allemand Roger Shah et à la chanteuse Zara Taylor pour enregistrer One Life. Le single sort le 17 mars sur Magic Island Records et comprend plusieurs versions orientées clubs ainsi que des déclinaisons plus calmes.

Pour Feel, travailler avec Roger Shah constitue une continuation naturelle de la dimension mélodique de son catalogue : les deux artistes accordent une grande importance non seulement à l’énergie de la trance, mais aussi à l’harmonie, à la mélodie vocale et à la possibilité de transformer le matériau club en formes plus atmosphériques.

Armada et le soutien d’A State of Trance

Au milieu des années 2010, Feel se fixe un autre objectif professionnel : obtenir un soutien régulier pour sa propre musique dans A State of Trance et publier au sein de l’écosystème Armada. En 2016, DJ Mag note que Disappear avec Adara et Not Alone ont été joués plusieurs semaines de suite par Armin van Buuren. Durant la même période, Bali et Not Alone (Three Friends) paraissent via Armada.

Cette étape est révélatrice : plusieurs années après son premier succès dans DJ Mag, Feel continue de se considérer non seulement comme un DJ en tournée doté d’une réputation déjà établie, mais aussi comme un producteur actif pour lequel il reste important d’être présent sur le marché international des sorties.

Travail au-delà de la trance classique

Le catalogue de Feel s’élargit progressivement au-delà de la scène à laquelle il est le plus souvent associé. Il collabore avec des artistes pop russes et publie en 2017 Young Yummy Love avec SEREBRO. Sa discographie numérique contient également des œuvres plus récentes en russe et différents projets crossover.

Cette mobilité stylistique ne signifie pas un abandon de la trance. Elle correspond plutôt à l’approche que Feel montrait déjà dans les clubs La Plage et Mad Wave : pour lui, le métier de musicien a toujours été plus large qu’un seul sous-genre strictement défini, même si la trance est devenue la base de son identité artistique et de son public.

Le son de DJ Feel

En 2013, Feel décrit assez précisément son orientation musicale : il recherche une musique qui puisse être à la fois ample et agressive, tout en restant mélodique, lyrique et émotionnelle. Dans les profils DJ Mag de cette période, ses productions sont décrites comme de l’uplifting trance mélodique autour de 138 BPM.

Ses DJ sets deviennent toutefois plus larges par la suite. Dans son profil DJ Mag de 2016, Feel définit déjà son style comme progressive et trance. Cette description correspond mieux à sa carrière mature : progressive trance, vocal trance, uplifting, progressive house et électronique mélodique contemporaine coexistent dans ses émissions et ses sets.

Son intérêt pour la musique classique occupe également une place particulière. The Concert, le disque piano de Unlimited et les performances ultérieures avec des musiciens live montrent que la dimension orchestrale n’était pas une simple expérience décorative limitée à un album, mais une manière récurrente de tester si la structure émotionnelle d’une composition trance pouvait survivre en dehors des synthétiseurs et du rythme club.

Trancemission après plusieurs décennies

L’un des accomplissements les plus révélateurs de Feel reste la longévité de Trancemission. DJ Mag évoquait déjà en 2016 les quinze années d’histoire de l’émission, tandis que les archives des années suivantes documentent des centaines de nouveaux épisodes. L’émission continue d’être diffusée régulièrement en 2025–2026, notamment avec une édition spéciale consacrée au 30e anniversaire de Radio Record.

Dans la musique électronique, cette longévité est particulièrement significative : de nombreuses marques club restent étroitement liées à une génération précise d’auditeurs et disparaissent avec les changements de mode. Trancemission a réussi à traverser le passage de la radio FM et des forums vers les podcasts, le streaming, les réseaux sociaux et la promotion DJ numérique moderne, tout en conservant son orientation initiale vers une trance mélodique.

Nouvelles sorties et retour de l’ancien catalogue

L’activité musicale de Feel ne s’est pas arrêtée à la période classique de 2008–2016. En 2025, le catalogue numérique s’enrichit de «Гудбай, Америка», Stereo Love, Never Go Away ainsi que de nouvelles versions de sa collaboration avec Yulia Pago, «На облака».

En 2026 paraissent «Не дано» et Faded, puis le 7 août le single Can't Get You Out of My Head. Ces enregistrements montrent un modèle de catalogue tardif plus libre, dans lequel trance, reprises dance, chansons en russe et réinterprétations de morceaux plus anciens coexistent.

Il serait donc préférable de ne pas décrire la carrière récente de DJ Feel comme un « retour » après une longue absence. L’émission de radio, les performances et les sorties ont continué en parallèle ; ce sont surtout les modes de diffusion de la musique et l’étendue stylistique du répertoire qui ont évolué.

Principaux albums et sorties importantes

• The Concert — 2009, premier album studio, compositions électroniques avec une importante dimension orchestrale ;
• Dance For Life Russia (The Anthem) — avec Volmix et Vladimir Pozner, projet Dance4Life ;
• Круги на воде — avec Yulia Pago ;
• На облака — avec Yulia Pago, 2008 ;
• Осколки лета — avec Yulia Pago, 2008 ;
• Виртуаль — avec Yulia Pago, 2009 ;
• Feel — avec Aurosonic feat. Ale Haze ;
• A Day To Remember — avec Matisse & Sadko feat. Tina Smith ;
• My Mind Is With You (DJ Feel Remix) — Aly & Fila feat. Denise Rivera, 2011 ;
• Your Love — feat. Aelyn ;
• I'll Find Myself — feat. Loona ;
• New Feeling (DJ Feel Remix) — Marcel Woods, 2012 ;
• Unlimited — 2013, deuxième album studio comprenant un disque électronique et un disque piano ;
• Illuminate — feat. Jan Johnston ;
• Top of the World (DJ Feel Remix) — Paul Oakenfold & Joyriders, 2013 ;
• One Life — Roger Shah & DJ Feel feat. Zara Taylor, 2014 ;
• Disappear — avec Adara ;
• Not Alone / Not Alone (Three Friends) — période de soutien par A State of Trance et Armada ;
• Bali — 2016, Armada ;
• Young Yummy Love — avec SEREBRO, 2017 ;
• Faded — 2026 ;
• Can't Get You Out of My Head — 2026.

Dans la discographie principale, il est particulièrement important de ne pas mélanger les albums studio originaux avec les nombreuses compilations et sorties liées aux émissions de radio. Les deux principaux albums originaux au format long de Feel sont The Concert et Unlimited. Ce dernier était explicitement présenté dans une interview de 2013 comme son deuxième album studio.

L’importance de DJ Feel pour la scène trance russe

Présenter DJ Feel comme l’unique « fondateur de la trance russe » serait historiquement incorrect. La scène trance russe s’est développée grâce aux efforts de toute une génération de DJs et de producteurs, parmi lesquels Bobina, Fonarev, Moonbeam, Sensorica, Vadim Zhukov puis Alexander Popov, Eximinds, Abstract Vision et de nombreux autres artistes.

Le rôle de Feel était différent et en grande partie structurel. Il travaillait simultanément dans quatre directions : jouer devant un large public, présenter régulièrement cette musique à la radio, produire ses propres morceaux et construire autour du genre un système de festivals et de label. C’est pourquoi DJ Mag, dès 2008, mettait en avant non seulement sa carrière de DJ, mais également l’influence de Trancemission sur le public russe et les jeunes producteurs.

Son classement international n’est pas non plus apparu indépendamment de cette activité. Le passage de la 55e à la 30e place de DJ Mag en une seule année correspond à une période de croissance de Trancemission et à la création de The Concert, alors que la trance russe obtenait pour la première fois une présence particulièrement visible dans le vote mondial des DJs.

La capacité de Feel à réunir différents publics est tout aussi importante. Pour les amateurs de trance internationale, sa discographie comprend des remixes pour Aly & Fila, Paul Oakenfold et Marcel Woods, des collaborations avec Roger Shah et Jan Johnston ainsi que des sorties chez Armada. Pour un public russe plus large, il existe «На облака» et «Осколки лета» avec Yulia Pago, de la musique de film et des collaborations pop. Pour les auditeurs de longue date de la scène électronique, son nom reste avant tout associé à la longévité de Trancemission.

C’est précisément cette combinaison de directions qui fait de DJ Feel une figure importante de la musique électronique russe. Sa carrière ne se résume ni à une seule position élevée dans DJ Mag ni à une seule saison de festivals : elle couvre le passage de la culture club russe de la radio FM, des CD et des clubs locaux vers les labels internationaux, les grands festivals, les sorties numériques et la diffusion en streaming.

Dans le même temps, l’idée centrale du projet est restée reconnaissable au fil des décennies : une musique électronique mélodique doit fonctionner à la fois comme composition émotionnelle et comme musique pour un grand dancefloor. Des premiers clubs de Saint-Pétersbourg et des premières émissions sur Radio Record jusqu’à The Concert, Unlimited et aux épisodes actuels de Trancemission, c’est précisément cet équilibre qui définit la place de DJ Feel dans l’histoire de la trance russe.