Fly Project
Alesso es el nombre artístico del DJ, productor musical y remixer sueco Alessandro Renato Rodolfo Lindblad, nacido el 7 de julio de 1991 en Estocolmo. Como uno de los representantes más reconocibles de la generación de progressive house de comienzos de la década de 2010, logró trasladar la estética emocional de la escena electrónica sueca desde los clubes hasta los festivales más importantes del mundo, construyendo al mismo tiempo una carrera duradera en la intersección entre progressive house, electro house, EDM y dance-pop.
Entre las principales producciones de Alesso se encuentran Calling (Lose My Mind), Years, City of Dreams, If I Lose Myself, Under Control, Heroes (We Could Be), Cool, I Wanna Know, Let Me Go, Remedy, Midnight, When I'm Gone, Words, Never Going Home Tonight, Surrender, Inside Our Hearts, FADE e In Your Eyes. Su carrera puede dividirse al menos en dos líneas claramente diferenciadas: grandes composiciones melódicas orientadas a festivales y experimentos más centrados en el club, que posteriormente adquirieron un desarrollo independiente a través del proyecto Body Hi.
Estocolmo y la música antes de Alesso
Alessandro Lindblad creció en Estocolmo y tiene raíces tanto suecas como italianas. Su formación musical comenzó con el piano, que empezó a tocar aproximadamente a los siete años. Su interés por la música electrónica de baile apareció bastante más tarde, alrededor de los dieciséis, cuando el futuro productor descubrió las grabaciones de Daft Punk y los primeros trabajos de artistas vinculados a la emergente escena house sueca.
A diferencia de muchos artistas que primero alcanzaron notoriedad como DJs de club y después pasaron al trabajo de estudio, Alesso siguió prácticamente el camino contrario. Ha explicado que comenzó creando su propia música y solo después empezó a tomarse el DJing en serio. Sus primeras actuaciones tuvieron lugar en Estocolmo, antes de que el nombre Alesso adquiriera reconocimiento internacional.
Primeros lanzamientos: Joia Records y E:P
El primer lanzamiento completo de Alesso apareció en 2010. El EP E:P, publicado por el sello sueco Joia Records, incluía tres temas: Think It's Time, Moma y Workaholic. Este proyecto es importante para entender la cronología de su carrera: Alesso ya publicaba música propia dos años antes de Years y antes de su gran salto internacional.
En aquellas primeras producciones todavía no estaba completamente formado el sonido por el que se haría conocido unos años más tarde. Sin embargo, ya aparecían arreglos largos orientados al club, un desarrollo progresivo de temas melódicos y una clara inclinación hacia el progressive house, un estilo que por entonces vivía un fuerte crecimiento en Suecia.
Sebastian Ingrosso y Refune
Una figura clave en la primera etapa de la carrera de Alesso fue Sebastian Ingrosso de Swedish House Mafia. A comienzos de 2011, Ingrosso se puso en contacto con el joven productor y le propuso trabajar juntos. En entrevistas posteriores, Alesso describió a Ingrosso como su mentor y como la persona que le ayudó no solo a perfeccionar su producción musical, sino también a aprender el lado profesional del DJing.
En marzo de 2011, el sello de Ingrosso Refune Music publicó el Dynamite EP, con los temas Dynamite y Nillionaire. Este último comenzó a sonar regularmente en los sets de figuras destacadas de la escena house sueca y amplió considerablemente la audiencia de Alesso.
Ese mismo año, Alesso realizó un remix de Pressure, tema de Nadia Ali, Starkillers y Alex Kenji. Esta versión se convirtió en una de las grabaciones definitorias de sus primeros años: un clímax potente, una melodía prolongada y una voz femenina emocional ya reunían prácticamente todos los elementos principales del tipo de progressive house con el que su nombre pronto sería asociado en todo el mundo.
Calling: la base de su futuro sonido de festival
Una de las primeras colaboraciones entre Alesso y Sebastian Ingrosso fue el tema instrumental Calling, publicado en 2011. Más adelante se añadió la voz de Ryan Tedder y la versión definitiva recibió el título Calling (Lose My Mind). Matthew Koma también aparece acreditado entre los autores. La versión vocal fue publicada oficialmente en 2012.
Calling (Lose My Mind) se convirtió en un ejemplo importante del progressive house de festival de aquella época: una introducción contenida y una sección vocal que avanzan progresivamente hacia un gran clímax de sintetizadores diseñado para espacios multitudinarios. En Reino Unido, el tema entró en la lista nacional y alcanzó el puesto 19.
La importancia de esta producción resultó duradera. Reforzó la relación creativa de Alesso con el entorno de Swedish House Mafia y, al mismo tiempo, lo consolidó como productor independiente capaz de crear algo más que música funcional de club: composiciones emocionales con voces completas y una estructura cercana al pop.
Years y la época dorada del progressive house
El siguiente gran lanzamiento fue Years, con la voz del cantante y compositor estadounidense Matthew Koma. El tema apareció en 2012 y con el tiempo se convirtió en una de las obras centrales de la primera etapa de la discografía de Alesso.
Precisamente en Years se aprecia con especial claridad su enfoque melódico: una armonía sencilla de piano, una interpretación vocal emocional y un final brillante impulsado por sintetizadores. Este equilibrio entre canción y electrónica de festival se convertiría posteriormente en la base de muchas de sus producciones de mayor éxito comercial.
A este mismo periodo pertenecen Raise Your Head, Clash y la colaboración con Dirty South City of Dreams. Alesso se situó rápidamente entre los jóvenes artistas más importantes del boom internacional del EDM y, ya en 2012, actuaba en grandes festivales y en algunas fechas de la gira MDNA de Madonna.
If I Lose Myself: el remix que consiguió una nominación al Grammy
En 2013, Alesso reinterpretó If I Lose Myself del grupo estadounidense OneRepublic. Lejos de quedarse en un remix convencional de club, su versión adquirió una identidad tan fuerte que fue publicada bajo el nombre OneRepublic vs. Alesso y posteriormente apareció tanto en ediciones ampliadas del álbum Native de OneRepublic como en el propio álbum debut de Alesso.
La versión de Alesso alcanzó el puesto ocho en la lista británica y se convirtió en uno de los temas más reconocibles de la era del progressive house de festival. En 2014 recibió una nominación al Grammy en la categoría Best Remixed Recording, Non-Classical, la primera y, hasta ahora, única nominación de Alesso por parte de la Recording Academy.
Under Control y el número uno en Reino Unido
Otro gran éxito de 2013 fue Under Control, producido por Alesso junto a Calvin Harris y con la participación del grupo británico Hurts. El tema combinó la sensibilidad melódica característica de Alesso con un enfoque de producción más directo y orientado al pop por parte de Harris.
En diciembre de 2013, Under Control alcanzó el número uno del UK Singles Chart. Se convirtió en uno de los mayores logros comerciales de Alesso y confirmó su transición desde la escena electrónica de club hacia la industria pop internacional.
Ese mismo año también logró su mejor posición en el DJ Mag Top 100 DJs, alcanzando el puesto 13. DJ Mag relacionó esta etapa con sus actuaciones en Ultra Miami, Creamfields y Electric Zoo, además de la fuerte presencia del remix de If I Lose Myself en los sets de festivales.
Heroes (We Could Be) y el salto hacia el pop
En 2014, Alesso firmó con Def Jam Recordings y comenzó a preparar su primer álbum de larga duración. Una de las primeras producciones destacadas de esta etapa fue el instrumental Tear the Roof Up, aunque el verdadero éxito masivo llegó con Heroes (We Could Be), interpretado por Tove Lo.
La canción conservó el clímax emocional característico de los primeros trabajos de Alesso, pero se acercó mucho más al formato radiofónico que sus anteriores producciones de club. Heroes (We Could Be) entró en el Billboard Hot 100 y se convirtió en uno de los temas que consolidaron definitivamente a Alesso no solo dentro del EDM, sino también en el pop internacional.
Forever — el único álbum de estudio de Alesso
El 22 de mayo de 2015 apareció Forever, el álbum debut y hasta ahora único álbum de estudio completo de Alesso. El disco combinaba material ya conocido con nuevas producciones, entre ellas Heroes (We Could Be), Tear the Roof Up, Cool, Sweet Escape, Scars, Under Control y su versión de If I Lose Myself.
El álbum refleja claramente el carácter de transición de esta etapa. Profondo y Payday conservan una base electrónica pensada para festivales, mientras que Cool con Roy English y Heroes se orientan mucho más hacia la estructura de una canción pop. Ryan Tedder, Noonie Bao y otros vocalistas y compositores también participaron en la grabación.
Forever debutó en el número uno del chart estadounidense Billboard Top Dance/Electronic Albums. Después de este disco, Alesso dejó de estructurar su discografía alrededor del formato tradicional de álbum de estudio y comenzó a centrarse principalmente en sencillos independientes, EP y proyectos de menor escala.
Después de Forever: I Wanna Know, Falling y Let Me Go
Tras la etapa del álbum, Alesso empezó a moverse con mayor libertad entre progressive house y pop. En 2016 publicó I Wanna Know con el dúo noruego Nico & Vinz, seguido de Take My Breath Away. En 2017 llegaron Falling e Is That for Me, grabado con la cantante brasileña Anitta.
Un lanzamiento especialmente importante fue Let Me Go, grabado con Hailee Steinfeld y con la participación de Florida Georgia Line y el productor watt. El proyecto combinó pop electrónico con elementos country y se convirtió en uno de los lanzamientos comercialmente más destacados de Alesso durante la segunda mitad de la década.
Remedy y el regreso de su faceta club
En 2018, Alesso inició una nueva etapa de colaboración con Universal Music Group y publicó Remedy. Mientras algunos de sus sencillos anteriores se habían desplazado claramente hacia el pop radiofónico, Remedy volvió a poner el énfasis en un gran clímax melódico asociado a su primera discografía.
Sin embargo, no se trató de un simple regreso a la fórmula de Years o Calling. En los proyectos siguientes, Alesso comenzó a separar cada vez más el material vocal accesible al gran público de la música pensada principalmente para sus DJ sets.
Progresso: música fuera del formato pop
En marzo de 2019 apareció Progresso Volume 1. El proyecto permitió a Alesso mostrar una faceta más orientada al club y menos pensada para la radio. La continuación, Progresso Vol. 2, llegó en junio de 2021. Estos lanzamientos no son álbumes de estudio tradicionales y se consideran una serie independiente de mixtapes dentro de su discografía.
Paralelamente, continuó publicando trabajos vocales. En 2020, Alesso lanzó Midnight con Liam Payne, y en 2021 se unió a Marshmello y James Bay para Chasing Stars.
When I'm Gone y Words
Entre finales de 2021 y comienzos de 2022, uno de los grandes lanzamientos pop de Alesso fue When I'm Gone, una colaboración con Katy Perry. La canción continuó el modelo que venía desarrollando desde Heroes: una voz pop potente integrada dentro de un arreglo electrónico capaz de funcionar tanto en radio como en un set de festival.
En 2022, Alesso colaboró con otra cantante sueca, Zara Larsson, en Words. Billboard la incluyó entre las canciones dance más destacadas del año. Durante ese mismo periodo también aparecieron producciones más orientadas al club, como Only You con Sentinel, In My Feelings con Deniz Koyu y We Go Out con Sick Individuals.
2023: entre el progressive house de festival y nuevos formatos
En 2023, la discografía de Alesso se amplió con Caught a Body con Ty Dolla $ign, Without You, Call Your Name con John Newman y Free, grabado con Dillon Francis y Clementine Douglas. Esta etapa muestra claramente que Alesso no tiene interés en quedar limitado a un único subgénero definido de manera estricta.
Body Hi: un espacio independiente para la música de club
En 2024, Alesso comenzó a desarrollar Body Hi, su propia plataforma musical que combina sello discográfico y concepto de actuaciones en directo. La idea era separar una música más íntima, orientada al club y experimental de los grandes lanzamientos pop y los himnos de festival con los que el público general solía asociar su nombre.
La primera gran manifestación de esta nueva dirección fue el Hypnotize EP, publicado el 10 de mayo de 2024. Incluía Hypnotize, Zig Zag y The Rhythm of the Night. El sonido es aquí considerablemente más oscuro y rítmicamente más estricto que en las producciones habituales de Alesso, mientras el progressive house melódico cede más espacio al tech house y a estructuras hipnóticas de club.
La versión en directo del concepto Body Hi fue presentada en el escenario Do LaB de Coachella, donde Alesso ofreció un set más largo y estilísticamente más libre que sus actuaciones habituales en los grandes escenarios de EDM.
I Like It y Never Going Home Tonight
Al mismo tiempo que desarrollaba Body Hi, Alesso no abandonó los grandes proyectos vocales. En julio de 2024 publicó I Like It con el cantante country estadounidense Nate Smith, combinando su voz característica con una base electrónica de baile.
En septiembre llegó Never Going Home Tonight, una colaboración con David Guetta con la voz de Madison Love. A diferencia de un supuesto “álbum conjunto Future Rave” mencionado erróneamente en algunas fuentes, este tema sí constituye una de las grandes colaboraciones reales entre Alesso y Guetta.
A finales de 2024, Alesso también publicó Lonely Heart con John Alto, utilizando este lanzamiento para continuar desarrollando Body Hi como sello independiente.
Surrender e Inside Our Hearts
En abril de 2025, Alesso se unió a la cantante británica Becky Hill en Surrender. El tema incorpora elementos de trance combinados con la dramaturgia emocional de festival característica de Alesso. Hill ya había participado anteriormente en la composición de Words, pero Surrender se convirtió en su primera colaboración publicada en la que aparece su propia voz.
Aún más esperada fue la colaboración con Martin Garrix. Inside Our Hearts, con la voz del cantante y compositor maltés Shaun Farrugia, fue publicada el 25 de julio de 2025 a través de STMPD RCRDS después de un largo periodo durante el cual versiones inacabadas habían sonado en festivales.
Entre otros lanzamientos de esta etapa se encuentran Freedom con Sentinel, Upside Down con Sentinel y Sick Individuals y Destiny con Sacha. En el DJ Mag Top 100 DJs 2025, Alesso ocupó el puesto 51; la revista destacó especialmente Surrender e Inside Our Hearts entre sus trabajos más importantes del año.
FADE y el regreso a OneRepublic
En febrero de 2026, Alesso publicó FADE junto al grupo electrónico australiano-británico Pendulum. El tema se convirtió en uno de los primeros grandes lanzamientos de una nueva etapa de su carrera y coincidió con el inicio de una serie de conciertos en solitario por Estados Unidos, entre ellos una actuación en Red Rocks Amphitheatre.
En marzo apareció una nueva versión de Years, grabada con el proyecto orquestal de Tomorrowland Symphony of Unity. El arreglo sinfónico subraya hasta qué punto la melodía siempre fue esencial en la composición original: incluso sin la producción clásica de festival house, su estructura armónica sigue siendo inmediatamente reconocible.
El 5 de junio de 2026, Alesso volvió a colaborar con OneRepublic en In Your Eyes. El nuevo tema continuó su relación creativa con Ryan Tedder, iniciada en la época de Calling (Lose My Mind) e If I Lose Myself. Universal Music describió In Your Eyes como su primera nueva colaboración en más de una década.
Por qué el sonido de Alesso es tan reconocible
La base del estilo clásico de Alesso sigue siendo el progressive house melódico de la escuela sueca de comienzos de la década de 2010. Sus producciones más características se construyen alrededor de armonías sencillas y memorables, acordes de piano, una acumulación gradual de tensión y grandes clímax emocionales de sintetizador.
A diferencia del big room house más duro, las mejores producciones iniciales de Alesso rara vez dependen exclusivamente de un drop masivo y percusivo. La melodía suele ser el elemento central, una de las razones por las que Calling, Years, If I Lose Myself y Heroes siguen siendo reconocibles mucho más allá de su contexto original de festival.
Al mismo tiempo, su catálogo es mucho más amplio que el progressive house. El álbum Forever incluye dance-pop, sus sencillos vocales posteriores se acercan al pop contemporáneo, la serie Progresso devuelve el protagonismo al material de club y Body Hi le permite explorar tech house y estructuras rítmicas más minimalistas. El propio Alesso ha subrayado que no quiere limitarse a un único tipo de música dance.
Álbum principal y otros lanzamientos importantes
Álbum de estudio:
- Forever — 2015
Principales EP y proyectos:
- E:P — 2010
- Dynamite EP — 2011
- Progresso Volume 1 — 2019
- Progresso Vol. 2 — 2021
- Hypnotize EP — 2024
La cronología muestra una característica importante de la discografía de Alesso: a pesar de su larga carrera internacional, solo ha publicado un álbum de estudio tradicional, mientras que la mayor parte de su obra existe en forma de sencillos independientes, colaboraciones y proyectos de club de menor escala.
Selección de temas de Alesso
- Nillionaire — 2011
- Pressure (Alesso Remix) — 2011
- Calling / Calling (Lose My Mind) — 2011 / 2012
- Years — 2012
- City of Dreams — 2012
- If I Lose Myself — 2013
- Under Control — 2013
- Heroes (We Could Be) — 2014
- Cool — 2015
- I Wanna Know — 2016
- Let Me Go — 2017
- Remedy — 2018
- Midnight — 2020
- When I'm Gone — 2021
- Words — 2022
- Call Your Name — 2023
- Zig Zag — 2024
- Never Going Home Tonight — 2024
- Surrender — 2025
- Inside Our Hearts — 2025
- FADE — 2026
- In Your Eyes — 2026
Esta secuencia muestra hasta qué punto cambió el contexto musical alrededor de Alesso: desde el auge del progressive house sueco y el boom mundial del EDM hasta la era del streaming, las colaboraciones pop y el renovado interés por un sonido house más orientado al club.
El lugar de Alesso en la historia de la música electrónica contemporánea
Alesso no fue uno de los fundadores del progressive house y llegó a la escena electrónica internacional cuando la escena sueca ya estaba ganando influencia rápidamente. Sin embargo, se convirtió en uno de los artistas que mejor representaron su vertiente melódica. Sus primeros años se desarrollaron cerca de Sebastian Ingrosso y Swedish House Mafia, pero Pressure, Calling, Years e If I Lose Myself le permitieron construir rápidamente un lenguaje de producción propio.
La particularidad de su trayectoria posterior reside en su capacidad para existir simultáneamente en varios espacios musicales. Alesso puede grabar pop radiofónico con Katy Perry o Zara Larsson, publicar progressive house de festival con Martin Garrix, trabajar con Pendulum y, al mismo tiempo, desarrollar música más centrada en el club a través de Body Hi. Esta amplitud estilística le ha permitido mantener una carrera internacional mucho más allá del boom inicial del EDM de comienzos de la década de 2010.
Sin embargo, en el centro de su música permanece la idea que definió la etapa más importante de sus comienzos: construir una composición dance alrededor de una melodía emocional. Por eso Calling (Lose My Mind), Years, If I Lose Myself, Under Control y Heroes (We Could Be) siguen siendo puntos esenciales de su catálogo, mientras que sus proyectos posteriores continúan reinterpretando ese mismo equilibrio entre energía de club y una composición plenamente desarrollada como canción.
