ZHANGYE (chinesisch 张野, Zhang Ye; geboren 1983 in Qitaihe, Provinz Heilongjiang, China) — ist ein chinesischer DJ, Produzent elektronischer Musik und Komponist, Gründer der Musikplattform Cyanhill Music und Initiator des Projekts CHINA EDM. Bevor er seine professionelle Karriere in der elektronischen Musik begann, absolvierte er eine akademische Ausbildung in Komposition am Moskauer Staatlichen Tschaikowski-Konservatorium und war mehrere Jahre im Bereich Venture Capital tätig.
Unter dem Namen ZHANGYE begann er 2022 regelmäßig elektronische Musik zu veröffentlichen. Zu seinen bekanntesten Arbeiten zählen «When I Was Young», «Wherever The Wind Blows» mit KARRA, «Own Way» mit Janieck, «Heart Of Peace» mit Zhou Shen, «Nobody Else» mit Bassjackers und JVZEL, «Where Do We Go» mit Steve Aoki und Rosie Darling, «Growing Up» mit Justin Jesso, «Don't Say Sorry» mit Libianca und «DREAMING» mit Skylar Grey.
In seiner Musik verbindet sich ein akademischer Ansatz in Harmonik, Themenentwicklung und Form mit Dance-Pop, House, Future Bass und weiteren Stilrichtungen moderner elektronischer Musik. ZHANGYE selbst betrachtet seine Arbeit dabei nicht als bloße Verbindung von «Ost und West»: Im Mittelpunkt stehen für ihn vielmehr die emotionale Entwicklung einer Komposition und die Fähigkeit der Musik, zugleich als Song und als Teil der Club- und Dance-Kultur zu funktionieren.
Kindheit in Qitaihe
Zhang Ye wurde 1983 in der Stadt Qitaihe im Nordosten Chinas geboren. Er wuchs in einer gewöhnlichen Familie auf und galt als Kind als eher zurückhaltend. Nach Erinnerungen des Musikers erhielt er seinen heutigen Namen 张野 bereits in jungen Jahren: Seine Verwandten hofften, dass das Schriftzeichen «野», das mit Freiheit und Ungezwungenheit assoziiert wird, ihm helfen würde, weniger schüchtern zu werden.
Ein ernsthaftes Interesse an Musik entwickelte er im Alter von etwa zehn Jahren. Zu seinen ersten prägenden musikalischen Eindrücken gehörte die Musik der Hongkonger Rockband Beyond. Obwohl er die kantonesischen Texte kaum verstand, faszinierten ihn die Melodien und die Themen der Songs — Träume, Freiheit und die Entscheidung für den eigenen Weg.
Danach wollte er selbst Musik machen. Zunächst träumte er davon, Klavier zu lernen, doch das Instrument war für seine Familie zu teuer, weshalb er stattdessen mit dem Gitarrenspiel begann.
Bereits als Teenager schrieb Zhang Ye eigene Songs, spielte in einer Band und trat live auf. Mit etwa vierzehn Jahren begann er, nebenbei als Gitarrist und Sänger in Bars zu arbeiten. Später erinnerte er sich daran, dass die kleinen Gagen für diese Auftritte seine erste Erfahrung damit waren, dass Musik nicht nur ein Hobby, sondern auch ein Beruf sein konnte.
Studium in Moskau
Anfang der 2000er-Jahre zog Zhang Ye nach Russland und schrieb sich am Moskauer Staatlichen Tschaikowski-Konservatorium ein, wo er professionell Komposition studierte.
Ausbildung und Vorbereitung nahmen insgesamt rund zehn Jahre in Anspruch. Sein Schwerpunkt lag auf klassischer Komposition — Harmonik, Polyphonie, Orchestrierung, Analyse musikalischer Formen und Entwicklung thematischen Materials.
Später erklärte ZHANGYE mehrfach, dass gerade die russische Kompositionsschule seine Haltung gegenüber moderner elektronischer Musik geprägt habe. Beim Arbeiten an einem Dance-Track betrachtet er die Form noch immer ähnlich wie ein klassischer Komponist: Er achtet auf die Einführung eines Themas, den Spannungsaufbau, den Höhepunkt und die Auflösung.
Diese Ausbildung wurde später zu einem der wichtigsten Merkmale seines Produktionsansatzes. Für ZHANGYE entstehen Melodie und Struktur in der Regel früher als die Entscheidung für ein bestimmtes elektronisches Genre oder eine konkrete Klangästhetik.
Prokofjew-Wettbewerb
2008 nahm Zhang Ye am 5. Internationalen Sergei-Prokofjew-Komponistenwettbewerb teil und erhielt eine der Auszeichnungen des Wettbewerbs.
Chinesische biografische Quellen führen ihn als ersten chinesischen Komponisten, der bei diesem Wettbewerb ein entsprechendes Ergebnis erzielen konnte.
Zu diesem Zeitpunkt hätte sich Zhang Yes beruflicher Weg durchaus innerhalb der klassischen Musik fortsetzen können. Nach Abschluss seiner langjährigen Ausbildung entschied er sich jedoch für eine völlig andere Richtung.
Von der Komposition zum Investmentgeschäft
Bereits während seines Studiums in Russland interessierte sich Zhang Ye für Wirtschaft und beteiligte sich an kleineren kommerziellen Projekten, darunter grenzüberschreitender Handel zwischen Russland und China.
Nach und nach verlagerte sich sein Fokus auf Investitionen und Unternehmertum. 2013 begann er eigenständig in junge Unternehmen zu investieren, vor allem aus den Bereichen Konsumgüter und Technologie.
Im Jahr 2015 gründete er die Investmentgesellschaft Cyanhill Capital (青山资本), die sich auf Unternehmen in frühen Entwicklungsphasen spezialisiert.
Später bildete sich Zhang Ye auch in den Bereichen Finanzen und Management weiter: Er absolvierte ein Programm für Finanzmanagement an der Tsinghua University PBC School of Finance und erwarb einen MBA an der Cornell University.
Während eines großen Teils der 2010er-Jahre war das Investmentgeschäft sein Hauptberuf, während seine eigene Musik nahezu vollständig aus der Öffentlichkeit verschwand.
Rückkehr zur Musik
Um 2021 entschied sich Zhang Ye, sich wieder systematisch mit Musik zu beschäftigen. Diesmal kehrte er jedoch nicht direkt zur klassischen Komposition zurück, sondern wandte sich der elektronischen Musikszene zu.
Der Produzent selbst beschrieb diesen Schritt nicht als Abkehr von seiner klassischen Ausbildung, sondern als Erweiterung seiner eigenen musikalischen Sprache. Besonders beeindruckte ihn die Erfahrung großer elektronischer Festivals, bei denen Zehntausende Menschen gleichzeitig auf dieselbe Komposition reagieren.
Ihn faszinierte die Möglichkeit, eine komplexe innere musikalische Struktur mit einer unmittelbaren körperlichen Reaktion des Publikums zu verbinden — mit Tanz, gemeinsamem Rhythmus und einem kollektiven Erleben des Moments.
So entstand das Projekt ZHANGYE.
Debüt-EP «When I Was Young»
Im Januar 2022 erschien die Debüt-EP «When I Was Young».
Die Veröffentlichung basierte auf zwei Stücken mit bewusst sehr unterschiedlicher Stimmung. Der Titeltrack entstand gemeinsam mit der US-amerikanischen Sängerin Julia Ross und zeigte die großformatigere elektronische Seite des Projekts. Der zweite Titel, «Float Along» mit Bailey Jehl, war deutlich zurückhaltender angelegt und erschien in akustischer Form.
Für ZHANGYE war dieser Kontrast beabsichtigt: Bereits mit seiner ersten Veröffentlichung wollte er zeigen, dass das Projekt nicht auf ein einzelnes EDM-Subgenre beschränkt sein würde.
«When I Was Young» erhielt Unterstützung von mehreren internationalen DJs, darunter Dimitri Vegas und Quintino, und wurde zum Ausgangspunkt seiner neuen professionellen Karriere.
«Wherever The Wind Blows»
Im August 2022 veröffentlichte ZHANGYE «Wherever The Wind Blows» mit der US-amerikanischen Sängerin und Songwriterin KARRA.
Der Track verband Elemente aus Pop, House und Slap House. Im Unterschied zum stärker festivalorientierten Debütmaterial spielten hier Gitarre, Songstruktur und Gesangslinie eine deutlich größere Rolle.
Das Thema des Songs — den eigenen Weg unabhängig von äußerem Druck zu wählen — entwickelte sich zu einem der wiederkehrenden Motive in ZHANGYEs früher Diskografie.
«Own Way» mit Janieck
Im November 2022 erschien die Single «Own Way», aufgenommen mit dem niederländischen Sänger und Songwriter Janieck, der einem internationalen Publikum unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit Lost Frequencies und anderen elektronischen Produzenten bekannt ist.
Der Song setzte auf einen leichteren Deep-House- und Dance-Pop-Sound und wurde zu einer der auffälligsten frühen Veröffentlichungen ZHANGYEs in China.
Besonders stark verbreitete sich «Own Way» über Kurzvideos auf Douyin. Cyanhill Music berichtete später von Milliarden Aufrufen bei Videos, die den Track verwendeten oder mit ihm in Verbindung standen. Diese Zahlen beziehen sich jedoch in erster Linie auf Aktivitäten innerhalb chinesischer Social-Media-Plattformen und nicht auf die klassische Zahl von Streams einer einzelnen Aufnahme auf einem Streamingdienst.
«Heart Of Peace» mit Zhou Shen
2023 nahm ZHANGYE «Heart Of Peace» gemeinsam mit dem chinesischen Sänger Zhou Shen (周深) auf.
Für den Produzenten wurde diese Zusammenarbeit zu einem wichtigen Schnittpunkt zwischen chinesischer Popmusik und international ausgerichteter elektronischer Musik. Die Komposition ist rund um die Themen Frieden, Einheit und menschliche Solidarität aufgebaut.
ZHANGYE selbst war als Komponist, Arrangeur und Produzent der Aufnahme beteiligt.
Im September 2023 erschien zusätzlich ein Ummet Ozcan Remix. Der niederländische Produzent verstärkte die festivalorientierte elektronische Seite des Songs, behielt dabei jedoch Zhou Shens Gesang und das zentrale melodische Thema des Originals bei.
«A Life» mit Panta.Q
Am 27. Oktober 2023 veröffentlichte ZHANGYE «A Life» gemeinsam mit dem chinesischen Produzenten elektronischer Musik Panta.Q.
Die Zusammenarbeit war stärker auf House ausgerichtet und zeigte ZHANGYEs Interesse nicht nur an internationalen Kollaborationen, sondern auch an Kooperationen innerhalb der modernen chinesischen Elektronikszene.
2024 und internationale Kollaborationen
2024 nahm die Zahl internationaler Veröffentlichungen deutlich zu.
Am 15. März erschien «Rhythm Of The Water» mit der US-amerikanischen Sängerin Pia Toscano. ZHANGYE war als Produzent und Co-Autor des Songs beteiligt.
Am 26. April folgte «Nobody Else», entstanden gemeinsam mit dem niederländischen Duo Bassjackers und Sänger JVZEL.
Im Vergleich zu seinen früheren poporientierten Arbeiten liegt «Nobody Else» deutlich näher am Festival-EDM: Der Track läuft mit etwa 136 BPM, während das Arrangement auf einem energiegeladenen Drop und einem groß angelegten Synthesizer-Sound basiert.
Cyanhill Music
Parallel zu seiner eigenen Diskografie begann ZHANGYE, rund um die Marke Cyanhill Music (青山音乐) eine eigene musikalische Struktur aufzubauen.
Das Projekt ist mit der von ihm gegründeten Investmentstruktur Cyanhill Capital verbunden, konzentriert sich jedoch unmittelbar auf musikalische Inhalte: eigene Veröffentlichungen, Kollaborationen, die Suche nach Produzenten und die Förderung chinesischer elektronischer Musik über den heimischen Markt hinaus.
Nach und nach entwickelte sich Cyanhill Music für ZHANGYE von einer Plattform für eigene Aufnahmen zu einem eigenständigen Publishing- und Kuratorenprojekt.
CHINA EDM
2024 startete ZHANGYE das Projekt CHINA EDM. Ziel war es, etablierte und aufstrebende chinesische Produzenten elektronischer Musik in einer gemeinsamen Compilation-Reihe zusammenzubringen.
Die Idee entstand aus seiner Beobachtung der internationalen EDM-Szene, in der gemeinsame Projekte und der Austausch von Publikum zwischen Produzenten gängige Praxis sind. Nach Ansicht von ZHANGYE war die chinesische Szene lange Zeit zu stark fragmentiert, während den Musikern eine gemeinsame Plattform fehlte, über die sie als Teil einer eigenständigen modernen Kultur präsentiert werden konnten.
CHINA EDM Vol. 1
Die erste Compilation CHINA EDM Vol. 1 erschien am 15. November 2024.
Sie umfasste neun Tracks. Zu den beteiligten Künstlern gehörten BEAUZ, CORSAK, Panta.Q und WILLIM sowie junge Acts, die aus einer großen Zahl eingereichter Produktionen ausgewählt worden waren.
ZHANGYE selbst steuerte den Track «Show You How» bei, der gemeinsam mit dem niederländischen Projekt Magnificence entstand.
In der ersten Woche schafften es acht der neun Tracks der Compilation in die elektronische Rangliste von QQ Music, fünf davon belegten Plätze innerhalb der Top 6.
Bei den TME Wave Music Awards wurde die Compilation als eines der besten elektronischen Alben des Jahres 2024 nominiert, während «Rather Lie» von WILLIM und Yu Zhen eine Auszeichnung in der Kategorie Electronic Song erhielt.
2025
2025 wurde die internationale Ausrichtung zur wichtigsten Entwicklungslinie von ZHANGYE.
Am 10. Januar erschien die Single «Lost In The Dark», am 22. August folgte «Memories».
Die auffälligsten Veröffentlichungen des Jahres erschienen jedoch im Herbst und Winter.
«Where Do We Go» mit Steve Aoki
Am 3. Oktober 2025 veröffentlichte ZHANGYE gemeinsam mit Steve Aoki und der US-amerikanischen Sängerin Rosie Darling die Single «Where Do We Go».
ZHANGYE und Aoki lernten sich über einen gemeinsamen Bekannten kennen und stellten fest, dass sie eine ähnliche Vorstellung vom Aufbau elektronischer Songs teilen. Bei der Arbeit an dem Stück verzichteten sie bewusst auf ein übermäßig komplexes Arrangement und orientierten sich stattdessen an einem klassischeren Future-Bass-Sound der zweiten Hälfte der 2010er-Jahre.
Rosie Darlings Gesang wurde zum wichtigsten emotionalen Element der Aufnahme. Inhaltlich beschäftigt sich der Song mit Unsicherheit in einer Beziehung und mit der Frage, ob zwei Menschen ihren Weg gemeinsam fortsetzen können.
Später präsentierten ZHANGYE und Steve Aoki den Track gemeinsam beim Festival UNTOLD Dubai.
«Growing Up» mit Justin Jesso
Am 12. Dezember 2025 erschien «Growing Up» mit dem US-amerikanischen Sänger und Songwriter Justin Jesso.
Die Arbeit an dem Song fand in einem Studio in Los Angeles statt. ZHANGYE erstellte mehrere unterschiedliche Produktionsversionen, entschied sich schließlich jedoch für eine zurückhaltendere Fassung, damit das elektronische Arrangement weder den Gesang noch das Thema des Songs überlagert.
«Growing Up» behandelt das Erwachsenwerden nicht als einmaliges Ereignis, sondern als fortlaufenden Prozess — eine Phase voller Zweifel, Fehler, innerer Veränderungen und der Akzeptanz der eigenen Entwicklung.
DJ Mag
2025 erzielte ZHANGYE ein bemerkenswertes Ergebnis bei der internationalen Abstimmung DJ Mag Top 100 DJs.
Dabei ist jedoch eine genaue Einordnung wichtig: In die eigentliche Top 100 schaffte er es nicht.
Im zusätzlich von DJ Mag veröffentlichten Ranking The Next 50, das die Plätze 101 bis 150 umfasst, belegte ZHANGYE Rang 108.
Damit fehlten ihm lediglich acht Plätze zur eigentlichen Top 100.
«Don't Say Sorry» mit Libianca
Am 15. Mai 2026 erschien die gemeinsame Single von ZHANGYE und der kamerunisch-US-amerikanischen Sängerin Libianca — «Don't Say Sorry».
Der Track unterscheidet sich deutlich von den stärker festivalorientierten Produktionen des Produzenten. Im Mittelpunkt stehen Stimme, Klavier und eine schrittweise emotionale Entwicklung, während die elektronischen Elemente eher unterstützend für die erzählerische Ebene des Songs eingesetzt werden.
Besonders bezeichnend ist das Ende: Die Produktion verschwindet nahezu vollständig und lässt nur Libiancas Gesang sowie eine von ZHANGYE selbst gespielte Klavierpartie zurück.
Für ihn stellt dieses Stilmittel eine direkte Fortsetzung seines akademischen Formverständnisses dar — der Höhepunkt entsteht nicht durch das Hinzufügen weiterer Klänge, sondern im Gegenteil durch deren Reduktion.
CHINA EDM Vol. 2
Am 26. Juni 2026 veröffentlichte Cyanhill Music CHINA EDM Vol. 2.
Die zweite Ausgabe erhielt ein eigenes Konzept: Sie war Frauen gewidmet, die in der chinesischen elektronischen Musikszene tätig sind.
Zum Hauptprogramm gehörten sieben Produzentinnen und DJs: KAKA, Lizzy Wang, MEGURU, UNA, SUNK, Katastic und 9uery.
Darüber hinaus beteiligten sich die internationalen Künstlerinnen Mariana BO und MATTN an dem Projekt und steuerten Remixe zu Stücken der Compilation bei.
Die Veröffentlichung umfasste neun Tracks. Im Anschluss organisierte Cyanhill Music eine Reihe von Veranstaltungen unter dem Titel CHINA EDM Vol. 2 Release Tour.
«DREAMING» mit Skylar Grey
Am 24. Juli 2026 veröffentlichten ZHANGYE und die US-amerikanische Sängerin und Songwriterin Skylar Grey den gemeinsamen Track «DREAMING».
Skyler Grey ist als Songwriterin und Interpretin bekannt und war an Songs von Eminem, Rihanna, Dr. Dre, Diddy, Zedd und weiteren Künstlern beteiligt. In «DREAMING» trifft ihre Stimme auf die stärker cineastische Seite von ZHANGYEs Produktion.
Der Track erschien über Cyanhill Music. Die Originalversion ist dem Bereich Dance/Pop zuzuordnen und hat ein Tempo von rund 128 BPM.
Zu diesem Zeitpunkt war «DREAMING» bereits eines der deutlichsten Beispiele für ZHANGYEs Strategie der vergangenen Jahre: Er verbindet seine eigene kompositorische Arbeit mit Sängerinnen, Sängern und Produzenten aus verschiedenen Bereichen der internationalen Musikindustrie.
Musikalischer Stil
ZHANGYEs Musik lässt sich nur schwer auf ein einziges Genre reduzieren. Sein Katalog umfasst Dance-Pop, House, Progressive House, Slap House, Future Bass und Festival-EDM.
Das konstanteste Element ist dabei weniger das Genre als vielmehr die Art, wie seine Kompositionen aufgebaut sind.
Seine akademische Ausbildung zeigt sich vor allem im ausgeprägten Interesse an thematischer Entwicklung. ZHANGYE beginnt häufig mit Melodie und harmonischer Bewegung und entscheidet erst danach über die konkrete Form der elektronischen Produktion.
In Interviews verglich er die Arbeit an EDM mit dem Schreiben einer Partitur: Einleitung, Spannungsaufbau, Übergang, Höhepunkt und Finale müssen jeweils eine bestimmte Funktion innerhalb des gesamten musikalischen Verlaufs erfüllen.
Genau deshalb umfasst sein Katalog sowohl den festivalorientierten Track «Nobody Else» als auch ruhigere Stücke wie «Own Way», «Growing Up» oder «Don't Say Sorry».
Chinesische und internationale Musik
ZHANGYE wird häufig als Künstler beschrieben, der chinesische und westliche elektronische Musik miteinander verbindet. Der Musiker selbst steht einer solchen Formulierung jedoch eher zurückhaltend gegenüber.
Für ihn sollte internationale Musik nicht darauf beruhen, erkennbare «chinesische» Instrumente mechanisch mit westlichem EDM zu kombinieren. Wichtiger sind für ihn melodische Sprache, emotionale Struktur und die Zusammenarbeit von Menschen aus unterschiedlichen Musikkulturen.
Aus diesem Grund zeigt sich chinesische Identität in seinen internationalen Produktionen häufiger durch persönliche Erfahrung und den Kontext, aus dem ein Stück entsteht, als durch direkte Zitate traditioneller Musik.
ZHANGYE als DJ
Die Studioarbeit bleibt der zentrale Bestandteil des Projekts, dennoch tritt ZHANGYE auch als DJ auf.
Seine Sets basieren überwiegend auf moderner Dance- und House-Musik, eigenen Tracks sowie Material, das mit Cyanhill Music verbunden ist.
Mit der zunehmenden Zahl internationaler Kollaborationen verlagerte sich auch seine Live-Aktivität zunehmend über China hinaus. Zu den auffälligsten Momenten gehörte der gemeinsame Auftritt mit Steve Aoki beim UNTOLD Dubai.
Investmentgeschäft
ZHANGYEs Musikkarriere entwickelt sich parallel zu seiner Tätigkeit in der Investmentbranche.
Er ist weiterhin Gründer und Leiter von Cyanhill Capital, über die er Frühphaseninvestitionen in chinesische Konsumgüter- und Technologieunternehmen tätigte.
Zu den Projekten, mit denen das Unternehmen im Laufe der Jahre in Verbindung stand, gehören Marken aus den Bereichen Lebensmittel, Lifestyle, Technologie und Konsumgüter.
ZHANGYE selbst betrachtet Investment und Komposition als stärker miteinander verwandte Tätigkeiten, als es auf den ersten Blick erscheinen mag. In beiden Fällen müsse man seiner Ansicht nach zunächst die gesamte Struktur erkennen, anschließend zahlreiche einzelne Elemente rund um eine zentrale Idee organisieren und verstehen, worin die eigentliche Bedeutung eines Projekts liegt.
Ausbildung
- Moskauer Staatliches Tschaikowski-Konservatorium — Master in Komposition;
- Tsinghua University PBC School of Finance — Finanzmanagement;
- Cornell University — MBA.
Wichtige Veröffentlichungen
- 2022 — When I Was Young — mit Julia Ross;
- 2022 — Float Along (Acoustic) — mit Bailey Jehl;
- 2022 — Wherever The Wind Blows — mit KARRA;
- 2022 — Own Way — mit Janieck;
- 2023 — Heart Of Peace — mit Zhou Shen;
- 2023 — Heart Of Peace (Ummet Ozcan Remix) — mit Zhou Shen und Ummet Ozcan;
- 2023 — A Life — mit Panta.Q;
- 2024 — Rhythm Of The Water — mit Pia Toscano;
- 2024 — Nobody Else — mit Bassjackers feat. JVZEL;
- 2024 — Show You How — mit Magnificence;
- 2025 — Lost In The Dark;
- 2025 — Memories;
- 2025 — Where Do We Go — mit Steve Aoki und Rosie Darling;
- 2025 — Growing Up — mit Justin Jesso;
- 2026 — Don't Say Sorry — mit Libianca;
- 2026 — DREAMING — mit Skylar Grey.
CHINA EDM
- 2024 — CHINA EDM Vol. 1 — erste Ausgabe der Reihe mit neun Tracks;
- 2026 — CHINA EDM Vol. 2 — eine Ausgabe, die Produzentinnen der chinesischen Elektronikszene gewidmet ist.
Künstlerischer Weg
ZHANGYEs Biografie unterscheidet sich deutlich von der typischen Laufbahn eines Produzenten elektronischer Musik. Er kam über die klassische Komposition zum EDM und verbrachte beinahe ein Jahrzehnt in einer Phase, in der Unternehmertum und Investment seine musikalische Tätigkeit weitgehend in den Hintergrund drängten.
Seine Rückkehr zur Musik Anfang der 2020er-Jahre bedeutete für ihn faktisch den Beginn einer neuen professionellen Karriere nach einer langjährigen Pause. Innerhalb weniger Jahre führte sein Weg vom Debüt «When I Was Young» zu Kollaborationen mit Steve Aoki, Skylar Grey, Libianca, Justin Jesso, Bassjackers und weiteren internationalen Künstlern.
Gleichzeitig konzentriert sich ZHANGYE zunehmend nicht nur auf seine eigene Diskografie. Über Cyanhill Music und CHINA EDM versucht er, eine Infrastruktur aufzubauen, in der chinesische Produzenten elektronischer Musik ihre Arbeiten einem breiteren Publikum präsentieren und Zugang zum internationalen Markt erhalten können — nicht als einzelne Ausnahmen, sondern als Teil einer eigenständigen Szene.
In der aktuellen Phase seiner Karriere sind es vor allem diese beiden Richtungen — seine eigenen internationalen Veröffentlichungen und die Entwicklung von CHINA EDM —, die seine Arbeit am präzisesten definieren.
