Afrojack
Hardwell 是荷兰 DJ 和音乐制作人，本名 Robbert van de Corput。他于1988年1月7日出生在荷兰 Breda。Hardwell 是 Revealed Recordings 厂牌创始人，也是 Spaceman、Apollo、Zero 76、Dare You、Young Again、Power 等知名电子音乐作品的制作人。2010年代上半期，他成为 festival EDM 的重要代表人物之一，并在2013和2014年连续两年获得 DJ Mag Top 100 DJs 第一名。
他早期的国际发展阶段主要与 big room house、electro house 和 progressive house 联系紧密。2022年重返巡演之后，Hardwell 明显改变了自己的声音，将 big room 与 techno、trance 和 hard dance 融合。Revealed Recordings 将 Rebels Never Die 专辑时期的音乐定义为 big room/mainstage，而扩展版则归为 big room techno。
早年经历
Robbert van de Corput 在 Breda 长大，这座城市与荷兰电子音乐 scene 以及 Tiësto 的职业生涯有着紧密联系。他从小学习钢琴并就读于音乐学校，大约12岁时开始对 DJing 产生兴趣，同时尝试创作自己的电子音乐。14岁时，未来的 Hardwell 签下人生第一份唱片发行合同，并开始在家乡之外演出。
由于年龄太小，他当时还不能独自进入夜店，因此早期演出时通常由父母陪同。到15岁时，他已经开始在荷兰不同城市定期演出。18岁完成学业后，Van de Corput 将全部精力投入音乐。
Tiësto 是他早期最重要的榜样之一。Hardwell 曾回忆，自己青少年时期就在 Breda 的 Magik Muzik 唱片店见过 Tiësto；后来，Tiësto 不仅成为他的职业导师，也成为现场演出和录音室合作伙伴。职业生涯初期，Chuckie 对他的 DJ 技巧也产生过明显影响。
Hardwell 艺名的由来
这个艺名由 Robbert 的父亲想出。按照 Hardwell 本人的说法，Hardwell 最初被设计为其姓氏 Van de Corput 的英语化表达。这个名字大约在他12岁时出现，当时他正在注册一个用于发布自己音乐的网站。DJHardwell.com 这个网址最终固定了这一名称，并成为他此后的长期艺名。
早期发行
Hardwell 的职业 discography 在国际 EDM 突破之前很久就已经开始。青少年时期，他发行过 mix 和 compilation project；到了2000年代中期，他开始以 remixer 和 producer 身份频繁出现在俱乐部音乐 catalog 中。Apple Music 将他2006年对 The Underdog Project 的 Summer Jam remix，以及2007年与 Scooter 的合作列入早期阶段。
2007年12月21日，Hardwell 与 Greatski 发行 Never Knew Love。该曲最高进入 Nederlandse Top 40 第32位，成为其 discography 中最早获得明显商业成绩的作品之一。
对于国际俱乐部听众而言，更具影响力的是一首 mash-up，将 Robin S. 的 Show Me Love 与 Steve Angello & Laidback Luke 的 Be 结合。Hardwell 的版本在 DJ 圈中广泛传播，也帮助他开始获得荷兰之外的关注。
Revealed Recordings
2010年，Hardwell 创立 Revealed Recordings — 自己的独立电子音乐厂牌。在公司成立十周年时，Revealed 官方明确将 Hardwell 介绍为创始人；之后，厂牌 catalog 逐渐扩展到远远超出他个人发行的范围。
在不同阶段，Dannic、Dyro、KAAZE、Sick Individuals、Maddix、Blasterjaxx、Dr Phunk 等众多制作人都与 Revealed 保持过密切合作。除了主发行线外，厂牌还发展出 Revealed Radar 和 Gemstone 等不同分支。
Revealed 也成为 Hardwell 自身 discography 的长期核心平台，从 Spaceman 和 Apollo，到 Rebels Never Die 以及之后的作品，都有大量音乐通过该厂牌发行。
Zero 76 与国际突破的开始
2011年，Hardwell 与 Tiësto 合作发行 Zero 76。曲名来自 Breda 的电话区号，这座城市正是两位制作人的故乡。这个时期也成为 Hardwell 国际知名度迅速提升的起点。
同年，他第一次进入 DJ Mag Top 100 DJs，直接排名第24位。2012年升至第6位，一年后则登上榜首。
Spaceman 与 Apollo
2012年，Hardwell 发行 Spaceman — 这是2010年代初 big room house 最具代表性的发行之一，也是 Hardwell 最知名的作品之一。之后，他又推出了由 Mitch Crown 演唱的 vocal version Call Me a Spaceman。Revealed 至今仍将这首作品列为 Hardwell catalog 中的核心作品之一。
同年11月26日，Hardwell 与澳大利亚歌手 Amba Shepherd 合作的 Apollo 正式发行。作品将 Hardwell 标志性的 melodic progressive house 与 electro bass 结合在更加歌曲化的结构中。Hardwell 曾表示，他是在 Houston 开始制作这首歌的，而这也成为 Apollo 名称的来源。
Spaceman 和 Apollo 成为这一时期最重要的作品，也标志着 Hardwell 的声音最终围绕大型 festival format 成熟。
Ultra Miami 与 DJ Mag 第一名
Hardwell 最著名的演出之一，是他在 Ultra Music Festival Miami 2013 的 set。这一阶段正值 festival EDM 人气达到高峰，同时他的国际听众数量迅速增长。
2013年10月，Hardwell 首次获得 DJ Mag Top 100 DJs 第一名，并成为当时该榜单历史上最年轻的冠军。2014年，他连续第二年保持第一名。
Hardwell On Air
2011年，Hardwell 推出自己的电台节目 Hardwell On Air。该节目成为他发布个人首播作品、Revealed Recordings 新音乐，以及其他电子音乐制作人新作的重要平台。
节目连续十年定期更新，并在2021年1月播出第500期后暂停。2023年11月，Hardwell 在大约两年半之后以第501期重新启动节目。重启后，Hardwell On Air 改为每月一期，并继续通过广播和数字平台传播。
United We Are
2015年1月23日，Hardwell 发行首张录音室专辑 United We Are。标准版收录 Eclipse、Follow Me、Sally、Let Me Be Your Home、Colors、Where Is Here Now、United We Are、Don't Stop the Madness、Young Again、Echo 等作品。
专辑合作艺人包括 Jason Derulo、Tiësto、W&W、Fatman Scoop、Mr. Probz、Chris Jones、Bright Lights 等。相比 Hardwell 早期主要面向 club 的 discography，United We Are 明显增加了歌曲结构和 pop 元素。
在英国，该专辑最高达到 Official Albums Chart 总榜第83位，以及 Official Dance Albums Chart 第11位。
专辑同时配合大型巡演项目 I Am Hardwell。根据艺人官方 biography，2014–2016年的世界巡演系列共包含21个国家的62场演出，其中包括 Madison Square Garden 和 Brixton Academy 的演出。
United We Are 之后的声音发展
首张专辑之后，Hardwell 主要继续以 single 和 EP 的形式发行音乐。
这一阶段的作品包括与 Armin van Buuren 合作的 Off the Hook、与 Jake Reese 合作的 Run Wild、与 Jay Sean 合作的 Thinking About You、与 Austin Mahone 合作的 Creatures of the Night、与 KSHMR 合作的 Power、与 KAAZE 和 Jonathan Mendelsohn 合作的 We Are Legends、与 KAAZE 和 Loren Allred 合作的 This Is Love，以及与 Wildstylez 合作的 Shine a Light 等。
Hardstyle 和更强硬的 festival electronic 元素逐渐增加。与 Dr Phunk 和 Wildstylez 的合作，在 Hardwell 后来巡演暂停并全面转变声音之前，就已经展现出这一方向。
暂停巡演
2018年9月，Hardwell 宣布无限期暂停巡演活动。经历超过十年的持续巡演后，他决定清空现场演出日程，将更多时间用于巡演之外的生活。
这并不意味着音乐生涯结束。Hardwell 继续参与 Revealed Recordings 的工作，此前已经录制完成的音乐以及厂牌项目也继续发行。
暂停之前最后几场大型演出之一，是2018年10月 Amsterdam Dance Event 期间在 Ziggo Dome 的演出，当时 Hardwell 与 Metropole Orkest 同台。
重返 Ultra Music Festival
2022年3月27日，在距离最后一次正式演出大约三年半之后，Hardwell 出人意料地担任 Ultra Music Festival Miami 主舞台压轴艺人。
此次回归带来了完全不同的音乐方向。与过去典型的 big room house 相比，这场 set 更强调 techno、big room 与 trance 的强硬融合。同时，Hardwell 宣布新专辑和世界巡演计划。
Rebels Never Die
2022年9月9日，Hardwell 通过 Revealed Recordings 发行第二张录音室专辑 Rebels Never Die。专辑包含14首主要作品，并成为其新声音的完整呈现。
专辑收录：
- BROKEN MIRROR
- INTO THE UNKNOWN
- FCKING SOCIETY*
- BLACK MAGIC
- DOPAMINE
- GODD
- PACMAN
- MIND CONTROL
- REMINISCE
- ZERO GRAVITY
- LASER
- I FEEL LIKE DANCING
- SELF DESTRUCT
- REBELS NEVER DIE.
相比过去熟悉的 progressive-house melodic 风格，techno rhythm、更快的速度、更强硬的 synthesizer，以及更加极简的 festival drop 被推到前景。不过，Hardwell 仍保留了早期作品中鲜明的旋律处理和大型结构编排。
Rebels Never Die 扩展版增加了 OH GOSH、Spaceman、Retrograde 和 Big Room Never Dies 的新版本，以及一首基于 Nothing Else Matters 与 FCKING SOCIETY* 制作的现场 mash-up。
Rebels Never Die 之后
回归之后，Hardwell 并没有试图精确复制自己2010年代初期的声音。在随后发行的作品中，他继续游走于 big room techno、techno、trance 和 hardstyle 之间。
2023年，他与 Maddix、Space 92、Nicky Romero、Timmy Trumpet、Sub Zero Project 等制作人推出合作作品，同时也制作了多首经典 dance track 的新版本，以及 Calvin Harris & Ellie Goulding、David Guetta & Benny Benassi 作品的 remix。
2024年，这一阶段继续推出 XTC、I'm The Devil、与 Sarah de Warren 合作的 No Sleep，以及与 Armin van Buuren 合作的 Follow The Light。
这个新时期并没有取代 Hardwell 早期 discography，而是形成了职业生涯中第二个非常清晰的阶段：2010年代的 festival big room，以及回归之后更加硬朗的 big room techno。
音乐风格
从发展历程来看，Hardwell 的音乐从 house 和 electro 逐渐走向大型 festival sound。
2010年代初，核心类型主要是 big room house、progressive house 和 electro house。像 Spaceman、Apollo、Dare You 和 Young Again 这样的作品，将 melodic theme 与强烈的 festival drop 结合。
在巡演暂停之前，Hardwell 就已经开始更加积极地融入 hardstyle。2022年之后，techno 元素成为其音乐的主要基础之一，而现代 set 则位于 big room techno、mainstage、trance 和 hard dance 的交汇处。在 DJ Mag 2025 profile 中，他的 DJ 风格被直接描述为 energetic big room techno。
因此，如果将 Hardwell 的整个职业生涯只定义为 progressive house，或者反过来只定义为 techno，都并不准确。他的 catalog 实际上反映了 festival electronic music 发展的多个不同阶段。
印度慈善项目
World's Biggest Guestlist 是 Hardwell biography 中一个独立且重要的项目，与 United We Are Foundation、Guestlist4Good 以及印度组织 Magic Bus 有关。
2015年12月，在 Mumbai 举办的慈善演出帮助筹集资金，用于支持超过18,000名儿童的教育项目，这些儿童主要来自低收入家庭。2017年，该项目以规模更大的 World's Biggest Guestlist Festival 形式回归，目标是进一步覆盖最多100,000名儿童的教育计划。
该项目通过大型音乐活动筹集资金，同时提高公众对儿童教育机会问题的关注。
DJ Mag Top 100 DJs
Hardwell 在 DJ Mag Top 100 DJs 中的主要成绩：
- 2011 — 第24位
- 2012 — 第6位
- 2013 — 第1位
- 2014 — 第1位.
重返巡演后，Hardwell 再次进入榜单前列：2024年排名第11位，2025年排名第15位。
主要作品目录
录音室专辑：
- United We Are — 2015
- Rebels Never Die — 2022.
代表性发行：
- Hardwell & Greatski — Never Knew Love — 2007
- Tiësto & Hardwell — Zero 76 — 2011
- Spaceman — 2012
- Apollo feat. Amba Shepherd — 2012
- Dare You feat. Matthew Koma — 2013
- Young Again feat. Chris Jones — 2014
- Follow Me feat. Jason Derulo — 2015
- Hardwell & Armin van Buuren — Off the Hook — 2015
- Hardwell & KSHMR — Power — 2017
- Hardwell & KAAZE feat. Jonathan Mendelsohn — We Are Legends — 2017
- Hardwell & KAAZE feat. Loren Allred — This Is Love — 2018
- BLACK MAGIC — 2022
- PACMAN — 2022
- Hardwell, Maddix & Luciana — ACID — 2023
- Hardwell & Armin van Buuren — Follow The Light — 2024.
Hardwell 与电子音乐
Hardwell 的职业生涯可以明显分为两个不同阶段。2010年代初，他的名字与 big room house 和 festival EDM 的崛起紧密相连，而 Spaceman、Apollo，以及在 Ultra、Tomorrowland 等大型 festival 的一系列演出，确立了这一时期的代表性。巡演暂停之后，Hardwell 以更加硬朗的声音回归，将 big room 与 techno、trance 和 hardstyle 融合。
与此同时，Revealed Recordings 和 Hardwell On Air 也让他不仅仅作为个人制作人活动，同时还担任厂牌经营者和新电子音乐的 curator。个人 discography、festival 生涯以及与 Revealed 的长期工作，至今仍构成 Hardwell 职业历史的核心。
