Giorgio Moroder — італійський композитор, продюсер і піонер електронної музики, один із тих, хто назавжди змінив обличчя поп- та клубної сцени. Його називають «батьком диско» і одним із засновників синтезаторної ери. Працюючи з Donna Summer, David Bowie, Freddie Mercury, Daft Punk та іншими, Moroder заклав основу того, що сьогодні називають dance music, synthpop та electronic soundtrack aesthetics.
Ранні роки
Джованні Джорджо Мородер (Giovanni Giorgio Moroder) народився 26 квітня 1940 року в місті Ортізей, Південний Тіроль, Італія. З дитинства він захоплювався технікою та музикою: збирав власні підсилювачі, грав на бас-гітарі у шкільному гурті, писав перші інструментальні композиції.
Після закінчення школи він почав працювати в нічних клубах по всій Європі — в Австрії, Німеччині та Швейцарії, де швидко опанував принципи студійного запису. Його технічний склад розуму дозволив поєднати музику й механіку — так з’явилося прагнення створювати «новий, машинний звук».
Початок кар’єри та прорив
На початку 1970-х Moroder переїхав до Мюнхена і відкрив власну студію Musicland Studios, де згодом записувалися Led Zeppelin, Queen та Electric Light Orchestra. Саме тут він зустрів молоду співачку Donna Summer, і в 1975 році вони записали хіт “Love to Love You Baby”.
Пісня стала сенсацією: вперше електронні ритми, секвенсор і синтезатор Moog створили сексуальне, гіпнотичне звучання — нову мову поп-музики. Але справжній вибух стався у 1977 році, коли Moroder та Summer випустили “I Feel Love” — перший у світі повністю синтезований диско-трек. Цей сингл став фундаментом для наступних напрямків — від techno до trance.
«Коли я вперше почув I Feel Love, я зрозумів: це музика майбутнього», — David Bowie.
Епоха 80-х: саундтреки та глобальний успіх
У 1980-х Giorgio Moroder став одним із головних композиторів Голлівуду. Він писав саундтреки, які й досі вважаються еталонними:
-
Midnight Express (1978) — «Oscar for Best Score» та «Golden Globe» за революційний електронний саундтрек.
-
Scarface (1983) — агресивні синтези та біти, що сформували атмосферу 80-х.
-
Top Gun (1986) — пісня Take My Breath Away (Berlin) отримала «Оскар» і «Золотий глобус».
-
Flashdance (1983) — What a Feeling у виконанні Irene Cara принесла ще один «Оскар».
Moroder першим довів, що електронна музика = емоція, а не лише ритм. Він використовував синтезатори не як прикрасу, а як повноцінний оркестр, вибудовуючи драматургію виключно за допомогою звуку.
Технологічні інновації
Giorgio Moroder — один із перших, хто активно застосовував Moog Modular, Roland System 700, ARP 2600, а також секвенсори, записані вручну на стрічку. Його експерименти лягли в основу цілої індустрії: саме Moroder увів у моду електронний бас, пульсуючий beat та концепцію loop based production, без якої сьогодні неможливо уявити ні techno, ні house.
Він також одним із перших створив формат extended mix — довгі клубні ремікси, адаптовані для діджеїв, що згодом стали стандартом клубної культури.
Робота з легендами
Moroder — людина, яка стояла за багатьма великими іменами XX століття. Серед його колаборацій:
-
Donna Summer — альбоми Bad Girls, Once Upon a Time, I Remember Yesterday.
-
David Bowie — саундтрек до фільму Cat People (1982) і легендарна пісня Putting Out Fire.
-
Freddie Mercury — Love Kills (1984) для відреставрованої версії німого фільму Metropolis.
-
Blondie — Call Me (1980) — один із головних гімнів 80-х.
-
Japan, Limahl, Philip Oakey (The Human League), France Joli — усі вони надихалися стилем Moroder.
Повернення у 2010-х
Після майже двох десятиліть тиші Giorgio Moroder раптово повернувся на сцену.
У 2013 році його запросили Daft Punk для запису треку “Giorgio by Moroder” для альбому Random Access Memories. У цій композиції звучить його власний голос — він розповідає історію свого життя під акомпанемент аналогових синтезаторів — на честь людини, яка створила «мову майбутнього».
У 2015 році вийшов альбом Déjà Vu, у записі якого взяли участь Kylie Minogue, Sia, Britney Spears, Charli XCX — символічне об’єднання трьох епох: 70-х, 80-х та XXI століття.
Нагороди та визнання
-
3 премії Oscar (за Midnight Express, Flashdance, Top Gun)
-
4 Golden Globe
-
3 Grammy Awards
-
Зірка на Голлівудській Алеї слави
-
Член Dance Music Hall of Fame
Moroder справив колосальний вплив на розвиток synthpop, Hi-NRG, Italo Disco, techno та electronic film scoring. Його прийоми лягли в основу звучання таких артистів, як Jean-Michel Jarre, Pet Shop Boys, Depeche Mode, Daft Punk, The Weeknd.
Цікаві факти
-
Його улюблений фільм — «Metropolis» Фріца Ланга. У 1984 році Moroder продюсував оновлену версію стрічки з новим електронним саундтреком, поєднавши німе кіно та синтезатори.
-
Він має понад 400 релізів як продюсер і композитор.
-
Один із перших музикантів, хто використовував комп&rsquoютерний секвенсор Synclavier на початку 1980-х.
-
Його композиція Chase (1978) стала першою в історії саундтрековою роботою, випущеною у форматі 12-дюймового синглу спеціально для клубів.
-
Девіз Moroder: «Потрібно поєднувати механіку машин і душу людини».
Спадщина та вплив
Сьогодні ім’я Giorgio Moroder є синонімом електронної революції. Він став містком між аналоговою та цифровою епохами, між дискотеками 70-х і фестивалями XXI століття.
Його роботи доводять: технології в музиці — це не про холод, а про новий спосіб передавати емоції.
