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VINAI est un duo italien de musique électronique composé des frères Alessandro Vinai et Andrea Vinai. Les musiciens sont originaires de Brescia, une ville située en Lombardie, dans le nord de l’Italie. Alessandro est né le 25 janvier 1990 et Andrea le 10 janvier 1994.
Les frères ont commencé à travailler ensemble en 2011, tandis que leurs premières sorties professionnelles remarquées sous le nom VINAI sont apparues en 2013. Le nom du projet est dérivé de leur nom de famille.
VINAI a acquis une notoriété internationale comme l’un des principaux représentants du big room bounce, un courant festivalier énergique associant big room house, electro house et Melbourne bounce. Dans ses œuvres plus récentes, le duo s’est également tourné vers la dance-pop, la future bass, la hard dance, la hard rave et le hard EDM contemporain.
Début du parcours artistique
Alessandro et Andrea se sont intéressés à la musique électronique à la fin des années 2000. Ils ont appris seuls le DJing et la production musicale, en travaillant initialement sur des projets distincts. Parmi les artistes ayant influencé leur premier intérêt pour la musique dance figurent David Guetta et Bob Sinclar.
En 2011, les frères ont décidé d’unir leurs forces. Leurs premiers enregistrements communs sont sortis sous leurs noms complets, avant qu’ils ne commencent à développer activement le projet VINAI en 2013.
L’un de leurs premiers singles remarqués fut Hands Up, publié après la signature d’un contrat avec le label italien Time Records. Le morceau a reçu le soutien de Tiësto, Showtek, DVBBS, Deorro, Quintino et d’autres DJ de la scène festivalière.
Cette première période comprend également :
- Bad Boys avec Alex Gray ;
- Reset avec Prezioso ;
- Bullet avec Error404 ;
- Core avec Micha Moor ;
- un remix de Starlight de Don Diablo.
Ces œuvres ont aidé VINAI à intégrer le réseau international des labels EDM et des artistes de festivals.
Raveology et la percée internationale
En 2014, VINAI a rejoint le label néerlandais Spinnin’ Records et publié Raveology, une collaboration avec le duo canadien DVBBS.
Avant sa sortie officielle, le morceau circulait dans les sets de DJ sous la forme d’un ID inconnu. Après la révélation de ses auteurs, la composition a reçu le soutien de Hardwell, David Guetta, Martin Garrix, Afrojack, W&W, Diplo, R3HAB et d’autres représentants majeurs de la scène EDM.
Raveology a atteint la première place du classement principal de Beatport et est devenu l’un des morceaux de festival les plus reconnaissables de l’âge d’or de la big room house. La composition a posé les bases du son caractéristique de VINAI : grosse caisse puissante en quatre temps, court riff de synthétiseur, montée abrupte et drop conçu pour déclencher une réaction immédiate du public.
Bounce Generation
Le succès majeur suivant fut Bounce Generation, créé en collaboration avec le producteur américain TJR.
Le morceau associait big room house, éléments de Melbourne bounce et appel vocal caractéristique. Selon Spinnin’ Records, il fut le titre le plus joué à l’Ultra Music Festival 2014. Après sa sortie, l’enregistrement a atteint la première place de Beatport et l’a conservée pendant deux semaines.
Bounce Generation a définitivement confirmé le statut des frères comme artistes de festivals internationaux.
How We Party
En août 2014, VINAI a publié How We Party, une collaboration avec R3HAB.
Le morceau poursuivait la formule du big room bounce et fut présenté lors d’une prestation commune des artistes à Tomorrowland. Quelques jours après sa sortie, la chanson a également atteint la première place de Beatport. Ainsi, Raveology, Bounce Generation et How We Party ont offert à VINAI trois numéros un dans le classement principal de la plateforme en moins d’un an.
À la fin de 2014, le duo est entré pour la première fois dans le DJ Mag Top 100 DJs, à la 62e place.
Louder, Legend et The Wave
En janvier 2015, VINAI s’est associé au duo belge Dimitri Vegas & Like Mike pour enregistrer Louder. Le morceau poursuivait le son festivalier lourd du projet et est devenu l’une de ses sorties les plus connues de cette période.
La même année sont également parus :
- Legend ;
- The Wave avec Harrison ;
- Frontier avec SCNDL ;
- Techno ;
- Get Ready Now.
The Wave reposait sur des percussions massives, des synthétiseurs agressifs et la partie vocale de Harrison. Le morceau est devenu l’un des principaux singles de festival du duo après sa percée de 2014.
Sit Down et le développement de la formule scénique
En janvier 2016, VINAI a de nouveau travaillé avec Harrison sur le morceau Sit Down.
Le concept était lié à une technique populaire dans les festivals : avant le drop, le DJ demande au public de s’accroupir, puis toute la foule saute simultanément lorsque le rythme revient. La structure du morceau a été spécialement conçue pour cette forme d’interaction avec le public.
Durant cette période, le duo a également publié LIT avec Olly James, Into the Fire avec Anjulie et Zombie. Parallèlement à la big room, les frères ont commencé à utiliser plus activement le chant, les mélodies pop et des transitions plus douces.
Élargissement du son
Dans la seconde moitié des années 2010, VINAI a progressivement commencé à s’éloigner de la répétition constante de sa formule big room initiale.
En 2017 sont sortis :
- Stand by Me avec Streex et Micky Blue ;
- Our Style ;
- Where the Water Ends avec Anjulie ;
- Take My Breath Away avec 22Bullets et Donna Lugassy ;
- Time for the Techno avec Carnage.
Les œuvres de cette période intégraient de la future bass, de la dance-pop, de la progressive house et une musique électronique plus mélodique.
En 2018, les frères ont publié Everything I Need avec Redfoo et Out of This Town avec Hardwell. Le premier morceau représentait la facette vocale la plus accessible du projet, tandis que la collaboration avec Hardwell ramenait VINAI vers un son festivalier de grande ampleur.
Le label Zerothirty
En 2017, VINAI a commencé à développer son propre label, Zerothirty. La plateforme était utilisée pour publier aussi bien leur musique que les œuvres d’autres producteurs électroniques.
Le nom faisait référence aux heures nocturnes et à la culture des clubs. La création de leur propre structure a permis aux frères de moins dépendre des calendriers des grands labels et d’expérimenter plus librement avec les genres. L’existence de Zerothirty et la publication de musique de VINAI par son intermédiaire ont été confirmées par Spinnin’ Records.
Rise Up
Le 1er mai 2020, VINAI a publié Rise Up, une collaboration avec le projet Vamero.
La chanson a marqué un tournant stylistique important. Au lieu de se concentrer exclusivement sur un drop festivalier, elle plaçait au centre un refrain pop, des accords mélodiques et une rythmique adaptée aussi bien à la radio qu’aux pistes de danse. VINAI a lui-même souligné que la composition différait sensiblement de ses œuvres précédentes.
Rise Up est devenu le plus grand succès du duo sur les plateformes de streaming. Selon DJ Mag, la chanson avait dépassé 400 millions d’écoutes mondiales en 2025.
Ce succès a confirmé que VINAI pouvait conserver son énergie reconnaissable tout en adaptant sa musique à la scène dance-pop vocale contemporaine.
Électronique vocale du début des années 2020
Après Rise Up, le duo a continué à développer une direction plus mélodique.
Parmi les sorties de cette période figurent :
- On N On avec Leony ;
- Touch ;
- Hide Away avec LA Vision ;
- Superman avec Paolo Pellegrino ;
- That Way avec Chris Crone ;
- In the Dark avec Polarwulf ;
- Believe avec Alexandra Stan.
Dans ces œuvres, le big room bounce était associé à la slap house, à l’eurodance, à la dance-pop et à des parties vocales adaptées au format radiophonique.
Boyz in Paris
En juillet 2023, Marnik et Naeleck ont publié Boyz in Paris avec la participation de VINAI.
Le morceau reprend le motif reconnaissable et certains éléments de Niggas in Paris de Jay-Z et Kanye West, retravaillés dans un format dance contemporain. Il s’est largement diffusé sur les plateformes de streaming et dans les vidéos courtes.
Selon DJ Mag, Boyz in Paris avait dépassé 300 millions d’écoutes mondiales en 2025 et était devenu l’une des plus importantes œuvres tardives associées au nom de VINAI.
Des remixes de W&W et Coone ont également été publiés, renforçant les composantes hard rave et hardstyle de l’original.
DRAGON X et la période contemporaine
En 2024, les frères ont lancé un nouveau label, DRAGON X, consacré à la musique électronique énergique et à un grand nombre de sorties numériques. DJ Mag a indiqué que le projet était devenu une partie importante de l’activité actuelle du duo.
En 2025, VINAI occupait la 94e place du DJ Mag Top 100 DJs. Le magazine décrivait son style actuel comme du hard EDM et citait Bounce Generation, How We Party, Rise Up et Boyz in Paris parmi ses œuvres principales.
La musique récente des frères est devenue plus dure et plus rapide. Leur catalogue intègre désormais des éléments de hard dance, de hard rave et de techno de festival. Cette orientation s’est poursuivie avec Hard Techno Love, publié en 2026 avec PHOROS et Church of Molly.
En 2026, le duo a également présenté les singles Here We Go, MISS YOU et Just a Dream.
DJ Mag Top 100 DJs
VINAI est entré pour la première fois dans le DJ Mag Top 100 DJs en 2014 et a ensuite continué à apparaître régulièrement dans le classement.
Quelques résultats du duo :
- 2014 — 62e place ;
- 2017 — 32e place ;
- 2018 — 26e place ;
- 2019 — 28e place ;
- 2021 — 51e place ;
- 2022 — 45e place ;
- 2023 — 51e place ;
- 2024 — 52e place ;
- 2025 — 94e place.
La meilleure position de VINAI reste la 26e place, atteinte en 2018.
Le classement repose sur un vote public ouvert et reflète principalement la popularité internationale, l’activité en tournée et la force de la communauté de fans.
Style musical
Le style caractéristique de VINAI est devenu connu sous le nom de big room bounce. Il associe des éléments de big room house, Melbourne bounce, electro house, progressive house, Dutch house, bass house, hard dance et dance-pop.
La musique des débuts du duo se caractérise par de puissantes grosses caisses en quatre temps, des riffs de synthétiseur tranchants, de courtes montées et des drops conçus pour des publics de festivals réunissant plusieurs dizaines de milliers de personnes.
Dans leurs œuvres plus récentes, les frères ont commencé à utiliser plus souvent des refrains chantés, des accords plus doux, des éléments d’eurodance et des structures pop. Parallèlement, leur orientation club a évolué vers le hard EDM, la hard rave et la techno de festival.
Activité scénique
VINAI a construit une part importante de sa carrière sur de grands concerts en festival. Sa musique a été conçue en tenant compte de la réaction collective du public : sauts synchronisés, appels vocaux et transitions brusques vers le drop.
Le duo s’est produit à Tomorrowland, à l’Ultra Music Festival et sur de nombreuses grandes scènes de clubs et de festivals en Europe, en Asie et dans d’autres régions. En 2025, les frères étaient en tête d’affiche d’ING Silesia Beats en Pologne, ont joué au S2O Songkran en Corée du Sud et ont donné un concert à guichets fermés au club RAISE de Tokyo.
Discographie sélective
Premières œuvres
- Take Me Away — 2012 ;
- Hands Up — 2013 ;
- Reset — avec Prezioso, 2013 ;
- Bullet — avec Error404, 2013 ;
- Core — avec Micha Moor, 2013.
Principaux succès de festival
- Raveology — avec DVBBS, 2014 ;
- Bounce Generation — avec TJR, 2014 ;
- How We Party — avec R3HAB, 2014 ;
- Louder — avec Dimitri Vegas & Like Mike, 2015 ;
- Legend — 2015 ;
- The Wave — avec Harrison, 2015 ;
- Sit Down — avec Harrison, 2016 ;
- Out of This Town — avec Hardwell, 2018.
Sorties vocales et plus récentes
- Everything I Need — avec Redfoo, 2018 ;
- Rise Up — avec Vamero, 2020 ;
- On N On — avec Leony, 2020 ;
- Touch — 2021 ;
- Hide Away — avec LA Vision, 2021 ;
- Believe — avec Alexandra Stan, 2023 ;
- Boyz in Paris — Marnik et Naeleck avec la participation de VINAI, 2023 ;
- Hard Techno Love — avec PHOROS et Church of Molly, 2026.
Importance
VINAI est devenu l’un des représentants italiens les plus reconnaissables de l’essor mondial de l’EDM dans les années 2010. Avec DVBBS, TJR et R3HAB, le duo a contribué à façonner la formule festivalière du big room bounce : une musique construite autour de riffs simples mais immédiatement reconnaissables et de drops destinés à provoquer une réaction instantanée d’un vaste public.
La carrière du duo ne s’est toutefois pas achevée avec le recul de la popularité de la big room house classique. Rise Up a démontré la capacité des frères à créer une dance-pop vocale à succès, Boyz in Paris leur a permis de toucher un nouveau public sur les plateformes de streaming, tandis que leurs sorties hard EDM plus récentes reflètent l’adaptation du projet à la scène festivalière contemporaine.
VINAI est un duo électronique italien composé des frères Alessandro et Andrea Vinai, passé de ses premières sorties electro house au statut d’artiste international de festivals. Ses œuvres majeures restent Raveology, Bounce Generation, How We Party, Rise Up et Boyz in Paris, tandis que l’association du big room bounce, de la dance-pop vocale et du hard EDM contemporain permet au projet de rester pertinent plus de dix ans après sa percée internationale.
