Zara Larsson
Martin Garrix est un DJ, producteur musical et auteur-compositeur néerlandais, considéré comme l’un des principaux représentants de la scène électronique des festivals des années 2010 et 2020. Le véritable nom du musicien est Martijn Gerard Garritsen. Il est né le 14 mai 1996 à Amstelveen, près d’Amsterdam.
Garrix a acquis une renommée mondiale à l’âge de dix-sept ans après la sortie du morceau instrumental Animals. Sa carrière ne s’est cependant pas limitée à un seul succès big room. Au cours des années suivantes, il a enregistré des chansons avec Bebe Rexha, Dua Lipa, Usher, Khalid, Bono, The Edge, Ed Sheeran et d’autres artistes, fondé le label STMPD RCRDS et occupé à cinq reprises la première place du classement DJ Mag Top 100 DJs.
Enfance et passion pour la musique
Martijn a grandi dans une famille de musiciens. Son père jouait de la guitare, sa mère du piano, tandis que sa sœur étudiait le piano et le violon. À l’âge de huit ans, le futur producteur a commencé à apprendre la guitare, passant progressivement de l’interprétation de chansons d’autres artistes à la création de ses premières mélodies.
La cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de 2004 à Athènes fut un événement décisif. Âgé de huit ans, Martijn a vu la performance de Tiësto et a été impressionné par la manière dont un seul artiste pouvait diriger l’émotion d’un immense public grâce à la musique électronique. Le morceau Traffic l’a particulièrement marqué. Il a ensuite installé FL Studio et commencé à apprendre seul à créer des beats, des parties de synthétiseur et des arrangements.
Ses premières prestations ont eu lieu lors de fêtes scolaires, de mariages et de petits événements privés. Garrix utilisait un équipement portable, tandis que ses parents l’accompagnaient lors de ses premiers déplacements : en raison de son âge, il ne pouvait pas encore accéder seul à de nombreux clubs.
Herman Brood Academie
Martijn a acquis ses connaissances professionnelles à la Herman Brood Academie d’Utrecht. Le programme d’études couvrait non seulement la production musicale, mais aussi le fonctionnement de l’industrie : contrats, droits d’auteur, relations avec les médias et principes fondamentaux de la promotion d’un artiste.
Garrix a terminé l’académie avec d’excellents résultats tout en publiant de la musique et en se produisant hors des Pays-Bas. À la fin de ses études, son calendrier de tournées se développait déjà rapidement, l’obligeant à combiner les cours, le travail en studio et les déplacements.
Premières sorties
Les premières œuvres remarquées de Garrix sont apparues au début des années 2010. En 2012, il a publié avec son ami Julian Jordan la composition BFAM sur Spinnin’ Records. La même année, le jeune producteur a réalisé un remix officiel de la chanson Your Body de Christina Aguilera, inclus dans l’édition étendue de l’album Lotus.
Parallèlement, il publiait de la musique sous le nom de GRX et collaborait avec d’autres producteurs néerlandais. L’une de ses premières œuvres importantes fut Torrent, enregistrée avec Sidney Samson et publiée sur le label Musical Freedom de Tiësto.
Durant cette période, Garrix a progressivement développé sa propre version de la house de festival : introductions courtes, puissante base de basse, drops tranchants et mélodies facilement reconnaissables, même au sein de longs DJ sets.
Animals
La percée a eu lieu en 2013 avec la sortie de Animals. La version principale de la composition a été créée dans un studio domestique alors que son auteur avait seize ans. Le morceau utilisait très peu de voix et reposait sur une mélodie minimaliste, une grosse caisse lourde et un drop big room caractéristique.
Le soutien de Tiësto et d’autres DJ connus a permis à Animals de se diffuser rapidement dans les sets de festivals. La composition a atteint la première place de Beatport, tandis que Garrix est devenu le plus jeune producteur à avoir occupé, à cette époque, la tête du classement principal de la plateforme.
Au Royaume-Uni, Animals a débuté à la première place du classement national des singles. À dix-sept ans, Garrix est devenu l’un des plus jeunes artistes à avoir dirigé le UK Singles Chart. Aux États-Unis, le morceau a atteint la 21e place du Billboard Hot 100, un résultat rare pour une composition de festival presque entièrement instrumentale.
Le succès de Animals a coïncidé avec le sommet de la popularité internationale de la big room house. La composition est devenue l’un des enregistrements ayant défini le son de l’EDM de festival du milieu des années 2010, mais elle a également créé un problème important pour son auteur : le public et l’industrie attendaient de lui qu’il répète indéfiniment la même formule.
Wizard, Tremor et Gold Skies
Après Animals, Garrix a continué à publier de la musique destinée aux grandes scènes de festivals. Avec Jay Hardway, il a enregistré Wizard ; avec Firebeatz, Helicopter ; et avec Dimitri Vegas & Like Mike, Tremor.
Tremor est devenue une composante officielle de la campagne du festival Sensation et l’une des principales compositions de concert de 2014. Durant la même saison, Garrix a publié Gold Skies avec Sander van Doorn et DVBBS, enregistré Turn Up the Speakers avec Afrojack et joué à Coachella ainsi que sur la scène principale de l’Ultra Music Festival Miami.
Les singles de cette période conservaient l’ampleur de Animals, mais devenaient progressivement plus mélodiques. Garrix utilisait de plus en plus de progressions d’accords émotionnelles et de parties vocales, préparant ainsi son passage de la big room instrumentale à une progressive house construite comme une chanson.
Collaboration avec Usher et nouvelles orientations
En 2015, Garrix a publié Don’t Look Down avec le chanteur américain Usher. La composition se distinguait nettement de ses premiers travaux de festival : au lieu d’un drop minimaliste, elle était centrée sur une mélodie vocale, des accords de piano et une dramaturgie de chanson.
La collaboration avec Usher a montré que Garrix ne souhaitait pas rester exclusivement un producteur de morceaux EDM instrumentaux. Par la suite, l’association d’un arrangement électronique et d’un puissant refrain vocal est devenue la deuxième grande orientation de son travail.
Cette période comprend également The Only Way Is Up avec Tiësto, Dragon et Break Through the Silence avec Matisse & Sadko, ainsi que Poison. Dans ces œuvres, Garrix alternait entre festival house, progressive house et musique électronique vocale plus accessible.
Départ de Spinnin’ Records
En août 2015, Garrix a mis fin à sa collaboration avec Spinnin’ Records et MusicAllStars Management. Le conflit concernait les conditions contractuelles et les droits sur la musique créée au début de sa carrière.
Le différend s’est poursuivi devant les tribunaux. En 2017, le tribunal du centre des Pays-Bas a déclaré invalides les contrats conclus avec le label et la société de management. Ce conflit est devenu une étape importante de la maturation professionnelle de Garrix et l’a poussé à créer sa propre infrastructure pour publier sa musique.
STMPD RCRDS
Son propre label, STMPD RCRDS, a été lancé en 2016. Le nom se prononce « stamped » et fait référence à l’entreprise familiale de son père, spécialisée dans les timbres-poste de collection.
La première sortie fut le single Now That I’ve Found You, avec les voix de John Martin et Michel Zitron, publié le 11 mars 2016.
STMPD n’a pas été créé uniquement comme une plateforme pour les enregistrements de Garrix. Le label a commencé à publier la musique de producteurs jeunes ou déjà établis travaillant dans la progressive house, l’electro house, la bass house, la tech house et d’autres styles. Son catalogue a accueilli Julian Jordan, Mesto, Brooks, DubVision, Blinders, Seth Hills, Loopers et de nombreux autres artistes.
Le label a ensuite développé ses propres showcases, des scènes de festivals et les STMPD Studios à Amsterdam. Garrix a ainsi obtenu la possibilité de contrôler l’ensemble du parcours d’un enregistrement, de la session en studio au mastering, à la publication et à la présentation en concert.
In the Name of Love
L’une des principales sorties de 2016 fut In the Name of Love, enregistrée avec Bebe Rexha. La chanson associait future bass, pop et progressive house, abandonnant presque entièrement le drop big room qu’une partie du premier public de Garrix attendait de lui.
La composition est devenue un important succès international et a consolidé sa position non seulement comme DJ de festival, mais aussi comme producteur pop. Cette sortie avait une importance particulière pour Garrix : il recherchait délibérément un son différent des nombreuses compositions EDM similaires publiées à cette époque.
En octobre 2016, Martin Garrix, alors âgé de vingt ans, a occupé pour la première fois la première place du DJ Mag Top 100 DJs, devenant à ce moment-là le plus jeune vainqueur du classement.
Scared to Be Lonely et There for You
En 2017 est sortie Scared to Be Lonely avec Dua Lipa. Cette chanson mélancolique consacrée à une relation qui se désagrège poursuivait l’orientation de In the Name of Love, mais avec une production plus retenue et atmosphérique.
Elle a été suivie par There for You avec Troye Sivan. Les deux compositions ont montré la capacité de Garrix à adapter son style à la voix et à la manière d’interpréter de chaque artiste, plutôt que de simplement remplacer le chanteur sur un arrangement identique.
À la fin de 2017, il a publié So Far Away avec David Guetta, Jamie Scott et Romy Dya. À cette époque, Garrix s’était définitivement établi entre deux marchés : sa musique instrumentale continuait à être jouée dans les festivals, tandis que ses singles vocaux entraient dans les classements pop et les rotations radio.
High on Life, Ocean et No Sleep
En 2018, Garrix a enregistré Ocean avec Khalid. La composition représentait sa facette pop la plus calme : un arrangement électronique doux était construit autour de la voix de Khalid et n’utilisait presque pas le drop de festival habituel.
High on Life, avec la voix de Bonn, avait une orientation très différente. La chanson a été interprétée pour la première fois à la fin du set de Garrix sur la scène principale de Tomorrowland, avant de devenir immédiatement l’une des compositions de clôture permanentes de ses concerts. Elle associait une mélodie de piano, une culmination progressive house et un texte sur la valeur du moment vécu.
La collaboration avec Bonn s’est poursuivie dans les morceaux No Sleep et Home. L’idée de No Sleep est née après une performance particulièrement émotionnelle à Tomorrowland : Garrix et ses coauteurs ne parvenaient pas à dormir après le concert et ont commencé à écrire une nouvelle chanson la même nuit.
Collaboration avec Matisse & Sadko
La collaboration avec le duo Matisse & Sadko occupe une place particulière dans la discographie de Martin Garrix. Ensemble, ils ont publié Dragon, Break Through the Silence, Together, Forever, Mistaken, Hold On, Won’t Let You Go, Good Morning et Butterflies.
Leurs compositions communes représentent la facette mélodique de la progressive house de festival : larges harmonies de synthétiseur, longues montées et culminations émotionnelles. Avec le temps, cette collaboration est devenue l’une des alliances créatives les plus durables de la carrière de Garrix.
AREA21
Parallèlement à sa carrière principale, Garrix a développé le projet AREA21 avec le chanteur et producteur américain Maejor. Les premières compositions du projet, dont Spaceships et Girls, sont apparues en 2016.
AREA21 a permis aux musiciens d’associer musique électronique, pop, hip-hop et éléments de trap. Le concept visuel reposait sur deux personnages extraterrestres observant la société humaine.
En 2021, AREA21 a publié l’album Greatest Hits Vol. 1. Il comprenait douze compositions accompagnées d’une série de vidéos animées réalisées par le studio Titmouse. L’album abordait notamment la dépendance aux réseaux sociaux, le désir de reconnaissance, l’amitié et la capacité à vivre dans le moment présent.
YTRAM et un son house plus profond
Un autre projet parallèle a été développé sous le pseudonyme YTRAM, formé à partir du nom MartY écrit à l’envers. Sous ce nom, Garrix publie une musique de club plus profonde et plus intimiste.
En 2020 sont sortis Make You Mine avec Bleu Clair et RA, Fire avec Elderbrook et Alive avec Citadelle. Ces enregistrements étaient plus proches de la deep house, de la tech house et de la melodic house, sans chercher à reproduire l’ampleur des principales performances de festival de Garrix.
Ses différents pseudonymes lui permettent de séparer ses travaux expérimentaux de son projet principal, en conservant le nom reconnaissable de Martin Garrix pour ses grandes sorties vocales et de festival.
We Are the People
En 2021, Martin Garrix a enregistré We Are the People avec Bono et The Edge de U2. La composition est devenue la chanson officielle du championnat d’Europe de football UEFA EURO 2020, organisé durant l’été 2021 après avoir été reporté en raison de la pandémie.
La chanson a été publiée le 14 mai 2021, le jour du 25e anniversaire de Garrix. Sa première est devenue l’un des plus grands projets de sa carrière en dehors de la scène électronique. La composition associait le style de guitare caractéristique de The Edge, la voix de Bono et l’arrangement électronique à grande échelle de Garrix.
Sentio
Après l’annulation des concerts pendant la pandémie, Garrix avait accumulé une grande quantité de matériel destiné aux clubs. Au printemps 2022, il a commencé à publier de nouvelles compositions presque chaque semaine, avant de présenter l’album Sentio le 29 avril.
La sortie comprenait :
- Follow avec Zedd et la chanteuse Emily Warren ;
- Limitless avec Mesto ;
- Reboot avec Vluarr ;
- Funk avec Julian Jordan ;
- Good Morning avec Matisse & Sadko ;
- Aurora avec Blinders ;
- Oxygen avec DubVision et Jordan Grace ;
- Starlight (Keep Me Afloat) avec DubVision et Shaun Farrugia ;
- If We’ll Ever Be Remembered avec Shaun Farrugia.
Sentio était principalement un projet club créé pour le retour sur les scènes de festivals après l’interruption liée à la pandémie. Garrix lui-même le présentait comme son premier album et soulignait qu’il souhaitait publier aussi rapidement que possible les compositions que le public avait entendues dans son nouveau set à l’Ultra Miami.
Hero
En décembre 2022, Martin Garrix et JVKE ont publié Hero. La chanson a été créée comme hymne officiel du jeu de cartes mobile Marvel Snap.
Une vidéo animée mettant en scène des personnages de Marvel, dont Spider-Man, Mary Jane, Scarlet Witch, Vision, Storm et Black Panther, a été réalisée pour accompagner la sortie.
IDEM et Carry You
En 2024, Garrix a publié l’EP IDEM, composé de morceaux club qui avaient été joués dans son programme de concert à l’Amsterdam RAI. La sortie comprenait Carry You, Breakaway, Biochemical et Empty.
Carry You a été enregistrée avec le duo britannique Third Party, avec la participation d’Oaks et de Declan J Donovan. Garrix jouait déjà les premières versions de la composition en 2023, en l’utilisant comme introduction de ses sets de festival.
Après IDEM sont sortis Wherever You Are avec DubVision et Shaun Farrugia, Smile avec Carolina Liar et Told You So avec Jex. Ce dernier single est né après que Garrix a entendu un extrait vocal publié par Jex sur TikTok et lui a proposé de le développer en studio.
Cinquième titre DJ Mag
Martin Garrix a occupé cinq fois la première place du DJ Mag Top 100 DJs :
- 2016 ;
- 2017 ;
- 2018 ;
- 2022 ;
- 2024.
Sa victoire de 2024 lui a permis d’égaler Armin van Buuren en nombre de premières places. En 2025, Garrix s’est classé deuxième, derrière David Guetta.
Le classement est établi par un vote ouvert des auditeurs et reflète principalement la taille du public international, la demande pour les prestations et l’activité de la communauté de fans.
La période de 2025
En 2025, Garrix a considérablement élargi son cercle de collaborateurs. Il a publié Angels for Each Other et Weightless avec le chanteur indien Arijit Singh, MAD avec Lauv, ainsi que Inside Our Hearts avec Alesso et Shaun Farrugia.
Avec Afrojack, David Guetta et Amél, il a présenté Our Time, un morceau de festival faisant volontairement référence au son de « l’âge d’or » de l’EDM durant la première moitié des années 2010.
L’EP ORIGO est sorti le 24 octobre. Il réunissait des œuvres club réalisées avec Alesso, Armin van Buuren, Afrojack, David Guetta, R3HAB, Matisse & Sadko et d’autres artistes. Garrix a présenté ORIGO comme l’achèvement du cycle commencé avec Sentio et IDEM, ainsi que comme un adieu temporaire à une série de projets principalement orientés vers les festivals.
Catharina, Repeat It et Fireflies
En mars 2026, Garrix a publié la composition solo Catharina. Il s’agit d’un enregistrement house plus calme et du premier morceau sur lequel il interprète lui-même l’intégralité des parties vocales. Le clip a été tourné à Madère et à Amsterdam, avec des images familiales provenant de l’enfance du musicien.
Le 15 mai 2026, au lendemain du 30e anniversaire de Garrix, est sorti Repeat It avec Ed Sheeran. La première version de la chanson avait été créée douze ans avant sa publication officielle, mais les musiciens ne sont revenus au matériel et ne l’ont entièrement terminé qu’au milieu des années 2020. Les documents officiels accompagnant la sortie indiquaient également que Garrix préparait un nouvel album.
Le 24 juillet 2026, le catalogue officiel du musicien s’est enrichi de la composition Fireflies, enregistrée avec U2. Elle poursuivait la collaboration commencée cinq ans auparavant lors du travail sur l’hymne de l’Euro We Are the People.
Style musical
Martin Garrix a commencé sa carrière comme représentant de l’electro house et de la big room house, avant d’élargir progressivement son son. Sa discographie comprend :
- progressive house ;
- electro house ;
- big room ;
- future bass ;
- dance-pop ;
- melodic house ;
- tech house ;
- deep house ;
- des éléments de rock, de hip-hop et de musique orchestrale.
La principale caractéristique de sa production est l’association d’une mélodie claire et d’une ampleur adaptée aux concerts. Même dans les compositions de festival les plus lourdes, Garrix construit généralement l’arrangement autour d’une progression d’accords ou d’un court thème pouvant être reproduit au piano ou à la guitare.
Dans ses œuvres vocales, il accorde une grande importance à la structure de la chanson. In the Name of Love, Scared to Be Lonely, High on Life et Wherever You Are ne sont pas construits comme des morceaux instrumentaux auxquels une voix aurait été ajoutée, mais comme de véritables chansons dans lesquelles la culmination électronique poursuit le développement du texte et de la mélodie.
Garrix teste activement ses morceaux inédits pendant ses prestations. Certaines compositions peuvent rester plusieurs années dans ses sets et évoluer en fonction de la réaction du public. Carry You, Inside Our Hearts et de nombreux morceaux d’ORIGO ont suivi précisément ce processus.
Performances scéniques
Garrix s’est produit à Tomorrowland, à l’Ultra Music Festival, à Coachella, à l’EDC, à Creamfields, à Lollapalooza et dans d’autres grands festivals. En 2025, il a poursuivi sa résidence à l’Ushuaïa Ibiza, donné un spectacle dans un stade à Mumbai et organisé une série de concerts au Los Angeles State Historic Park.
Ses spectacles reposent sur une grande quantité de matériel original. Pour chaque composition, les scènes lumineuses, les graphismes affichés sur les écrans, les effets pyrotechniques et les transitions sont conçus à l’avance. Les enregistrements des sets sont utilisés par l’équipe pour une analyse ultérieure : les artistes et les spécialistes techniques revoient les prestations et ajustent certains moments du programme.
Le programme annuel organisé pendant l’Amsterdam Dance Event occupe une place particulière. Garrix a présenté à l’Amsterdam RAI aussi bien des concerts nocturnes classiques que des spectacles séparés destinés à un public mineur, en se souvenant de sa propre expérience d’adolescent qui ne pouvait pas assister aux performances de ses artistes préférés.
Soutien aux nouveaux artistes
STMPD RCRDS est devenu une composante importante de l’héritage professionnel de Garrix. Le label publie de la musique dans différents styles et offre aux jeunes producteurs un accès à un public international, à des showcases de festivals et à une infrastructure de studio.
Garrix inclut régulièrement des morceaux d’artistes STMPD dans ses prestations et participe à des enregistrements communs. Julian Jordan, Mesto, Brooks, DubVision, Matisse & Sadko et Blinders ont développé leurs propres carrières de manière indépendante, mais leurs liens durables avec Garrix et son label ont contribué à former une communauté créative stable autour de STMPD.
En 2025, le musicien a également fait don de 34 000 livres à Bridges for Music, une organisation soutenant l’éducation musicale des jeunes.
Discographie sélective
Principaux morceaux en solo et collaborations
- Animals — 2013 ;
- Wizard — avec Jay Hardway, 2013 ;
- Helicopter — avec Firebeatz, 2014 ;
- Tremor — avec Dimitri Vegas & Like Mike, 2014 ;
- Gold Skies — avec Sander van Doorn et DVBBS, 2014 ;
- Don’t Look Down — avec Usher, 2015 ;
- The Only Way Is Up — avec Tiësto, 2015 ;
- In the Name of Love — avec Bebe Rexha, 2016 ;
- Scared to Be Lonely — avec Dua Lipa, 2017 ;
- There for You — avec Troye Sivan, 2017 ;
- So Far Away — avec David Guetta, Jamie Scott et Romy Dya, 2017 ;
- Ocean — avec Khalid, 2018 ;
- High on Life — avec Bonn, 2018 ;
- No Sleep — avec Bonn, 2019 ;
- Used to Love — avec Dean Lewis, 2019 ;
- Pressure — avec Tove Lo, 2021 ;
- We Are the People — avec Bono et The Edge, 2021 ;
- Follow — avec Zedd, 2022 ;
- Starlight (Keep Me Afloat) — avec DubVision et Shaun Farrugia, 2022 ;
- Hero — avec JVKE, 2022 ;
- Hurricane — avec Sentinel et Bonn, 2023 ;
- Carry You — avec Third Party, Oaks et Declan J Donovan, 2024 ;
- Wherever You Are — avec DubVision et Shaun Farrugia, 2024 ;
- Told You So — avec Jex, 2024 ;
- Weightless — avec Arijit Singh, 2025 ;
- MAD — avec Lauv, 2025 ;
- Our Time — avec Afrojack, David Guetta et Amél, 2025 ;
- Inside Our Hearts — avec Alesso et Shaun Farrugia, 2025 ;
- Catharina — 2026 ;
- Repeat It — avec Ed Sheeran, 2026 ;
- Fireflies — avec U2, 2026.
Albums et principales sorties
- Gold Skies EP — 2014 ;
- Seven EP — 2016 ;
- BYLAW EP — 2018 ;
- Greatest Hits Vol. 1 — avec Maejor au sein d’AREA21, 2021 ;
- Sentio — 2022 ;
- IDEM EP — 2024 ;
- ORIGO EP — 2025.
Martin Garrix est apparu sur la scène électronique mondiale au moment où l’EDM de festival atteignait le sommet de son influence commerciale. Animals a fait de lui l’un des symboles de cette époque, mais son évolution ultérieure a montré que ses possibilités dépassaient largement la big room house.
La création de STMPD RCRDS a donné à Garrix le contrôle sur la publication de sa propre musique et a fait de lui le curateur de toute une communauté de producteurs. Ses collaborations vocales lui ont permis de dépasser les limites de la scène des festivals, tandis qu’AREA21 et YTRAM ont ouvert un espace pour une musique ne correspondant pas à son identité scénique principale.
À l’âge de trente ans, Garrix disposait d’un catalogue dans lequel les morceaux instrumentaux destinés aux clubs côtoyaient les succès pop internationaux, la deep house, les arrangements orchestraux et les chansons enregistrées avec sa propre voix. Sa carrière est devenue un exemple de la manière dont un succès précoce peut être transformé en projet à long terme, sans abandonner le son mélodique de festival qui avait marqué ses débuts.
