Alan Walker

Nora En Pure est le nom de scène de la DJ et productrice sud-africaine et suisse Daniela Di Lillo, auparavant connue sous le nom de famille Niederer. Elle est née le 20 juillet 1990 à Johannesburg, en Afrique du Sud, et a grandi en Suisse. Nora En Pure s’est imposée comme l’une des figures les plus importantes de la scène house mélodique contemporaine, avec un son immédiatement reconnaissable situé à la croisée du deep house, du melodic house, du progressive house et d’une musique électronique aux textures organiques.
Sa musique se reconnaît facilement à ses lignes de piano, ses sonorités de cordes et d’instruments à vent, ses rythmes mesurés, ses synthétiseurs atmosphériques et ses textures évoquant des paysages naturels. Plutôt que de multiplier les ruptures stylistiques, Nora En Pure développe depuis le début de sa carrière une esthétique cohérente : une musique électronique mélodique capable de fonctionner aussi naturellement en club, sur une scène de festival que dans le cadre d’une écoute plus intime.
Afrique du Sud, Suisse et musique classique
Daniela est née à Johannesburg d’une mère sud-africaine et d’un père suisse. Alors qu’elle était encore bébé, sa famille s’est installée dans une petite localité en Suisse. Le lien avec l’Afrique du Sud est cependant resté fort : les voyages familiaux dans le pays, les paysages africains et la faune sont ensuite devenus d’importantes sources d’inspiration musicale et visuelle. L’artiste elle-même a souligné à plusieurs reprises qu’elle se sentait attachée aux deux pays.
La musique occupait déjà une place importante dans sa vie bien avant son intérêt pour la culture club. Enfant, Daniela jouait du piano et de la flûte, écoutait de la musique classique, mais aussi du rock et d’autres styles. Au départ, elle trouvait la musique électronique de danse trop répétitive et ne s’y est réellement intéressée que plus tard.
Le tournant s’est produit après sa rencontre avec des personnes travaillant dans des studios de musique à Zurich. La possibilité de construire elle-même un morceau à partir d’éléments électroniques et acoustiques la fascinait bien davantage que la culture club en elle-même. Nora En Pure a par la suite expliqué que la liberté offerte par la musique électronique lui avait permis de réunir instruments classiques, atmosphères inspirées de la nature et rythmiques house.
De la psychologie criminelle à la musique électronique
La carrière professionnelle de Nora En Pure ne s’est pas construite selon un plan prédéfini. Daniela a suivi des études dans un domaine lié à la psychologie criminelle et médico-légale, tout en produisant de la musique électronique en parallèle. Ce n’est que lorsque ses propres morceaux ont commencé à recevoir du soutien et à lui ouvrir les portes de ses premières performances que la musique est progressivement devenue son activité principale.
Ses premières sorties sous le nom de Nora En Pure apparaissent en 2009 sur les labels suisses Enormous Tunes et Tokenish. Elle rejoint également le cercle de producteurs Helvetic Nerds, lié à la scène électronique zurichoise. Cette période lui permet d’acquérir une solide expérience en studio et de définir peu à peu sa propre direction au sein du deep house.
Son premier catalogue comprend des EP et des titres comme Stockholm Tears, Velvet, Feel the Force, You Make Me Float et Saltwater. On y retrouve déjà plusieurs éléments qui deviendront essentiels à son style : des mélodies claires, des rythmiques relativement contenues et une attention particulière portée aux timbres acoustiques.
Come With Me et la percée internationale
Un moment décisif survient avec Come With Me, sorti en 2013 sur Enormous Tunes. Ce morceau permet à Nora En Pure de dépasser le cadre de la scène électronique suisse pour accéder à une reconnaissance internationale. Le titre reçoit un important soutien de la part des DJs, entraînant de nouvelles propositions de concerts et de tournées.
Nora En Pure choisit cependant de ne pas construire la suite de sa carrière en reproduisant constamment la formule d’un seul morceau à succès. Ses sorties suivantes élargissent progressivement sa palette musicale. Sur le True EP de 2014, puis avec Into the Wild, Morning Dew et d’autres productions, la combinaison entre rythmiques house, piano, cordes, instruments à vent et transitions atmosphériques devient de plus en plus marquée.
Le morceau Saltwater acquiert lui aussi une notoriété importante. En 2015, l’artiste en publie une version actualisée intitulée Saltwater (2015 Rework). Il est donc imprécis de présenter Saltwater comme un « nouveau hit de 2015 » : le morceau existait déjà auparavant, tandis que la version sortie cette année-là était une réinterprétation d’un matériau plus ancien.
Lake Arrowhead, Conquer Yosemite et la musique comme paysage
Le Lake Arrowhead EP, publié le 9 mai 2016, constitue une étape importante. Son titre comme son contenu musical reflètent parfaitement l’orientation que Nora En Pure développe au milieu de la décennie : ses compositions s’éloignent d’une approche purement abstraite de la musique club pour devenir de plus en plus comparables à des évocations musicales de lieux précis et d’ambiances naturelles.
La même année, elle enregistre un Essential Mix de deux heures pour BBC Radio 1, autre signe important de sa montée en puissance sur la scène house internationale. La biographie officielle de l’artiste présente d’ailleurs ce mix comme l’un des moments marquants de son évolution professionnelle.
Le thème du voyage se prolonge en 2017 avec Conquer Yosemite. La sortie comprend notamment Diving with Whales, l’un des morceaux qui illustrent le mieux sa volonté de combiner une base club avec une atmosphère presque cinématographique. La même année paraît Tears In Your Eyes, devenu l’un des titres vocaux et mélodiques les plus reconnaissables de Nora En Pure.
Sphinx, Polynesia et le développement de son identité sonore
À la fin des années 2010, Nora En Pure n’a plus besoin d’un unique grand succès radiophonique pour maintenir sa carrière internationale. Son public s’est constitué grâce à une succession régulière de singles, d’EP, de prestations en festival et de longs DJ sets.
En 2018 paraissent Sphinx, Don't Look Back et Polynesia. Ce dernier prolonge de manière particulièrement évidente la dimension naturelle de son univers : les compositions house mélodiques y sont associées à des images d’eau, d’îles lointaines et de grands espaces. En 2019 suivent We Found Love avec Ashibah, Birthright, Heart Beating ainsi que l’EP Homebound.
Parallèlement, Nora En Pure réalise des remixes officiels pour d’autres artistes. Son catalogue comprend des réinterprétations de titres de Faithless, Above & Beyond, Eelke Kleijn, Sofi Tukker, RÜFÜS DU SOL, Klingande, Dirty Vegas et de nombreux autres artistes.
Purified : d’une émission de radio à une véritable plateforme musicale
Purified est devenu l’un des projets les plus importants de la carrière de Nora En Pure. Son histoire commence sous la forme d’une émission de radio : Purified Radio existe depuis 2014 et s’est progressivement transformée en un programme hebdomadaire consacré au deep, melodic et tech house. L’émission est diffusée sur différentes plateformes numériques ainsi que sur SiriusXM Chill.
L’étape suivante est le lancement de sa propre série d’événements. Purified Events voit le jour pendant la Miami Music Week en 2017. Par la suite, des événements sous cette bannière sont organisés à Miami, New York, Los Angeles, San Francisco, Montréal, Berlin, Londres, Johannesburg, Zurich, Prague et dans de nombreuses autres villes.
À la fin de 2019, un troisième volet complète l’ensemble avec la création de Purified Records. Le label couvre un spectre allant d’un melodic et deep house plus apaisé à un melodic house et techno davantage orienté vers le club. Nora En Pure y intervient non seulement comme artiste, mais aussi comme curatrice, sélectionnant et soutenant la musique d’autres producteurs.
En 2026, Purified Radio franchit une étape importante avec son 500e épisode. Le set anniversaire de Nora En Pure, d’une durée de deux heures et demie, est enregistré dans la réserve de Selati en Afrique du Sud et réunit une nouvelle fois deux thèmes centraux de son univers : la musique électronique et la nature.
Festivals, résidences et DJ Mag
La carrière internationale de Nora En Pure l’a progressivement conduite sur les scènes de certains des plus grands festivals au monde. Au fil des années, elle s’est produite à Coachella, Tomorrowland, Ultra Music Festival, Burning Man et dans de nombreux autres événements majeurs. Elle a également obtenu des résidences au Wynn Las Vegas et au Privilege Ibiza.
L’artiste a cependant volontairement évité de se tourner vers un EDM plus dur et plus commercial simplement pour s’adapter aux grandes scènes. Dans plusieurs interviews, elle a expliqué préférer ajuster l’intensité de ses sets au public tout en conservant son propre langage musical. Cette constance explique en partie pourquoi sa house relativement douce et mélodique a réussi à s’imposer aussi sur de grandes scènes de festival.
En 2020, elle entre pour la première fois dans le classement DJ Mag Top 100 DJs à la 73e place, puis monte à la 59e position l’année suivante. Nora En Pure remporte également à deux reprises, en 2019 et 2020, l’International Dance Music Award dans la catégorie Best House Artist (Female).
La nature comme partie intégrante de la musique
Le lien de Nora En Pure avec la nature va bien au-delà des pochettes et des tournages vidéo. Elle a expliqué qu’elle trouve beaucoup plus souvent des idées musicales dans les forêts, les montagnes ou au bord de l’océan que dans un environnement urbain. Certains morceaux intègrent des sons inspirés du monde naturel, tandis que des titres comme Zambia, Lake Arrowhead, Polynesia, Aquatic, Wetlands, Sherwood Forest ou Teahupoo prolongent directement cette thématique.
Avec Purified, cette sensibilité environnementale prend également une dimension concrète. Dans le cadre d’une collaboration avec la plateforme de protection de la nature OnlyOne, le label associe ses visuels de sorties à la photographie sous-marine et annonce qu’une partie des revenus générés par les publications est destinée à des projets de conservation. Nora En Pure devient également ambassadrice de cette initiative.
L’épisode anniversaire Purified 500 est réalisé en collaboration avec Selati Game Reserve et la Selati Wilderness Foundation. La campagne qui l’accompagne vise notamment à soutenir des recherches et des projets consacrés à la protection de la faune sauvage sud-africaine.
La musique des années 2020
Au début des années 2020, Nora En Pure continue d’alterner entre compositions atmosphériques et productions plus directement destinées aux clubs. Parmi les sorties importantes de cette période figurent In Your Eyes, Delta / Bartok, Monsoon, Thermal, Oblivion, Aquatic, Life on Hold, Luscious Rain, Gratitude, Spring Embers et Wholehearted.
En 2023, elle enregistre également sa propre version de la chanson de Donna Lewis I Love You Always Forever. Le projet voit le jour dans le cadre d’un programme anniversaire d’Atlantic Records et révèle une facette plus nettement vocale et pop de son travail de production, tout en conservant sa base house caractéristique et mesurée.
La période suivante apporte Pretoria, Protected avec Richard Walters, Senses of Comfort, Teahupoo et Watermark. En 2026 paraissent Tibet ainsi qu’une nouvelle collaboration avec Richard Walters, Don't Wake Up. En juin de la même année sort également un remix de Spring Embers signé Khen. Ces publications confirment que le catalogue de Nora En Pure repose moins sur des albums studio traditionnels que sur un flux continu de singles et d’EP.
Pourquoi le son de Nora En Pure est si reconnaissable
Le langage musical de Nora En Pure repose sur la rencontre de deux éléments opposés. D’un côté, un rythme house régulier et une structure pensée pour le dancefloor. De l’autre, du piano, des cordes, des instruments à vent, des synthétiseurs très spatiaux et de longues respirations atmosphériques évoquant parfois la musique de film. Daniela a d’ailleurs cité les bandes originales parmi ses principales sources d’inspiration.
Les véritables enregistrements de terrain ne sont toutefois pas utilisés de manière aussi littérale que certaines biographies de l’artiste peuvent le laisser croire. Nora En Pure a expliqué qu’elle privilégie des échantillons organiques soigneusement choisis et retravaillés, capables de créer l’impression d’un espace naturel, plutôt que des enregistrements directs systématiques de vagues, d’oiseaux ou de vent.
Cette approche permet à sa musique de se situer entre plusieurs catégories stylistiques. Son premier catalogue était plus souvent associé au deep house et à l’indie dance, tandis que ses productions plus récentes se rapprochent davantage du melodic house, du progressive house et de l’organic house. Cette évolution s’est néanmoins faite progressivement, sans abandonner la base mélodique mise en place dès la première moitié des années 2010.
Les principales sorties de Nora En Pure
La discographie de Nora En Pure ne repose pas sur une succession d’albums studio traditionnels au format long : sa carrière s’est principalement construite autour de singles et d’EP. Parmi ses sorties les plus importantes figurent :
- Stockholm Tears — 2010
- Come With Me — 2013
- True — 2014
- Into the Wild — 2015
- Saltwater (2015 Rework) — 2015
- Morning Dew — 2016
- Lake Arrowhead — 2016
- Conquer Yosemite — 2017
- Tears In Your Eyes — 2017
- Sphinx — 2018
- Don't Look Back — 2018
- Polynesia — 2018
- Birthright — 2019
- Homebound — 2019
- Delta / Bartok — 2020
- Monsoon — 2021
- Thermal / Oblivion — 2021
- Gratitude — 2022
- Spring Embers — 2023
- Wholehearted — 2023
- Teahupoo — 2025
- Watermark — 2025
- Tibet — 2026
- Don't Wake Up — 2026
La succession de ces sorties met en évidence l’une des principales caractéristiques de la carrière de Nora En Pure : son évolution ne s’est pas faite à travers de rares campagnes autour de grands albums, mais grâce à un travail continu en studio, à ses performances de DJ et à l’écosystème qu’elle a elle-même construit autour de Purified.
La place de Nora En Pure sur la scène house contemporaine
Nora En Pure a créé sa propre place à une époque où la musique électronique des grands festivals internationaux tendait de plus en plus vers des sonorités plus fortes et plus agressives. Au lieu de suivre cette tendance, elle a conservé une forme de house mélodique et relativement contenue, faisant progressivement évoluer ce son des petits clubs jusqu’aux grandes scènes de festivals. DJ Mag a notamment souligné sa capacité à préserver cette identité organique même face à un public très large.
Purified est devenu une extension tout aussi importante de sa carrière. D’une émission de radio personnelle, le projet s’est transformé en série internationale d’événements, en label indépendant et en plateforme destinée à d’autres producteurs. Grâce à cette structure, Nora En Pure s’est imposée dans la musique électronique non seulement comme DJ et productrice de ses propres morceaux, mais aussi comme curatrice d’une certaine orientation de la scène melodic et deep house contemporaine.
De Come With Me à ses productions instrumentales et vocales plus récentes, la musique de Nora En Pure conserve une idée immédiatement identifiable : unir le rythme du dancefloor à une sensation de grands espaces, d’instruments vivants et d’environnement naturel. C’est cette constance, bien davantage que la recherche de tendances ponctuelles, qui constitue le fondement de sa carrière internationale durable.










