Adriano Celentano
Anyma — est le projet musical et audiovisuel solo du producteur et DJ italien Matteo Milleri, membre de Tale Of Us et cofondateur d’Afterlife. Le projet est apparu au début des années 2020 et associe musique électronique, animation numérique, scénographie et narration visuelle continue. L’orientation musicale principale d’Anyma est le melodic techno, même si ses différents morceaux intègrent également des éléments de progressive house, techno, ambient et pop électronique.
Anyma est surtout connu pour les albums Genesys, Genesys II et The End Of Genesys, les morceaux Consciousness, Eternity, Welcome To The Opera, Syren et Pictures Of You, ainsi que pour ses vastes spectacles audiovisuels mettant en scène Eva, Adam et d’autres personnages de son univers numérique.
Les premières années de Matteo Milleri
Matteo Milleri est né à New York, mais a grandi en Italie. Dans des interviews, il a expliqué que les bandes originales de jeux vidéo figuraient parmi ses premiers contacts avec la musique électronique. Plus tard, il s’est intéressé à la musique dance européenne, à Warp Records, R&S Records et à l’électronique expérimentale d’artistes tels qu’Aphex Twin et Autechre.
Milleri a d’abord étudié l’économie, avant de décider de faire carrière dans la musique et de s’inscrire au SAE Institute de Milan. C’est là qu’il a rencontré Carmine Conte, qui deviendra ensuite également connu sous son nom solo MRAK.
Les deux musiciens ont découvert qu’ils partageaient une approche similaire de la musique électronique et, après leur installation à Berlin, ont formé Tale Of Us. Les premières sorties importantes du duo sont apparues au début des années 2010, notamment l’EP Dark Song sur Visionquest en 2011.
Tale Of Us et Afterlife
Tale Of Us s’est fait connaître grâce à un mélange atmosphérique de techno, house et musique électronique mélodique. En 2016, Milleri et Conte ont fondé Afterlife, qui se développe à la fois comme label et comme série internationale d’événements consacrés à la musique électronique.
Au fil du temps, la dimension visuelle d’Afterlife a pris une importance croissante : la musique s’est accompagnée de scénographies monumentales et d’animations numériques. Cet environnement est ensuite devenu le socle des projets solo des deux membres de Tale Of Us — Anyma pour Matteo Milleri et MRAK pour Carmine Conte.
La création d’Anyma
L’idée d’un projet distinct a commencé à prendre forme chez Milleri pendant la pandémie de 2020. L’absence de performances en club l’a poussé à chercher une manière de présenter la musique électronique autrement que comme simple matière pour des DJ sets.
Milleri a expliqué qu’il souhaitait créer une fusion entre musique et art numérique, qu’il décrivait initialement comme une forme de digital cinematic portraits. Anyma n’a donc pas été conçu simplement comme un nouveau pseudonyme pour ses productions solo, mais comme une plateforme audiovisuelle autonome.
En 2021, le projet a commencé à se développer de manière indépendante. Le 4 juin, Afterlife Recordings a publié l’EP Sentient, composé de quatre morceaux : Sentient, Reminding, Fragments et Omnia.
D’autres sorties ont suivi, permettant à Milleri de construire progressivement son propre univers musical et visuel.
Running
En décembre 2021, Anyma a publié l’EP Running. Le morceau-titre utilise la voix de Meg Myers, tandis que le second titre s’intitule Walking.
Cette sortie est également représentative des débuts d’Anyma, car Afterlife la présentait comme un projet associant une publication musicale traditionnelle à une composante NFT. Milleri expérimentait ainsi la distribution numérique de l’art visuel parallèlement au développement de son catalogue musical.
Consciousness
Le 18 mai 2022, Anyma et le producteur allemand Chris Avantgarde ont publié Consciousness sur Afterlife Recordings. Le morceau est devenu l’une des productions les plus reconnaissables de la première période d’Anyma.
Eric Prydz a ensuite réalisé un remix officiel, sorti en août 2022.
C’est autour de la musique de cette période que l’esthétique scénique immédiatement reconnaissable d’Anyma a commencé à se former — de gigantesques personnages numériques interagissant avec une frontière symbolique entre l’écran et l’espace physique de la scène.
Le développement du spectacle audiovisuel
Alessio De Vecchi est devenu l’un des principaux partenaires de Milleri dans la création du langage visuel du projet. Avec lui, ainsi qu’avec d’autres artistes et studios d’animation, Anyma a développé un ensemble de personnages et de scènes numériques synchronisés avec la musique.
L’une des figures centrales est Eva — un humanoïde cybernétique présenté pour la première fois à grande échelle lors du show d’Anyma au Printworks de Londres en 2022.
La dimension scénique d’Anyma repose principalement sur l’animation 3D numérique, la vidéo, les technologies LED, la scénographie et la synchronisation précise de l’image avec la musique. Pour cette raison, la description courante de ces spectacles comme des « hologrammes » est techniquement inexacte.
Welcome To The Opera
L’une des collaborations les plus connues des débuts d’Anyma est Welcome To The Opera avec Grimes.
Le morceau a commencé à apparaître dans les performances avant même la sortie du premier album, puis a été intégré à Genesys. Il associe le son techno atmosphérique caractéristique d’Anyma à la voix de Grimes et à un univers visuel numérique.
La collaboration s’est poursuivie dans le temps : Grimes est ensuite réapparue dans l’univers musical d’Anyma, notamment dans le matériel lié à la période The End Of Genesys.
Genesys
Le 11 août 2023, Anyma a publié son premier album studio, Genesys. Il comprend 14 morceaux.
Chris Avantgarde, Grimes, Sevdaliza, Rebūke, Cassian, CamelPhat, Innellea et d’autres artistes ont participé à l’enregistrement.
Parmi les morceaux :
- Eternity — Anyma et Chris Avantgarde
- Welcome To The Opera — avec Grimes
- Samsara — avec Sevdaliza
- Syren — avec Rebūke
- Save Me — avec Cassian et Poppy Baskcomb
- The Sign — avec CamelPhat
- Angel 1 — avec Innellea
- Consciousness — avec Chris Avantgarde.
L’affirmation présente dans certaines biographies selon laquelle Eternity aurait été enregistré avec Rebūke est donc incorrecte.
Le concept de Genesys repose sur l’interaction entre l’humanité, la nature et la technologie. Chaque morceau et son contenu visuel associé s’intègrent à une narration plus large.
Genesys II
Le deuxième album studio, Genesys II, est sorti le 29 mars 2024. Le projet a été conçu comme une suite en deux parties du premier album.
La première partie contient de nouveaux morceaux, notamment Pictures Of You, Higher Power et de nouvelles collaborations. La seconde est consacrée à des réinterprétations de titres de Genesys par d’autres producteurs.
Parmi les auteurs des remixes figurent Eric Prydz, Amelie Lens, Cassian, Adriatique, Daniel Avery et d’autres représentants de la scène électronique contemporaine.
Il serait donc incorrect de définir Genesys II uniquement comme un « album de remixes » : le nouveau matériel original constitue une part importante du projet.
The End Of Genesys et Sphere
À la fin de 2024, Anyma a porté le concept Genesys à une échelle nettement supérieure.
La série The End Of Genesys au Sphere de Las Vegas a marqué la première résidence complète d’un artiste dance/electronic dans ce lieu technologique. Les huit premiers concerts se sont déroulés de décembre 2024 à janvier 2025 ; quatre ultimes shows ont ensuite été ajoutés les 27–28 février et 1er–2 mars. Au total, la résidence a compté 12 performances.
Le format du Sphere a permis à Anyma d’exploiter l’immense écran entourant le public ainsi que l’architecture immersive de la salle afin de développer davantage l’esthétique visuelle déjà établie de Genesys.
La création du spectacle a impliqué Alessio De Vecchi, responsable du concept visuel, le scénographe Alexander Wessely, le studio Woodblock et une importante équipe de production.
Grimes, Ellie Goulding, FKA twigs, Sevdaliza et d’autres artistes invités sont apparus sur scène au cours de la résidence.
The End Of Genesys
Le 30 mai 2025, Anyma a publié son troisième album studio, The End Of Genesys — le dernier volet de la trilogie.
L’album comprend 15 morceaux, parmi lesquels :
- Voices In My Head — avec Argy et Son of Son
- Hypnotized — avec Ellie Goulding
- Taratata — avec Grimes
- Fortuna — avec Sevdaliza
- Atmosphere — avec Chris Avantgarde
- Work — avec Yeat
- Entropy — avec Rezz et fknsyd
- Angel In The Dark — avec Massano et Nathan Nicholson
- Human Now — avec Luke Steele
- Joke's On You — avec 070 Shake.
L’album conclut l’arc narratif Genesys que Milleri développait dans la musique et l’art visuel depuis son premier album de 2023. Dans une interview accordée à Grammy, il associait la fin de ce cycle à la nécessité de passer à une nouvelle étape créative.
Style musical
Anyma évolue principalement dans le melodic techno. Milleri lui-même a utilisé cette définition pour décrire son style de DJ dans son profil DJ Mag.
Sa musique comprend également des éléments de progressive house, techno, ambient et cinematic electronica. Ses productions se caractérisent par de longues lignes de synthétiseur, des harmonies mineures, des arrangements qui se développent progressivement, une base rythmique puissante et des voix souvent utilisées comme composante de l’atmosphère générale du morceau.
Par rapport à Tale Of Us, le projet solo permet à Milleri d’associer encore plus étroitement chaque morceau à une dramaturgie visuelle spécifique.
Art numérique, NFT et intelligence artificielle
Les NFT ont effectivement joué un rôle important dans les premières années d’Anyma. Les sorties musicales étaient accompagnées d’œuvres numériques, et certaines ont été publiées directement comme des projets liant audio et NFT.
Il serait toutefois incorrect de décrire l’ensemble du catalogue visuel d’Anyma comme de l’AI-generated art.
L’univers visuel du projet est créé par des artistes 3D professionnels, des réalisateurs, des animateurs et des studios, en particulier Alessio De Vecchi et son équipe. Lors de la préparation de la production pour Sphere, plus d’une centaine de personnes ont participé au projet.
Milleri ne rejette pas pour autant l’intelligence artificielle et considère l’AI et le machine learning comme des outils pouvant être utilisés dans le processus créatif contemporain. Cela ne signifie cependant pas que les personnages emblématiques d’Anyma sont simplement générés par des réseaux neuronaux.
Reconnaissance
En 2024, Anyma est entré pour la première fois dans le classement DJ Mag Top 100 DJs, directement à la 17e place, devenant ainsi le nouveau venu le mieux classé de l’année.
Dans le classement 2025, il est monté à la 10e place.
ÆDEN et une nouvelle étape
Après avoir achevé l’histoire de Genesys, Milleri a commencé à développer un nouveau concept audiovisuel — ÆDEN.
En 2026, le projet a obtenu sa propre tournée mondiale. Le nouvel univers visuel se distingue nettement de Genesys : Milleri cite parmi ses sources d’inspiration l’art classique et de la Renaissance, l’Antiquité gréco-romaine et la mythologie.
À l’été 2026, ÆDEN a bénéficié d’une longue résidence au club [UNVRS] à Ibiza, tandis que le programme de la tournée mondiale comprenait des performances en Europe, en Asie, en Australie et en Amérique.
À ce stade, Anyma constitue le principal centre créatif de Matteo Milleri. Dans une interview accordée à DJ Mag en mai 2026, il a déclaré directement que son projet solo représentait désormais son principal canal d’expression créative et le plus complet, tandis que l’avenir de Tale Of Us reste incertain.
