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Charlotte de Witte est une DJ, productrice musicale et fondatrice de KNTXT originaire de Belgique. Elle est née le 21 juillet 1992 à Gand. L’artiste est devenue l’une des figures majeures de la techno contemporaine en associant des rythmes industriels denses, des lignes acid, des éléments de trance et l’héritage de la scène rave belge.
Sa carrière internationale s’est développée progressivement : premières performances dans des clubs pour jeunes, victoire à un concours organisé par Studio Brussel, travail sous le pseudonyme Raving George, transition vers la techno, sorties régulières et nombreuses années de tournées. Au milieu des années 2020, Charlotte de Witte est devenue l’une des rares artistes techno à obtenir régulièrement les créneaux principaux des plus grands festivals de musique électronique.
Jeunesse et découverte de la musique de club
Charlotte est née à Gand et a en partie grandi à Evergem, une commune voisine. À l’adolescence, elle étudiait à Gand et a commencé à fréquenter les clubs et les soirées locales. Ses goûts musicaux ne se limitaient pas à la techno : elle écoutait de la musique électronique, du rock et différents styles dance, tandis que ses premiers sets reposaient principalement sur l’electro.
Parmi les morceaux ayant influencé son passage vers une musique plus dure, Charlotte a cité le remix de Len Faki de la composition Stranger (To Stability) de Dustin Zahn. Elle était attirée par son rythme tendu, sa structure répétitive et la capacité du morceau à maintenir l’énergie de la piste de danse sans recourir à une forme de chanson traditionnelle.
La première performance de Charlotte a eu lieu vers 2010 dans un club pour jeunes à Wippelgem, près de Gand. Cette soirée a marqué le début de son activité régulière derrière les platines.
Le concours Studio Brussel et les débuts à Tomorrowland
Au début de sa carrière, Charlotte a participé à un concours organisé par la station de radio belge Studio Brussel. Sa victoire lui a permis de se produire à Tomorrowland en 2011.
À l’époque, elle jouait sous le nom de Raving George et commençait seulement à se faire remarquer sur la scène électronique belge. Sa performance à Tomorrowland a élargi son public et l’a aidée à obtenir de nouvelles dates dans des clubs en Belgique et dans d’autres pays européens.
Le pseudonyme Raving George
Le pseudonyme Raving George a été choisi de manière délibérée. Au début de sa carrière, Charlotte craignait que les organisateurs ne la jugent avant tout comme une femme DJ, plutôt que sur la qualité de sa musique.
Ce nom masculin lui permettait d’envoyer des enregistrements aux promoteurs sans photographie et d’éviter en partie certains préjugés présents dans l’industrie des clubs. Plus tard, l’artiste a expliqué cette décision par sa jeunesse et son manque de confiance au début de son parcours professionnel.
Sous le nom de Raving George, elle a publié de l’electro, de l’electro house et une musique de club plus sombre sur Bad Life, Crux Records et d’autres labels indépendants. Ces œuvres se distinguaient nettement de ses futures sorties techno : elles comportaient davantage de voix, de contrastes entre les genres et des arrangements de club plus compacts.
You’re Mine
Le morceau le plus connu de la période Raving George est You’re Mine, créé avec le projet belge Oscar and the Wolf. Le single est sorti en 2015 et associait la voix reconnaissable de Max Colombie à un arrangement électronique sombre.
You’re Mine a connu un large succès en Belgique, a atteint la deuxième place du classement flamand Ultratop et est devenu le plus grand succès commercial des débuts de Charlotte. La composition est plus douce que ses futures sorties techno, mais elle contient déjà les tonalités sombres et le développement sobre caractéristiques de l’artiste.
Le passage à son véritable nom
En 2015, l’artiste a abandonné le pseudonyme Raving George et commencé à publier de la musique sous le nom de Charlotte de Witte. À cette époque, les organisateurs et le public savaient déjà qui se cachait derrière le projet, si bien que conserver un nom masculin n’avait plus de sens.
Le changement de nom a coïncidé avec son passage de l’electro à la techno. L’une des premières sorties de cette nouvelle période fut l’EP Weltschmerz, publié sur Turbo Recordings, le label du producteur canadien Tiga. Son son était dominé par un rythme direct, une pulsation de basse lourde et des textures froides de synthétiseur.
Après ce changement de nom, Charlotte s’est concentrée sur une musique de club plus rigoureuse, conçue pour de longs DJ sets.
La formation de son propre son
Au cours des années suivantes, Charlotte de Witte a publié de la musique sur Turbo Recordings, Sleaze Records, Mary Go Wild, Suara, NovaMute et Drumcode. Parmi les œuvres marquantes de cette période figurent les EP Sehnsucht, Closer, Wisdom, Heart of Mine et The Healer.
La base de sa production reposait sur une grosse caisse lourde, de courtes lignes de basse, des bruits industriels, des voix fragmentées et des parties de synthétiseur évoluant progressivement. Cette structure permettait de maintenir la tension pendant de longues périodes et d’intégrer naturellement les morceaux dans des sets de club.
La musique de Charlotte ne se limitait toutefois pas à une techno minimaliste. Des séquences acid expressives, des mélodies inquiétantes et des éléments de trance ancienne apparaissaient régulièrement dans ses productions.
Ascension internationale
Entre 2017 et 2019, Charlotte de Witte est passée du statut d’artiste belge reconnue à celui de tête d’affiche internationale. Elle s’est produite à Awakenings, Time Warp, Sonus, Sónar et à l’Ultra Music Festival, a joué à Printworks et au DC10, et a également participé à des événements Drumcode.
Les vidéos de ses sets en club et en festival ont joué un rôle important dans l’élargissement de son public. Les auditeurs suivaient non seulement les propres sorties de Charlotte, mais aussi sa sélection musicale, l’enchaînement de ses transitions et le développement de ses programmes de plusieurs heures.
KNTXT : d’une série de soirées à un label
KNTXT est apparu en 2015 sous la forme d’une série de soirées organisées au club bruxellois Fuse. Le nom du projet est lié au mot context et reflète l’idée d’un environnement dans lequel la musique et les artistes peuvent être présentés de la manière la plus complète possible.
Lors des événements KNTXT, Charlotte s’est produite aux côtés de Bjarki, Speedy J, DVS1, Nastia, Rebekah, Chris Liebing et d’autres représentants de la scène techno contemporaine. Par la suite, la marque a commencé à organiser des showcases à Printworks, à Flanders Expo, à Tomorrowland et dans d’autres grandes salles d’Europe et d’Amérique du Nord.
En 2019, KNTXT a commencé à fonctionner comme label discographique. Sa première sortie fut l’EP commun de Charlotte de Witte et Chris Liebing, Liquid Slow. KNTXT a ensuite publié les œuvres de Charlotte Selected, Pressure, Return to Nowhere, Rave On Time, Formula, Asura, Universal Consciousness, Apollo, Overdrive et Power of Thought.
Le label a également publié Alignment, Indira Paganotto, ONYVAA, Amazingblaze, AIROD, Acid Asian, Monoloc et d’autres producteurs. La série KNTXT RPM a été créée pour soutenir de nouveaux noms et des morceaux de club plus rapides.
En 2024, l’équipe a lancé Époque, un label indépendant et des archives consacrés à l’histoire de la musique électronique belge. La première sortie fut une nouvelle version de la composition classique de Push, Universal Nation, réalisée par Charlotte de Witte.
Acid, techno et influence de la trance
Charlotte de Witte est souvent classée dans la hard techno, mais cette définition ne couvre pas l’ensemble de son travail. Son son repose principalement sur la peak-time techno, l’acid techno et une techno fortement influencée par la trance.
Ses goûts musicaux ont été façonnés par la scène électronique belge des années 1990, notamment R&S Records, Bonzai Records, la trance ancienne, l’acid et la musique des grands clubs. Ainsi, les sets de Charlotte réunissent des sorties techno contemporaines, des thèmes rave classiques, des séquences acid et des compositions mélodiques.
Ses programmes sont généralement construits autour d’une évolution progressive du tempo, de la densité rythmique et de l’atmosphère. Dans les passages culminants apparaissent des percussions plus dures, des commandes vocales, des lignes acid et des motifs trance reconnaissables.
The Age of Love
En 2021, Charlotte de Witte et le producteur italien Enrico Sangiuliano ont présenté un remix commun de The Age of Love, la composition trance classique du projet du même nom.
La nouvelle version a conservé la mélodie principale de l’original, mais a reçu une base rythmique plus lourde et un long arrangement techno. Le remix est devenu l’une des collaborations les plus connues de Charlotte et Enrico et a régulièrement été joué dans de grands sets de festival.
En 2023, les artistes ont poursuivi leur collaboration avec l’EP Reflection. La sortie associait une peak-time techno contemporaine à des mélodies émotionnelles et des influences trance.
Tomorrowland 2022
En 2022, Charlotte de Witte est devenue la première femme et la première artiste techno à clôturer la scène principale de Tomorrowland. Le dernier créneau de la Mainstage était traditionnellement occupé par des artistes EDM, big room et house commerciale, si bien que sa performance est devenue un événement important pour la scène techno contemporaine.
Le programme comprenait des morceaux de techno dure, des séquences acid et le remix de The Age of Love. Charlotte a conservé son son de club caractéristique tout en adaptant le développement du set à l’ampleur de la scène principale du festival.
Overdrive, Power of Thought et Sanctum
En 2023, les EP Overdrive et Power of Thought sont sortis sur KNTXT. Le premier reposait sur un son direct destiné aux festivals, tandis que le second se distinguait par des fragments vocaux répétitifs et des parties de synthétiseur tendues.
En 2024 sont parues les sorties Roar et Sanctum. La chanteuse Marion Di Napoli, connue pour ses collaborations avec des producteurs de psytrance et de trance, a participé à l’enregistrement de Sanctum.
Ces œuvres ont poursuivi le développement du son caractéristique de Charlotte, dans lequel un rythme de club dur se combine à la voix, aux séquences acid et aux éléments mélodiques.
Une journée historique à Tomorrowland 2025
Le 19 juillet 2025, Charlotte de Witte est devenue la première artiste à ouvrir et clôturer la scène principale de Tomorrowland au cours de la même journée.
La performance de journée s’est déroulée dans le cadre d’une Daybreak Session. Charlotte a commencé avec un matériel plus atmosphérique, puis a progressivement augmenté la densité et l’intensité du son. Le soir, elle est revenue sur la Mainstage avec un programme plus dynamique, conçu pour clôturer la journée du festival.
Ces deux sets différents ont démontré sa capacité à adapter sa sélection musicale et le développement de son programme à l’heure du spectacle, à sa durée et au format de la scène.
Le premier album de Charlotte de Witte
Le 7 novembre 2025, quinze ans après le début de sa carrière de DJ, Charlotte de Witte a publié son premier album studio complet. Le disque, intitulé Charlotte de Witte, est sorti sur KNTXT.
L’album comprenait onze compositions :
- The Realm ;
- No Division avec XSALT ;
- Vidmahe ;
- Memento Mori ;
- Become ;
- The Heads That Know avec Comma Dee ;
- Higher ;
- Domine ;
- After the Fall avec Lisa Gerrard ;
- Hymn ;
- Matière Noire avec Alice Evermore.
Avant la sortie de l’album, la discographie de Charlotte reposait principalement sur des EP. Ce projet complet réunissait acid techno, trance, electro, breakbeat, rythmes industriels et passages atmosphériques.
Lisa Gerrard, connue comme membre de Dead Can Dance et interprète de musiques de films, a participé à la composition After the Fall. Sa voix est devenue l’un des éléments les plus marquants de l’album.
DJ Mag Top 100 DJs
En 2024, Charlotte de Witte occupait la 16e place du classement général DJ Mag Top 100 DJs. En 2025, elle a progressé de sept places, atteint la neuvième position et intégré le top dix pour la première fois.
En 2025, DJ Mag l’a également désignée DJ techno numéro un pour la sixième année consécutive. Cette distinction est attribuée à l’artiste techno occupant la meilleure position dans le vote général du Top 100 DJs.
Sa progression dans le classement a coïncidé avec de grandes performances à Tomorrowland, l’élargissement de sa géographie de tournée et la sortie de son premier album.
La période 2026
En février 2026, Charlotte de Witte s’est produite à Flanders Expo, à Gand, avec un programme consacré au quinzième anniversaire de sa carrière.
Le 30 avril, KNTXT a publié l’Amor EP, sa première grande sortie solo après son premier album. En juillet, Charlotte a également joué un set surprise sur la scène principale de Tomorrowland, quinze ans après sa première performance au festival.
Vie privée
Charlotte de Witte et Enrico Sangiuliano ont commencé leur relation en 2020, se sont fiancés en 2021 et se sont mariés en 2022. Ils se sont produits ensemble à plusieurs reprises et ont publié plusieurs collaborations.
En juillet 2026, Charlotte et Enrico ont annoncé la fin de leur relation après six années. Dans une déclaration commune, les artistes ont souligné qu’ils conservaient un respect mutuel et un lien professionnel.
Discographie sélective
Période Raving George
- Obverse EP ;
- Monodon Monoceros EP ;
- Slaves EP ;
- You’re Mine avec Oscar and the Wolf — 2015.
Principaux EP de Charlotte de Witte
- Weltschmerz — 2015 ;
- Sehnsucht — 2016 ;
- Closer — 2017 ;
- Wisdom — 2017 ;
- Heart of Mine — 2018 ;
- The Healer — 2018 ;
- Liquid Slow avec Chris Liebing — 2019 ;
- Selected — 2019 ;
- Pressure — 2019 ;
- Return to Nowhere — 2020 ;
- Rave On Time — 2020 ;
- Formula — 2021 ;
- Asura — 2021 ;
- Universal Consciousness — 2022 ;
- Apollo — 2022 ;
- Overdrive — 2023 ;
- Power of Thought — 2023 ;
- Reflection avec Enrico Sangiuliano — 2023 ;
- Roar — 2024 ;
- Sanctum — 2024 ;
- Amor — 2026.
Album
- Charlotte de Witte — 2025.
Morceaux et remixes sélectionnés
- You’re Mine avec Oscar and the Wolf ;
- Weltschmerz ;
- Wisdom ;
- Selected ;
- Sgadi Li Mi ;
- Doppler ;
- Apollo ;
- Overdrive ;
- How You Move ;
- Sanctum avec Marion Di Napoli ;
- The Age of Love — The Age of Love (Charlotte de Witte & Enrico Sangiuliano Remix) ;
- Push — Universal Nation (Charlotte de Witte Rework) ;
- The Realm ;
- No Division avec XSALT ;
- After the Fall avec Lisa Gerrard.
Sa place sur la scène techno contemporaine
Charlotte de Witte est devenue l’une des figures centrales de la techno des années 2020. Sa carrière a commencé avant la forte croissance de l’intérêt pour les sons de club rapides et durs, tandis que sa reconnaissance internationale est le résultat de nombreuses années de travail, de sorties régulières et de performances dans les festivals.
Sa musique conserve un lien avec la tradition électronique belge : acid, trance ancienne, techno des années 1990 et culture des clubs locaux. KNTXT a réuni ce travail au sein d’une infrastructure indépendante comprenant un label, une série d’événements, des projets destinés aux nouveaux artistes et les archives Époque.
Le parcours entre une petite performance à Wippelgem et la clôture de la scène principale de Tomorrowland a duré plus de dix ans. Pendant cette période, Charlotte de Witte a conservé son son de club reconnaissable et a réussi à le porter sur les plus grandes scènes de festivals.
