Andrew Rayel
Indira Paganotto (geb. 30. Mai 1992 in Las Palmas de Gran Canaria, Kanarische Inseln, Spanien) — ist eine spanische DJ und Musikproduzentin mit italienischen Wurzeln und eine der auffälligsten Vertreterinnen der modernen Psy-Techno-Szene. Ihr heutiger Sound verbindet Techno und Psychedelic Trance, während ihre frühen Veröffentlichungen deutlich näher an House und Minimal Techno lagen.
Paganottos internationaler Durchbruch ist mit den Veröffentlichungen Red Ninja, Himalaya und Lions of God verbunden. Darauf folgten ihr eigenes Label ARTCORE, Auftritte auf den größten Festivals, Kollaborationen mit Nina Kraviz, Joseph Capriati, Armin van Buuren und Nile Rodgers sowie ihr Debütalbum Arte Como Amante.
Gran Canaria und die ersten musikalischen Interessen
Indira Paganotto wuchs auf Gran Canaria in einer Familie auf, in der Musik ein fester Bestandteil des Alltags war. Ihre Mutter ist Italienerin und begeistert sich für klassische Musik und Oper, ihr Vater ist Spanier, Arzt und DJ und lebte und arbeitete zeitweise in Indien. Seine Plattensammlung umfasste Disco, Jazz, Acid House und Goa Trance.
Zunächst begeisterte Indira die psychedelische Musik ihres Vaters nicht besonders. Als Teenager interessierte sie sich stärker für Detroit Techno und Chicago House, sammelte eigene Platten, lernte das Mixen und begann mit ersten eigenen Produktionen. Mit sechzehn bekam Paganotto die Gelegenheit, im Moon Club in Las Palmas aufzulegen, wo sie später Resident-DJ wurde.
Madrid und der Beginn der professionellen Karriere
Mit achtzehn zog Paganotto nach Madrid, um sich vollständig auf die Musik zu konzentrieren. Sie spielte auf kleineren Partys und wurde nach und nach Teil der lokalen Clubszene. Eine wichtige Plattform war die Veranstaltungsreihe Stardust, bei der sie rund zwei Jahre lang als Resident tätig war.
Indiras frühe Musik unterschied sich deutlich von ihren heutigen, schnellen Sets. Sie arbeitete zunächst vor allem mit House, Deep House und Minimal Techno, während der Übergang zu härterer elektronischer Musik mehrere Jahre dauerte.
Underground Love und die frühen Veröffentlichungen
Paganottos erste gut dokumentierte Veröffentlichung war Underground Love, die sie gemeinsam mit Sergio Wos am 25. April 2012 auf Pooledmusic herausbrachte. Die Vier-Track-Veröffentlichung enthielt Underground Love, Burning und zwei Remixe und war klar dem House zuzuordnen.
In den folgenden Jahren veröffentlichte Paganotto Musik auf unabhängigen Labels, erhöhte schrittweise das Tempo ihrer Produktionen und verband Techno zunehmend mit Elementen des Psychedelic Trance. Dieser Übergang dauerte lange: Die internationale Bekanntheit kam erst mehr als zehn Jahre nach ihren ersten Auftritten.
Red Ninja, KNTXT und Himalaya
Ein entscheidender Abschnitt begann im Jahr 2021. Das Label Second State veröffentlichte Red Ninja — einen Track, in dem Paganottos späterer charakteristischer Stil bereits deutlich zu hören ist: schneller Techno, psychedelische Melodien, Vocal-Fragmente und Trance-Einflüsse.
Fast gleichzeitig wurde Charlotte de Witte auf ihre Musik aufmerksam. Auf ihrem Label KNTXT erschien die Vier-Track-EP Himalaya. Die Zusammenarbeit mit KNTXT wurde zu einem der wichtigsten Faktoren für Paganottos internationale Entwicklung: Sie trat regelmäßig bei Veranstaltungen des Labels auf, während ihre Musik ein deutlich größeres Publikum erreichte.
Im Jahr 2022 folgte auf KNTXT die EP Lions of God. Zu diesem Zeitpunkt war die Verbindung von Techno und Psychedelic Trance zum zentralen Bestandteil ihres Sounds geworden.
ARTCORE
Im Jahr 2022 gründete Paganotto ARTCORE — ihr eigenes Label, eine Veranstaltungsreihe und ein visuelles Projekt. Der Name verbindet die Begriffe Art und Hardcore und spiegelt ihren Wunsch wider, Musik, visuelle Gestaltung und das Live-Erlebnis innerhalb eines gemeinsamen Konzepts zusammenzuführen.
Zu den ersten großen Veröffentlichungen von ARTCORE gehörte Guns & Horses. Im Track Jambo etwa kombinierte Paganotto harte elektronische Rhythmen mit Gitarrenpassagen, die an Flamenco erinnern. Solche Kontraste wurden zu einem charakteristischen Merkmal ihrer Musik.
ARTCORE entwickelte sich schrittweise über ein rein persönliches Label von Indira hinaus. Es begann, Musik anderer Produzenten zu veröffentlichen, organisierte internationale Events und erhielt eigene Festivalbühnen. 2025 zeichnete Beatport ARTCORE als Best New Label aus, während die Marke eigene Programme bei Tomorrowland, Mysteryland und Dreambeach veranstaltete.
Die Entstehung von Psy-Techno
Paganotto selbst bezeichnet ihre heutige Stilrichtung als Psy-Techno. Diese Bezeichnung ist präziser als eine bloße Aufzählung von Techno, Trance und Hard Dance, da ihre Musik vor allem auf der Verbindung zweier grundlegender musikalischer Sprachen basiert: Techno und Psychedelic Trance.
Vom Techno übernimmt ihre Musik den geradlinigen rhythmischen Aufbau und die dichte Club-Energie, aus Psytrance und Goa Trance stammen schnelle Bassfiguren, psychedelische Synthesizer, tranceartige Melodien und lange, spannungsreiche Übergänge. Gelegentlich ergänzt Paganotto Vocal-Mantras, Gitarren und Elemente, die mit spanischer, indischer oder nahöstlicher Musikkultur verbunden sind.
Ethnische Motive sind jedoch kein zwingendes Merkmal ihrer Musik. Die wichtigste Eigenschaft bleibt ihre Fähigkeit, sich frei zwischen Techno und Psychedelic Trance zu bewegen, ohne sich an ein starres Genre-Schema zu halten.
Große Festivals und der internationale Durchbruch
Nach Himalaya und Lions of God schaffte Paganotto schnell den Sprung auf die größten internationalen Bühnen. Sie spielte bei Tomorrowland, Awakenings, EDC Las Vegas, EXIT, Sonus, Monegros und weiteren Festivals und trat 2024 auf der Mainstage von Tomorrowland auf. Apple Music veröffentlichte einen offiziellen Mix ihres Tomorrowland-Mainstage-Sets.
Ihre Live-Sets wurden zu einem Treffpunkt verschiedener Publikumsgruppen: Fans von Techno, Psychedelic Trance und schnelleren Formen moderner Festival-Elektronik.
White Horse, Gipsy Queen und Mantra
Im Jahr 2023 veröffentlichte Paganotto gemeinsam mit Nina Kraviz den Track White Horse. Die Zusammenarbeit unterstrich noch stärker die experimentelle Seite ihrer Musik und ihre Fähigkeit, außerhalb einer einzelnen Label- oder Clubtradition zu arbeiten.
Im April 2024 erschien auf ARTCORE die Gipsy Queen EP mit dem Titeltrack und Vendetta. Die Veröffentlichung wurde zu einer der bekanntesten Produktionen in ihrem eigenen Katalog.
Im Juni desselben Jahres veröffentlichten Paganotto und Joseph Capriati die Mantra EP. Hier traf ihr psychedelischer Sound auf Capriatis traditionellere Club-Techno-Schule.
In diese Phase gehört auch Blackbird SR-71, eine der härtesten und schnellsten Produktionen Paganottos, veröffentlicht bei Cercle Records.
Coachella und die ARTCORE-Welttournee
2025 wurde zu einer der ereignisreichsten Phasen ihrer Karriere. Paganotto gab ihr Debüt beim Coachella, wo sie ein gemeinsames Set mit Sara Landry und Amelie Lens spielte, während ARTCORE eigene Veranstaltungen und Festivalbühnen in verschiedenen Ländern erhielt.
Im selben Jahr erreichte Paganotto Platz 36 der DJ Mag Top 100 DJs und verbesserte sich damit um 13 Positionen gegenüber dem Vorjahr. DJ Mag bezeichnete ihren Stil zu diesem Zeitpunkt bereits offiziell als Psy-Techno.
Dragon mit Armin van Buuren
Im Juni 2025 veröffentlichten Indira Paganotto und Armin van Buuren den Track Dragon. Die Zusammenarbeit war ein natürlicher Treffpunkt zweier Szenen: Paganottos psychedelischer Techno und van Buurens Trance-Tradition. Die Extended Version läuft mit 146 BPM und wird im Beatport-Katalog als Psytrance geführt.
Die Zusammenarbeit wurde auch von gemeinsamen Auftritten der beiden Künstler begleitet und brachte Paganotto noch näher an die internationale Trance-Szene.
Kalima und Arte Como Amante
Im März 2025 veröffentlichte Paganotto die Kalima EP auf ARTCORE. Der Titeltrack setzte ihre schnelle psychedelische Richtung fort und wurde von Beatport als Psytrance klassifiziert.
Eine andere Seite ihrer Musik zeigte die Zusammenarbeit mit Nile Rodgers — Arte Como Amante. Paganotto lernte den legendären Gitarristen und Produzenten bereits 2020 kennen, während der Track selbst über mehrere Jahre hinweg entstand. Rodgers’ charakteristische Rhythmusgitarre ermöglichte es Indira, ihre elektronische Produktion mit Funk und einem organischeren Klang zu verbinden.
Das Album Arte Como Amante
Am 30. Januar 2026 veröffentlichte Indira Paganotto ihr Debüt-Studioalbum Arte Como Amante über ARTCORE Records / [PIAS] Électronique. Die digitale Ausgabe umfasst 12 Tracks mit einer Gesamtlaufzeit von rund 54 Minuten.
Das Album enthält Sweet Tempest, Momento, El Mago, Hello I Love You, Crush, Warriors, This Is ARTCORE, Arte Como Amante, Disney, Arrogante, La Patrona und Black Magic. Der Titeltrack wurde gemeinsam mit Nile Rodgers aufgenommen.
Das Album geht bewusst über Psy-Techno hinaus. Es verbindet Trance, Techno, psychedelische Elektronik, Vocal-Tracks, Gitarre und ruhigere Formen elektronischer Musik. Das Projekt entstand über viele Jahre hinweg und wurde als Spiegelbild von Paganottos gesamter musikalischer Entwicklung konzipiert, nicht als Sammlung gleichartiger Clubtracks.
ARTCORE im Hï Ibiza
Im Sommer 2025 veranstaltete Paganotto die erste 14-wöchige ARTCORE-Residency im Club Room des Hï Ibiza. Der Erfolg der Reihe führte in der darauffolgenden Saison zu einem deutlich umfangreicheren Programm.
Im Jahr 2026 findet Indira Paganotto Presents ARTCORE sonntags vom 31. Mai bis 4. Oktober im Hï Ibiza statt — insgesamt 19 Wochen. Zum Line-up gehören Ben Klock, Chris Liebing, Héctor Oaks, Pan-Pot, Anetha, SPFDJ und weitere Vertreter der modernen elektronischen Szene.
Die Residency unterstreicht Paganottos neue Rolle: Sie tritt inzwischen nicht nur als DJ und Produzentin auf, sondern auch als Kuratorin ihrer eigenen musikalischen Plattform.
DREAM und die Weiterentwicklung von ARTCORE
Am 26. Juni 2026 veröffentlichte Indira Paganotto gemeinsam mit El Karima den Track DREAM. Die Veröffentlichung erschien bei Tomorrowland Music und setzte die Zusammenarbeit von ARTCORE mit dem Festival-Ökosystem von Tomorrowland fort.
Zu diesem Zeitpunkt hatte sich ARTCORE zu einem vollwertigen internationalen Projekt entwickelt: Das Label veröffentlicht Musik anderer Künstler, organisiert eigene Events, kuratiert Festivalbühnen und verfügt über eine eigene langfristige Residency auf Ibiza.
Diskografie von Indira Paganotto
Studioalbum
- 2026 — Arte Como Amante
Ausgewählte EPs und wichtige Veröffentlichungen
- 2012 — Underground Love — mit Sergio Wos
- 2021 — Red Ninja
- 2021 — Himalaya
- 2022 — Lions of God
- 2022 — Guns & Horses
- 2023 — White Horse — mit Nina Kraviz
- 2024 — Gipsy Queen
- 2024 — Mantra — mit Joseph Capriati
- 2024 — Blackbird SR-71
- 2025 — Kalima
- 2025 — Dragon — mit Armin van Buuren
- 2025 — Arte Como Amante — mit Nile Rodgers
- 2025 — Crush
- 2026 — DREAM — mit El Karima
Indira Paganottos Platz in der modernen elektronischen Musik
Indira Paganottos Karriere entwickelte sich schrittweise. Zwischen ihrer ersten offiziellen Veröffentlichung Underground Love und den Auftritten auf den größten Festivals der Welt lagen rund zehn Jahre. In dieser Zeit führte ihr Weg von House und Minimal Techno zu ihrer eigenen Verbindung aus Techno und Psychedelic Trance.
Red Ninja, Himalaya und Lions of God etablierten jenen Stil, der später als Psy-Techno bezeichnet wurde. Mit der Gründung von ARTCORE konnte Paganotto ihren eigenen Sound zu einer breiteren Plattform für Veröffentlichungen, Events und andere Künstler ausbauen.
Gleichzeitig zeigte Arte Como Amante, dass ihre Musik nicht auf eine einzige Festivalformel beschränkt ist. Die Zusammenarbeit mit Nile Rodgers, Armin van Buuren, Nina Kraviz und Joseph Capriati deckt unterschiedliche Bereiche der elektronischen Szene ab, während ihr eigenes Album melodischere und organischere Elemente in ihre Musik zurückbrachte.
Gerade die Verbindung aus langjähriger Cluberfahrung, einem unverwechselbaren Psy-Techno-Sound und dem Aufbau von ARTCORE hat Indira Paganotto zu einer der auffälligsten Figuren der modernen europäischen elektronischen Musikszene gemacht.
