Татьяна Буланова
Anyma — ist das Solo-Musik- und Audiovisuell-Projekt des italienischen Produzenten und DJs Matteo Milleri, Mitglied von Tale Of Us und Mitbegründer von Afterlife. Das Projekt entstand Anfang der 2020er-Jahre und verbindet elektronische Musik mit digitaler Animation, Bühnenbild und fortlaufendem visuellem Storytelling. Die wichtigste musikalische Ausrichtung von Anyma ist Melodic Techno, wobei verschiedene Veröffentlichungen auch Elemente aus Progressive House, Techno, Ambient und elektronischer Popmusik enthalten.
Besonders bekannt wurde Anyma durch die Alben Genesys, Genesys II und The End Of Genesys, die Tracks Consciousness, Eternity, Welcome To The Opera, Syren und Pictures Of You sowie durch groß angelegte audiovisuelle Shows mit Eva, Adam und weiteren Figuren aus seiner digitalen Welt.
Die frühen Jahre von Matteo Milleri
Matteo Milleri wurde in New York geboren, wuchs jedoch in Italien auf. In Interviews erinnerte er sich daran, dass Soundtracks aus Videospielen zu seinen ersten Berührungspunkten mit elektronischer Musik gehörten. Später interessierte er sich für europäische Dance-Musik, Warp Records, R&S Records und experimentelle Elektronik von Künstlern wie Aphex Twin und Autechre.
Zunächst studierte Milleri Wirtschaftswissenschaften, entschied sich jedoch für eine Karriere in der Musik und schrieb sich am SAE Institute in Mailand ein. Dort lernte er Carmine Conte kennen, der später auch unter seinem Solo-Namen MRAK bekannt wurde.
Die beiden Musiker entdeckten einen ähnlichen Zugang zu elektronischer Musik und gründeten nach ihrem Umzug nach Berlin Tale Of Us. Die ersten bedeutenden Veröffentlichungen des Duos erschienen Anfang der 2010er-Jahre, darunter die EP Dark Song auf Visionquest im Jahr 2011.
Tale Of Us und Afterlife
Tale Of Us wurden für ihre atmosphärische Verbindung von Techno, House und melodischer elektronischer Musik bekannt. 2016 gründeten Milleri und Conte Afterlife, das sich gleichzeitig als Label und als internationale Veranstaltungsreihe für elektronische Musik entwickelte.
Im Laufe der Zeit gewann die visuelle Komponente von Afterlife immer stärker an Bedeutung: Die Musik wurde von aufwendigem Bühnenbild und digitaler Animation begleitet. Dieses Umfeld wurde später zur Grundlage für die Solo-Projekte der beiden Tale-Of-Us-Mitglieder — Anyma von Matteo Milleri und MRAK von Carmine Conte.
Die Entstehung von Anyma
Die Idee für ein eigenständiges Projekt begann sich bei Milleri während der Pandemie im Jahr 2020 zu entwickeln. Da Clubauftritte ausblieben, suchte er nach einer Möglichkeit, elektronische Musik nicht nur als Material für DJ-Sets zu präsentieren.
Milleri selbst erklärte, dass er Musik und digitale Kunst miteinander verbinden wollte und diesen Ansatz zunächst als eine Form von digital cinematic portraits beschrieb. Anyma war daher nicht einfach als neues Pseudonym für Solo-Produktionen gedacht, sondern als eigenständige audiovisuelle Plattform.
2021 begann sich das Projekt unabhängig weiterzuentwickeln. Am 4. Juni erschien auf Afterlife Recordings die EP Sentient mit vier Tracks: Sentient, Reminding, Fragments und Omnia.
Weitere Veröffentlichungen folgten und ermöglichten es Milleri, nach und nach seine eigene musikalische und visuelle Welt zu gestalten.
Running
Im Dezember 2021 veröffentlichte Anyma die EP Running. Der Titeltrack enthält Gesang von Meg Myers, während der zweite Track den Titel Walking trägt.
Die Veröffentlichung ist auch deshalb charakteristisch für die frühe Phase von Anyma, weil Afterlife sie als Projekt präsentierte, das einen klassischen Musikrelease mit einer NFT-Komponente verband. Auf diese Weise experimentierte Milleri mit der digitalen Verbreitung visueller Kunst parallel zum Aufbau seines Musikkatalogs.
Consciousness
Am 18. Mai 2022 veröffentlichten Anyma und der deutsche Produzent Chris Avantgarde Consciousness auf Afterlife Recordings. Der Track wurde zu einer der bekanntesten Produktionen aus der frühen Phase von Anyma.
Später produzierte Eric Prydz einen offiziellen Remix, der im August 2022 erschien.
Rund um die Musik dieser Phase begann sich auch die wiedererkennbare Bühnenästhetik von Anyma herauszubilden — monumentale digitale Figuren, die mit der vermeintlichen Grenze zwischen Bildschirm und physischem Bühnenraum interagieren.
Die Entwicklung der audiovisuellen Show
Ein zentraler Partner Milleris bei der Entwicklung der visuellen Sprache des Projekts wurde Alessio De Vecchi. Gemeinsam mit ihm sowie weiteren Künstlern und Animationsstudios entwickelte Anyma ein System aus Figuren und digitalen Szenen, die mit der Musik synchronisiert sind.
Eine der zentralen Figuren wurde Eva — ein kybernetischer Humanoid, der erstmals 2022 bei Anymas Show im Londoner Printworks in großem Format präsentiert wurde.
Die Bühnenseite von Anyma basiert hauptsächlich auf digitaler 3D-Animation, Video, LED-Technologie, Bühnenbild und präziser Synchronisation von Bild und Musik. Deshalb ist die verbreitete Beschreibung dieser Shows als „Hologramme“ technisch nicht korrekt.
Welcome To The Opera
Eine der bekanntesten frühen Kollaborationen von Anyma war Welcome To The Opera mit Grimes.
Der Track tauchte bereits vor der Veröffentlichung des Debütalbums in Live-Sets auf und wurde später Teil von Genesys. Die Produktion verbindet Anymas charakteristischen atmosphärischen Techno-Sound mit dem Gesang von Grimes und digitaler visueller Gestaltung.
Die Zusammenarbeit erwies sich als langfristig: Grimes kehrte später erneut in Anymas musikalische Welt zurück, darunter auch mit Material aus der Phase von The End Of Genesys.
Genesys
Am 11. August 2023 veröffentlichte Anyma sein Debüt-Studioalbum Genesys. Es umfasst 14 Tracks.
An den Aufnahmen waren Chris Avantgarde, Grimes, Sevdaliza, Rebūke, Cassian, CamelPhat, Innellea und weitere Künstler beteiligt.
Zu den Tracks gehören:
- Eternity — Anyma und Chris Avantgarde
- Welcome To The Opera — mit Grimes
- Samsara — mit Sevdaliza
- Syren — mit Rebūke
- Save Me — mit Cassian und Poppy Baskcomb
- The Sign — mit CamelPhat
- Angel 1 — mit Innellea
- Consciousness — mit Chris Avantgarde.
Die in einigen Biografien zu findende Behauptung, Eternity sei mit Rebūke aufgenommen worden, ist daher falsch.
Das Konzept von Genesys basiert auf dem Zusammenspiel von Menschheit, Natur und Technologie. Jeder Track und das dazugehörige visuelle Material werden Teil einer übergeordneten Handlung.
Genesys II
Am 29. März 2024 erschien das zweite Studioalbum Genesys II. Die Veröffentlichung wurde als zweiteilige Fortsetzung des ersten Albums aufgebaut.
Der erste Teil enthielt neues Material, darunter Pictures Of You, Higher Power und neue Kollaborationen. Der zweite Teil widmete sich Neuinterpretationen von Tracks aus Genesys durch andere Produzenten.
Zu den Remixern gehörten Eric Prydz, Amelie Lens, Cassian, Adriatique, Daniel Avery und weitere Vertreter der zeitgenössischen elektronischen Szene.
Deshalb wäre es ungenau, Genesys II ausschließlich als „Remix-Album“ zu bezeichnen: Neues Originalmaterial macht einen wesentlichen Teil der Veröffentlichung aus.
The End Of Genesys und Sphere
Ende 2024 brachte Anyma das Genesys-Konzept auf eine deutlich größere Ebene.
Die Reihe The End Of Genesys im Sphere in Las Vegas war das erste Mal, dass die technologisch ausgerichtete Venue eine vollständige Residency eines Dance-/Electronic-Künstlers präsentierte. Die ersten acht Konzerte fanden von Dezember 2024 bis Januar 2025 statt; später wurden vier weitere Abschluss-Shows am 27.–28. Februar sowie am 1.–2. März ergänzt. Insgesamt umfasste die Residency 12 Auftritte.
Das Format des Sphere ermöglichte es Anyma, die riesige, das Publikum umgebende Bildschirmfläche und die räumliche Architektur der Venue zu nutzen, um die bereits bekannte visuelle Ästhetik von Genesys weiterzuentwickeln.
An der Entstehung der Show waren Alessio De Vecchi, der für das visuelle Konzept verantwortlich war, Bühnenbildner Alexander Wessely, das Studio Woodblock und ein großes Produktionsteam beteiligt.
Während der Residency traten Grimes, Ellie Goulding, FKA twigs, Sevdaliza und weitere Gastkünstler auf der Bühne auf.
The End Of Genesys
Am 30. Mai 2025 erschien das dritte Studioalbum The End Of Genesys — der abschließende Teil der Albumtrilogie.
Das Album umfasst 15 Tracks, darunter:
- Voices In My Head — mit Argy und Son of Son
- Hypnotized — mit Ellie Goulding
- Taratata — mit Grimes
- Fortuna — mit Sevdaliza
- Atmosphere — mit Chris Avantgarde
- Work — mit Yeat
- Entropy — mit Rezz und fknsyd
- Angel In The Dark — mit Massano und Nathan Nicholson
- Human Now — mit Luke Steele
- Joke's On You — mit 070 Shake.
Das Album schloss die Genesys-Handlung ab, die Milleri seit dem Debütalbum von 2023 durch Musik und visuelle Kunst entwickelt hatte. In einem Interview mit Grammy verband er das Ende des Zyklus mit der Notwendigkeit, in die nächste kreative Phase überzugehen.
Musikalischer Stil
Anyma arbeitet in erster Linie im Bereich Melodic Techno. Milleri selbst beschrieb seinen DJ-Stil in seinem DJ-Mag-Profil genau auf diese Weise.
In seiner Musik finden sich außerdem Progressive House, Techno, Ambient und Cinematic Electronica. Charakteristisch sind lange Synthesizer-Linien, Mollharmonien, sich schrittweise entwickelnde Arrangements, ein massives rhythmisches Fundament und Gesang, der häufig als Bestandteil der Atmosphäre eines Tracks eingesetzt wird.
Im Vergleich zu Tale Of Us ermöglicht das Solo-Projekt Milleri, konkrete Musikstücke noch enger mit visueller Dramaturgie zu verbinden.
Digitale Kunst, NFTs und künstliche Intelligenz
NFTs spielten tatsächlich eine wichtige Rolle in der frühen Phase von Anyma. Musikveröffentlichungen wurden von digitalen Kunstwerken begleitet, und einige erschienen direkt als miteinander verbundene Audio- und NFT-Projekte.
Es wäre jedoch falsch, Anymas gesamten visuellen Katalog als AI-generated art zu beschreiben.
An der visuellen Welt des Projekts arbeiten professionelle 3D-Künstler, Regisseure, Animatoren und Studios, allen voran Alessio De Vecchi und sein Team. Während der Vorbereitung der Sphere-Produktion waren mehr als einhundert Personen beteiligt.
Milleri lehnt künstliche Intelligenz dabei nicht ab und betrachtet AI und Machine Learning als Werkzeuge, die im modernen kreativen Prozess eingesetzt werden können. Das ist jedoch nicht gleichbedeutend mit der Behauptung, dass Anymas bekannte Figuren einfach von neuronalen Netzwerken generiert werden.
Anerkennung
2024 stieg Anyma erstmals in das Ranking DJ Mag Top 100 DJs ein, erreichte direkt Platz 17 und wurde zum höchstplatzierten Neueinsteiger des Jahres.
Im Ranking 2025 verbesserte er sich auf Platz 10.
ÆDEN und eine neue Phase
Nach Abschluss der Genesys-Geschichte begann Milleri mit der Entwicklung eines neuen audiovisuellen Konzepts — ÆDEN.
2026 erhielt das Projekt eine eigene Welttournee. Die neue visuelle Welt unterscheidet sich deutlich von Genesys: Zu den Inspirationsquellen zählt Milleri klassische Kunst und Renaissancekunst, die griechisch-römische Antike sowie Mythologie.
Im Sommer 2026 begann ÆDEN eine längere Residency im Club [UNVRS] auf Ibiza, während das Programm der Welttournee Auftritte in Europa, Asien, Australien und Amerika umfasste.
In dieser Phase ist Anyma Matteo Milleris zentraler kreativer Schwerpunkt. In einem Interview mit DJ Mag im Mai 2026 erklärte er ausdrücklich, dass das Solo-Projekt derzeit sein wichtigster und umfassendster kreativer Ausdruck ist; die weitere Zukunft von Tale Of Us bleibt dagegen ungewiss.
