Олег Винник
Philipp Bedrosovich Kirkorov est un chanteur russe de variété et de pop, producteur, acteur et auteur-compositeur. Il est né le 30 avril 1967 à Varna, en Bulgarie. Depuis la fin des années 1980, sa carrière a traversé plusieurs étapes nettement différentes — de la variété traditionnelle et des festivals télévisés de la fin de l’époque soviétique aux grandes productions scéniques, à la pop de l’ère numérique et aux collaborations avec des artistes des générations suivantes. Kirkorov est Artiste du peuple de la Fédération de Russie, décoré de l’Ordre de l’Honneur et lauréat à de nombreuses reprises de prix musicaux russes et internationaux.
Son répertoire comprend notamment «Атлантида», «Ты, ты, ты», «Зайка моя», «Единственная моя», «Дива», «Ой, мама, шика дам!», «Я за тебя умру», «Жестокая любовь», «Снег», «Просто подари», «Цвет настроения синий» et des dizaines d’autres chansons. Parallèlement à sa propre carrière scénique, Kirkorov a travaillé pendant de nombreuses années comme producteur et compositeur, notamment sur plusieurs projets liés au concours Eurovision.
Famille et enfance
Philipp Kirkorov est né dans une famille de musiciens. Son père, Bedros Kirkorov, est un chanteur d’origine arménienne qui a fait carrière en Bulgarie et en URSS. Sa mère, Victoria Markovna Likhacheva, travaillait comme présentatrice de programmes de concert et artiste du genre parlé. Dès son plus jeune âge, Philipp passait souvent du temps dans les coulisses pendant les tournées de ses parents et découvrait ainsi de l’intérieur la vie professionnelle du spectacle.
Lorsqu’il avait sept ans, la famille s’installe à Moscou. Kirkorov étudie la musique, apprend le piano et la guitare, participe à des spectacles scolaires et à des concours. Après l’école, il décide de suivre une formation professionnelle consacrée à la scène.
École Gnessine et premières prestations
En 1984, Kirkorov entre à l’École nationale de musique Gnessine dans la spécialité «acteur de théâtre musical». Son professeur de chant est Margarita Landa. Il obtient son diplôme avec mention en 1988.
Ses débuts à la télévision ont lieu pendant ses études. En novembre 1985, Kirkorov apparaît dans l’émission «Шире круг!», où il interprète en bulgare la chanson «Алёша».
En 1987, il est invité au Music Hall de Leningrad dirigé par Ilya Rakhlin. Avec la troupe, le jeune artiste participe à des tournées internationales, notamment en Allemagne et en Tchécoslovaquie. Cette expérience lui permet de découvrir une grande scène professionnelle avant même le début de sa carrière solo.
Alla Pugacheva et «Рождественские встречи»
Au printemps 1988, Kirkorov participe au programme d’Ilya Reznik «Вернисаж». C’est à cette occasion qu’il rencontre pour la première fois Alla Pugacheva. Quelques mois plus tard, elle invite le jeune chanteur aux premières «Рождественские встречи» ainsi qu’au sein de sa propre troupe du Théâtre de la chanson.
Le travail aux côtés de Pugacheva devient une étape professionnelle importante, mais le premier répertoire personnel de Kirkorov est en grande partie façonné par un autre auteur — Leonid Derbenyov. Sur ses textes apparaissent «Ты, ты, ты», «Небо и земля», «Атлантида», «Днём и ночью» et d’autres chansons avec lesquelles le chanteur commence sa carrière indépendante au début des années 1990.
En 1990 est tourné l’un de ses premiers clips, «Кармен», tandis qu’au concours international «Шлягер-90» à Leningrad, Kirkorov remporte le Grand Prix avec «Небо и земля». La même année paraît son premier disque solo, «Филипп».
«Ты, ты, ты», «Атлантида» et les premiers programmes solo
En 1991 paraît l’album «Ты, ты, ты». Les chansons de cette période définissent définitivement l’image initiale de Kirkorov comme chanteur romantique de variété, avec un répertoire mélodique et une interprétation fortement théâtralisée.
L’une de ses chansons les plus connues de cette première période est «Атлантида». Au début des années 1990, Kirkorov présente ses propres programmes de concert «Небо и земля» et «Атлантида», puis commence à effectuer des tournées solo à l’étranger, notamment en Allemagne, en Israël, aux États-Unis et au Canada.
En 1992, il obtient le deuxième prix du concours international «Orphée d’or» en Bulgarie et le premier prix du concours Interfest en Macédoine. L’affirmation souvent répétée selon laquelle Kirkorov aurait «remporté l’Orphée d’or» nécessite donc une précision : la biographie officielle de l’École Gnessine mentionne exactement le deuxième prix.
La variété des années 1990
Au milieu des années 1990, la discographie de Kirkorov s’élargit rapidement. Aux albums «Я не Рафаэль» et «Примадонна» succède «Скажи солнцу: „Да!“». Le catalogue de cette période comprend notamment «Зайка моя», «Мне мама тихо говорила», «Не твоя вина» et d’autres chansons.
Contrairement à de nombreux artistes pour lesquels le concert restait principalement une succession de chansons, Kirkorov mise dès le début de sa carrière solo sur la dimension spectaculaire : costumes, ballet, décors, changements d’images scéniques et dramaturgie générale du programme. Ses premiers grands shows sont déjà conçus comme de véritables spectacles de variété autonomes.
Cette approche explique l’une des caractéristiques les plus constantes de sa carrière : le matériel musical était régulièrement renouvelé, mais la présentation visuelle à grande échelle demeurait une composante permanente du projet.
Eurovision 1995
Kirkorov représente la Russie au concours Eurovision en 1995. La compétition se déroule à Dublin. Il interprète «Колыбельная для вулкана» (Kolybelnaya Dlya Vulkana) et termine à la 17e place avec 17 points.
Sa propre participation ne connaît pas un grand succès en termes de classement, mais l’Eurovision prendra ensuite une place beaucoup plus importante dans son activité d’auteur et de producteur.
«С любовью к Единственной» et «Ой, мама, шика дам!»
À la fin des années 1990, le son et l’image visuelle de Kirkorov deviennent sensiblement plus éclectiques.
En 1998 paraissent les projets d’album «С любовью к Единственной» et «Ой, мама, шика дам!». Ce dernier comprend 16 titres et associe la variété traditionnelle à la dance-pop, à des influences orientales et à un répertoire international.
Les chansons «Дива», «Ой, мама, шика дам!», «Единственная моя» et d’autres enregistrements de la fin de la décennie appartiennent à la partie la plus reconnaissable de son répertoire des années 1990.
À la même période, Kirkorov reçoit également une reconnaissance professionnelle internationale. Selon TASS, il a remporté cinq fois les World Music Awards en tant qu’artiste russe ayant obtenu les meilleures ventes — en 1996, 1999, 2004, 2005 et 2008.
«ЧелоФилия» et la musique des années 2000
En 2000 paraît «ЧелоФилия» — un album de 17 titres sur lequel la base traditionnelle de variété de Kirkorov coexiste avec une production pop électronique plus contemporaine pour le début de la nouvelle décennie. L’album comprend notamment «Огонь и вода», «Шальной ветер», «Настроения нет» et «Танго».
La période suivante apporte «Влюблённый и безумно одинокий», «Жестокая любовь», «Незнакомка» et For You.... C’est également dans les années 2000 qu’apparaissent des numéros de concert durables tels que «Я за тебя умру», «Жестокая любовь», «Я эту жизнь тебе отдам» et «Полетели». Ces compositions resteront au programme de ses concerts bien au-delà de leur cycle discographique initial.
La comédie musicale Chicago
Un autre projet majeur est la version russe de la comédie musicale de Broadway Chicago.
En 2002, la société Philip Kirkorov Production obtient les droits de la production russe. Kirkorov en est le producteur général et interprète l’avocat Billy Flynn — le principal rôle masculin. Le spectacle est joué au Théâtre de la variété de Moscou en 2002–2003. Plus tard, Kirkorov reprend ce rôle dans une nouvelle production russe de la comédie musicale.
Le travail sur Chicago occupe une place importante dans sa biographie, non seulement comme expérience d’acteur : le projet poursuit la ligne selon laquelle Kirkorov considère le concert pop et le théâtre musical comme des formes proches d’art scénique.
Kirkorov et l’Eurovision comme producteur
Après sa propre participation, Kirkorov revient à l’Eurovision comme auteur, consultant et producteur.
En 2007, il compose la musique de Work Your Magic pour Dmitry Koldun. Le représentant de la Biélorussie termine à la sixième place — le meilleur résultat du pays à cette époque.
En 2008, Kirkorov travaille avec Ani Lorak, qui représente l’Ukraine avec Shady Lady. Elle termine à la deuxième place.
Il rejoint ensuite l’équipe de Sergey Lazarev. Avec You Are the Only One, Lazarev termine troisième en 2016 et remporte le télévote de la finale. Kirkorov participe également à la préparation de son projet Eurovision de 2019.
Parmi les autres projets liés au concours auxquels Kirkorov a été associé figurent ceux d’Angelica Agurbash, des Tolmachevy Sisters et de Natalia Gordienko. Ainsi, après sa propre participation en 1995, l’Eurovision devient une ligne distincte et durable de son activité de producteur.
«ДРУGOY» et un nouveau modèle de concert
En 2011 apparaît le grand projet musical «ДРУGOY». Cette période comprend «Снег», «Просто подари» et d’autres chansons qui s’installent durablement dans le répertoire de concert de Kirkorov.
Un pas encore plus important dans la mise en scène est franchi au milieu des années 2010.
Le spectacle «Я» est mis en scène par Franco Dragone, réalisateur ayant travaillé pendant de nombreuses années avec le Cirque du Soleil et créé A New Day... pour Céline Dion. Kirkorov et Dragone conçoivent le programme non comme une simple succession de numéros de concert, mais comme un spectacle visuel unifié.
Le projet devient l’expression la plus directe de la conception de Kirkorov de la scène : le répertoire vocal est intégré à une mise en scène complexe avec décors, vidéo, chorégraphie et nombreux changements de costumes.
«Цвет настроения синий» et renouvellement du public
En 2018, la carrière de Kirkorov connaît un nouveau tournant notable. Le 14 mars paraît le single «Цвет настроения синий».
La chanson et le clip s’éloignent volontairement de l’image habituelle du grand artiste de variété solennel pour aller vers l’autodérision, la culture Internet et la collaboration avec de jeunes personnalités médiatiques.
Cette orientation se poursuit avec «Цвет настроения чёрный» — une chanson de Egor Kreed feat. Philipp Kirkorov, sortie le 10 septembre 2018. Cette précision est importante : dans les catalogues numériques, Egor Kreed est indiqué comme artiste principal du titre, tandis que Kirkorov apparaît comme artiste invité.
À la même période paraît Ibiza avec Nikolay Baskov, tandis que le concept scénique est développé dans le spectacle #ЦВЕТНАСТРОЕНИЯ. L’enregistrement du concert donné à Moscou en 2018 est ensuite publié sous forme d’un album live de 41 titres.
Cette période montre la capacité de Kirkorov à modifier sa manière de communiquer avec son public sans renoncer à son passé de chanteur de variété : dans les set-lists, les anciennes ballades continuent de côtoyer des sorties pop contemporaines et ironiques.
Collaborations et pop numérique
Au cours des années suivantes, les enregistrements communs avec des artistes plus jeunes deviennent une partie permanente de sa discographie.
En 2020, DAVA publie «РОЛЕКС» avec Kirkorov. Les plateformes numériques classent le single non plus dans la variété traditionnelle, mais dans le hip-hop/rap, ce qui illustre bien la liberté stylistique de la période tardive de l’artiste.
Parmi les collaborations suivantes figurent des titres avec ANNA ASTI, Lyusya Chebotina et d’autres représentants de la scène pop russophone contemporaine. Dans le même temps, les services numériques montrent que les morceaux les plus demandés de Kirkorov appartiennent à des périodes très différentes : de «Жестокая любовь» et «Снег» jusqu’à «Хобби» et «Цвет настроения чёрный».
En 2026 paraît l’album UNO — 17 titres pour une durée totale de plus d’une heure. Parmi les chansons et clips liés au projet figurent notamment «Чёрная пантера», «Везувий» et «Одинокая нежная».
Ainsi, la discographie récente de Kirkorov n’existe pas séparément de ses débuts : les nouveaux singles et collaborations apparaissent régulièrement en concert et dans les catalogues numériques aux côtés de chansons enregistrées plusieurs décennies auparavant.
Style musical
La base de l’œuvre de Kirkorov reste la variété et la pop, mais sa discographie est stylistiquement plus large qu’une seule définition.
Ses premiers titres reposaient principalement sur de grandes mélodies vocales et la structure classique de la chanson de variété. Dans les années 1990 viennent s’y ajouter la dance-pop, des influences ethniques et méditerranéennes, des versions russophones de chansons étrangères et un travail scénique plus développé. «ЧелоФилия» et les albums suivants élargissent la composante électronique, tandis que les années 2010–2020 introduisent des éléments de dance-pop contemporaine, de hip-hop et de culture pop Internet.
Kirkorov reste avant tout un interprète et un artiste de spectacle, plutôt que l’auteur de l’ensemble de son propre répertoire. Ses chansons ont été écrites par Leonid Derbenyov, Ilya Reznik et de nombreux autres compositeurs et paroliers. Kirkorov a également travaillé comme compositeur — cet aspect de son activité est particulièrement visible dans ses projets liés à l’Eurovision.
Style scénique
Pour comprendre la carrière de Kirkorov, la dimension scénique est aussi importante que la discographie en studio.
Dès le début des années 1990, il construit ses programmes autour du ballet, des costumes et des décors. Par la suite, l’ampleur des productions augmente : Chicago le place directement dans l’univers du théâtre musical, tandis que sa collaboration avec Franco Dragone sur le spectacle «Я» établit définitivement le principe du concert conçu comme un grand spectacle visuel.
Les nombreux costumes de scène et l’excentricité visuelle de Kirkorov ne constituent donc pas un simple complément à la musique, mais une partie constante de sa méthode professionnelle.
Vie privée
La période la plus connue de la vie privée de Kirkorov est liée à Alla Pugacheva. Ils ont été mariés de 1994 à 2005. Leur relation faisait également partie de la culture populaire des années 1990 et s’accompagnait de concerts communs et d’apparitions télévisées.
Kirkorov a deux enfants : une fille, Alla-Victoria, née en 2011, et un fils, Martin, né en 2012.
Récompenses et reconnaissance professionnelle
En 2008, Philipp Kirkorov reçoit le titre d’Artiste du peuple de la Fédération de Russie. En 2017, il est décoré de l’Ordre de l’Honneur. En 2018, il reçoit le titre d’Artiste du peuple de Moldavie.
Il a reçu à cinq reprises les World Music Awards comme artiste russe affichant de fortes ventes et a également été plusieurs fois récompensé par le «Golden Gramophone», les prix «Muz-TV», «Ovation» et d’autres distinctions musicales.
Pour une biographie encyclopédique, l’élément essentiel n’est toutefois pas le nombre total de trophées, souvent exagéré dans les documents promotionnels, mais la longévité de sa carrière professionnelle : Kirkorov fait partie de la culture pop grand public depuis la seconde moitié des années 1980, tout en modifiant à plusieurs reprises son répertoire et le format de son projet scénique.
Discographie sélective
Principales sorties d’albums :
- «Филипп» — 1990
- «Ты, ты, ты» — 1991
- «Я не Рафаэль» — 1994
- «Скажи солнцу: „Да!“» — 1995
- «С любовью к Единственной» — 1998
- «Ой, мама, шика дам!» — 1998
- «ЧелоФилия» — 2000
- «Влюблённый и безумно одинокий» — 2002
- «Жестокая любовь» — 2002
- «Незнакомка» — 2003
- For You... — 2007
- «ДРУGOY» — 2011
- «Я» — 2016
- «Романы» — 2020
- UNO — 2026
Chansons majeures
Parmi les œuvres les plus connues de différentes périodes :
- «Небо и земля»
- «Ты, ты, ты»
- «Атлантида»
- «Зайка моя»
- «Единственная моя»
- «Дива»
- «Ой, мама, шика дам!»
- «Я за тебя умру»
- «Жестокая любовь»
- «Снег»
- «Просто подари»
- «Полетели»
- «Цвет настроения синий»
- «Цвет настроения чёрный» — Egor Kreed feat. Philipp Kirkorov
- «РОЛЕКС» — DAVA feat. Philipp Kirkorov
- «Хобби»
Place dans la pop
La carrière de Philipp Kirkorov permet de suivre plusieurs époques de la musique populaire russophone. Il commence dans le système de la variété télévisée de la fin de l’URSS, devient l’un des chanteurs solo les plus visibles des années 1990, élargit dans les années 2000 ses activités au théâtre musical et à la production, puis adapte dans les années 2010 son image scénique à la culture pop numérique et au modèle de sorties reposant sur les collaborations.
Malgré les changements importants de répertoire, un élément reste constant : la conception du concert comme un spectacle entièrement mis en scène. C’est précisément l’association entre grande chanson de variété, théâtralité visuelle, plusieurs décennies d’expérience de concert et capacité à travailler avec des musiciens de différentes générations qui définit la place de Kirkorov dans l’histoire de la scène pop russe.
