Валерия
Cuebrick est le nom de scène du DJ, producteur de musique et animateur radio allemand Rouven Hager. Sa carrière est liée à la scène électronique de Mannheim, aux labels EDM internationaux et à un son destiné aux festivals, situé à la croisée de la progressive house, de la big room et de la mainstage techno. Parmi ses principales productions figurent Watch Out, Iceland (Viking Clap), We Call It Home, Preacher, Squid Play, At Night et Evolution.
Premières années
Rouven Hager a commencé à apprendre le DJing à l’âge de quatorze ans. Il a consacré l’argent gagné pendant les vacances scolaires à l’achat de platines et a appris seul à mixer. Ses premières prestations ont eu lieu lors de fêtes de fin d’études et de soirées étudiantes, avant qu’il ne commence à recevoir des invitations de clubs. Hager s’est également formé de manière autodidacte à la production musicale et à l’utilisation du matériel de DJ, en s’appuyant sur des tutoriels et sur la pratique.
Pendant sa scolarité, il chantait dans une chorale et jouait de la flûte à bec ainsi que de la flûte traversière. La musique électronique n’est toutefois devenue son activité professionnelle principale que bien plus tard. Au départ, le DJing restait un loisir qu’il associait à ses études et à son travail.
Après son installation à Mannheim, Hager a intégré l’Université coopérative du Bade-Wurtemberg, la DHBW Mannheim, où il a obtenu une licence en gestion de salons, de congrès et d’événements. Cette formation professionnelle lui a ensuite été utile non seulement pour ses tournées, mais aussi pour la promotion de ses propres projets. Avant que la musique ne devienne son activité principale, il a travaillé comme responsable marketing au sein d’une agence événementielle.
Premières prestations en club
À Mannheim, Hager est devenu DJ résident du KOI Club. Ces prestations régulières l’ont convaincu d’envisager le DJing comme une profession et non comme un simple intérêt temporaire. C’est également à cette période qu’il a commencé à créer ses propres compositions : les sorties originales étaient indispensables pour passer de la scène locale à de plus grandes salles et aux festivals.
Durant ses premières années, son répertoire était principalement orienté vers la progressive house et la musique dance à forte dimension mélodique. Contrairement aux productions plus tardives de Cuebrick, ses premiers morceaux reposaient généralement sur de longues progressions harmoniques, des parties vocales et des drops de festival caractéristiques de l’EDM du début des années 2010.
Révélation avec Watch Out
Cuebrick a connu sa première percée nationale en 2014 avec la sortie de Watch Out, enregistré avec le duo allemand The Disco Boys. Le single est resté sept semaines en tête des German Dance Charts et a fait connaître le nom de Cuebrick au-delà de la scène club de Mannheim.
La même année, le musicien a participé à la tournée du projet de festival Holi Gaudy, donnant plus de trente concerts dans des villes européennes. Pour cette tournée, il a produit le titre Colorblind, publié sur Kontor Records. Cette période a établi le modèle initial de sa carrière : des sorties en studio associées à des prestations régulières en festival et à un travail à la radio.
Après le succès de Watch Out, Cuebrick a continué à publier de la progressive house et de l’EDM vocale. Son premier catalogue s’est enrichi de morceaux comme Citylights, Moments, Leads Me to You, Unity et d’autres titres conçus à la fois pour la radio et pour les sets de festival.
Accès au marché international
En 2016, Cuebrick a publié plusieurs morceaux qui ont élargi son audience au-delà de l’Allemagne. Sa collaboration avec le producteur américain APEK et la chanteuse Linney s’intitulait Safe. L’une des versions officielles du titre était le Breathe Carolina Edit, tandis que la sortie principale est parue sur Enhanced Recordings.
La même année, Cuebrick a enregistré Iceland (Viking Clap) avec le duo américain Tritonal. L’idée du morceau reposait sur le rythme du « Viking clap », devenu célèbre à l’échelle internationale pendant le Championnat d’Europe de football 2016. Publié sur Enhanced Music, le titre associait percussions tribales, montée progressive et progressive house de festival.
Ses collaborations avec Tritonal et Breathe Carolina ont coïncidé avec l’expansion de ses activités de tournée. Cuebrick a commencé à se produire régulièrement lors de grands événements européens, notamment Nature One, Electric Love et Ruhr-in-Love, avant de partir en tournée en Asie et aux États-Unis. Au cours des années suivantes, son agenda a inclus Creamfields, Ultra Music Festival, World Club Dome, Parookaville, Bootshaus et plusieurs clubs internationaux.
Hymnes de Nature One
La collaboration de Cuebrick avec le festival allemand Nature One occupe une place particulière dans sa carrière. En 2017, il a produit la composition We Call It Home, publiée sous le nom de Nature One Inc. Le morceau a servi d’hymne officiel pour la saison du festival.
En 2018, Cuebrick a participé à la création de l’hymne suivant de Nature One, All You Need to Be. Dans les crédits d’auteur, Rouven Hager est mentionné parmi les compositeurs aux côtés de Tobias Kasper et Rainer Füsslein.
Le travail sur deux hymnes consécutifs a renforcé les liens de Cuebrick avec la scène allemande des festivals. Contrairement à de simples singles de club, ces compositions étaient conçues pour des événements de grande ampleur précis : leur structure reposait sur un refrain vocal mémorable et une culmination adaptée à la scène principale.
Kingdom of Fire
En 2019, Cuebrick a publié Kingdom of Fire avec IIVES. Le morceau est devenu l’hymne officiel du New Horizons Festival et est sorti sur Armada Music. Le single poursuivait son orientation vers la progressive house vocale, tout en se distinguant par une section rythmique plus dense et une approche orchestrale de grande ampleur dans les passages culminants.
Durant cette période, Cuebrick a également élargi sa présence internationale en commençant à se produire en Amérique du Nord et en Asie. Sa musique est parue sur Armada Music, Spinnin’ Records, Enhanced Recordings, Ultra Music, Smash The House, Mixmash et Revealed Recordings.
L’émission bigFM nitroX
Depuis 2015, Cuebrick anime l’émission de musique électronique nitroX sur la station allemande bigFM. Le programme est consacré à l’EDM, à la progressive house, à la big room et aux morceaux destinés aux grandes scènes de festivals. En plus de ses propres sélections, Hager y interviewe des DJ et des producteurs.
Le travail à la radio est devenu une composante permanente de son activité professionnelle. Il lui permet de suivre les évolutions de la musique électronique de festival non seulement comme producteur, mais aussi comme programmateur musical sélectionnant régulièrement de nouvelles sorties.
Parallèlement, Cuebrick produit sa propre émission, Cuebrick’s Conference. Celle-ci présente aussi bien des artistes EDM connus que des producteurs moins médiatisés. En 2024, le programme était diffusé deux fois par mois.
Preacher et Cry for You
En 2020, Cuebrick s’est associé au producteur allemand Neelix pour enregistrer Preacher. La sortie combinait l’approche EDM de festival de Cuebrick avec les rythmes progressive trance et psy-trance caractéristiques de Neelix.
À la fin de la même année est paru le single Cry for You, réalisé avec MOESTWANTED et la chanteuse Melody Mane. Le morceau reprenait la base mélodique de Cry for You de la chanteuse suédoise September, réarrangée dans une production dance contemporaine.
Ces deux titres illustrent les deux facettes de son catalogue. Preacher est destiné aux dancefloors de clubs et de festivals, tandis que Cry for You appartient à une forme plus accessible de musique dance vocale.
Squid Play
Squid Play compte parmi les sorties les plus connues de Cuebrick. Enregistré avec le duo néerlandais Blasterjaxx, le morceau est paru en octobre 2021 sur Maxximize Records. Son titre et certains de ses éléments musicaux faisaient référence à la série Squid Game, alors au sommet de sa popularité.
La composition repose sur une rythmique big room lourde, un court motif reconnaissable et un drop de festival abrupt. Squid Play est devenu l’un des titres centraux de la période durant laquelle Cuebrick est passé de la progressive house à un son mainstage plus dur. Dans son profil publié par DJ Mag en 2023, ce morceau était présenté comme sa production la plus reconnaissable.
Little Darling et l’évolution du son festival
En 2022, Cuebrick et Uplink ont publié Little Darling sur Maxximize, avec la voix de Maxiz. Malgré une partie vocale relativement douce, le morceau conservait une structure de festival, avec une introduction courte, une culmination marquée et une base de basse dense.
Dans ses productions suivantes, le producteur a commencé à utiliser davantage d’éléments trance et de big room techno contemporaine. Cette évolution est particulièrement audible dans At Night et Evolution, publiés sur Revealed Recordings. Dans la présentation d’Evolution, le label soulignait explicitement la combinaison de trance, de big room et de techno.
Cette transition ne signifiait pas un abandon complet de la progressive house. Cuebrick a continué à publier des morceaux vocaux et mélodiques, tout en les adaptant à des tempos plus élevés et à des rythmiques plus dures, recherchées sur les grandes scènes de festivals des années 2020.
DJ Mag Top 100 DJs
En 2022, Cuebrick est entré pour la première fois dans le classement public DJ Mag Top 100 DJs, à la 99e place. Il est monté à la 93e position en 2023, puis à la 89e en 2024. À l’issue du vote de 2025, l’artiste s’est classé 90e.
Le classement repose sur un vote ouvert du public et reflète donc principalement la notoriété internationale ainsi que l’activité des fans. La présence régulière de Cuebrick dans cette liste a coïncidé avec l’élargissement de ses tournées et ses sorties sur Revealed, Spinnin’, HEXAGON et d’autres labels internationaux.
Sorties de 2024
En 2024, Cuebrick a continué à explorer plusieurs branches de la musique électronique commerciale. Avec le producteur italien Prezioso et l’artiste sud-coréenne DJ Soda, il a publié Viral, une composition relevant de la big room contemporaine et de la festival dance.
Une autre sortie notable a été le single RADAR, enregistré avec MOKABY et publié sur le label HEXAGON. Le morceau reposait sur une rythmique house plus souple, différente du son plus dur de ses productions chez Revealed.
Cette diversité stylistique correspond à l’approche de Cuebrick, qui ne limite pas son catalogue à un seul sous-genre. Progressive house, future house, trance, big room et mainstage techno coexistent dans sa discographie. En 2024, DJ Mag décrivait son style comme un mélange de big room techno et de progressive house.
Période 2025–2026
En 2025, Cuebrick a continué à publier aussi bien des compositions mélodiques que des morceaux de festival plus durs. Son catalogue s’est enrichi de Ocean Tides, Last Days of Summer, Find My Way, Calabria, Fall or Rise et Young Blood. Il a également préparé une nouvelle version de Freeze Time pour le projet Revealed Legacy vs Destiny, revenant à la combinaison de mélodies trance et d’EDM caractéristique de sa première période.
En 2026 sont parus Kids, réalisé avec Madism et Charles B, Ordinary avec Diego Miranda, BIGMOO et TOPGREAT, ainsi que Fire avec Yves V et Madism. Ces morceaux poursuivent sa ligne de musique dance conçue à la fois pour la radio et pour les grandes scènes de festivals.
Style musical
L’œuvre de Cuebrick peut être divisée en plusieurs périodes. Ses premières productions reposaient sur la progressive house et l’EDM vocale, avec de longues transitions mélodiques, des breakdowns émotionnels et des drops de festival marqués. Cette période comprend Watch Out, Colorblind, Safe, Iceland (Viking Clap) et les hymnes de Nature One.
À la fin des années 2010, les éléments trance et les rythmiques mainstage plus denses ont gagné en importance. Kingdom of Fire conservait la structure chantée de la progressive house, tandis que Preacher rapprochait le son de Cuebrick de la progressive trance.
Dans les années 2020, la combinaison de big room techno et de progressive house est devenue son orientation principale. Des morceaux comme Squid Play, At Night et Evolution se caractérisent par des tempos accélérés, des grosses caisses puissantes, de courts motifs de synthétiseur et des transitions plus abruptes entre le breakdown et le drop. En 2025, DJ Mag définissait son style comme de la mainstage techno et de la progressive house.
Cuebrick continue néanmoins à publier des morceaux dance plus légers. RADAR, Be Ok, Cry for You et plusieurs singles vocaux plus récents montrent que son catalogue ne se limite pas à une techno de festival dure.
Principales sorties de Cuebrick
- Watch Out — avec The Disco Boys, 2014 ;
- Colorblind — 2014 ;
- Safe — avec APEK et Linney, 2016 ;
- Iceland (Viking Clap) — avec Tritonal, 2016 ;
- Smoke and Fire — avec Karra, 2017 ;
- We Call It Home — producteur de l’hymne de Nature One, 2017 ;
- All You Need to Be — producteur de l’hymne de Nature One, 2018 ;
- Kingdom of Fire — avec IIVES, 2019 ;
- Preacher — avec Neelix, 2020 ;
- Cry for You — avec MOESTWANTED et Melody Mane, 2020 ;
- Squid Play — avec Blasterjaxx, 2021 ;
- Little Darling — avec Uplink et Maxiz, 2022 ;
- At Night — 2023 ;
- Evolution — 2023 ;
- Be Ok — avec Blaze U, Manse et Crooked Bangs, 2024 ;
- Viral — avec Prezioso et DJ Soda, 2024 ;
- RADAR — avec MOKABY, 2024 ;
- Ocean Tides — 2025 ;
- Young Blood — 2025 ;
- Kids — avec Madism et Charles B, 2026 ;
- Ordinary — avec Diego Miranda, BIGMOO et TOPGREAT, 2026 ;
- Fire — avec Yves V et Madism, 2026.
Cuebrick aujourd’hui
Cuebrick associe travail en studio, concerts internationaux et radio. Ses productions sont parues sur Spinnin’ Records, Maxximize, Revealed Recordings, Enhanced Recordings, Armada Music, Ultra Music, Smash The House et HEXAGON. Il continue d’animer nitroX sur bigFM et produit son émission personnelle Cuebrick’s Conference.
Au fil de sa carrière, son son a évolué de la progressive house mélodique de la première moitié des années 2010 vers la mainstage techno et des formats de festival hybrides. Cuebrick a toutefois conservé son lien avec la musique dance vocale et collabore régulièrement avec des artistes représentant différents courants de l’EDM.
