« Chay Vdvoem » — l’un des duos pop masculins les plus reconnaissables de Russie et de la CEI à la fin des années 1990 et dans les années 2000. Le projet est devenu un phénomène singulier de la scène, mêlant lyrisme romantique, timbres vocaux veloutés, palette d’arrangements signature et interprétation charismatique. La musique du duo est devenue la bande-son mémorable d’une époque entière.
Fondation et premiers pas
L’histoire de « Chay Vdvoem » commence en 1994, lorsque deux jeunes musiciens professionnels — Stas Kostyushkin et Denis Klyaver — se rencontrent. Tous deux ont une formation musicale, se produisent dans divers ensembles et disposent d’une solide expérience.
La proximité des goûts, la maîtrise des harmonies vocales et l’envie de créer un duo avec du matériel original mènent à un projet différent de l’offre courante du show-business russe.
Premiers succès et mentorat
Au milieu des années 1990, le duo attire l’attention de figures majeures :
Grâce aux tournées et aux performances communes, les membres :
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acquièrent une discipline scénique,
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maîtrisent la dramaturgie visuelle des numéros,
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et gagnent de l’expérience en live dans des conditions exigeantes.
La première prestation marquante a lieu en décembre 1994 à Saint-Pétersbourg, et dès 1995 « Chay Vdvoem » remportent la 1re place au festival « Yalta — Moscou — Transit ».
Formation du style
La répartition des rôles s’impose naturellement :
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Stanislav Kostyushkin — compositeur,
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Denis Klyaver — parolier.
Le duo vise une lyrique amoureuse originale, fondée sur une émotion sincère. Avec le temps, cela devient leur principal avantage concurrentiel.
Le public souligne :
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la profondeur des textes,
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des mélodies immédiatement reconnaissables,
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le sens de la scène,
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et la « chimie » scénique de deux voix masculines.
Popularité et reconnaissance
La fin des années 1990 et le début des années 2000 constituent la période la plus populaire du duo. Paraissent alors des titres devenus des tubes :
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« Ласковая моя » (« Ma tendre »),
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« Не со мной » (« Pas avec moi »),
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« Белое платье » (« Robe blanche »),
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« Две капли » (« Deux gouttes »),
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« Ради тебя » (« Pour toi »),
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« Клей » (« Colle »),
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« Сынок » (« Petit fils »), remarqué pour sa dramaturgie.
Ces morceaux occupent les premières places des classements, tournent en forte rotation sur les grandes chaînes musicales et deviennent des cartes de visite de la pop de l’époque.
Travail avec des sociétés de production et montée en puissance
À différentes périodes, le duo collabore avec des structures de production, dont « Centrum », où sont tournés des clips et enregistrés des albums. Par la suite, les artistes fondent leur propre société — « Chay Vdvoem Production ».
À ce stade, ils :
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produisent de jeunes projets,
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écrivent pour d’autres artistes,
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et développent une activité de studio.
Parmi les interprètes avec lesquels ils travaillent : Jasmin, Tatyana Bulanova.
Le duo s’appuie alors sur une véritable équipe :
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musiciens live,
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troupe de danse,
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équipe technique,
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stylistes,
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metteurs en scène.
Évolution et crise de maturité
Au début des années 2010, les rumeurs de séparation se multiplient. En cause :
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fatigue créative,
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souhait d’accomplissement personnel,
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mutation du paysage musical.
Les artistes commentent ainsi la situation :
Le cadre du projet est devenu trop étroit : nous voulons montrer d’autres facettes de nous-mêmes.
En parallèle, se dessinent :
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des projets solo,
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des initiatives télévisées,
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des participations à des shows.
Pause et chemins séparés
En 2012, le duo annonce officiellement l’arrêt de ses activités, tout en préservant de bonnes relations.
Après la séparation :
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Stas Kostyushkin lance le projet à succès A-Studio Band / A-Dessa, orienté vers la musique dance et des images pleines d’humour ;
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Denis Klyaver entame une carrière solo dans une veine de pop romantique.
Les deux artistes continuent d’interpréter les chansons de « Chay Vdvoem », respectant leur héritage.
Réunions
Malgré la pause, le duo réapparaît ponctuellement :
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lors de concerts anniversaires,
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dans des émissions télévisées,
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au sein de programmes musicaux spéciaux.
Ces événements provoquent à chaque fois une vague de nostalgie chez les fans.
Style et particularités
« Chay Vdvoem » se distingue par :
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la profondeur baryton de Klyaver et le timbre chaleureux de Kostyushkin,
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des dialogues vocaux finement construits,
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des arrangements dance-pop doux,
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des intrigues romantiques.
Leur répertoire s’impose :
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dans les mariages,
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les fêtes d’entreprise,
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et le karaoké.
Faits intéressants
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Le duo est considéré comme un projet vocal pop masculin unique dans la Russie des années 1990.
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Leurs chansons intègrent souvent des éléments de R&B, de soul et de latin pop.
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Les membres maîtrisent parfaitement le mouvement scénique, en partie appris auprès de Vaikule.
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La chanson « Сынок » (« Petit fils ») suscite un écho public autour du thème de la responsabilité paternelle.
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Les artistes reçoivent à plusieurs reprises des prix musicaux et participent à des festivals d’envergure.
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La communauté de fans du duo demeure active à ce jour.
Discographie essentielle
Albums
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Ради тебя (1996)
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Ласковая моя (1998)
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Новая коллекция (2000)
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Сынок (2002)
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Белое платье (2004)
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Две капли (2006)
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Они любят друг друга (2008)
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Парад ангелов (2010)
Compilations
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Best of / Grands succès (diverses éditions)
Singles marquants
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« Не со мной » (« Pas avec moi »)
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« Две капли » (« Deux gouttes »)
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« Ласковая моя » (« Ma tendre »)
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« Клей » (« Colle »)
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« Сынок » (« Petit fils »)
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« Белое платье » (« Robe blanche »)
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« Ради тебя » (« Pour toi »)
Héritage et influence
« Chay Vdvoem » :
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créent un format singulier de lyrisme romantique en duo masculin,
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influencent l’harmonisation de la pop moderne,
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ouvrent une niche dans la mélodique télévisuelle des années 2000,
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et restent des symboles de l’ère FM et des chaînes musicales.
Leurs chansons résonnent encore sur les radios rétro, au karaoké et lors de spectacles collectifs.
Conclusion
« Chay Vdvoem » est un projet qui a résisté à l’épreuve du temps. Leur musique allie sincérité, mélodie, lyrisme mûr et esthétique scénique. Le duo a su conserver le respect du public, préserver son identité artistique et s’inscrire dans l’histoire musicale de la Russie et de la CEI.
Malgré des pauses ponctuelles, l’intérêt pour leur œuvre reste élevé, et les mélodies de « Chay » continuent de vivre dans le cœur de plusieurs générations d’auditeurs.
