Alyona Alyona
Kino («Кино») war eine sowjetische Rockband, die in Leningrad um den Sänger, Songwriter und Gitarristen Viktor Zoi entstand. Sie gehörte zu den wichtigsten Gruppen der Leningrader Rockszene der 1980er-Jahre. Innerhalb weniger Jahre entwickelte sich die Musik von Kino von vergleichsweise einfachen Gitarren- und Akustiksongs zu reduziertem Post-Punk und New Wave mit Yuri Kasparyans charakteristischem Gitarrenspiel, einer straffen Rhythmussektion und Zois unverwechselbarer Stimme.
Zu den bekanntesten Songs der Band gehören «Группа крови» (Blutgruppe), «Перемен!» (Veränderungen!), «Звезда по имени Солнце» (Ein Stern namens Sonne), «Пачка сигарет» (Eine Schachtel Zigaretten), «Спокойная ночь» (Gute Nacht), «Последний герой» (Der letzte Held), «Кукушка» (Kuckuck), «В наших глазах» (In unseren Augen) und «Попробуй спеть вместе со мной» (Versuch, mit mir zu singen). Ein großer Teil dieses Materials entstand in der zweiten Hälfte der 1980er-Jahre, als Kino längst über den Leningrader Rockclub hinausgewachsen war und zu einer der populärsten Rockbands der Sowjetunion wurde.
«Гарин и гиперболоиды» und die Entstehung von Kino
Die Geschichte der Band beginnt 1981. Viktor Zoi, Alexei Rybin und der Schlagzeuger Oleg Walinski gründeten die Gruppe «Гарин и гиперболоиды» (Garin und die Hyperboloide).
Walinski wurde kurze Zeit später zum Militär eingezogen, und die Gruppe bestand faktisch nur noch aus dem Duo Viktor Zoi und Alexei Rybin. 1982 änderten die Musiker den Namen in das kurze und leicht einprägsame Kino.
Im Gegensatz zu vielen Bandnamen jener Zeit beschrieb er weder das Genre noch die Ideologie der Gruppe. Mit der Zeit wurde gerade diese Schlichtheit zu einem ebenso wiedererkennbaren Teil ihres Erscheinungsbildes wie der Name Zoi auf Plakaten und Plattencovern.
«45» und der Leningrader Rockclub
Das erste Album «45» wurde 1982 im Studio von Andrei Tropillo aufgenommen.
Boris Grebenshchikov spielte bei den Aufnahmen eine wichtige Rolle. Auch Musiker von Aquarium waren beteiligt. Der Albumtitel wird gewöhnlich mit der ungefähren Spielzeit der Platte in Verbindung gebracht.
Die frühen Aufnahmen von Kino klingen deutlich anders als die Band zur Zeit von «Группа крови» oder «Звезда по имени Солнце». Die akustische Gitarre nimmt hier wesentlich mehr Raum ein, und Songs wie «Бездельник» (Faulenzer), «Восьмиклассница» (Achtklässlerin), «Электричка» (Vorortzug) und andere Stücke stehen der urbanen Liedermachertradition, dem Rock & Roll und dem frühen New Wave näher.
Schon damals tauchen in Viktor Zois Texten Themen auf, die später dauerhaft wiederkehren sollten: die Stadt, die Straße, das Gefühl, außerhalb der normalen Ordnung zu stehen, die Erwartung von Veränderung und ein Mensch, dem das gewöhnliche Leben zu eng geworden ist.
Eine neue Besetzung
1983 verließ Alexei Rybin Kino. Rund um Viktor Zoi begann sich eine neue Besetzung zu formieren.
Yuri Kasparyan wurde Gitarrist der Band. Später kam Georgy Guryanov hinzu. Eine Zeit lang spielte Alexander Titov Bass, bevor er Mitte des Jahrzehnts von Igor Tikhomirov abgelöst wurde.
Die Besetzung Viktor Zoi — Yuri Kasparyan — Igor Tikhomirov — Georgy Guryanov wurde zur klassischen Formation von Kino in der zweiten Hälfte der 1980er-Jahre.
«Начальник Камчатки», «Это не любовь» und «Ночь»
1984 erschien das Album «Начальник Камчатки» (Der Chef von Kamtschatka). Im Vergleich zum Debüt wurde die Musik elektrischer, und in den Arrangements zeichnete sich zunehmend der spätere Stil der Band ab.
Darauf folgten 1985 «Это не любовь» (Das ist keine Liebe) und 1986 «Ночь» (Nacht).
Gerade auf diesen Aufnahmen nimmt jener Sound Gestalt an, mit dem Kino heute am stärksten verbunden wird. Yuri Kasparyan baute die Songs nicht um schwere Riffs herum, sondern arbeitete mit kurzen melodischen Linien, offenen Akkorden und atmosphärischen Gitarrenpassagen.
Georgy Guryanov verband akustisches Schlagzeug mit Drum Machines und elektronischen Rhythmen. Der Bass wurde zunehmend zu einem eigenständigen Teil des Arrangements, während Viktor Zois Stimme zurückhaltend und direkt blieb, ohne demonstrative Gesangstechnik.
Auch die Texte veränderten sich. Alltägliche Geschichten aus der frühen Phase blieben bestehen, doch daneben traten immer häufiger Einsamkeit, Entscheidungen, innere Konflikte, Vorwärtsbewegung und Widerstand gegen äußere Umstände.
Zoi schrieb in kurzen Sätzen und erklärte eine Handlung nur selten bis ins Letzte. Dadurch konnte derselbe Song als persönliche Geschichte, gesellschaftliche Aussage oder einfach als Folge starker Bilder verstanden werden.
«Группа крови»
Das Ende der 1980er-Jahre war entscheidend für Kinos landesweiten Durchbruch.
1988 fand das Album «Группа крови» (Blutgruppe) ein breites Publikum. Der Titelsong, «Война» (Krieg), «Спокойная ночь», «В наших глазах», «Попробуй спеть вместе со мной» und weitere Stücke prägten die bekannteste Phase der Band.
Die Musik wurde strenger und konzentrierter. An die Stelle vieler instrumentaler Details traten ein klarer Rhythmus, Kasparyans sparsames Gitarrenspiel, elektronische Drums und Zois Stimme, die fast nie versucht, das Arrangement zu übertönen.
«Перемен!» und Kino
Parallel dazu war Viktor Zoi immer häufiger auf der Leinwand zu sehen.
Besondere Bedeutung erhielt die Schlussszene von Sergei Solovyovs Film Assa, in der Zoi «Перемен!» (Veränderungen!) singt.
Der Film kam während der Perestroika breit in die Kinos, und der Song wurde schnell nicht mehr nur als Teil des Repertoires einer Leningrader Rockband wahrgenommen. Für ein riesiges Publikum wurde er zu einer musikalischen Formel seiner Zeit.
Dabei enthält der Text kein konkretes politisches Programm. «Перемен!» wirkt vor allem durch das Gefühl einer inneren Notwendigkeit, etwas zu verändern — gerade deshalb ließ sich das Lied später auf sehr unterschiedliche historische Situationen übertragen.
1988 spielte Viktor Zoi außerdem die Hauptrolle in Rashid Nugmanovs Film The Needle.
Popularität in der gesamten Sowjetunion
Ende der 1980er-Jahre zogen Kinos Konzerte bereits viele Tausend Menschen an. Die Band tourte durch die gesamte Sowjetunion und trat auch im Ausland auf.
Die musikalische Grundform wurde dabei kaum komplizierter. Selbst auf großen Bühnen hielt Kino am Minimalismus fest: Rhythmussektion, Kasparyans Gitarre, elektronische Drums und Zois Stimme.
Damit unterschied sich die Gruppe von vielen anderen Bands, die mit wachsendem Erfolg zu einem härteren oder technisch aufwendigeren Sound tendierten.
«Звезда по имени Солнце»
1989 erschien «Звезда по имени Солнце» (Ein Stern namens Sonne) — das letzte Studioalbum von Kino, das noch vollständig zu Viktor Zois Lebzeiten fertiggestellt wurde.
Das Album enthält «Песня без слов» (Lied ohne Worte), «Звезда по имени Солнце», «Место для шага вперёд» (Platz für einen Schritt nach vorn), «Пачка сигарет», «Стук» (Klopfen), «Печаль» (Traurigkeit), «Апрель» (April) und weitere Songs.
Der Sound wurde geschlossener und stärker vom Studio geprägt. Besonders auffällig sind Yuri Kasparyans Gitarrenparts und die programmierten Drums, doch die Musik bleibt weiterhin äußerst reduziert.
In den Texten gibt es weniger konkrete Alltagsdetails. Stattdessen treten Straße, Zeit, Tod, Kampf, Erwartung und ein Gefühl der Unausweichlichkeit in den Vordergrund.
«Пачка сигарет» beginnt mit einer beinahe alltäglichen Situation, doch aus wenigen einfachen Zeilen entsteht ein Lied über Entfremdung. «Звезда по имени Солнце» verbindet Bilder von Krieg, Leben und Tod, ohne ihre Bedeutung direkt zu erklären. Diese Offenheit wurde gegen Ende des Jahrzehnts zu einem der wichtigsten Merkmale von Zois Texten.
Viktor Zois Tod
Am 15. August 1990 kam Viktor Zoi bei einem Autounfall in Lettland ums Leben. Er war 28 Jahre alt.
Zu diesem Zeitpunkt arbeitete Kino bereits an Material für das nächste Album.
Nach Zois Tod stellten Yuri Kasparyan, Igor Tikhomirov und Georgy Guryanov die Aufnahmen mithilfe der erhaltenen Gesangs- und Gitarrenspuren fertig.
Das «Schwarze Album»
Das letzte Album der klassischen Besetzung hieß offiziell schlicht «Кино», erhielt aber wegen der Gestaltung des Covers fast sofort den inoffiziellen Namen «Чёрный альбом» (Schwarzes Album).
Darauf befinden sich «Кончится лето» (Der Sommer wird enden), «Красно-жёлтые дни» (Rot-gelbe Tage), «Нам с тобой» (Du und ich), «Муравейник» (Ameisenhaufen), «Следи за собой» (Pass auf dich auf), «Кукушка» und weitere Stücke.
Aufgrund der Umstände der Veröffentlichung wurden die Songs besonders intensiv wahrgenommen, obwohl der größte Teil des Materials noch zu Viktor Zois Lebzeiten geschrieben worden war und nicht als Abschiedsalbum gedacht war.
Nach Abschluss des Albums stellte die Band ihre reguläre Tätigkeit ein. Die Musiker entschieden sich dagegen, Kino mit einem anderen Sänger fortzuführen.
«Атаман»
Die erste bedeutende Studiowiedervereinigung von Bandmitgliedern nach vielen Jahren entstand bei der Arbeit an «Атаман» (Ataman).
2012 nahmen Yuri Kasparyan, Igor Tikhomirov und Georgy Guryanov neue Instrumentalspuren zu einem erhaltenen Gesang von Viktor Zoi auf.
Dieses Prinzip — Zois Originalstimme kombiniert mit neu eingespielten Parts der Kino-Musiker — bildete später die Grundlage für die neue Phase des Projekts.
Kinos Rückkehr auf die Bühne
Anfang der 2020er-Jahre kehrte Kino zu vollständigen Konzertauftritten zurück.
Zur neuen Besetzung gehören Yuri Kasparyan, Alexander Titov und Igor Tikhomirov, während Viktor Zois Stimme aus restaurierten originalen Mehrspuraufnahmen erklingt.
Die Musiker verzichteten darauf, einen neuen Frontmann zu suchen oder die frühere Besetzung zu imitieren. Die Konzerte sind anders aufgebaut: Archivgesang wird mit Live-Spiel und neu erarbeiteten Arrangements verbunden.
Dieses Format ermöglicht es, die Songs von Kino tatsächlich mit Viktor Zois Stimme aufzuführen, ohne die Konzerte auf das bloße Abspielen alter Tonspuren zu reduzieren.
«12_22»
2022 erschien das Album «12_22».
Dafür nahmen die Musiker mehrere Kino-Songs neu auf und interpretierten sie mit Viktor Zois Originalgesang und modernen Instrumentalspuren neu.
Im Kern handelt es sich nicht um eine Sammlung von Remastern, sondern um neue Versionen älteren Materials, die Jahrzehnte später von Mitgliedern der Band eingespielt wurden.
«Молнии Индры»
2025 veröffentlichte Kino «Молнии Индры» (Indras Blitze), ein weiteres Album, das auf archiviertem Gesang von Viktor Zoi und neuen Arrangements basiert.
Diesmal griffen die Musiker nicht nur auf offensichtliche Hits zurück, sondern auch auf weniger bekannte Stücke aus verschiedenen Phasen der Bandgeschichte.
Das Album enthält «Вопрос» (Frage), «Разреши мне» (Erlaub mir), «Братская любовь» (Brüderliche Liebe), «Дождь для нас» (Regen für uns), «Транквилизатор» (Tranquilizer), «Камчатка» (Kamtschatka), «Звезда» (Stern) und weitere Songs.
Diese Auswahl ermöglicht es, frühe Kino-Songs in einer Klangwelt zu hören, die stärker an die späte Phase der Band und das heutige Konzertprojekt erinnert.
Der Musikstil von Kino
Kino wird meist dem russischen Rock, Post-Punk und New Wave zugerechnet, doch der Sound der Band veränderte sich innerhalb eines Jahrzehnts deutlich.
Die frühen Aufnahmen basierten zu einem großen Teil auf akustischer und klassischer E-Gitarre. Mitte der 1980er-Jahre kamen zunehmend Drum Machines, elektronische Rhythmen und eine New-Wave-Ästhetik hinzu. Auf «Группа крови» und «Звезда по имени Солнце» war der bekannteste Klang der Band schließlich vollständig ausgebildet.
Yuri Kasparyan überfrachtete die Songs nur selten mit komplizierten Gitarrenparts. Statt langer Soli verwendete er häufiger kurze melodische Figuren, die sich bereits nach wenigen Tönen erkennen lassen.
Georgy Guryanov schuf einen harten, beinahe mechanischen Rhythmus, während Igor Tikhomirovs Bass nicht nur die Harmonie stützte, sondern die Songs aktiv vorantrieb.
Darüber lag Viktor Zois tiefe, zurückhaltende Stimme. Gerade diese ruhige Art des Vortrags verlieh vielen Textzeilen zusätzliche Kraft: Zoi erhob seine Stimme nur selten und versuchte fast nie, dem Hörer die emotionale Bedeutung seiner Texte ausdrücklich zu erklären.
Viktor Zois Texte
Kinos Songs wirken aufgrund ihrer kurzen Zeilen und der verständlichen Sprache oft einfach, doch diese Einfachheit täuscht.
Viktor Zoi erzählte nur selten detaillierte Geschichten. Stattdessen verwendete er einige wenige Gegenstände, Handlungen oder Bilder: Nacht, Straße, Fenster, Zigaretten, Stern, Blut, Regen, Krieg, Vorortzug.
Die Bedeutung entsteht erst aus ihrer Verbindung. So kann «Группа крови» sowohl als Lied über Krieg als auch als Geschichte innerer Risikobereitschaft verstanden werden; «Пачка сигарет» zugleich als Alltagsskizze und als Lied über Einsamkeit; «Перемен!» sowohl als persönliche als auch als gesellschaftliche Aussage.
Diese Offenheit der Texte erklärt zu einem großen Teil, warum Viktor Zois Songs auch nach dem Zerfall der Sowjetunion immer wieder neue Interpretationen erhielten.
Klassische Besetzung von Kino
- Viktor Zoi — Gesang, Gitarre, Songwriter.
- Yuri Kasparyan — Gitarre.
- Igor Tikhomirov — Bassgitarre.
- Georgy Guryanov — Schlagzeug, elektronische Rhythmen.
Weitere Mitglieder
- Alexei Rybin — Gitarre, einer der Gründer der frühen Besetzung.
- Oleg Walinski — Schlagzeug, Mitglied der ursprünglichen Besetzung von «Гарин и гиперболоиды».
- Alexander Titov — Bassgitarre Mitte der 1980er-Jahre; später Rückkehr zum Konzertprojekt Kino.
Wichtige Alben von Kino
- 1982 — «45»
- 1984 — «Начальник Камчатки» (Der Chef von Kamtschatka)
- 1985 — «Это не любовь» (Das ist keine Liebe)
- 1986 — «Ночь» (Nacht)
- 1988 — «Группа крови» (Blutgruppe)
- 1989 — «Звезда по имени Солнце» (Ein Stern namens Sonne)
- 1990 — «Кино» («Чёрный альбом» / Schwarzes Album)
Neue Studioprojekte
- 2022 — «12_22»
- 2025 — «Молнии Индры» (Indras Blitze)
Die wichtigsten Songs von Kino
«Бездельник» (Faulenzer), «Восьмиклассница» (Achtklässlerin), «Электричка» (Vorortzug), «Последний герой» (Der letzte Held), «Камчатка» (Kamtschatka), «Это не любовь» (Das ist keine Liebe), «Ночь» (Nacht), «Перемен!» (Veränderungen!), «Группа крови» (Blutgruppe), «Спокойная ночь» (Gute Nacht), «В наших глазах» (In unseren Augen), «Попробуй спеть вместе со мной» (Versuch, mit mir zu singen), «Звезда по имени Солнце» (Ein Stern namens Sonne), «Пачка сигарет» (Eine Schachtel Zigaretten), «Стук» (Klopfen), «Печаль» (Traurigkeit), «Апрель» (April), «Кончится лето» (Der Sommer wird enden), «Красно-жёлтые дни» (Rot-gelbe Tage), «Нам с тобой» (Du und ich), «Муравейник» (Ameisenhaufen), «Следи за собой» (Pass auf dich auf) und «Кукушка» (Kuckuck).
Kino in der Geschichte des russischen Rock
Kino wurde zu einer massenhaft populären Band, ohne sich dem Hard Rock, komplizierten Arrangements oder virtuoser Instrumentaltechnik zuzuwenden. Im Gegenteil: Die bekanntesten Aufnahmen beruhen auf musikalischer Ökonomie — einem einfachen Rhythmus, wenigen wiedererkennbaren Gitarrenlinien und einer Stimme, die den Song fast nie mit übermäßiger Emotion überlädt.
Dieselbe Lakonie kennzeichnet Viktor Zois Texte. Sie sind nur selten an ein konkretes Ereignis gebunden oder liefern eine eindeutige Antwort. Gerade deshalb konnten Songs aus den 1980er-Jahren unter völlig anderen historischen Bedingungen immer wieder neu verstanden werden.
Das heutige Konzertprojekt versucht nicht, Viktor Zoi durch einen neuen Frontmann zu ersetzen. Sein Archivgesang bleibt das Zentrum der Songs, während die Musiker den instrumentalen Rahmen darum neu aufbauen. Dadurch existiert das heutige Kino nicht als neue Band unter einem alten Namen, sondern als Fortsetzung des von der klassischen Besetzung geschaffenen Katalogs.
