ДДТ
«Кино» — советская рок-группа, созданная в Ленинграде вокруг певца, автора песен и гитариста Виктора Цоя. Один из главных коллективов ленинградской рок-сцены 1980-х. За несколько лет музыка «Кино» прошла путь от сравнительно простых гитарных и акустических песен к лаконичному постпанку и новой волне с характерной гитарой Юрия Каспаряна, жёсткой ритм-секцией и узнаваемым голосом Цоя.
Главные песни группы — «Группа крови», «Перемен!», «Звезда по имени Солнце», «Пачка сигарет», «Спокойная ночь», «Последний герой», «Кукушка», «В наших глазах» и «Попробуй спеть вместе со мной». Значительная часть этого материала была записана во второй половине 1980-х, когда «Кино» вышло далеко за пределы ленинградского рок-клуба и стало одной из самых популярных рок-групп СССР.
«Гарин и гиперболоиды» и появление «Кино»
История группы начинается в 1981 году. Виктор Цой, Алексей Рыбин и барабанщик Олег Валинский создали коллектив «Гарин и гиперболоиды».
Валинского вскоре призвали в армию, и группа фактически превратилась в дуэт Виктора Цоя и Алексея Рыбина. В 1982 году музыканты сменили название на короткое и легко запоминающееся — «Кино».
В отличие от многих коллективов того времени, название не описывало ни жанр, ни идеологию группы. Со временем его простота стала такой же узнаваемой частью образа, как фамилия Цоя на афишах и обложках.
«45» и ленинградский рок-клуб
Первый альбом «45» был записан в 1982 году на студии Андрея Тропилло.
Большую роль в работе сыграл Борис Гребенщиков. В записи также участвовали музыканты «Аквариума». Название пластинки обычно связывают с её приблизительной продолжительностью.
Раннее «Кино» звучит совсем не так, как группа времён «Группы крови» или «Звезды по имени Солнце». Акустическая гитара занимает здесь гораздо больше места, а песни «Бездельник», «Восьмиклассница», «Электричка» и другие композиции ближе к городской авторской песне, рок-н-роллу и ранней новой волне.
Уже тогда в текстах Виктора Цоя появляются темы, которые позднее станут постоянными: город, дорога, ощущение собственной отдельности, ожидание перемен и человек, которому тесно внутри привычной жизни.
Новый состав
В 1983 году Алексей Рыбин покинул «Кино». Вокруг Виктора Цоя начал складываться новый состав.
Гитаристом стал Юрий Каспарян. Позднее к группе присоединился Георгий Гурьянов. На бас-гитаре некоторое время играл Александр Титов, которого в середине десятилетия сменил Игорь Тихомиров.
Связка Виктор Цой — Юрий Каспарян — Игорь Тихомиров — Георгий Гурьянов стала классическим составом «Кино» второй половины 1980-х.
«Начальник Камчатки», «Это не любовь» и «Ночь»
В 1984 году появился альбом «Начальник Камчатки». По сравнению с дебютом музыка стала электричнее, а в аранжировках всё заметнее проявлялся будущий стиль группы.
Следом вышли «Это не любовь» в 1985 году и «Ночь» в 1986-м.
Именно в этих записях начинает складываться тот звук, по которому «Кино» узнают сегодня. Юрий Каспарян не строит песни вокруг тяжёлых риффов — вместо этого использует короткие мелодические линии, прозрачные аккорды и атмосферные гитарные проигрыши.
Георгий Гурьянов соединяет живые ударные с драм-машинами и электронной ритмикой. Бас постепенно становится самостоятельной частью рисунка, а голос Виктора Цоя остаётся сдержанным и прямым, без демонстративной вокальной техники.
Меняются и тексты. Бытовые истории раннего периода остаются, но рядом с ними всё чаще появляются одиночество, выбор, внутренний конфликт, движение вперёд и сопротивление обстоятельствам.
Цой пишет короткими фразами и редко объясняет сюжет до конца. Благодаря этому одна и та же песня может восприниматься как личная история, социальное высказывание или просто набор сильных образов.
«Группа крови»
Решающим для всесоюзной известности «Кино» стал конец 1980-х.
В 1988 году широкое распространение получил альбом «Группа крови». Одноимённая песня, «Война», «Спокойная ночь», «В наших глазах», «Попробуй спеть вместе со мной» и другие композиции сформировали самый узнаваемый период группы.
Музыка стала строже и собраннее. Вместо большого количества инструментальных деталей — чёткий ритм, экономная гитара Каспаряна, электронные ударные и голос Цоя, который практически никогда не пытается «перекричать» аранжировку.
«Перемен!» и кино
Параллельно Виктор Цой всё чаще появлялся на экране.
Особое значение получила финальная сцена фильма Сергея Соловьёва «Асса», где Цой исполнил «Перемен!».
Картина вышла в широкий прокат в период перестройки, и песня быстро перестала восприниматься только как часть репертуара ленинградской рок-группы. Для огромной аудитории она стала одной из музыкальных формул времени.
При этом сам текст не содержит конкретной политической программы. «Перемен!» работает прежде всего через ощущение внутренней необходимости что-то изменить — именно поэтому композицию оказалось легко переносить на самые разные исторические обстоятельства.
В 1988 году Виктор Цой также сыграл главную роль в фильме Рашида Нугманова «Игла».
Всесоюзная популярность
К концу 1980-х концерты «Кино» уже собирали многотысячную аудиторию. Группа гастролировала по СССР и выступала за его пределами.
При этом музыкальная модель почти не усложнялась. Даже на больших площадках «Кино» сохраняло минимализм: ритм-секция, гитара Каспаряна, электронные ударные и голос Цоя.
Это отличало группу от многих коллективов, которые с ростом популярности стремились к более тяжёлому или технически насыщенному звучанию.
«Звезда по имени Солнце»
В 1989 году вышел альбом «Звезда по имени Солнце» — последняя студийная работа «Кино», полностью завершённая при жизни Виктора Цоя.
В пластинку вошли «Песня без слов», «Звезда по имени Солнце», «Место для шага вперёд», «Пачка сигарет», «Стук», «Печаль», «Апрель» и другие песни.
Звук стал более цельным и студийным. Особенно заметны гитарные партии Юрия Каспаряна и программируемые ударные, однако музыка по-прежнему остаётся предельно экономной.
В текстах становится меньше конкретных бытовых деталей. На первый план выходят дорога, время, смерть, борьба, ожидание и ощущение неизбежности.
«Пачка сигарет» построена вокруг почти бытовой сцены, но из нескольких простых строк вырастает песня об отчуждении. «Звезда по имени Солнце» соединяет образы войны, жизни и смерти без прямого объяснения их смысла. Такая недосказанность к концу десятилетия становится одним из главных свойств текстов Цоя.
Гибель Виктора Цоя
15 августа 1990 года Виктор Цой погиб в автомобильной аварии в Латвии. Ему было 28 лет.
К этому моменту «Кино» уже работало над материалом для следующего альбома.
После гибели Виктора Цоя Юрий Каспарян, Игорь Тихомиров и Георгий Гурьянов завершили запись, используя сохранившиеся вокальные и гитарные партии.
«Чёрный альбом»
Последняя пластинка классического состава официально называлась просто «Кино», но практически сразу получила неофициальное название «Чёрный альбом» из-за оформления обложки.
В неё вошли «Кончится лето», «Красно-жёлтые дни», «Нам с тобой», «Муравейник», «Следи за собой», «Кукушка» и другие композиции.
Песни воспринимались особенно остро из-за обстоятельств выхода, хотя большая часть материала была написана ещё при жизни Виктора Цоя и не задумывалась как прощальный альбом.
После завершения пластинки группа прекратила регулярную деятельность. Продолжать «Кино» с другим вокалистом музыканты не стали.
«Атаман»
Первым заметным студийным воссоединением участников группы спустя много лет стала работа над «Атаманом».
В 2012 году Юрий Каспарян, Игорь Тихомиров и Георгий Гурьянов записали новые инструментальные партии к сохранившемуся вокалу Виктора Цоя.
Этот принцип — оригинальный голос Цоя плюс новые партии музыкантов «Кино» — позднее лёг в основу нового этапа проекта.
Возвращение «Кино» на сцену
В начале 2020-х «Кино» вернулось к полноценным концертным выступлениям.
В новом составе участвуют Юрий Каспарян, Александр Титов и Игорь Тихомиров, а голос Виктора Цоя звучит с восстановленных оригинальных многодорожечных записей.
Музыканты не стали искать нового фронтмена и имитировать старый состав. Концерт построен иначе: архивный вокал соединяется с живым исполнением и заново собранными аранжировками.
Такой формат позволяет исполнять песни «Кино» именно голосом Виктора Цоя, но не превращает выступление в простое воспроизведение старых фонограмм.
«12_22»
В 2022 году вышел альбом «12_22».
Для него музыканты заново записали и переосмыслили ряд песен «Кино», используя оригинальный вокал Виктора Цоя и современные инструментальные партии.
По сути это не сборник ремастеров, а новые версии старого материала, записанные участниками группы спустя десятилетия.
«Молнии Индры»
В 2025 году «Кино» выпустило «Молнии Индры» — ещё одну пластинку, построенную на архивном вокале Виктора Цоя и новых аранжировках.
На этот раз музыканты обратились не только к очевидным хитам, но и к менее известному материалу разных периодов.
В альбом вошли «Вопрос», «Разреши мне», «Братская любовь», «Дождь для нас», «Транквилизатор», «Камчатка», «Звезда» и другие композиции.
Такой выбор позволяет услышать ранние песни «Кино» в звуковой среде, близкой к позднему и современному концертному составу.
Музыкальный стиль «Кино»
«Кино» обычно относят к русскому року, постпанку и новой волне, однако за десятилетие звучание группы заметно изменилось.
Ранние записи в значительной степени строились вокруг акустической и обычной электрогитары. К середине 1980-х стало больше драм-машин, электронных ритмов и эстетики новой волны. На «Группе крови» и «Звезде по имени Солнце» окончательно сформировался наиболее узнаваемый вариант звучания.
Юрий Каспарян редко перегружал песни сложными гитарными партиями. Вместо длинных соло он чаще использовал короткий мелодический рисунок, который можно узнать уже по нескольким нотам.
Георгий Гурьянов создавал жёсткий, почти механический ритм, а бас Игоря Тихомирова не просто поддерживал гармонию, а активно двигал композицию вперёд.
Поверх этой основы звучал низкий, сдержанный голос Виктора Цоя. Именно спокойная подача делала многие строки сильнее: Цой редко повышал голос и практически никогда не пытался эмоционально объяснить слушателю собственный текст.
Тексты Виктора Цоя
Песни «Кино» часто кажутся простыми из-за коротких строк и понятной лексики, однако эта простота обманчива.
Виктор Цой редко строил подробный сюжет. Вместо него — несколько предметов, действий или образов: ночь, дорога, окно, сигареты, звезда, кровь, дождь, война, электричка.
Смысл возникает уже из их сочетания. Поэтому «Группа крови» может восприниматься и как песня о войне, и как история внутренней готовности к риску; «Пачка сигарет» — как бытовая зарисовка и одновременно как песня об одиночестве; «Перемен!» — как личное и общественное высказывание.
Эта открытость текста во многом объясняет, почему песни Виктора Цоя продолжали получать новые интерпретации уже после распада СССР.
Классический состав «Кино»
- Виктор Цой — вокал, гитара, автор песен.
- Юрий Каспарян — гитара.
- Игорь Тихомиров — бас-гитара.
- Георгий Гурьянов — ударные, электронная ритмика.
Другие участники
- Алексей Рыбин — гитара, один из основателей раннего состава.
- Олег Валинский — барабаны, участник первоначального состава «Гарин и гиперболоиды».
- Александр Титов — бас-гитара в середине 1980-х; позднее вернулся к концертному проекту «Кино».
Основные альбомы «Кино»
- 1982 — «45»
- 1984 — «Начальник Камчатки»
- 1985 — «Это не любовь»
- 1986 — «Ночь»
- 1988 — «Группа крови»
- 1989 — «Звезда по имени Солнце»
- 1990 — «Кино» («Чёрный альбом»)
Новые студийные проекты
- 2022 — «12_22»
- 2025 — «Молнии Индры»
Главные песни «Кино»
«Бездельник», «Восьмиклассница», «Электричка», «Последний герой», «Камчатка», «Это не любовь», «Ночь», «Перемен!», «Группа крови», «Спокойная ночь», «В наших глазах», «Попробуй спеть вместе со мной», «Звезда по имени Солнце», «Пачка сигарет», «Стук», «Печаль», «Апрель», «Кончится лето», «Красно-жёлтые дни», «Нам с тобой», «Муравейник», «Следи за собой» и «Кукушка».
«Кино» в истории русского рока
«Кино» стало массово популярным без перехода к тяжёлому року, сложным аранжировкам или виртуозной инструментальной технике. Наоборот, наиболее известные записи группы построены на музыкальной экономии: простой ритм, несколько узнаваемых гитарных линий и голос, который почти никогда не перегружает песню эмоцией.
Такая же лаконичность характерна для текстов Виктора Цоя. Они редко привязаны к конкретному событию или дают однозначный ответ, поэтому песни, написанные в 1980-х, продолжали восприниматься по-разному уже в совершенно других исторических условиях.
Современный концертный проект не пытается заменить Виктора Цоя новым фронтменом. Архивный вокал остаётся центром песен, а музыканты заново выстраивают вокруг него инструментальную часть. Благодаря этому нынешнее «Кино» существует не как новая группа под старым названием, а как продолжение каталога, созданного классическим составом.
