Anyma ist das Musikprojekt des italienischen DJs und Produzenten Matteo Milleri, bekannt als eine Hälfte des legendären Duos Tale Of Us. Dieses Projekt vereint Musik, Technologie und digitale Kunst und schafft eine neue Form des Erlebens elektronischer Musik, bei der Klang, visuelle Eindrücke und Emotionen zu einer Einheit verschmelzen.
Frühe Jahre und Weg zum Erfolg
Matteo Milleri wurde in Italien geboren und wuchs zwischen Mailand und New York auf. Schon früh entwickelte er ein Interesse an Musik, insbesondere an experimenteller Elektronik und Kunst. Er studierte Musikproduktion, was ihm ermöglichte, Anfang der 2010er Jahre gemeinsam mit Carmine Conte das Duo Tale Of Us zu gründen. Dieses Projekt wurde zu einem Meilenstein für die Genres Melodic Techno und Progressive House, während ihr Label Afterlife zu einem der führenden Labels der weltweiten Szene aufstieg.
Die Entstehung von Anyma
Im Jahr 2021 startete Matteo sein Solo-Projekt Anyma als kreatives Labor zur Erforschung der Verbindung von Musik, Technologie und visueller Kunst. Der Name „Anyma“ stammt vom lateinischen Wort anima – „Seele“ – und symbolisiert das Bestreben des Künstlers, das Digitale mit dem Spirituellen, das Reale mit dem Virtuellen zu verbinden.
Das Projekt debütierte mit einer Reihe von Singles auf Afterlife und erhielt schnell Anerkennung für seinen innovativen Ansatz der audiovisuellen Ästhetik. Anyma wurde zu einem der prägenden Künstler, die den Sound der neuen Melodic-Techno-Welle definieren.
Musikalischer Stil und Konzept
Der Sound von Anyma ist eine Symbiose aus Melodic Techno, Progressive House und Ambient, geprägt von emotionalen Melodien, atmosphärischen Synths und filmischen Arrangements. Seine Tracks greifen oft philosophische Themen auf – das Zusammenspiel von Mensch und Maschine, Seele und Bewusstsein, Natur und Technologie.
Die Musik von Anyma wird von visuellen Bildern begleitet, die mithilfe von 3D-Grafik, CGI und Augmented Reality erstellt werden. Jeder Song wird zu einem Teil einer größeren audiovisuellen Erzählung, die sich mit jedem Release weiterentwickelt.
Wichtige Veröffentlichungen
Zu den bedeutendsten Werken von Anyma gehören:
- „Consciousness“ (feat. Chris Avantgarde, 2021) – eine Hymne der neuen Melodic-Techno-Welle, gefeiert auf Festivals und in den Beatport-Charts.
- „Running“ (feat. Meg Myers, 2022) – ein kraftvoller, emotionaler Song, der die Philosophie des Projekts widerspiegelt.
- „Angel 1“ und „Explore Your Future“ – atmosphärische Tracks mit NFT-basierten Visuals.
- „Welcome to the Opera“ (feat. Grimes, 2023) – eine experimentelle Verbindung von Techno und digitaler Kunst.
- „Eternity“ (mit Rebūke, 2023) – ein Track, der Anyma als Headliner von Afterlife festigte.
Album Genesys (2023)
Im August 2023 veröffentlichte Anyma sein Debütalbum Genesys, das sowohl von Kritikern als auch von Fans gefeiert wurde. Das Album erzählt eine konzeptionelle Geschichte über die Symbiose von Mensch und Maschine – über die Geburt des digitalen Bewusstseins. Zu den Tracks gehören:
- „Welcome to the Opera“ (feat. Grimes)
- „Higher Power“
- „Aria“
- „Chordial“
- „Save Me“
Im Jahr 2024 erschien das Remix-Album Genesys II mit neuen Versionen der Originalsongs und Kollaborationen mit Künstlern wie Eric Prydz, CamelPhat und Kevin de Vries.
Visuelle Technologien und Digitalkunst
Jeder Auftritt von Anyma ist eine Verschmelzung von Musik, Licht und CGI-Hologrammen. Gemeinsam mit Visual Artists und dem Afterlife-Team erschafft er AR-Charaktere und symbolische Darstellungen – von digitalen Avataren bis zu abstrakten Formen des Bewusstseins, perfekt synchronisiert mit der Musik.
Das Projekt nutzt aktiv NFT- und Web3-Technologien, um Sammlungen digitaler Kunstwerke zu veröffentlichen, die mit den Releases verknüpft sind. Diese NFTs dienen nicht nur als Kunstobjekte, sondern als integrale Bestandteile des Anyma-Universums.
Auftritte und Festivals
Anyma gehört zu den gefragtesten Acts der Welt und trat auf den größten Bühnen und Festivals auf, darunter:
- Tomorrowland (Belgien)
- Coachella (USA)
- Awakenings (Niederlande)
- Time Warp (Deutschland)
- Afterlife World Tour – eine eigene globale Showreihe
Seine Sets sind Performances der Zukunft, bei denen Musik und visuelle Effekte eine gemeinsame Erzählung bilden und das Publikum auf eine interaktive Reise mitnehmen.
Einfluss und Vermächtnis
Anyma ist ein Symbol einer neuen Ära der elektronischen Musik, in der sich Technologie, Philosophie und Kunst zu einer universellen Sprache verbinden. Sein visionärer Ansatz inspirierte zahlreiche Produzenten und Visual Artists zu eigenen hybriden Projekten. Durch Afterlife baut er weiterhin ein visuell-musikalisches Universum auf, in dem jede Veröffentlichung Teil einer größeren Erzählung ist.
Interessante Fakten
- Anyma war der erste Künstler, der NFT-Kunst direkt in seine Live-Visuals integrierte.
- Viele seiner Veröffentlichungen werden von KI-generierten Visuals begleitet, die mithilfe neuronaler Netze erstellt wurden.
- Im Jahr 2024 gewann das Projekt den Preis Best Visual Live Show bei den Ibiza DJ Awards.
Fazit
Anyma ist mehr als nur ein Musikprojekt – es ist eine Philosophie des neuen Zeitalters, in dem Kunst, Technologie und Emotionen zu einer Einheit verschmelzen. Sein Schaffen markiert den Übergang der elektronischen Musik in eine Zukunft, in der Musik nicht nur gehört, sondern erlebt wird.
Anyma – die Stimme der digitalen Seele der modernen Musik.
