Drake (полное имя — Обри Дрейк Грэм, Aubrey Drake Graham; род. 24 октября 1986 года в Торонто, Канада) — канадский рэпер, певец, автор песен, продюсер и актёр, одна из наиболее коммерчески успешных фигур популярной музыки XXI века. Он сделал свободный переход между рэпом и мелодичным R&B одной из основ собственного стиля и существенно повлиял на то, как эти формы соединяются в современной популярной музыке. Recording Academy относит его карьеру к числу тех, что заметно изменили развитие рэпа в XXI веке.
К наиболее известным песням Drake относятся Best I Ever Had, Forever, Over, Find Your Love, Headlines, Marvins Room, Take Care, The Motto, Started from the Bottom, Hold On, We're Going Home, Hotline Bling, One Dance, Controlla, Passionfruit, God's Plan, Nice for What, In My Feelings, Nonstop, Toosie Slide, Laugh Now Cry Later, What's Next, Way 2 Sexy, Jimmy Cooks, Rich Flex, First Person Shooter, Slime You Out, NOKIA и Janice STFU. Его каталог охватывает рэп, R&B, поп-музыку, трэп, дэнсхолл, афробитс, хаус, британскую клубную музыку и другие направления.
К 2026 году масштаб его чартовой карьеры стал беспрецедентным. После одновременного выхода альбомов ICEMAN, HABIBTI и MAID OF HONOUR Drake первым в истории занял одним артистом сразу три верхние позиции Billboard 200. Он также достиг 402 попаданий в Billboard Hot 100, включая рекордные 90 композиций в первой десятке, а ICEMAN стал его пятнадцатым альбомом №1 в Billboard 200.
Торонто, Мемфис и семья
Обри Дрейк Грэм родился 24 октября 1986 года в Торонто. Его отец Dennis Graham — музыкант из Мемфиса, игравший на ударных и некоторое время выступавший с Jerry Lee Lewis. Мать Sandi Graham работала учителем. После развода родителей Drake в основном жил с матерью в Торонто, но проводил время и с отцом в Мемфисе.
Музыкальная линия семьи по отцовской стороне была особенно заметной. Брат Dennis Graham, Larry Graham, стал известным бас-гитаристом Sly and the Family Stone и позднее работал с Prince. Среди родственников семьи также был гитарист и автор песен Mabon «Teenie» Hodges, связанный с классическими записями Al Green.
Drake рос в Торонто в семье с афроамериканскими и канадско-еврейскими корнями. В юности он учился в Forest Hill Collegiate Institute и Vaughan Road Academy, а музыкальная культура Торонто соседствовала в его жизни с регулярными поездками в Мемфис. Эта двойная география впоследствии отразилась и в его музыке: он никогда не был привязан к одной традиционной региональной школе американского рэпа.
Degrassi: актёрская карьера до музыки
Профессиональная известность пришла к Обри Грэму сначала не через музыку. В 2001 году он получил роль Джимми Брукса в канадском подростковом сериале Degrassi: The Next Generation. Его персонаж был школьным баскетболистом, который после стрельбы в школе оказывается парализован и вынужден передвигаться в инвалидном кресле. Drake снимался в сериале до конца 2000-х и был хорошо известен канадской телевизионной аудитории ещё до появления первых больших музыкальных хитов.
Работа в Degrassi дала ему редкий для начинающего рэпера опыт: много лет перед камерой, регулярные съёмки, публичные выступления и понимание индустрии развлечений. Одновременно он начал писать собственные тексты и записывать музыку.
Room for Improvement и Comeback Season
Первый микстейп Room for Improvement вышел в 2006 году. В ранних записях Drake был прежде всего рэпером, а будущая вокальная сторона его стиля только формировалась. Уже в следующем году появился Comeback Season, выпущенный через его собственную структуру October's Very Own.
Одной из заметных песен периода стала Replacement Girl с Trey Songz. Именно ранние записи привлекли внимание Jas Prince, который познакомил с музыкой Drake рэпера Lil Wayne. Это знакомство стало решающим для следующего этапа его карьеры.
So Far Gone и первый большой прорыв
В феврале 2009 года Drake выпустил микстейп So Far Gone. Именно эта работа превратила канадского актёра и начинающего рэпера в одного из самых обсуждаемых новых артистов североамериканской сцены.
Главным хитом стала Best I Ever Had, поднявшаяся до второго места Billboard Hot 100. В том же году Drake появился вместе с Kanye West, Lil Wayne и Eminem в Forever, достигшей восьмой позиции. Ещё до выхода первого официального студийного альбома он таким образом получил сразу два хита американской первой десятки.
На So Far Gone значительно яснее проявилась особенность, которая позднее станет определяющей: Drake мог читать рэп, перейти к почти разговорному пению, а затем соединить обе манеры внутри одной композиции. Вместо обязательного приглашённого R&B-вокалиста он всё чаще исполнял мелодичные партии самостоятельно.
Noah «40» Shebib и формирование собственного звука
Одним из главных соавторов музыкального языка Drake стал торонтский продюсер и звукорежиссёр Noah «40» Shebib. Их совместные записи строились на сдержанной ритмике, глубоких низких частотах, приглушённых тембрах и большом свободном пространстве между инструментами.
Такое производство идеально соответствовало манере Drake: вокал мог находиться между речью, рэпом и пением, не требуя резкой смены аранжировки. Союз Drake и 40 продолжился практически через всю его дальнейшую карьеру и стал важной частью узнаваемого звучания современной торонтской R&B- и рэп-сцены. 40 позднее вместе с Drake и Oliver El-Khatib стал одним из основателей OVO Sound.
Lil Wayne и Young Money
После знакомства с Lil Wayne Drake начал выступать вместе с ним и вошёл в окружение Young Money Entertainment. В 2009 году соглашение было оформлено официально. Там же развивалась карьера Nicki Minaj, и Young Money быстро превратилось в одну из главных рэп-команд начала 2010-х.
Drake и Lil Wayne впоследствии записали десятки совместных работ. Среди наиболее известных — Miss Me, The Motto, HYFR, She Will и Right Above It. Однако уже к моменту выхода первого альбома Drake обладал настолько большой собственной аудиторией, что быстро вышел за рамки статуса протеже Wayne.
Thank Me Later
Первый студийный альбом Thank Me Later вышел в 2010 году и сразу возглавил Billboard 200. В него вошли Over, Find Your Love, Miss Me и Fancy. Find Your Love достигла первой пятёрки Billboard Hot 100.
Уже здесь стало очевидно, что Drake не собирается выбирать между рэпом и R&B. Over представляла более прямую рэп-сторону, тогда как Find Your Love практически полностью строилась вокруг вокальной мелодии.
Однако окончательно собственная художественная модель сформировалась только на следующей работе.
Take Care
Take Care, выпущенный в 2011 году, стал одним из определяющих альбомов карьеры Drake. Здесь холодные синтезаторы, медленные ритмы, R&B и рэп уже существуют не как отдельные жанровые части, а как единая звуковая среда.
К основным композициям относятся Headlines, Marvins Room, Take Care, Crew Love, Make Me Proud, HYFR и The Motto. Особенно характерна Marvins Room — мрачная песня о ревности, одиночестве и ночном звонке бывшей возлюбленной. Подобная эмоциональная открытость существовала в хип-хопе задолго до Drake, однако именно он сделал её постоянным фундаментом чрезвычайно большой коммерческой рэп-карьеры.
В создании части материала участвовал The Weeknd, который тогда только начинал выходить за пределы андеграундной торонтской R&B-сцены. Их взаимодействие стало одним из важных эпизодов истории современной музыки Торонто.
Take Care получил Grammy как Best Rap Album — первую победу Drake на церемонии Recording Academy.
The Motto и YOLO
Одним из наиболее заметных культурных следов периода стала The Motto с Lil Wayne. Песня помогла массово распространить сокращение YOLO — You Only Live Once. Само выражение существовало и раньше, однако после The Motto оно стало одним из наиболее узнаваемых интернет- и разговорных выражений начала 2010-х.
Nothing Was the Same
В 2013 году вышел третий студийный альбом Nothing Was the Same. Если Take Care строился вокруг эмоциональной неуверенности, новая пластинка звучала значительно жёстче и увереннее.
Started from the Bottom стала одним из главных рэп-хитов этого периода. Противоположную сторону показывала Hold On, We're Going Home с Majid Jordan — практически чистая R&B- и поп-композиция с синтезаторным звучанием, отсылающим к 1980-м.
В альбом также вошли Tuscan Leather, Furthest Thing, Worst Behavior, From Time, Too Much и Pound Cake / Paris Morton Music 2. Сосуществование Started from the Bottom и Hold On, We're Going Home на одной пластинке хорошо показывает, насколько свободно Drake уже перемещался между рэпом и песенной поп-музыкой.
OVO Sound
В 2012 году Drake, Noah «40» Shebib и Oliver El-Khatib основали OVO Sound. Название выросло из October's Very Own — обозначения, которое Drake использовал ещё до мировой известности.
С OVO Sound в разные годы были связаны PARTYNEXTDOOR, Majid Jordan, dvsn, Roy Woods, Naomi Sharon и другие артисты. Вокруг OVO появились также фестиваль OVO Fest, одежда, радиопроекты и другие направления.
Не менее важным элементом стал сам Торонто. Drake постоянно использовал городской пейзаж, местные названия и обозначение «The 6», превращая родной город в часть собственного музыкального образа.
If You're Reading This It's Too Late
В феврале 2015 года без традиционной продолжительной рекламной кампании появился If You're Reading This It's Too Late. Работа была значительно жёстче Take Care и Nothing Was the Same и сильнее ориентировалась на рэп.
Наиболее заметными песнями стали Legend, Energy, 10 Bands, Know Yourself, No Tellin', 6 God, Star67 и 6PM in New York. Проект дебютировал на первом месте Billboard 200.
Особенно долговечной оказалась Know Yourself: строка о поездках по Торонто превратилась в один из наиболее узнаваемых концертных моментов Drake.
What a Time to Be Alive
В сентябре того же года Drake выпустил вместе с Future проект What a Time to Be Alive. Музыкальной основой стала атлантская трэп-сцена, а важную роль в производстве сыграл Metro Boomin.
На пластинке появились Digital Dash, Big Rings, Jumpman, Scholarships и Diamonds Dancing. Проект также возглавил Billboard 200 и показал, насколько легко Drake способен перестраивать собственную манеру под музыкальную среду другого артиста.
Hotline Bling
В 2015 году вышла и Hotline Bling, основанная на материале Why Can't We Live Together американского музыканта Timmy Thomas. Песня достигла второго места Billboard Hot 100.
Ещё больший культурный эффект произвёл клип режиссёра Director X: движения Drake, лаконичные цветные декорации и необычная хореография породили огромное количество интернет-мемов.
В 2017 году Hotline Bling принесла ему две Grammy — за Best Rap/Sung Performance и Best Rap Song.
Views и One Dance
Четвёртый студийный альбом Views вышел в 2016 году. Обложка с Drake на вершине CN Tower подчёркивала связь с Торонто, однако музыкально это был один из наиболее международных релизов его карьеры.
Главным хитом стала One Dance с Wizkid и Kyla, соединившая поп-музыку, дэнсхолл, афробитс и хаус. Она стала первым синглом Drake как основного исполнителя, поднявшимся на первое место Billboard Hot 100.
Большую популярность получили также Controlla, Too Good, Feel No Ways и Childs Play. Views провёл 13 недель на первом месте Billboard 200 — дольше любого другого альбома Drake.
More Life
В 2017 году Drake представил More Life, называя релиз не обычным альбомом, а «плейлистом». Такой формат соответствовал его стремлению собрать внутри одного проекта очень разные музыкальные направления.
Здесь соседствовали трэп, R&B, британский грайм, дэнсхолл, афробитс и хаус. Среди ключевых записей — Passionfruit, Free Smoke, Portland, Sacrifices, Blem, Teenage Fever и Do Not Disturb.
Особенно долговечной оказалась Passionfruit — сдержанная песня с мягким клубным ритмом, практически противоположная по устройству традиционному большому рэп-синглу.
More Life провёл три недели на первом месте Billboard 200. В том же году Drake получил 13 Billboard Music Awards за одну церемонию, установив тогдашний рекорд шоу.
2018: God's Plan, Nice for What и Scorpion
Начало 2018 года стало одним из самых коммерчески мощных периодов его карьеры. God's Plan дебютировала сразу на первом месте Billboard Hot 100. Следом тот же результат показала Nice for What.
В июне вышел двойной альбом Scorpion. Первая часть была сильнее ориентирована на рэп, вторая — на R&B. Помимо God's Plan и Nice for What, в него вошли Nonstop, Emotionless, Mob Ties, Jaded, In My Feelings, Don't Matter to Me и March 14.
In My Feelings стала третьей композицией этого периода, возглавившей Hot 100, и получила дополнительную массовую популярность благодаря вирусному танцевальному движению в социальных сетях.
Scorpion находился на первом месте Billboard 200 пять недель. В момент выхода его песни заняли сразу семь позиций в первой десятке Hot 100, что стало одним из наиболее ярких примеров перехода альбомных чартов в эпоху потокового прослушивания.
God's Plan позднее получила Grammy за Best Rap Song.
Конфликт с Pusha T и сын Adonis
Одновременно в 2018 году резко обострился давний конфликт с Pusha T. Drake выпустил Duppy Freestyle, а Pusha ответил песней The Story of Adidon, где публично сообщил, что у Drake есть сын.
Сын Drake Adonis родился у французской художницы Sophie Brussaux в октябре 2017 года. Отцовство было подтверждено в 2018-м, а Drake открыто обратился к этой теме на Scorpion, прежде всего в песнях Emotionless и March 14.
Конфликт с Pusha T стал серьёзным ударом по репутации Drake внутри соревновательной рэп-культуры, но практически не повлиял на коммерческий результат Scorpion. Этот разрыв между огромной массовой популярностью и спорами о его статусе как рэпера будет возникать в карьере ещё не раз.
Care Package
В 2019 году вышел Care Package — официальный сборник песен, которые ранее распространялись отдельно и не входили в основные альбомы. Среди них были Dreams Money Can Buy, Trust Issues, Days in the East, Draft Day, 5AM in Toronto, 4PM in Calabasas и The Motion.
Даже этот архивный материал дебютировал на первом месте Billboard 200, подтвердив необычную глубину каталога Drake.
Dark Lane Demo Tapes и Toosie Slide
В 2020 году появился сборник Dark Lane Demo Tapes, куда вошли как новые, так и ранее представленные записи. Среди них — Chicago Freestyle, When to Say When, Time Flies, Pain 1993 и Toosie Slide.
Toosie Slide дебютировала на первом месте Billboard Hot 100. Танцевальная инструкция в припеве и выпуск в период стремительного роста коротких видеоплатформ сделали композицию особенно приспособленной к новой модели распространения музыки.
Certified Lover Boy
В сентябре 2021 года вышел шестой студийный альбом Certified Lover Boy. В нём Drake в основном вернулся к уже сложившемуся сочетанию атмосферного R&B, трэпа и длинных рэп-куплетов.
Среди основных композиций — Champagne Poetry, Girls Want Girls, Fair Trade, Way 2 Sexy, TSU, Pipe Down, Knife Talk и Race My Mind.
Way 2 Sexy с Future и Young Thug дебютировала на первом месте Hot 100, а сам альбом провёл пять недель на вершине Billboard 200.
Honestly, Nevermind
В июне 2022 года Drake неожиданно выпустил Honestly, Nevermind, наиболее выраженную танцевальную работу в своей дискографии.
Вместо обычного преобладания рэпа большая часть альбома была построена вокруг хауса и клубной электронной музыки. Особенно характерны Massive, Sticky, Falling Back, A Keeper и Flight's Booked.
Финальная Jimmy Cooks с 21 Savage резко отличалась от остального альбома и представляла собой традиционную рэп-композицию. Именно она дебютировала на первом месте Billboard Hot 100.
Honestly, Nevermind также стал №1 Billboard 200.
Her Loss с 21 Savage
Через несколько месяцев Drake и 21 Savage развили успех Jimmy Cooks в совместном альбоме Her Loss.
В него вошли Rich Flex, Major Distribution, On BS, Spin Bout U, Hours in Silence, Circo Loco, Pussy & Millions и Middle of the Ocean. Пластинка возглавила Billboard 200, а Rich Flex получила несколько номинаций Grammy.
For All the Dogs
6 октября 2023 года вышел восьмой сольный студийный альбом For All the Dogs. В записи участвовали SZA, J. Cole, 21 Savage, Yeat, PARTYNEXTDOOR, Bad Bunny, Sexyy Red и другие исполнители.
Slime You Out с SZA дебютировала на первом месте Billboard Hot 100. Следом вершину чарта заняла First Person Shooter с J. Cole. На альбоме также выделялись Virginia Beach, IDGAF, 8AM in Charlotte и Rich Baby Daddy.
For All the Dogs стартовал на первом месте Billboard 200 с 402 тысячами эквивалентных единиц и провёл на вершине две недели. Позднее вышло расширение For All the Dogs Scary Hours Edition с шестью дополнительными композициями.
Drake и Kendrick Lamar
Весной 2024 года многолетняя напряжённость между Drake и Kendrick Lamar превратилась в открытое рэп-противостояние. Поводом для новой стадии стала песня Like That Future и Metro Boomin с куплетом Lamar.
Drake ответил Push Ups и Taylor Made Freestyle, после чего выпустил Family Matters. Kendrick Lamar последовательно представил Euphoria, 6:16 in LA, Meet the Grahams и Not Like Us. Основную серию ответов со стороны Drake завершила The Heart Part 6.
Противостояние быстро вышло за рамки обычной музыкальной конкуренции: оба исполнителя использовали крайне личные обвинения. Наибольший коммерческий успех получила Not Like Us.
Судебный спор вокруг Not Like Us
В январе 2025 года Drake подал федеральный иск против Universal Music Group в связи с выпуском и продвижением Not Like Us. Kendrick Lamar непосредственно ответчиком не являлся. Drake утверждал, что UMG распространяла и продвигала песню, содержащую ложные и порочащие его обвинения.
В октябре 2025 года федеральный судья Jeannette Vargas отклонила иск. Суд пришёл к выводу, что в контексте агрессивного рэп-противостояния спорные высказывания воспринимаются как мнение и гиперболизированные оскорбления, а не проверяемые сообщения о фактах. Это решение относится именно к юридической квалификации текста в данном контексте и не является установлением истинности содержащихся в песне обвинений.
Drake обжаловал решение. В 2026 году его адвокаты продолжили процесс во Втором окружном апелляционном суде США; к середине 2026 года апелляция оставалась на рассмотрении.
$ome $exy $ongs 4 U
Следующим большим релизом после противостояния стал совместный альбом Drake и давнего участника OVO PARTYNEXTDOOR.
$ome $exy $ongs 4 U вышел 14 февраля 2025 года. Пластинка сильнее ориентирована на R&B и отношения, чем большинство предыдущих крупных работ Drake. Среди основных песен — CN TOWER, SOMETHING ABOUT YOU, NOKIA, DIE TRYING, GIMME A HUG и SOMEBODY LOVES ME.
Альбом дебютировал на первом месте Billboard 200 с 246 тысячами эквивалентных единиц и стал четырнадцатым проектом Drake, возглавившим рейтинг.
NOKIA стала крупнейшим самостоятельным хитом пластинки и получила двойную платиновую сертификацию RIAA среди релизов 2025 года. SOMEBODY LOVES ME принесла Drake и PARTYNEXTDOOR номинацию Grammy 2026 года в категории Best Melodic Rap Performance.
По итогам 2025 года IFPI поставила Drake на третье место среди крупнейших записывающихся артистов мира — после Taylor Swift и Stray Kids.
ICEMAN, HABIBTI и MAID OF HONOUR
15 мая 2026 года Drake выпустил сразу три сольных студийных альбома. Основным заранее готовившимся проектом был ICEMAN; HABIBTI и MAID OF HONOUR были объявлены как сюрприз непосредственно перед выпуском. Billboard относит их соответственно к девятому, десятому и одиннадцатому сольным студийным альбомам Drake.
ICEMAN
ICEMAN состоит из 18 композиций и сильнее двух других альбомов ориентирован на рэп. В него вошли Make Them Cry, Janice STFU, National Treasures, Ran to Atlanta, Whisper My Name, 2 Hard 4 the Radio, B's on the Table и ранее выпущенная What Did I Miss?. Среди участников — Future, 21 Savage и Molly Santana.
Janice STFU дебютировала на первом месте Billboard Hot 100 и стала четырнадцатым №1 Drake. Тем самым он превзошёл Michael Jackson по количеству лидеров Hot 100 среди мужчин-солистов.
HABIBTI
HABIBTI содержит 11 песен и сильнее сосредоточен на мелодичной R&B-стороне Drake. В числе приглашённых участников — PARTYNEXTDOOR, Sexyy Red и Loe Shimmy.
MAID OF HONOUR
MAID OF HONOUR включает 14 композиций. В его музыкальной среде вновь соединяются рэп, R&B и карибские влияния; среди участников появились Central Cee, Popcaan, Sexyy Red и другие исполнители.
Исторические три первых места Billboard 200
Три альбома сразу заняли верхние позиции американского Billboard 200:
- ICEMAN — №1
- HABIBTI — №2
- MAID OF HONOUR — №3.
Drake стал первым исполнителем в регулярной истории Billboard 200, одновременно занявшим первые три позиции рейтинга. ICEMAN начал с 463 тысяч эквивалентных альбомных единиц, HABIBTI — со 114 тысяч, MAID OF HONOUR — со 110 тысяч. Только песни ICEMAN получили 462,2 миллиона официальных прослушиваний по запросу в США за дебютную неделю.
ICEMAN стал пятнадцатым альбомом Drake №1 в Billboard 200. Он превзошёл Jay-Z по количеству лидеров среди мужчин-солистов и сравнялся с Taylor Swift по этому показателю среди сольных исполнителей. Выше оставались только The Beatles с 19 альбомами №1.
Рекорды Billboard Hot 100
Тройной выпуск 2026 года принёс ещё несколько рекордов. В рейтинге Billboard Hot 100 от 30 мая Drake одновременно разместил 42 композиции, причём 40 из них дебютировали в чарте в ту же неделю.
После этого его основные рекорды Hot 100 составляли:
- 402 композиции, попадавшие в Hot 100;
- 90 хитов Top 10;
- 47 хитов Top 5;
- 35 хитов Top 3;
- 27 хитов Top 2;
- 10 песен, дебютировавших непосредственно на №1.
Кроме того, Janice STFU стала его четырнадцатым лидером Hot 100. На тот момент это был рекорд среди мужчин-солистов; среди всех исполнителей Drake находился позади только The Beatles и Mariah Carey и делил следующий показатель с Taylor Swift и Rihanna.
Grammy
Официальная статистика Recording Academy после церемонии 2026 года составляет 5 побед при 56 номинациях.
Пять побед Drake:
- Take Care — Best Rap Album;
- Hotline Bling — Best Rap/Sung Performance;
- Hotline Bling — Best Rap Song;
- God's Plan — Best Rap Song;
- WAIT FOR U Future с Drake и Tems — Best Melodic Rap Performance.
При огромных коммерческих результатах отношения Drake с Grammy всегда оставались непростыми. Он публично критиковал распределение артистов по жанровым категориям и в отдельные годы не представлял собственные записи на рассмотрение академии.
Drake как рэпер
Коммерческие поп-хиты иногда заслоняют рэповую сторону его каталога. Однако записи 5AM in Toronto, Tuscan Leather, 6PM in New York, 4PM in Calabasas, Diplomatic Immunity, Middle of the Ocean и 8AM in Charlotte показывают другую часть его работы — длинные куплеты, сложную внутреннюю ритмику и минимум традиционных припевов.
Отдельной традицией стали песни, в названиях которых указаны время и город. Обычно в них Drake сознательно отказывается от выраженной поп-структуры и концентрируется почти исключительно на рэпе.
Одна из характерных особенностей его текстов — постоянное соседство самоуверенности и сомнения. Коммерческие достижения, деньги и конкурентное превосходство могут в одной и той же песне сочетаться с ревностью, недоверием, одиночеством и неудачными отношениями.
Вокальная сторона
Drake никогда не строил карьеру на виртуозном вокале традиционного R&B. Его сильной стороной стала другая манера: короткая мелодическая линия звучит как естественное продолжение разговорной речи.
Особенно хорошо это слышно в Find Your Love, Marvins Room, Hold On, We're Going Home, Hotline Bling, One Dance, Passionfruit, Teenage Fever, Jaded, Massive и значительной части $ome $exy $ongs 4 U.
Главное новшество заключалось не просто в том, что рэпер начал петь. Подобное происходило задолго до Drake. Важнее то, насколько свободно он стирал границу между двумя манерами внутри одной композиции и насколько коммерчески устойчивой оказалась эта модель.
Дэнсхолл, афробитс, хаус и британская сцена
В течение карьеры Drake постоянно обращался к региональным музыкальным направлениям. На Views особенно заметны дэнсхолл и афробитс. More Life включал британский грайм, хаус и карибские формы. Honestly, Nevermind почти целиком строился вокруг танцевальной электронной музыки. В других периодах он использовал атлантский трэп, британский дрилл и различные направления американского южного рэпа.
Такой подход помогал выводить отдельные стили и артистов к огромной международной аудитории, но одновременно становился постоянным предметом критики. Drake неоднократно обвиняли в том, что он слишком быстро использует актуальные региональные направления в собственной музыке.
И всё же способность менять музыкальное окружение, сохраняя узнаваемый голос, стала одной из главных причин долговечности его карьеры. One Dance, Passionfruit, Jimmy Cooks и Massive принадлежат к очень разным музыкальным традициям, но все легко распознаются как записи Drake.
Главные совместные работы
Большая часть влияния Drake связана также с записями других исполнителей. Среди наиболее заметных:
- What's My Name? — Rihanna feat. Drake;
- Work — Rihanna feat. Drake;
- SICKO MODE — Travis Scott;
- Life Is Good — Future feat. Drake;
- WAIT FOR U — Future feat. Drake & Tems;
- No Guidance — Chris Brown feat. Drake;
- Look Alive — BlocBoy JB feat. Drake;
- Going Bad — Meek Mill feat. Drake;
- Walk It Talk It — Migos feat. Drake;
- MIA — Bad Bunny feat. Drake;
- Moment 4 Life — Nicki Minaj feat. Drake;
- I'm on One — DJ Khaled feat. Drake, Rick Ross & Lil Wayne;
- Yes Indeed — Lil Baby & Drake.
В мае 2025 года Drake стал первым артистом, достигшим десяти бриллиантовых сертификаций RIAA, а позднее в том же году значительно увеличил этот показатель новыми сертификациями каталога.
Студийные альбомы Drake
- Thank Me Later — 2010
- Take Care — 2011
- Nothing Was the Same — 2013
- Views — 2016
- Scorpion — 2018
- Certified Lover Boy — 2021
- Honestly, Nevermind — 2022
- For All the Dogs — 2023
- ICEMAN — 2026
- HABIBTI — 2026
- MAID OF HONOUR — 2026
Billboard официально обозначал тройку 2026 года как девятый, десятый и одиннадцатый сольные студийные альбомы Drake.
Другие основные проекты
- Room for Improvement — 2006, микстейп
- Comeback Season — 2007, микстейп
- So Far Gone — 2009, микстейп
- If You're Reading This It's Too Late — 2015
- What a Time to Be Alive — 2015, с Future
- More Life — 2017
- Care Package — 2019
- Dark Lane Demo Tapes — 2020
- Her Loss — 2022, с 21 Savage
- $ome $exy $ongs 4 U — 2025, с PARTYNEXTDOOR
Ключевые песни Drake
Best I Ever Had, Forever, Over, Find Your Love, Headlines, Marvins Room, Take Care, The Motto, Started from the Bottom, Hold On, We're Going Home, 0 to 100 / The Catch Up, Energy, Know Yourself, Jumpman, Hotline Bling, One Dance, Controlla, Passionfruit, God's Plan, Nice for What, In My Feelings, Nonstop, Toosie Slide, Laugh Now Cry Later, What's Next, Way 2 Sexy, Fair Trade, Jimmy Cooks, Rich Flex, First Person Shooter, Slime You Out, NOKIA, SOMEBODY LOVES ME, Janice STFU, National Treasures и Ran to Atlanta.
Влияние Drake на современную музыку
Влияние Drake невозможно свести только к рекордам Billboard. В конце 2000-х рэп и R&B уже давно взаимодействовали, однако коммерческая модель часто предполагала разделение ролей: рэпер исполнял куплеты, а певец отвечал за мелодичный припев. Drake сделал такое разделение необязательным.
На So Far Gone эта манера только формировалась, Take Care превратил её в законченный язык, а Nothing Was the Same доказал, что исполнитель может одинаково убедительно существовать в большом рэп-хите и практически чистой поп- или R&B-песне. Views расширил эту модель за счёт дэнсхолла и афробитс, More Life — британской и карибской музыки, а Honestly, Nevermind — хауса.
Не менее заметным оказалось изменение образа самого большого рэп-артиста. Уязвимость и романтическое разочарование существовали в хип-хопе задолго до Drake, но редко становились настолько постоянной частью образа исполнителя с подобным коммерческим масштабом. Marvins Room могла соседствовать с Headlines, а Hold On, We're Going Home — со Started from the Bottom, не заставляя артиста выбирать одну из этих ролей.
Drake также оказался исключительно приспособлен к цифровой модели музыкальной индустрии. Между традиционными альбомами появлялись отдельные синглы, гостевые партии, совместные проекты, архивные сборники и внезапные полноформатные релизы. В результате его присутствие в чартах практически не прерывалось на протяжении многих лет.
Кульминацией этой модели стал 2026 год: три одновременно выпущенных альбома заняли первые три места Billboard 200, а 42 песни Drake одновременно находились в Hot 100. К этому моменту его каталог насчитывал 402 попадания в главный американский песенный рейтинг и 90 хитов первой десятки.
При этом место Drake в истории рэпа остаётся сложнее его коммерческой статистики. Его постоянно сопровождают дискуссии о заимствовании региональных музыкальных направлений, границе между рэпом и поп-музыкой, конкурентных конфликтах и огромной власти, которую даёт артиста настолько масштабная аудитория.
От подростковой роли в Degrassi и самостоятельного Room for Improvement до Take Care, Views, Scorpion, танцевального Honestly, Nevermind, противостояния с Kendrick Lamar и исторического тройного выпуска 2026 года карьера Drake строилась на способности постоянно менять музыкальную форму, не отказываясь от собственного голоса. Его главное наследие заключается именно в этом: граница между рэпером, R&B-певцом и мировой поп-звездой после успеха Drake стала значительно менее определённой.
