Vanessa-Mae（Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson）是一位享譽全球的英國小提琴家與作曲家，以大膽融合古典音樂、電子元素與流行音樂而聞名。她標誌性的風格常被稱為「violin techno-acoustic fusion」，而她本人則將其定義為一種「流行舞台小提琴」。
憑藉精湛的技術、對聲響的實驗精神以及極具辨識度的舞台形象，Vanessa-Mae 成為全球最知名的小提琴家之一，也成為現代古典音樂革新的象徵人物。
早年生活
Vanessa-Mae 於1978 年 10 月 27 日出生於新加坡。
她擁有泰國（父親）與華人（母親）血統。父母離異後，母親帶她移居英國，在那裡成長並接受正規音樂教育。
她在3 歲開始學習鋼琴，不久後轉向小提琴——這個成為她一生核心的樂器。僅在10 歲時，她便與愛樂樂團同台演出，而在13 歲時，她被認可為倫敦皇家音樂學院史上最年輕的學生之一。
事業起點與突破
1991 年，Vanessa 發行首張專輯 《Violin》，展現出驚人的演奏功力與成熟度。
1992 年，她購入第一把Zeta 電小提琴，這一決定成為她從傳統古典舞台走向流行與跨界領域的轉折點。
真正的關鍵時刻出現在1994 年——專輯《The Violin Player》問世，她在其中把古典旋律與電子製作及俱樂部節奏結合，形成鮮明個人風格。
該專輯迅速風靡全球，打入逾 20 個國家排行榜，銷量以百萬計，使她躋身世界巨星之列，並成為史上最具商業成功的小提琴家之一。
國際肯定
1996 年，Vanessa-Mae 獲得BRIT Awards提名，角逐「Best British Female」（英國最佳女歌手），對一位器樂演奏者而言極為罕見。
1997 年，她受邀在香港回歸中國主權交接儀式上演出，與馬友友（Yo-Yo Ma）及譚盾（Tan Dun）同台——這場演出被視為東西方文化交流的重要象徵。
為向自己的亞洲血統致敬，她推出專輯《China Girl》，將中國傳統音樂元素與西方管弦配器及電子聲響巧妙融合。
後續發展與音樂風格
Vanessa-Mae 持續拓展她標誌性的violin-techno fusion風格，於世界各地巡演，並錄製多張將古典、流行、電子及世界音樂融為一體的專輯。
代表專輯：
| 年份 | 專輯 | 特色 |
|---|---|---|
| 1991 | Violin | 與管弦樂團合作的古典出道專輯。 |
| 1994 | The Violin Player | 劃時代的跨界專輯，帶來全球知名度。 |
| 1996 | The Classical Album 1 | 對巴赫、貝多芬等古典作品的現代詮釋。 |
| 1997 | China Girl: The Classical Album 2 | 東方旋律與古典、民族元素的結合。 |
| 2001 | Subject to Change | 更加成熟、內省且帶有實驗色彩的作品。 |
| 2004 | Choreography | 融合流行音樂、交響編制與世界音樂。 |
| 2009 | The Violin Player (Reissue) | 經典專輯重發版，收錄額外曲目與混音。 |
風格與影響
Vanessa-Mae 的音樂打破了古典藝術與主流流行文化之間的界線。
她的風格融合了：
- 正統古典訓練的高超技巧，
- 俱樂部文化的能量與節奏感，
- 東方旋律與神秘氣息，
- 強烈的情感表達與戲劇化舞台美學。
她為新一代小提琴家開闢了道路，證明小提琴同樣可以前衛、大膽、具流行吸引力。人們常將她與Nigel Kennedy相比，但她的形象更具華麗視覺與完整概念設計。
獎項與成就
- BRIT Awards — 提名 Best British Female Artist（1996）。
- MTV Europe — 因推動跨界音樂而獲肯定。
- 金氏世界紀錄 — 作為全球最暢銷小提琴家之一。
- 全球累計銷量逾1,000 萬張專輯。
其他領域與舞台之外
除音樂外，Vanessa-Mae 亦活躍於體育領域——她曾代表泰國出戰2014 年索契冬季奧運會高山滑雪項目。
她多次參與慈善音樂會，為電影創作配樂，並以製作人和合作夥伴的身份支持年輕音樂人。
趣聞與花絮
- Vanessa 在5 歲開始學小提琴，10 歲便與樂團同台演出。
- 她的靈感來源包括韋瓦第、帕格尼尼、Queen以及 Jean-Michel Jarre。
- Zeta 電小提琴成為其舞台造型的標誌性元素之一。
- 她的多張專輯搭配視覺張力十足的音樂錄影帶，融入奇幻與芭蕾元素。
- 2006 年，BBC 將她列為英國文化界最具影響力女性之一。
音樂遺產
Vanessa-Mae 徹底改變了大眾對小提琴的想像。
她的創作將古典、流行與現代科技緊密結合，啟發了新一代跨界藝術家——從 Lindsey Stirling 到 David Garrett。
她證明，小提琴不僅屬於音樂廳，同樣可以在全球舞池綻放光芒，成為優雅、創新與自我表達自由的象徵。
