Martin Garrix - 传记与作品目录、所有专辑和歌曲

Martin Garrix 是一位荷兰 DJ、音乐制作人和词曲作者，也是 2010 至 2020 年代音乐节电子音乐场景最重要的代表人物之一。音乐人的本名是 Martijn Gerard Garritsen。他于 1996 年 5 月 14 日出生在靠近阿姆斯特丹的阿姆斯特尔芬。

Garrix 在十七岁时凭借器乐曲 Animals 获得全球知名度。不过，他的职业生涯并未局限于一首 big room 热门单曲。此后几年，他与 Bebe Rexha、Dua Lipa、Usher、Khalid、Bono、The Edge、Ed Sheeran 等艺人合作录制歌曲，创立 STMPD RCRDS 厂牌，并五次登上 DJ Mag Top 100 DJs 排名榜首。

童年与对音乐的兴趣

Martijn 成长于一个音乐家庭。父亲会弹吉他，母亲会弹钢琴，妹妹则学习钢琴和小提琴。八岁时，未来的制作人开始学习吉他，并逐渐从演奏他人的歌曲转向创作自己的第一批旋律。

2004 年雅典奥运会开幕式成为决定性的事件。八岁的 Martijn 看到了 Tiësto 的演出，并被一位艺人如何通过电子音乐掌控庞大观众情绪的能力深深震撼。作品 Traffic 尤其给他留下了强烈印象。此后，他安装了 FL Studio，开始自学制作节拍、合成器声部和编曲。

他的早期演出主要在学校派对、婚礼和小型私人活动中进行。Garrix 使用便携式设备，而父母会陪同他参加早期演出，因为当时他的年龄还不足以独自进入许多俱乐部场所。

Herman Brood Academie

Martijn 在乌得勒支的 Herman Brood Academie 接受了专业训练。课程不仅涵盖音乐制作，也包括音乐产业的运作方式：合同、版权、媒体工作和艺人推广基础。

Garrix 以优异成绩从学院毕业，同时持续发行音乐并在荷兰以外地区演出。到完成学业时，他的巡演日程已经迅速扩大，因此不得不同时兼顾课程、录音室工作和旅行。

早期发行作品

Garrix 最早受到关注的作品出现在 2010 年代初。2012 年，他与好友 Julian Jordan 通过 Spinnin’ Records 发行 BFAM。同年，这位年轻制作人为 Christina Aguilera 的歌曲 Your Body 制作了官方 remix，并被收录进专辑 Lotus 的扩展版。

与此同时，他还以 GRX 的名义发行音乐，并与其他荷兰制作人合作。重要的早期作品之一是与 Sidney Samson 录制的 Torrent，该曲通过 Tiësto 的 Musical Freedom 厂牌发行。

这一时期，Garrix 逐渐形成自己的 festival house 风格：简短前奏、强劲的低音基础、尖锐的 drop，以及即使在冗长 DJ set 中也很容易被识别的旋律。

Animals

真正的突破发生在 2013 年，随着 Animals 的发行而到来。作品的主要版本是在家庭录音室中完成的，当时创作者只有十六岁。这首曲目几乎没有使用人声，主要围绕极简旋律、沉重底鼓和标志性的 big room drop 展开。

Tiësto 和其他知名 DJ 的支持帮助 Animals 迅速进入各大音乐节 set。作品登上 Beatport 榜首，Garrix 也成为当时最年轻的 Beatport 主榜冠军制作人。

在英国，Animals 首周便登上全国单曲榜冠军。十七岁的 Garrix 成为 UK Singles Chart 历史上最年轻的冠军艺人之一。在美国，这首歌登上 Billboard Hot 100 第 21 位，对于一首几乎完全器乐化的音乐节作品来说，这是非常少见的成绩。

Animals 的成功正值 big room house 国际影响力的顶峰。它成为定义 2010 年代中期 festival EDM 声音的重要作品之一，但同时也给创作者带来了严重问题：人们期待他不断重复同一种公式。

Wizard、Tremor 与 Gold Skies

在 Animals 之后，Garrix 继续为大型音乐节舞台制作音乐。他与 Jay Hardway 合作推出 Wizard，与 Firebeatz 合作推出 Helicopter，并与 Dimitri Vegas & Like Mike 合作推出 Tremor。

Tremor 成为 Sensation 音乐节宣传活动的官方作品之一，也是 2014 年最重要的现场曲目之一。同一时期，Garrix 与 Sander van Doorn 和 DVBBS 发行 Gold Skies，与 Afrojack 录制 Turn Up the Speakers，并登上 Coachella 和 Ultra Music Festival Miami 主舞台。

这一时期的单曲保留了 Animals 的宏大规模，但逐渐变得更加旋律化。Garrix 越来越多地使用富有情感的和弦进行和人声部分，为从器乐 big room 转向歌曲化 progressive house 做准备。

与 Usher 合作及新的方向

2015 年，Garrix 与美国歌手 Usher 发行 Don’t Look Down。这首作品与他早期的音乐节曲目明显不同：核心不再是极简 drop，而是人声旋律、钢琴和弦和完整的歌曲叙事。

与 Usher 的合作表明，Garrix 并不打算只做器乐型 EDM 曲目。此后，电子编曲与强烈人声副歌的结合，成为其创作的第二条主要路线。

这一时期的作品还包括与 Tiësto 合作的 The Only Way Is Up，与 Matisse & Sadko 合作的 Dragon 和 Break Through the Silence，以及 Poison。在这些作品中，Garrix 在 festival house、progressive house 和更具流行性的声乐电子音乐之间切换。

离开 Spinnin’ Records

2015 年 8 月，Garrix 结束了与 Spinnin’ Records 和 MusicAllStars Management 的合作。冲突主要涉及合同条款，以及其职业生涯早期所创作音乐的权利归属。

争议随后进入司法程序。2017 年，荷兰中部地区法院裁定 Garrix 与厂牌及经纪公司的合同无效。这场冲突成为其职业成长的重要阶段，也促使他建立自己的音乐发行体系。

STMPD RCRDS

Garrix 于 2016 年创立自己的厂牌 STMPD RCRDS。其名称读作“stamped”，与音乐人父亲经营的收藏邮票家族业务有关。

厂牌的首支发行作品是 Now That I’ve Found You，由 John Martin 和 Michel Zitron 演唱，于 2016 年 3 月 11 日发行。

STMPD 并不只是 Garrix 个人音乐的发行平台。厂牌开始签发年轻及知名制作人的作品，涉及 progressive house、electro house、bass house、tech house 等风格。Julian Jordan、Mesto、Brooks、DubVision、Blinders、Seth Hills、Loopers 等艺人都曾出现在其音乐目录中。

此后，厂牌还发展出自己的 showcase、音乐节舞台以及位于阿姆斯特丹的 STMPD Studios。Garrix 因此能够掌控录音的完整流程，从录音室 session 到 mastering、发行和现场呈现。

In the Name of Love

2016 年最重要的作品之一，是与 Bebe Rexha 合作录制的 In the Name of Love。歌曲融合 future bass、pop 和 progressive house，几乎完全放弃了 Garrix 早期部分听众所期待的 big room drop。

这首作品成为全球热门单曲，也巩固了 Garrix 不仅是音乐节 DJ，同时也是流行音乐制作人的地位。对 Garrix 本人而言，这次发行具有重要意义：他有意识地寻找不同于当时大量相似 EDM 作品的声音。

2016 年 10 月，二十岁的 Martin Garrix 首次登上 DJ Mag Top 100 DJs 榜首，并成为当时该榜单最年轻的冠军。

Scared to Be Lonely 与 There for You

2017 年，Garrix 与 Dua Lipa 发行 Scared to Be Lonely。这首描写关系逐渐破裂的忧郁歌曲延续了 In the Name of Love 的方向，但制作更加克制和富有氛围感。

随后，他与 Troye Sivan 推出 There for You。两首作品都展示了 Garrix 根据不同歌手的声音和演唱方式调整自身风格的能力，而不是简单地在相同编曲上更换主唱。

2017 年末，他与 David Guetta、Jamie Scott 和 Romy Dya 发行 So Far Away。此时，Garrix 已经稳固地处于两个市场之间：器乐作品继续在音乐节上播放，声乐单曲则进入流行榜单和广播轮播。

High on Life、Ocean 与 No Sleep

2018 年，Garrix 与 Khalid 录制 Ocean。这首作品展现了他最平静的流行音乐一面：柔和的电子编曲围绕 Khalid 的声音展开，几乎没有使用传统音乐节 drop。

由 Bonn 演唱的 High on Life 则呈现完全不同的声音。歌曲首次在 Garrix 的 Tomorrowland 主舞台 set 结尾演出，随后立即成为其现场固定的闭幕曲。作品融合钢琴旋律、progressive-house 高潮，以及关于珍惜当下时刻的歌词。

他与 Bonn 的合作随后延续至 No Sleep 和 Home。No Sleep 的创意源于一次充满情绪的 Tomorrowland 演出：演出结束后，Garrix 和合作者无法入睡，于是当晚便开始创作新歌。

与 Matisse & Sadko 的合作

与二人组合 Matisse & Sadko 的合作在 Martin Garrix 的音乐目录中占据特殊位置。他们共同推出了 Dragon、Break Through the Silence、Together、Forever、Mistaken、Hold On、Won’t Let You Go、Good Morning 和 Butterflies。

这些合作作品展现了音乐节 progressive house 的旋律化一面：宽广的合成器和声、漫长的 buildup 和富有情感的高潮。随着时间推移，这一合作成为 Garrix 职业生涯中最稳定的创作联盟之一。

AREA21

在发展主要职业生涯的同时，Garrix 还与美国歌手兼制作人 Maejor 推动 AREA21 项目。项目最早的作品包括 Spaceships 和 Girls，于 2016 年出现。

AREA21 让两位音乐人得以融合电子音乐、pop、hip-hop 和 trap 元素。视觉概念围绕两个观察人类社会的外星角色展开。

2021 年，AREA21 发行专辑 Greatest Hits Vol. 1。专辑收录十二首作品，并配有 Titmouse 工作室制作的一系列动画视频。作品涉及社交媒体依赖、对认可的渴望、友谊，以及活在当下的能力等主题。

YTRAM 与更深层次的 house 声音

另一个支线项目是艺名 YTRAM，即 MartY 倒写后的形式。Garrix 以这一名称发行更加深沉和私密的俱乐部音乐。

2020 年，他发行了与 Bleu Clair 和 RA 合作的 Make You Mine、与 Elderbrook 合作的 Fire，以及与 Citadelle 合作的 Alive。这些作品更接近 deep house、tech house 和 melodic house，并不试图复制 Garrix 主要音乐节演出的宏大规模。

不同艺名让他能够将实验性作品与主项目区分开，同时将 Martin Garrix 这一广为人知的名字保留给大型声乐和音乐节发行作品。

We Are the People

2021 年，Martin Garrix 与 U2 的 Bono 和 The Edge 录制 We Are the People。作品成为 UEFA EURO 2020 欧洲足球锦标赛官方歌曲，该赛事因疫情推迟至 2021 年夏季举行。

歌曲于 2021 年 5 月 14 日发行，当天正是 Garrix 的 25 岁生日。其首演成为他职业生涯中电子音乐场景之外规模最大的项目之一。作品融合 The Edge 标志性的吉他风格、Bono 的演唱，以及 Garrix 宏大的电子编曲。

Sentio

疫情期间演出取消后，Garrix 积累了大量俱乐部音乐素材。2022 年春季，他开始几乎每周发行新作品，并于 4 月 29 日推出专辑 Sentio。

该发行包括：

与 Zedd 和歌手 Emily Warren 合作的 Follow；
与 Mesto 合作的 Limitless；
与 Vluarr 合作的 Reboot；
与 Julian Jordan 合作的 Funk；
与 Matisse & Sadko 合作的 Good Morning；
与 Blinders 合作的 Aurora；
与 DubVision 和 Jordan Grace 合作的 Oxygen；
与 DubVision 和 Shaun Farrugia 合作的 Starlight (Keep Me Afloat)；
与 Shaun Farrugia 合作的 If We’ll Ever Be Remembered。

Sentio 主要是一张为疫情后回归音乐节舞台而制作的俱乐部作品。Garrix 本人称其为自己的第一张专辑，并强调希望尽快发行观众在其全新 Ultra Miami set 中听到的曲目。

Hero

2022 年 12 月，Martin Garrix 与 JVKE 发行 Hero。这首歌被创作为手机卡牌游戏 Marvel Snap 的官方主题曲。

发行时还制作了一支动画视频，其中出现了 Spider-Man、Mary Jane、Scarlet Witch、Vision、Storm 和 Black Panther 等 Marvel 角色。

IDEM 与 Carry You

2024 年，Garrix 发行 EP IDEM，收录此前在 Amsterdam RAI 现场节目中播放的俱乐部作品，包括 Carry You、Breakaway、Biochemical 和 Empty。

Carry You 与英国组合 Third Party 合作录制，并由 Oaks 和 Declan J Donovan 参与。Garrix 早在 2023 年便开始播放这首作品的早期版本，并将其用作音乐节 set 的开场曲。

IDEM 之后，他又推出与 DubVision 和 Shaun Farrugia 合作的 Wherever You Are、与 Carolina Liar 合作的 Smile，以及与 Jex 合作的 Told You So。最后一首单曲源于 Garrix 在 TikTok 上听到 Jex 发布的一段人声片段，并邀请对方进入录音室继续完善。

第五次获得 DJ Mag 冠军

Martin Garrix 曾五次登上 DJ Mag Top 100 DJs 榜首：

2016 年；
2017 年；
2018 年；
2022 年；
2024 年。

2024 年的胜利使他在冠军次数上追平 Armin van Buuren。2025 年，Garrix 排名第二，位于 David Guetta 之后。

该排名通过听众公开投票产生，主要反映艺人的国际听众规模、演出需求和粉丝社区活跃度。

2025 年阶段

2025 年，Garrix 显著扩大了合作对象范围。他与印度歌手 Arijit Singh 发行 Angels for Each Other 和 Weightless，与 Lauv 推出 MAD，并与 Alesso 和 Shaun Farrugia 合作推出 Inside Our Hearts。

他还与 Afrojack、David Guetta 和 Amél 共同推出 Our Time，这是一首有意致敬 2010 年代上半期 EDM“黄金时期”声音的音乐节作品。

EP ORIGO 于 10 月 24 日发行，收录与 Alesso、Armin van Buuren、Afrojack、David Guetta、R3HAB、Matisse & Sadko 等艺人合作的俱乐部作品。Garrix 将 ORIGO 视为始于 Sentio 和 IDEM 的创作周期的结束，也是对一系列主要面向音乐节项目的暂时告别。

Catharina、Repeat It 与 Fireflies

2026 年 3 月，Garrix 发行个人作品 Catharina。这是一首更加平静的 house 录音，也是他首次独自完成全部人声演唱的作品。音乐视频在马德拉和阿姆斯特丹拍摄，并使用了音乐人童年时期的家庭影像。

2026 年 5 月 15 日，即 Garrix 三十岁生日后的第二天，他与 Ed Sheeran 发行 Repeat It。歌曲最初版本早在正式发行前十二年便已创作，但两位音乐人直到 2020 年代中期才重新处理并完成作品。官方发行资料还提到 Garrix 正在准备一张新专辑。

2026 年 7 月 24 日，音乐人的官方目录新增与 U2 合作的 Fireflies。这首作品延续了五年前双方在欧洲杯主题曲 We Are the People 中开始的合作。

音乐风格

Martin Garrix 最初以 electro house 和 big room house 艺人身份开始职业生涯，后来逐步扩展声音范围。其音乐目录包括：

progressive house；
electro house；
big room；
future bass；
dance-pop；
melodic house；
tech house；
deep house；
rock、hip-hop 和管弦乐元素。

他的制作最重要的特点，是将清晰旋律与大型现场规模相结合。即使在沉重的音乐节作品中，Garrix 通常也会围绕一组和弦进行或简短主题搭建编曲，而这些旋律可以用钢琴或吉他演奏。

在声乐作品中，他非常重视歌曲结构。In the Name of Love、Scared to Be Lonely、High on Life 和 Wherever You Are 并不是简单地为器乐曲加入人声，而是完整歌曲，其中电子高潮会继续推进歌词和旋律的发展。

Garrix 经常在现场测试尚未发行的素材。作品可能在其 set 中保留数年，并根据观众反应不断变化。Carry You、Inside Our Hearts 和 ORIGO 中的许多曲目都经历了这一过程。

现场演出

Garrix 曾登上 Tomorrowland、Ultra Music Festival、Coachella、EDC、Creamfields、Lollapalooza 等大型音乐节。2025 年，他继续在 Ushuaïa Ibiza 驻场，在孟买举办体育场演出，并在 Los Angeles State Historic Park 举行系列音乐会。

他的现场演出包含大量个人作品。每首曲目都会提前设计灯光场景、屏幕图像、烟火效果和转场。团队还会使用演出录像进行后续分析：艺人和技术人员重新观看现场，并调整节目中的具体细节。

Amsterdam Dance Event 期间的年度节目尤其重要。Garrix 曾在 Amsterdam RAI 举办常规夜间演出，也举办面向未成年观众的特别演出，因为他记得自己青少年时期无法进入喜爱艺人演出现场的经历。

支持新艺人

STMPD RCRDS 已成为 Garrix 职业遗产的重要组成部分。厂牌发行不同风格的音乐，并让年轻制作人接触国际听众、音乐节 showcase 和专业录音室基础设施。

Garrix 经常在演出中播放 STMPD 艺人的曲目，并参与合作录音。Julian Jordan、Mesto、Brooks、DubVision、Matisse & Sadko 和 Blinders 都独立发展了自己的职业生涯，但他们与 Garrix 及其厂牌的长期关系，帮助 STMPD 周围形成了稳定的创作社群。

2025 年，音乐人还向支持青年音乐教育的 Bridges for Music 组织捐赠了 3.4 万英镑。