Armin van Buuren
The Martinez Brothers — американський діджейський і продюсерський дует із Бронкса, Нью-Йорк, до складу якого входять брати Steven “Stevie” Martinez і Chris Martinez. Їхня музика виросла з нью-йоркської традиції house, але з часом увібрала tech house, techno, disco, soul, латиноамериканську музику та елементи hip-hop. Дует особливо відомий тривалими діджейськими сетами, десятирічним зв’язком із Circoloco в DC10 на Ібіці та власним лейблом Cuttin’ Headz.
The Martinez Brothers належать до покоління артистів, які поєднали спадщину класичного нью-йоркського house з клубною культурою Ібіци 2010-х. Їхня впізнаваність базується не стільки навколо одного комерційного хіта, скільки навколо діджейської кар’єри: від підліткових виступів у Нью-Йорку до багаторічних резиденцій на Ібіці та власних великих клубних проєктів. Серед найвідоміших авторських робіт дуету — My Rendition, H 2 Da Izzo, Tree Town, Stuff In The Trunk, Let It Go, PAP (Pendiente Al Paso), KILO, Rizzla, Pleasure Peak і TAKE YOU HOME.
Бронкс, церква та музика Paradise Garage
Stevie і Chris виросли в Бронксі в родині пуерториканського походження. Центральну роль у їхньому музичному вихованні відіграв батько Steve Martinez Sr.. Він був пастором, але водночас у молодості відвідував легендарний нью-йоркський клуб Paradise Garage і зберіг глибокий інтерес до танцювальної музики. Вдома брати слухали jazz, funk, salsa, Latin music, house і записи, пов’язані з культурою нью-йоркських клубів попереднього покоління.
Їхня музична практика почалася не за діджейським пультом. Брати грали в церковному ансамблі разом зі старшими музикантами. Батько знайомив їх із Herbie Hancock, Jamiroquai та іншим матеріалом, що далеко виходив за межі церковної музики. Пізніше до цього додалися hip-hop, salsa і reggaeton — природна частина музичного середовища Бронкса та пуерториканської родини.
Згодом їх дедалі більше почало цікавити саме діджейське ремесло. Спочатку брати експериментували з комп’ютерними програмами для зведення, а потім батько придбав їм перший комплект обладнання — CD-програвач Numark і мікшер. Походи за платівками стали постійною частиною вихідних, а домашні експерименти поступово перетворилися на перші невеликі вечірки.
Нью-йоркські клуби у підлітковому віці
На початку 2000-х Stevie і Chris почали потрапляти на нью-йоркські house-вечірки задовго до звичного для клубної аудиторії віку. DJ Mag зазначає, що перше серйозне знайомство братів із клубним середовищем відбулося приблизно у 13 і 15 років. Одним із ключових місць став Shelter, де вони слухали діджеїв на кшталт Louie Vega і Timmy Regisford. Батько супроводжував синів і пояснював організаторам, що вони прийшли насамперед заради музики.
Саме це середовище сформувало вихідну точку їхнього смаку: soulful house, disco і класичну нью-йоркську школу. Однак подальші поїздки до Європи познайомили братів із minimal, techno та іншими формами андеграундної електроніки, які в той період були особливо сильними в Берліні та на Ібіці. У результаті їхня діджейська мова поступово стала значно ширшою за музику, на якій вони виросли.
Dennis Ferrer і дебютний реліз My Rendition
Одним із вирішальних знайомств став нью-йоркський продюсер Dennis Ferrer. Chris зв’язався з ним через MySpace у той період, коли соціальні мережі лише починали змінювати спосіб спілкування молодих музикантів із уже відомими артистами. Ferrer відповів і поступово став наставником братів. Він допомагав їм розбиратися у студійному обладнанні, надав програмне забезпечення й навчав не просто отримувати готовий результат, а самостійно розуміти, як побудований трек.
У грудні 2006 року на лейблі Ferrer Objektivity вийшов дебютний EP My Rendition. Chris розповідав, що початкова версія була зроблена на робочій станції Roland Fantom, оскільки повноцінної студії у братів тоді ще не було. Ferrer допоміг довести матеріал до завершеної форми.
Вік музикантів зробив реліз особливо примітним: Resident Advisor у рецензії 2007 року зазначав, що авторам було лише близько 15 і 18 років. Водночас видання звертало увагу не стільки на юність дуету, скільки на несподівано зріле для продюсерів-початківців house-звучання.
У наступні роки з’явилися Don’t No Yet і The Causeway / Issshhh!. Самі брати пізніше не приховували, що на початковому етапі багато в чому навчалися, намагаючись зрозуміти, як побудована музика їхніх улюблених продюсерів — від Âme до Radio Slave. Поступово ці впливи змішалися з їхнім власним ритмічним підходом.
Ібіца і десять років навколо Circoloco
Нью-Йорк дав The Martinez Brothers музичну основу, але вирішальний міжнародний етап їхньої кар’єри пов’язаний з Ібіцею. У 2011 році вони опинилися на острові й отримали можливість зіграти в DC10 на вечірці Circoloco. За спогадами дуету, спочатку поїздка була пов’язана з іншим виступом, який зірвався; букер DC10 Elliot Shaw запропонував їм вільний слот.
Ця випадкова можливість перетворилася на один із головних професійних союзів їхньої кар’єри. Stevie і Chris провели навколо Circoloco близько десяти років, поступово рухаючись від нижніх позицій афіші до головних часових слотів. Вони не лише регулярно грали в клубі, а й відвідували його у вільні від виступів дні, спостерігаючи за роботою інших діджеїв і стаючи частиною оточення Seth Troxler, Jamie Jones, Apollonia, Loco Dice та інших представників тодішньої ібіцької сцени.
Саме Ібіца допомогла поєднати їхню початкову любов до soulful New York house з більш мінімалістичною європейською клубною естетикою. У пізніших сетах The Martinez Brothers ці дві лінії існують одночасно: vocal і soulful house можуть сусідити з rolling tech house, мінімалістичними перкусійними треками та латинськими ритмами.
H 2 Da Izzo
Однією з найважливіших власних робіт The Martinez Brothers стала H 2 Da Izzo, випущена у 2012 році на французькому лейблі Real Tone Records. На другому боці релізу знаходилася Two Much (For Me). H 2 Da Izzo поєднувала щільну house-перкусію, вокальні фрагменти та відсилання до класичного нью-йоркського house, включно з упізнаваним мотивом, пов’язаним із Deep Inside проєкту Hardrive.
Згодом композиція стала однією з найстійкіших клубних робіт дуету. Resident Advisor навіть через сім років використовував H 2 Da Izzo як орієнтир під час оцінювання їхніх нових релізів. У 2025–2026 роках трек отримав нове життя завдяки перевиданню на Defected і реміксам Peggy Gou, Butch і Josh Baker. Defected прямо характеризував оригінал як запис 2012 року, що перетворився на затребувану клубну класику.
2014: Mixmag, Cuttin’ Headz і новий рівень кар’єри
2014 рік став одним із ключових в історії дуету. Британський Mixmag поставив The Martinez Brothers на перше місце у власному списку найкращих діджеїв року, відзначивши їхнє особливе становище всередині house-сцени та тісний зв’язок із DC10.
У той самий час брати запустили власний лейбл Cuttin’ Headz. Його естетика від початку була тісно пов’язана з Нью-Йорком: house і techno сусідили з візуальними відсиланнями до графіті та hip-hop. Навіть назва лейбла відсилає до пісні Ol’ Dirty Bastard.
Cuttin’ Headz поступово перетворився з майданчика для власної музики братів на повноцінний міжнародний лейбл. На ньому виходили записи AJ Christou, Fleur Shore, Jaden Thompson, Art Department, Guti, Loco Dice, Mochakk, K-Lone, Jackmaster та інших артистів. DJ Mag зазначав, що до десятиріччя лейбл встиг випустити понад п’ятдесят релізів, а пізніше бренд виріс і у власну серію подій.
Tuskegee і Seth Troxler
Паралельно The Martinez Brothers співпрацювали з Seth Troxler у проєкті Tuskegee. Лейбл задумувався як майданчик, що звертає увагу на афроамериканське коріння house і techno та на артистів, чия роль в електронній культурі могла залишатися недооціненою. Одним із перших релізів стала спільна робота The Martinez Brothers і Troxler Space & Time.
Тому позначення Space & Time Mixtape 2019, яке іноді зустрічається, є неправильним: Space & Time належить до періоду запуску Tuskegee в середині 2010-х і існує як спільний клубний реліз, а не як пізній авторський мікстейп The Martinez Brothers.
Stuff In The Trunk і розвиток Cuttin’ Headz
У 2016 році на Cuttin’ Headz вийшла Stuff In The Trunk із французькою електронною артисткою Miss Kittin. Запис став однією з найвідоміших робіт лейблового періоду й добре показує перехід братів до сухішого, механічнішого tech house-звучання, яке водночас не втрачало характерного нью-йоркського груву.
Каталог Cuttin’ Headz ніколи не обмежувався одним суворо визначеним піджанром. Самі брати неодноразово говорили, що не прагнули виробити фіксовану формулу: вони радше рухалися за тим, що цікавило їх у конкретний момент. Саме тому поруч із мінімалістичними клубними інструменталами в їхній дискографії з’являються vocal house-пісні, hip-hop і латиноамериканські проєкти.
Givenchy і перетин клубної музики з модою
The Martinez Brothers помітно проявили себе й за межами традиційної клубної індустрії. Після знайомства на Ібіці з дизайнером Riccardo Tisci вони почали створювати музику для показів Givenchy. Для кількох колекцій брати не просто підбирали готові треки, а спеціально для показів писали, зводили й аранжували музичний супровід.
Надалі їхній зв’язок із модою продовжився через кампанії та проєкти New Era, DKNY і Carolina Herrera. У 2016 році брати також уклали модельний контракт з IMG. Однак саме робота з Givenchy найбільш тісно пов’язана з їхньою діяльністю як музикантів, оскільки передбачала створення оригінального звукового матеріалу.
Let It Go і повернення до soulful house
Наприкінці 2019 року The Martinez Brothers разом з одним зі своїх музичних орієнтирів Louie Vega випустили Let It Go з вокалом Marc E. Bassy. Resident Advisor виділяв композицію як одну з найсильніших робіт дуету з часів H 2 Da Izzo.
Музично Let It Go значно м’якша за багато жорстких tech house-релізів братів: тут звучать теплі акорди, насичена перкусія та очевидний зв’язок із традицією soulful New York house. Пізніше композиція отримала кілька реміксів, включно з версіями Vintage Culture і Dom Dolla.
fabric presents The Martinez Brothers
У тому ж 2019 році вийшов fabric presents The Martinez Brothers — офіційний діджейський мікс для знаменитого лондонського клубу та лейбла Fabric. Реліз включав 23 композиції й тривав понад годину, показуючи братів саме в тій формі, на якій передусім будувалася їхня міжнародна репутація: як селекторів, здатних поєднувати різні відтінки house в безперервну клубну розповідь.
Це важлива відмінність для дискографії The Martinez Brothers: їхній каталог не будується навколо серії традиційних студійних альбомів. Значну частину творчої спадщини становлять сингли, EP, ремікси та авторські DJ-мікси, що цілком відповідає кар’єрі артистів, для яких діджейська робота завжди залишалася не менш важливою, ніж студійне продюсування.
Пуерториканське коріння і нова лінія колаборацій
На початку 2020-х у музиці братів стала особливо помітною латиноамериканська складова. Це не було раптовою зміною іміджу: salsa, Latin jazz і reggaeton були присутні в їхньому музичному середовищі з дитинства, а пуерториканське походження завжди залишалося важливою частиною сімейної історії.
У 2020 році The Martinez Brothers з’явилися в композиції Química пуерториканського виконавця Rauw Alejandro. У 2021 році разом із Fuego вони випустили PAP (Pendiente Al Paso). Брати пояснювали цей поворот як природне продовження власного коріння та можливість поєднати club house із музикою, на якій вони також виросли.
KILO, Rizzla і вихід за межі house-сцени
У 2022 році з’явилася KILO із домініканською артисткою Tokischa. Пізніше реліз отримав ремікси, серед яких була версія Major Lazer і Ape Drums. Того ж року вийшла Rizzla із Gordo і нігерійським співаком Rema.
Ці роботи показують, що у студії The Martinez Brothers значно менш консервативні щодо жанрів, ніж може здаватися через їхній зв’язок із DC10. Afro-pop, reggaeton, rap і house можуть існувати в одному каталозі, оскільки для дуету головним об’єднувальним елементом залишається ритм, а не належність до конкретного піджанру електронної музики.
Від DC10 до власної резиденції в Hï Ibiza
Після десятиліття, проведеного навколо Circoloco, почався новий розділ у відносинах The Martinez Brothers з Ібіцею. У 2022 році вони отримали власну резиденцію в Hï Ibiza. До літа 2024 року це був уже третій сезон поспіль, а у 2025-му — четвертий.
Резиденція дозволила братам перейти від статусу постійних учасників чужої вечірки до самостійного програмування цілої ночі. У різні роки їхніми гостями ставали Black Coffee, Dennis Ferrer, Loco Dice, Seth Troxler, PAWSA, Chris Stussy, Eliza Rose, Apollonia та інші артисти.
Водночас зв’язок із Circoloco не зник: The Martinez Brothers продовжували періодично повертатися до DC10 навіть після запуску власної резиденції. Тому перехід до Hï правильніше розглядати не як розрив із попередньою сценою, а як розширення їхньої присутності на острові.
Pleasure Peak і PFW
У 2023 році The Martinez Brothers об’єдналися з британською співачкою та діджейкою Eliza Rose у композиції Pleasure Peak. У той самий період з’явилася PFW (Paris Fashion Week) із канадською реп-виконавицею Tommy Genesis. Обидва записи ще раз підкреслили прагнення братів працювати з вокальними артистами, не обмежуючись традиційним інструментальним tech house.
Cuttin’ Headz через десять років
У 2024 році Cuttin’ Headz відзначив десятиріччя. За цей час проєкт перетворився з невеликого незалежного лейбла друзів на один зі стабільних брендів сучасної house- і tech house-сцени. Великий ювілейний вечір відбувся в лондонському Drumsheds, де The Martinez Brothers зіграли B2B із PAWSA.
Особливо важливою виявилася кураторська функція лейбла. Через Cuttin’ Headz ранні релізи випускали артисти, які згодом побудували самостійні міжнародні кар’єри, включно з Jaden Thompson, Fleur Shore і AJ Christou. Поруч із ними в каталозі існували роботи давно відомих продюсерів — Loco Dice, Guti, Jackmaster та інших.
Juice і TAKE YOU HOME
У березні 2025 року брати випустили Juice разом із Loco Dice та американським репером Trinidad James. Для артистів, чия історія багато років перетиналася з європейською underground-сценою, така робота стала ще одним мостом між house і hip-hop.
Влітку з’явилася ще більш незвична комбінація. TAKE YOU HOME об’єднала The Martinez Brothers із продюсерами Mike Dean і Apex Martin та нью-йоркським виконавцем SASH. DJ Mag характеризував реліз як поєднання фірмового house-звучання братів із hip-hop-елементами Mike Dean.
Того ж року DJ Mag поставив The Martinez Brothers на 43-тє місце Top 100 DJs. У власному описі стилю дует використовував формулювання “high-energy New York house and techno with a soulful, rhythmic edge”, особливо виділяючи марафонські сети та звучання Cuttin’ Headz.
Повернення H 2 Da Izzo
Понад десять років після початкового релізу до каталогу знову повернулася H 2 Da Izzo. Defected підготував нове видання з оригіналом і реміксами Peggy Gou, Butch і Josh Baker. Вінілове перевидання вийшло у 2026 році й закріпило особливий статус композиції у спадщині дуету: небагато їхніх ранніх робіт зберігали настільки стабільну присутність у клубній культурі через стільки років.
Órbita і новий концертний формат
У 2026 році The Martinez Brothers розвинули новий сценічний проєкт Órbita. На відміну від звичайного діджейського виступу, концепція будується навколо власної візуальної та просторової ідеї, що дозволяє братам контролювати не лише музичну програму, а й загальне середовище шоу. Офіційний сайт дуету виділяє The Martinez Brothers Present: Órbita — Live From ReFrame Studios, Los Angeles як окремий проєкт.
Órbita стала логічним розвитком їхньої багаторічної роботи з тривалими сетами та самостійним куруванням вечірок. Якщо рання кар’єра The Martinez Brothers залежала від клубів на кшталт Shelter і DC10, то на цьому етапі вони вже отримали можливість переносити власне бачення клубної ночі між різними майданчиками.
Impressions
24 липня 2026 року брати випустили Impressions із британським співаком і автором Stevie Appleton. Реліз вийшов через The Martinez Brothers / EMPIRE і продовжив вокальну лінію їхньої пізньої дискографії.
До цього моменту каталог братів уже неможливо було описувати виключно як tech house: поруч існують мінімалістичні клубні роботи, soulful house, латиноамериканські проєкти, hip-hop-колаборації та більш пісенні вокальні записи. Водночас у діджейських сетах фундаментом і надалі залишається house-ритм.
Музичний стиль The Martinez Brothers
Основу звучання дуету становить нью-йоркський house. Від традиції Paradise Garage і soulful house вони успадкували інтерес до вокалу, funk, disco і живої перкусійної пластики. Від європейської сцени 2000-х та Ібіци — більш мінімалістичну структуру, повторюваний грув, tech house і techno. Пуерториканське походження додало salsa, Latin percussion і сучасну urbano-музику.
Їхні найкращі діджейські сети зазвичай не будуються навколо постійної низки великих «дропів». Музика розвивається завдяки тривалому груву, поступовій зміні перкусії, басових малюнків і переходам між глибшими та енергійнішими треками. Саме тому The Martinez Brothers особливо відомі тривалими й марафонськими виступами.
У студії їхній підхід ширший. My Rendition відображала deep/tech house середини 2000-х, H 2 Da Izzo зверталася до класичного нью-йоркського house, Stuff In The Trunk була значно жорсткішою та мінімалістичнішою, Let It Go поверталася до soulful house, а KILO, Rizzla і TAKE YOU HOME виводили братів у простір Latin, Afro-pop і hip-hop.
Вибрана дискографія The Martinez Brothers
- My Rendition — 2006, EP
- Don’t No Yet — 2010
- The Causeway / Issshhh! — 2011
- H 2 Da Izzo / Two Much (For Me) — 2012
- Space & Time — 2014, із Seth Troxler
- Tree Town — 2014, EP
- Stuff In The Trunk — 2016, із Miss Kittin
- fabric presents The Martinez Brothers — 2019, DJ mix
- Let It Go — 2019, із Louie Vega і Marc E. Bassy
- Química — 2020, із Rauw Alejandro
- PAP (Pendiente Al Paso) — 2021, із Fuego
- KILO — 2022, із Tokischa
- Rizzla — 2022, із Gordo і Rema
- Pleasure Peak — 2023, із Eliza Rose
- PFW (Paris Fashion Week) — 2023, із Tommy Genesis
- Juice — 2025, із Loco Dice і Trinidad James
- TAKE YOU HOME — 2025, із Mike Dean, Apex Martin і SASH
- Impressions — 2026, зі Stevie Appleton
Основна дискографія The Martinez Brothers складається насамперед із синглів, EP і DJ-міксів, тому штучно перетворювати її на список «альбомів» неправильно. Apple Music окремо класифікує численні концертні й клубні записи, включно з міксами з Hï Ibiza, Kappa FuturFestival і ReFrame, однак вони не є звичайними студійними альбомами дуету.
The Martinez Brothers і сучасна house-культура
Значення The Martinez Brothers багато в чому визначається рідкісною безперервністю їхньої музичної історії. Вони познайомилися з house через людину, яка безпосередньо застала епоху Paradise Garage, почали виступати ще підлітками, отримали наставництво Dennis Ferrer, сформувалися як міжнародні артисти всередині Circoloco, а згодом самі стали власниками лейбла та кураторами великих клубних подій.
Водночас вони не намагаються буквально відтворювати минуле Нью-Йорка. У їхній музиці класичний soulful house сусідить із європейським tech house, пуерториканською ритмікою та сучасним urban-звучанням. Cuttin’ Headz став природним продовженням такого підходу: лейбл зберігає зв’язок із Бронксом та історією house, але випускає музику нових поколінь продюсерів.
Саме поєднання цих різних культурних ліній — Бронкса, Paradise Garage, пуерториканської музичної традиції та клубної Ібіци — стало головною відмінністю The Martinez Brothers. Їхня кар’єра показує, як спадщина класичного нью-йоркського house може зберігати власну ідентичність і водночас розвиватися всередині сучасної міжнародної клубної сцени.
