Русский Размер
Anyma — сольний музичний та аудіовізуальний проєкт італійського продюсера й діджея Matteo Milleri, учасника Tale Of Us і співзасновника Afterlife. Проєкт з’явився на початку 2020-х і поєднує електронну музику з цифровою анімацією, сценографією та послідовним візуальним наративом. Основний музичний напрям Anyma — melodic techno, хоча в різних релізах також присутні елементи progressive house, techno, ambient і поп-електроніки.
Найбільшу популярність Anyma здобув завдяки альбомам Genesys, Genesys II і The End Of Genesys, композиціям Consciousness, Eternity, Welcome To The Opera, Syren і Pictures Of You, а також масштабним аудіовізуальним шоу з персонажами Eva, Adam та іншими героями його цифрового світу.
Ранні роки Matteo Milleri
Matteo Milleri народився в Нью-Йорку, але виріс в Італії. В інтерв’ю він згадував, що одним із перших знайомств з електронною музикою для нього стали саундтреки до відеоігор, а згодом його зацікавили європейська танцювальна музика, Warp Records, R&S Records та експериментальна електроніка таких артистів, як Aphex Twin і Autechre.
Спочатку Milleri вивчав економіку, однак вирішив пов’язати кар’єру з музикою й вступив до міланського SAE Institute. Там він познайомився з Carmine Conte, який згодом також став відомий під сольним ім’ям MRAK.
Музиканти виявили схожий підхід до електронної музики й після переїзду до Берліна сформували Tale Of Us. Перші помітні релізи дуету з’явилися на початку 2010-х, серед них EP Dark Song на Visionquest у 2011 році.
Tale Of Us і Afterlife
Tale Of Us стали відомі завдяки атмосферному поєднанню techno, house і мелодійної електронної музики. У 2016 році Milleri і Conte заснували Afterlife, який одночасно розвивається як лейбл і міжнародна серія електронних заходів.
З часом візуальна складова Afterlife набувала дедалі більшого значення: музика супроводжувалася масштабною сценографією та цифровою анімацією. Саме це середовище згодом стало фундаментом для сольних проєктів учасників Tale Of Us — Anyma у Matteo Milleri та MRAK у Carmine Conte.
Створення Anyma
Ідея окремого проєкту почала формуватися у Milleri під час пандемії 2020 року. Відсутність клубних виступів змусила його шукати спосіб представляти електронну музику не лише як матеріал для DJ-сетів.
Сам Milleri розповідав, що хотів створити поєднання музики й цифрового мистецтва, яке спочатку описував як своєрідні digital cinematic portraits. Anyma задумувався не просто як новий псевдонім для сольного продакшену, а як окрема аудіовізуальна платформа.
У 2021 році проєкт отримав самостійний розвиток. 4 червня на Afterlife Recordings вийшов EP Sentient із чотирма композиціями: Sentient, Reminding, Fragments і Omnia.
За ним вийшли нові релізи, які дозволили Milleri поступово сформувати власний музичний і візуальний простір.
Running
У грудні 2021 року Anyma випустив EP Running. У заголовній композиції використано вокал Meg Myers, а другий трек отримав назву Walking.
Цей реліз показовий для раннього етапу Anyma ще й тому, що Afterlife представляв його як проєкт, який поєднує традиційний музичний реліз із NFT-компонентом. Таким чином Milleri експериментував із цифровою дистрибуцією візуального мистецтва паралельно з розвитком музичного каталогу.
Consciousness
18 травня 2022 року Anyma і німецький продюсер Chris Avantgarde випустили Consciousness на Afterlife Recordings. Композиція стала однією з найвпізнаваніших робіт раннього періоду Anyma.
Згодом Eric Prydz підготував офіційний ремікс, випущений у серпні 2022 року.
Саме навколо музики цього періоду почала формуватися впізнавана сценічна естетика Anyma — масивні цифрові персонажі, які взаємодіють з умовною межею між екраном і фізичним простором сцени.
Розвиток аудіовізуального шоу
Ключовим партнером Milleri у формуванні візуальної мови проєкту став Alessio De Vecchi. Разом із ним та іншими художниками й анімаційними студіями Anyma розробив систему персонажів і цифрових сцен, синхронізованих із музикою.
Одним із центральних образів стала Eva — кібернетичний гуманоїд, уперше представлений у великому форматі на шоу Anyma в лондонському Printworks у 2022 році.
Сценічна складова Anyma базується переважно на цифровій 3D-анімації, відео, LED-технологіях, сценографії та синхронізації зображення з музикою. Тому популярний опис цих шоу як «голограм» технічно неточний.
Welcome To The Opera
Однією з найвідоміших ранніх колаборацій Anyma стала Welcome To The Opera із Grimes.
Композиція почала з’являтися у виступах ще до виходу дебютного альбому, а згодом стала частиною Genesys. Робота поєднує характерне для Anyma атмосферне techno-звучання з вокалом Grimes і цифровим візуальним оформленням.
Співпраця виявилася тривалою: Grimes пізніше знову з’явилася в музичному світі Anyma, зокрема в матеріалі періоду The End Of Genesys.
Genesys
11 серпня 2023 року Anyma випустив дебютний студійний альбом Genesys. До нього увійшли 14 композицій.
У записі взяли участь Chris Avantgarde, Grimes, Sevdaliza, Rebūke, Cassian, CamelPhat, Innellea та інші артисти.
Серед треків:
- Eternity — Anyma і Chris Avantgarde
- Welcome To The Opera — із Grimes
- Samsara — із Sevdaliza
- Syren — із Rebūke
- Save Me — із Cassian і Poppy Baskcomb
- The Sign — із CamelPhat
- Angel 1 — із Innellea
- Consciousness — із Chris Avantgarde.
Таким чином, твердження, яке трапляється в деяких біографіях, що Eternity записаний із Rebūke, є неправильним.
Концепція Genesys будується навколо взаємодії людства, природи й технології. Кожна композиція та пов’язаний із нею візуальний матеріал стають частиною ширшої сюжетної лінії.
Genesys II
29 березня 2024 року вийшов другий студійний альбом Genesys II. Реліз був побудований як двочастинне продовження першої платівки.
Перша частина містила новий матеріал, зокрема Pictures Of You, Higher Power і нові колаборації. Друга була присвячена переосмисленню композицій Genesys іншими продюсерами.
Серед авторів реміксів були Eric Prydz, Amelie Lens, Cassian, Adriatique, Daniel Avery та інші представники сучасної електронної сцени.
Тому характеризувати Genesys II виключно як «ремікс-альбом» неправильно: новий оригінальний матеріал становить значну частину релізу.
The End Of Genesys і Sphere
Наприкінці 2024 року Anyma переніс концепцію Genesys на значно масштабніший рівень.
Серія The End Of Genesys у Sphere у Лас-Вегасі стала першим випадком, коли цей технологічний майданчик прийняв повноцінну резиденцію dance/electronic-артиста. Перші вісім концертів відбулися з грудня 2024-го до січня 2025-го; пізніше були додані ще чотири фінальні шоу 27–28 лютого та 1–2 березня. Загалом програма досягла 12 виступів.
Формат Sphere дозволив Anyma використати величезний екран, що оточує глядачів, і просторову архітектуру майданчика для розвитку вже знайомої візуальної естетики Genesys.
У створенні шоу брали участь Alessio De Vecchi, який відповідав за візуальну концепцію, сценограф Alexander Wessely, студія Woodblock і велика виробнича команда.
Під час резиденції на сцені з’являлися Grimes, Ellie Goulding, FKA twigs, Sevdaliza та інші запрошені виконавці.
The End Of Genesys
30 травня 2025 року вийшов третій студійний альбом The End Of Genesys — фінальна частина альбомної трилогії.
До платівки увійшло 15 композицій, серед яких:
- Voices In My Head — з Argy і Son of Son
- Hypnotized — з Ellie Goulding
- Taratata — з Grimes
- Fortuna — із Sevdaliza
- Atmosphere — із Chris Avantgarde
- Work — із Yeat
- Entropy — із Rezz і fknsyd
- Angel In The Dark — із Massano і Nathan Nicholson
- Human Now — із Luke Steele
- Joke's On You — із 070 Shake.
Альбом завершив сюжетну лінію Genesys, яку Milleri розвивав у музиці та візуальному мистецтві, починаючи з дебютної платівки 2023 року. В інтерв’ю Grammy він пов’язував фінал циклу з необхідністю перейти до наступного творчого етапу.
Музичний стиль
Anyma насамперед працює в напрямі melodic techno. Сам Milleri саме так визначав свій DJ-стиль у профілі DJ Mag.
У його музиці також помітні progressive house, techno, ambient і cinematic electronica. Для продакшену характерні довгі синтезаторні лінії, мінорні гармонії, аранжування, що поступово розвиваються, важка ритмічна основа та вокал, який часто використовується як частина атмосфери композиції.
У порівнянні з Tale Of Us сольний проєкт дозволив Milleri тісніше пов’язувати конкретну музику з візуальною драматургією.
Цифрове мистецтво, NFT і штучний інтелект
NFT справді відігравали помітну роль у ранньому періоді Anyma. Музичні релізи супроводжувалися цифровими роботами, а деякі з них випускалися безпосередньо як пов’язані аудіо- та NFT-проєкти.
Однак описувати весь візуальний каталог Anyma як AI-generated art було б неправильно.
Над візуальним світом проєкту працюють професійні 3D-художники, режисери, аніматори та студії, передусім Alessio De Vecchi і його команда. Під час підготовки Sphere кількість учасників виробництва перевищувала сто осіб.
Milleri при цьому не відкидає штучний інтелект і розглядає AI та machine learning як інструменти, які можуть використовуватися в сучасному творчому процесі. Але це не рівнозначно твердженню, що відомі персонажі Anyma просто генеруються нейромережею.
Визнання
У 2024 році Anyma вперше увійшов до рейтингу DJ Mag Top 100 DJs, одразу посівши 17-те місце і ставши найвище розташованим дебютантом року.
У рейтингу 2025 року він піднявся до 10-го місця.
ÆDEN і новий етап
Після завершення історії Genesys Milleri почав розвивати нову аудіовізуальну концепцію — ÆDEN.
У 2026 році програма отримала власний світовий тур. Новий візуальний світ помітно відрізняється від Genesys: серед джерел натхнення Milleri називає класичне й ренесансне мистецтво, греко-римську античність і міфологію.
Улітку 2026 року ÆDEN отримав тривалу резиденцію в клубі [UNVRS] на Ібіці, а до програми світового туру увійшли виступи в Європі, Азії, Австралії та Америці.
На цьому етапі Anyma є головним творчим фокусом Matteo Milleri. В інтерв’ю DJ Mag у травні 2026 року він прямо говорив, що саме сольний проєкт зараз є для нього основним і найповнішим творчим каналом; подальше майбутнє Tale Of Us при цьому залишається невизначеним.
