Afrojack
Marlon Hoffstadt, también conocido como DJ Daddy Trance, es un DJ alemán, productor musical, compositor de música electrónica y fundador de varios sellos discográficos con sede en Berlín. Su obra combina trance, Eurodance, hard house, techno, rave y dance-pop.
Hoffstadt es uno de los representantes más destacados de una nueva ola de la escena club europea que ha recuperado el interés por los tempos elevados, las melodías brillantes de sintetizador y la estética emocional de la música de baile de los años noventa y comienzos de los 2000. Sin embargo, su carrera comenzó mucho antes de la aparición del personaje DJ Daddy Trance: el músico alcanzó su primer éxito internacional a principios de la década de 2010 gracias a sus lanzamientos de house y a sus colaboraciones con otros artistas.
Infancia y descubrimiento de la cultura de club
Marlon Hoffstadt nació en 1994 y creció en Berlín, una ciudad cuyo entorno nocturno ejerció una influencia decisiva en su desarrollo musical. Durante la adolescencia frecuentó espacios berlineses como Kater Holzig, Maria y Magdalena, y ha citado la película Berlin Calling, protagonizada por Paul Kalkbrenner, como una de sus primeras fuentes de inspiración.
Hoffstadt asistió a su primera rave aproximadamente a los 15 años. A los 17 ofreció su primer set como DJ en el club Suicide Circus y comenzó a crear sus propias composiciones durante ese mismo periodo. Su temprana inmersión en la vida nocturna le permitió conocer distintas vertientes de la electrónica berlinesa, desde el minimal house y el techno hasta formas más melódicas de música de club.
Posteriormente, Hoffstadt cursó estudios superiores de relaciones públicas y periodismo. Los conocimientos adquiridos le resultaron útiles para desarrollar sus propios sellos, fiestas e identidad artística, aunque la producción musical y el trabajo como DJ continuaron siendo la base de su actividad profesional.
Primeros lanzamientos y WellDone Music
La discografía profesional de Marlon Hoffstadt comenzó a tomar forma a principios de la década de 2010. Uno de sus primeros colaboradores creativos habituales fue el cantante y productor HRRSN, cuyo nombre real es Ulrich Harrison. Los músicos se conocieron en 2012 y posteriormente empezaron a producir juntos música house vocal.
Sus primeros trabajos se publicaron a través de WellDone Music, el sello fundado por Hoffstadt. En marzo de 2013, Marlon Hoffstadt y HRRSN lanzaron un EP conjunto y después continuaron colaborando tanto como artistas independientes como dentro del proyecto Tender Games. La música del dúo se caracterizaba por una producción electrónica suave, voces de soul y la influencia del deep house.
Durante ese mismo periodo, las composiciones de Hoffstadt aparecieron en OFF Recordings, Play It Down, Stil vor Talent y otros sellos europeos. La primera etapa de su carrera estuvo asociada principalmente al deep house, el tech house y una electrónica de club melódica, notablemente distinta del estilo más rápido y directo que desarrollaría posteriormente como DJ Daddy Trance.
Shake That y el primer éxito internacional
El primer gran éxito de Marlon Hoffstadt fue Shake That, una composición creada junto al productor Dansson. La versión original se publicó en 2013 y recibió un apoyo considerable en Ibiza y dentro de la escena house europea.
En 2014, el tema fue reeditado por FFRR, sello vinculado al DJ y locutor de radio Pete Tong. El lanzamiento atrajo la atención internacional hacia el joven productor y le permitió actuar con regularidad fuera de Alemania. El propio Hoffstadt reconocería más tarde que no sentía una conexión creativa suficiente con el sonido tech house comercial de la composición y que no deseaba construir toda su carrera posterior repitiendo aquella fórmula.
El éxito de Shake That ocupa un lugar importante en la historia del músico, aunque no debe considerarse el comienzo del estilo DJ Daddy Trance. Fue una etapa independiente, asociada a una música house más contenida y a la estética de club de la primera mitad de la década de 2010.
Tender Games y la búsqueda de una dirección propia
Paralelamente a su carrera en solitario, Hoffstadt continuó trabajando con HRRSN en el proyecto Tender Games. El dúo publicó un álbum homónimo en el que la producción electrónica se combinaba con soul, R&B y house vocal.
A mediados de la década de 2010, Marlon experimentó con deep house, acid house, breakbeat, dub techno y formas más atmosféricas de música electrónica. Uno de los lanzamientos destacados de esta etapa fue Shattered, grabado con el vocalista de Chicago Paris Brightledge.
Estos trabajos demuestran que su transición hacia el trance no fue un cambio repentino de rumbo. En el catálogo de Hoffstadt fueron apareciendo progresivamente sintetizadores más luminosos, ritmos acelerados, breakbeats y elementos melódicos que más tarde se convertirían en la base de su nuevo sonido.
Retrograde y Midnight Themes
Marlon Hoffstadt también desarrolló su propia infraestructura para publicar música. Se convirtió en uno de los fundadores de Retrograde, un sello orientado al house contemporáneo y a la electrónica de club experimental. En él se editaron tanto trabajos propios como lanzamientos de otros productores.
En 2017, Hoffstadt puso en marcha otro sello, Midnight Themes. Su primera referencia fue Midnight Themes 001, un disco escrito, producido y mezclado íntegramente por el propio músico. El material combinaba house, electro, acid, dub techno y primeras influencias del trance.
Midnight Themes se convirtió en una plataforma fundamental para su independencia creativa. Allí, Hoffstadt podía publicar música sin necesidad de adaptarse a las expectativas de un gran sello ni quedar vinculado permanentemente a un solo género.
Ready for Take Hoff
En 2019, Marlon Hoffstadt publicó el EP Ready for Take Hoff. El título se construyó como un juego de palabras entre su apellido y la expresión inglesa ready for take-off. Este lanzamiento suele considerarse uno de los momentos de transición entre el anterior sonido house del artista y su posterior interés por el Eurodance y el trance.
Las composiciones de este periodo incorporaron más percusiones rápidas, líneas brillantes de sintetizador, arpegios y melodías que remitían a la música de baile europea de los años noventa.
El álbum Planet Love
En marzo de 2020, Hoffstadt presentó su primer álbum de larga duración, Planet Love, publicado por Midnight Themes. Fue la novena referencia del sello y combinó house, trance, breakbeat, electro y electrónica retrofuturista.
El álbum apareció justo antes del cierre de la industria de los clubes provocado por la pandemia, lo que dificultó su promoción en directo. Aun así, Planet Love marcó la transición definitiva de Hoffstadt hacia un sonido más rápido, melódico y emocional. El propio músico lo describiría posteriormente como el vínculo entre la primera etapa de su carrera y la música de DJ Daddy Trance.
A diferencia del trance vocal comercial de décadas anteriores, Hoffstadt se interesaba principalmente por su construcción rítmica, la relación entre el bajo y la percusión y la capacidad de las melodías trance para crear una tensión emocional colectiva.
La aparición de DJ Daddy Trance
El personaje de DJ Daddy Trance comenzó a tomar forma aproximadamente en 2020, cuando Hoffstadt decidió dejar de intentar ajustarse a las ideas de la escena berlinesa sobre lo que debía considerarse música underground «correcta». El seudónimo estaba relacionado tanto con el hecho de que el músico se había convertido en padre como con su creciente interés por el trance.
El nombre surgió parcialmente de los apodos humorísticos utilizados por sus amigos, entre ellos MALUGI. Le permitía a Hoffstadt destacar el carácter irónico de su imagen sin convertir la música en una parodia. Tras aquella aparente ligereza existía una idea artística seria: interpretar música emocional y accesible sin dividirla entre géneros «respetables» y los denominados guilty pleasures.
Una de sus principales declaraciones de principios pasó a ser la frase «There is no guilty pleasure, only pleasure», un rechazo a la idea de que los oyentes deban avergonzarse de disfrutar las melodías pop, el Eurodance o los himnos de club directos y accesibles.
Club Heart Broken
Club Heart Broken desempeñó un papel importante en el desarrollo de esta nueva dirección. Fundado por MALUGI y Marlon Hoffstadt, el proyecto funciona como sello berlinés, colectivo y serie de fiestas. Se presenta como un espacio emocionalmente abierto para quienes no desean aceptar las normas deliberadamente serias y austeras de determinados sectores de la escena techno.
La música de Club Heart Broken combina trance, hard house, Eurodance, techno, house y electrónica orientada al pop. Las fiestas del proyecto y las actuaciones vinculadas a él han desempeñado un papel destacado en la popularización de una nueva generación de artistas que trabajan con sonidos de club rápidos y melódicos.
En 2024, Boiler Room celebró en Londres un evento dedicado a Club Heart Broken, en el que Hoffstadt y MALUGI ofrecieron un set conjunto.
Day ’n’ Night y el crecimiento de su público
Uno de los primeros lanzamientos que acercaron DJ Daddy Trance a un público más amplio fue su versión de Day ’n’ Night, publicada en 2022. La producción reinterpretaba la conocida composición de Kid Cudi y su remezcla club a cargo de Crookers desde la perspectiva de un sonido trance más rápido.
El tema se difundió a través de sets de DJ y plataformas sociales, convirtiéndose en un importante punto de conexión entre la carrera underground de Hoffstadt y su posterior éxito en festivales.
It’s That Time
El verdadero salto se produjo en 2023 con la publicación de It’s That Time. La canción combina un ritmo de baile rápido, sintetizadores trance y un hook vocal contundente diseñado para provocar una respuesta colectiva del público.
La composición acumuló decenas de millones de reproducciones, se convirtió en uno de los temas de club más escuchados de su periodo y consolidó definitivamente la identidad DJ Daddy Trance. En 2024, It’s That Time ocupó el quinto lugar en la votación de Tomorrowland One World Radio sobre las principales canciones de festivales del verano.
Entre otras obras destacadas de esta etapa se encuentran I Got You, Call Me, Daddy’s Groove, Earthquake e I Think I Need a DJ.
Daddycation
En 2024, Hoffstadt presentó el proyecto Daddycation, que combinaba un EP con un nuevo concepto de espectáculo. El título unía las palabras Daddy y dedication, subrayando la entrega completa del músico a su propio universo artístico.
El espectáculo Daddycation se diferencia de un set de DJ convencional: una parte considerable del programa está compuesta por material propio de Hoffstadt, mientras que determinadas canciones se interpretan junto a vocalistas y músicos invitados. Las actuaciones también incluyen elementos visuales diseñados específicamente y estrenos de temas todavía inéditos.
Actuaciones internacionales
El crecimiento de la popularidad de DJ Daddy Trance estuvo acompañado por el paso de los clubes a los grandes festivales. Hoffstadt participó en varios proyectos de Boiler Room, con sets en Berlín, en Glitch Festival, en Melbourne y en el evento Club Heart Broken celebrado en Londres.
En 2024 debutó en el escenario CORE de Tomorrowland. Los organizadores describieron su set como una combinación de potentes líneas de bajo y melodías brillantes.
En mayo de 2025, Hoffstadt actuó por primera vez en Estados Unidos, presentándose en el escenario principal del Electric Daisy Carnival de Las Vegas ante aproximadamente 70 000 personas. Su set estaba programado entre las actuaciones de Tiësto y Armin van Buuren.
En 2026 debutó en el escenario principal del Ultra Music Festival de Miami. En ese mismo festival también ofreció un set conjunto con Armin van Buuren en el escenario A State of Trance.
Contrato con Capitol Records
En mayo de 2025, Marlon Hoffstadt firmó un contrato con el sello estadounidense Capitol Records, perteneciente a Universal Music Group. El músico describió el acuerdo como el mayor logro profesional de su carrera.
Los primeros temas publicados dentro de esta colaboración fueron Supersonic y Hands Up in the Sky. El contrato marcó una nueva etapa en la que el sonido de club de DJ Daddy Trance comenzó a acercarse a la industria internacional del dance-pop sin abandonar los tempos elevados ni sus fundamentos rave.
Ese mismo año se publicó el proyecto All Yours, que continuó desarrollando su sonido eufórico y orientado a un público amplio.
DJ Mag Top 100 DJs
En 2025, Marlon Hoffstadt entró por primera vez en la clasificación DJ Mag Top 100 DJs, ocupando el puesto 100. La publicación destacó su combinación de Eurodance, techno, rave y dance-pop, y mencionó It’s That Time, Call Me e I Got You entre sus trabajos más reconocibles.
La clasificación se elabora mediante una votación pública abierta y refleja principalmente la popularidad internacional de un DJ, no una valoración especializada de la calidad de su música.
Estilo musical
La música de Marlon Hoffstadt no puede limitarse a la definición de Euro house. En distintas etapas, su obra ha incluido:
- deep house y tech house;
- acid house y dub techno;
- breakbeat y electro;
- trance y hard trance;
- Eurodance;
- hard house;
- techno;
- dance-pop.
La base de su sonido actual está formada por tempos elevados, un potente bombo four-on-the-floor, líneas de bajo elásticas, arpegios luminosos, hooks vocales breves y melodías diseñadas para provocar el canto colectivo o una reacción emocional en la pista de baile.
Hoffstadt no pretende reproducir literalmente el trance de los años noventa. Utiliza su rítmica y su lenguaje de sintetizadores, pero los combina con la potencia sonora contemporánea, estructuras más breves, melodías pop y una presentación inmediata de la idea musical característica de las plataformas sociales.
La expresión «producción analógica» no resulta completamente precisa: el artista puede recurrir a sonidos y estéticas propios de sintetizadores clásicos, pero las fuentes públicas no confirman que la mayor parte de su catálogo se produzca exclusiva o principalmente con equipos analógicos.
Su relación con los límites entre géneros
Uno de los principios centrales de Hoffstadt es el rechazo del esnobismo musical. Sus sets pueden combinar trance, techno, Eurodance, remezclas pop y obras que dentro de un entorno de club más estricto podrían considerarse excesivamente comerciales.
Este enfoque lo ha convertido en una figura polarizadora. Algunos oyentes consideran a DJ Daddy Trance un símbolo de la liberación de la música de club frente a restricciones artificiales, mientras que otros lo critican por simplificar el trance y centrarse en breves clímax emocionales. Resident Advisor y Mixmag han señalado esta polarización como una parte importante de su posición dentro de la escena contemporánea.
El propio Hoffstadt subraya que su objetivo no consiste en respetar con exactitud las reglas de los géneros, sino en crear un espacio donde los oyentes puedan entregarse por completo a las emociones y a la experiencia colectiva de la música.
Sellos y actividad como organizador
Además de su propia carrera artística, Marlon Hoffstadt ha participado en la creación de varias plataformas musicales:
- WellDone Music — uno de sus primeros sellos, en el que se publicaron sus trabajos con HRRSN;
- Retrograde — un sello de house creado para editar su propia música y la de artistas cercanos;
- Midnight Themes — el sello independiente de Hoffstadt, fundado en 2017;
- Club Heart Broken — un sello y una serie de fiestas creados junto a MALUGI.
Por ello, resulta correcto describirlo no solo como DJ y productor, sino también como fundador de sellos y organizador de proyectos de club. El término «empresario» es admisible, aunque en el contexto de una enciclopedia musical describe con menor precisión la naturaleza de su actividad.
Discografía seleccionada
Álbumes y proyectos principales
- Planet Love — 2020
- Daddycation — 2024
- All Yours — 2025
EP y sencillos destacados
- Shake That — con Dansson, 2013
- Shattered — con Paris Brightledge, 2016
- Ready for Take Hoff — 2019
- Day ’n’ Night — 2022
- It’s That Time — 2023
- I Got You — 2023
- Call Me
- Daddy’s Groove
- Earthquake — con Coach Harrison
- I Think I Need a DJ — con Crybaby
- Supersonic
- Hands Up in the Sky
Importancia para la escena electrónica contemporánea
Marlon Hoffstadt representa a una generación de artistas que ha redefinido la relación de la cultura de club con el trance, el Eurodance y la música de baile comercial. En lugar de adoptar una imagen escénica distante y deliberadamente seria, propuso un personaje colorido, emocional y cargado de autoironía, orientado al contacto directo con el público.
Su éxito coincidió con el regreso de los tempos rápidos, el hard house, los sintetizadores trance y la estética Y2K a los clubes europeos. Sin embargo, la importancia de Hoffstadt no se limita a seguir una tendencia: su recorrido desde el deep house y los pequeños espacios berlineses hasta DJ Daddy Trance refleja un largo proceso de búsqueda de un lenguaje musical propio.
Marlon Hoffstadt es un DJ y productor alemán que pasó de la escena house berlinesa de principios de la década de 2010 a los mayores festivales internacionales. Su proyecto DJ Daddy Trance combina Eurodance, trance, hard house, techno y melodías pop, mientras que los sellos Midnight Themes y Club Heart Broken amplían su papel desde intérprete hasta curador de la cultura de club contemporánea.
La principal contribución de Hoffstadt no fue un «regreso del trance» en sentido literal, sino una transformación de la manera en que se percibe el género. Demostró que la emoción, las melodías brillantes, los estribillos colectivos y la autoironía musical pueden existir dentro de la escena club contemporánea sin necesidad de oponer el placer a la seriedad artística.
