Afrojack
Hardwell es un DJ y productor musical neerlandés cuyo nombre real es Robbert van de Corput. Nació el 7 de enero de 1988 en Breda, Países Bajos. Es fundador del sello Revealed Recordings y autor de Spaceman, Apollo, Zero 76, Dare You, Young Again, Power y otros conocidos lanzamientos electrónicos. Durante la primera mitad de la década de 2010, Hardwell se convirtió en una de las figuras clave del EDM de festival y ocupó durante dos años consecutivos — 2013 y 2014 — el primer puesto en la votación DJ Mag Top 100 DJs.
Su primera etapa internacional estuvo relacionada principalmente con big room house, electro house y progressive house. Tras regresar a las giras en 2022, Hardwell modificó notablemente su sonido, combinando big room con techno, trance y hard dance. El propio Revealed Recordings define la música de la etapa del álbum Rebels Never Die como big room/mainstage, mientras que la edición ampliada se presenta como big room techno.
Primeros años
Robbert van de Corput creció en Breda — una ciudad estrechamente vinculada con la escena electrónica neerlandesa y con la carrera de Tiësto. Desde niño estudió piano y asistió a una escuela de música, y alrededor de los 12 años comenzó a interesarse por el DJing y a crear su propia música electrónica. A los 14 años, el futuro Hardwell firmó su primer contrato para publicar grabaciones y empezó a actuar fuera de su ciudad natal.
Debido a su edad, todavía no podía entrar solo en clubes nocturnos, por lo que sus padres lo acompañaban a sus primeras actuaciones. A los 15 años ya actuaba regularmente en distintas ciudades de los Países Bajos. Tras terminar sus estudios a los 18 años, Van de Corput se concentró por completo en la música.
Una de sus principales referencias fue Tiësto. Hardwell recordó haberlo visto cuando todavía era adolescente en la tienda de música Magik Muzik de Breda, y más tarde Tiësto se convirtió en su mentor profesional y compañero tanto en actuaciones como en trabajo de estudio. En la primera etapa de su carrera, Chuckie también ejerció una influencia notable en sus habilidades como DJ.
Origen del nombre Hardwell
El nombre artístico fue ideado por el padre de Robbert. Según el propio músico, Hardwell fue concebido como una interpretación en inglés de su apellido Van de Corput. El nombre apareció cuando tenía alrededor de 12 años, al registrar un sitio web para publicar su propia música. La dirección DJHardwell.com consolidó la denominación que más tarde se convertiría en su nombre artístico permanente.
Primeros lanzamientos
La discografía profesional de Hardwell comenzó mucho antes de su gran salto internacional en el EDM. Durante la adolescencia publicó mixes y trabajos recopilatorios, y a mediados de la década de 2000 comenzó a aparecer regularmente en catálogos de música de club como remixer y productor. Apple Music incluye entre sus primeros trabajos su remix de Summer Jam de The Underdog Project en 2006 y su trabajo con Scooter en 2007.
El 21 de diciembre de 2007, Hardwell y Greatski publicaron Never Knew Love. La canción alcanzó el puesto 32 del Nederlandse Top 40 y se convirtió en uno de los primeros lanzamientos comercialmente destacados de su discografía.
Aún más importante para el público internacional de clubes fue un mash-up que combinaba Show Me Love de Robin S. y Be de Steve Angello & Laidback Luke. La versión de Hardwell circuló ampliamente entre DJs y ayudó a atraer atención hacia el productor fuera de los Países Bajos.
Revealed Recordings
En 2010, Hardwell fundó Revealed Recordings — su propio sello independiente de música electrónica. Con motivo del décimo aniversario de la compañía, Revealed identificó explícitamente a Hardwell como su fundador; posteriormente, el catálogo se amplió mucho más allá de los propios lanzamientos del artista.
En distintos periodos, Dannic, Dyro, KAAZE, Sick Individuals, Maddix, Blasterjaxx, Dr Phunk y muchos otros productores colaboraron estrechamente con Revealed. El sello desarrolló no solo su serie principal de lanzamientos, sino también líneas adicionales como Revealed Radar y Gemstone.
Revealed se convirtió en una plataforma permanente para una parte importante de la propia discografía de Hardwell — desde Spaceman y Apollo hasta Rebels Never Die y sus trabajos posteriores.
Zero 76 y el inicio del salto internacional
En 2011, Hardwell publicó Zero 76 junto a Tiësto. El título hace referencia al prefijo telefónico de Breda — la ciudad natal de ambos productores. Esta etapa marcó el comienzo del rápido crecimiento de la popularidad internacional de Hardwell.
Ese mismo año entró por primera vez en el DJ Mag Top 100 DJs, debutando directamente en el puesto 24. En 2012 subió hasta la sexta posición y un año después encabezó el ranking.
Spaceman y Apollo
En 2012 apareció Spaceman — uno de los lanzamientos definitorios del big room house de comienzos de la década y uno de los temas más reconocibles de Hardwell. Posteriormente apareció la versión vocal Call Me a Spaceman con Mitch Crown. Revealed continúa considerando la canción una de las obras centrales del catálogo del productor.
El 26 de noviembre de ese mismo año se publicó Apollo con la vocalista australiana Amba Shepherd. En la composición, la característica combinación de progressive house melódico y bajos electro de Hardwell se desarrolló dentro de una estructura más orientada a la canción. El propio productor explicó que comenzó a trabajar en el tema en Houston, de donde surgió el nombre Apollo.
Spaceman y Apollo se convirtieron en dos de las obras más importantes de la etapa en la que el sonido de Hardwell terminó de consolidarse alrededor de un gran formato festivalero.
Ultra Miami y DJ Mag n.º 1
Una de las actuaciones más conocidas de Hardwell fue su set en Ultra Music Festival Miami 2013. Esta etapa coincidió con el auge del EDM de festival y el rápido crecimiento de su audiencia internacional.
En octubre de 2013, Hardwell alcanzó por primera vez el número uno del DJ Mag Top 100 DJs, convirtiéndose en aquel momento en el ganador más joven de la historia del ranking. En 2014 mantuvo la primera posición por segundo año consecutivo.
Hardwell On Air
En 2011 comenzó su programa de radio Hardwell On Air. El espacio se convirtió en una plataforma para estrenos propios, música de Revealed Recordings y nuevos trabajos de otros productores electrónicos.
El programa se emitió regularmente durante diez años y se detuvo en enero de 2021 después del episodio 500. En noviembre de 2023, Hardwell retomó el espacio con el episodio n.º 501 tras una pausa de aproximadamente dos años y medio. Después del relanzamiento, Hardwell On Air pasó a un formato mensual y continuó distribuyéndose a través de radio y plataformas digitales.
United We Are
El 23 de enero de 2015 se publicó el primer álbum de estudio de Hardwell, United We Are. La edición principal incluye Eclipse, Follow Me, Sally, Let Me Be Your Home, Colors, Where Is Here Now, United We Are, Don't Stop the Madness, Young Again, Echo y otras canciones.
El álbum incluye colaboraciones con Jason Derulo, Tiësto, W&W, Fatman Scoop, Mr. Probz, Chris Jones, Bright Lights y otros artistas. A diferencia de la primera discografía de Hardwell, orientada principalmente a los clubes, United We Are amplió notablemente la dimensión de canción y pop de su música.
En el Reino Unido, el álbum alcanzó el puesto 83 del Official Albums Chart general y el puesto 11 del Official Dance Albums Chart.
El álbum estuvo acompañado por la gran producción en directo I Am Hardwell. Según la biografía oficial del artista, la serie de giras mundiales entre 2014 y 2016 incluyó 62 actuaciones en 21 países, entre ellas conciertos en Madison Square Garden y Brixton Academy.
Evolución del sonido después de United We Are
Después de su álbum debut, Hardwell continuó publicando música principalmente en formato de singles y EP.
En esta etapa aparecieron Off the Hook con Armin van Buuren, Run Wild con Jake Reese, Thinking About You con Jay Sean, Creatures of the Night con Austin Mahone, Power con KSHMR, We Are Legends con KAAZE y Jonathan Mendelsohn, This Is Love con KAAZE y Loren Allred, Shine a Light con Wildstylez y otros trabajos.
Los elementos de hardstyle y una electrónica festivalera más dura fueron adquiriendo mayor protagonismo. Las colaboraciones con Dr Phunk y Wildstylez ya mostraban esta dirección antes de la posterior transformación del sonido de Hardwell tras su pausa en las giras.
Pausa en su carrera de giras
En septiembre de 2018, Hardwell anunció una pausa indefinida en su actividad de giras. Después de más de diez años de viajes y conciertos constantes, decidió liberar su agenda de actuaciones y dedicar más tiempo a la vida fuera de las giras.
Esto no significó el final de su carrera musical. Hardwell continuó participando en el trabajo de Revealed Recordings, mientras que material grabado anteriormente y proyectos del sello siguieron publicándose.
Una de sus últimas grandes actuaciones antes de la pausa tuvo lugar en el Ziggo Dome durante Amsterdam Dance Event en octubre de 2018, donde Hardwell actuó junto a Metropole Orkest.
Regreso en Ultra Music Festival
El 27 de marzo de 2022, aproximadamente tres años y medio después de su última actuación oficial, Hardwell cerró por sorpresa el escenario principal de Ultra Music Festival en Miami.
El regreso vino acompañado de una dirección musical completamente nueva. En lugar de su habitual big room house, el set se construyó alrededor de una combinación más dura de techno, big room y trance. Al mismo tiempo, Hardwell anunció un nuevo álbum y una gira mundial.
Rebels Never Die
El 9 de septiembre de 2022 se publicó en Revealed Recordings el segundo álbum de estudio de Hardwell, Rebels Never Die. Está formado por 14 temas principales y se convirtió en la expresión completa de su nuevo sonido.
El álbum incluye:
- BROKEN MIRROR
- INTO THE UNKNOWN
- FCKING SOCIETY*
- BLACK MAGIC
- DOPAMINE
- GODD
- PACMAN
- MIND CONTROL
- REMINISCE
- ZERO GRAVITY
- LASER
- I FEEL LIKE DANCING
- SELF DESTRUCT
- REBELS NEVER DIE.
En lugar de la habitual melodía progressive house, pasaron al primer plano los ritmos techno, un tempo más rápido, líneas de sintetizador más agresivas y drops de festival más minimalistas. Al mismo tiempo, Hardwell conservó el trabajo melódico y la dramaturgia de gran escala característicos de sus producciones anteriores.
La edición ampliada de Rebels Never Die añadió OH GOSH, nuevas versiones de Spaceman, Retrograde y Big Room Never Dies, además de un mash-up en directo basado en Nothing Else Matters y FCKING SOCIETY*.
Después de Rebels Never Die
Tras su regreso, Hardwell no volvió a reproducir exactamente su sonido de comienzos de la década de 2010. En los lanzamientos posteriores continuó trabajando entre big room techno, techno, trance y hardstyle.
En 2023 aparecieron colaboraciones con Maddix, Space 92, Nicky Romero, Timmy Trumpet, Sub Zero Project y otros productores, además de nuevas versiones de clásicos de la música dance y remixes para Calvin Harris & Ellie Goulding y David Guetta & Benny Benassi.
En 2024, esta etapa continuó con XTC, I'm The Devil, No Sleep con Sarah de Warren y Follow The Light con Armin van Buuren.
La nueva etapa no sustituyó la primera discografía de Hardwell, sino que formó una segunda fase claramente diferenciada de su carrera: el big room festivalero de los años 2010 y un big room techno más duro después de su regreso.
Estilo musical
Históricamente, la música de Hardwell evolucionó desde el house y el electro hacia un sonido de festival de gran escala.
A comienzos de la década de 2010, los estilos centrales eran big room house, progressive house y electro house. Temas como Spaceman, Apollo, Dare You y Young Again combinaban motivos melódicos con potentes drops de festival.
Incluso antes de su pausa, Hardwell comenzó a incorporar hardstyle de forma más activa. Después de 2022, los elementos techno se convirtieron en una de las bases de su música, mientras que sus sets actuales se sitúan en la intersección entre big room techno, mainstage, trance y hard dance. En su perfil de DJ Mag 2025, su estilo como DJ se describe directamente como energetic big room techno.
Por ello, sería inexacto describir toda la carrera de Hardwell únicamente como progressive house o, por el contrario, solo como techno: su catálogo refleja varias etapas distintas en la evolución de la música electrónica de festival.
Proyectos benéficos en India
Un capítulo independiente en la biografía de Hardwell es el proyecto World's Biggest Guestlist, relacionado con United We Are Foundation, Guestlist4Good y la organización india Magic Bus.
En diciembre de 2015, una actuación benéfica en Mumbai ayudó a recaudar fondos para programas educativos destinados a más de 18.000 niños de familias con bajos ingresos. En 2017, el proyecto regresó en un formato ampliado como World's Biggest Guestlist Festival, con el objetivo de extender los programas educativos a hasta 100.000 niños más.
El proyecto utilizó grandes eventos musicales como herramienta para recaudar fondos y llamar la atención sobre el acceso de los niños a la educación.
DJ Mag Top 100 DJs
Principales resultados de Hardwell en DJ Mag Top 100 DJs:
- 2011 — n.º 24
- 2012 — n.º 6
- 2013 — n.º 1
- 2014 — n.º 1.
Tras regresar a las giras, Hardwell volvió a subir a la parte alta del ranking: en 2024 ocupó el puesto 11 y en 2025, el 15.
Discografía principal
Álbumes de estudio:
- United We Are — 2015
- Rebels Never Die — 2022.
Lanzamientos clave:
- Hardwell & Greatski — Never Knew Love — 2007
- Tiësto & Hardwell — Zero 76 — 2011
- Spaceman — 2012
- Apollo feat. Amba Shepherd — 2012
- Dare You feat. Matthew Koma — 2013
- Young Again feat. Chris Jones — 2014
- Follow Me feat. Jason Derulo — 2015
- Hardwell & Armin van Buuren — Off the Hook — 2015
- Hardwell & KSHMR — Power — 2017
- Hardwell & KAAZE feat. Jonathan Mendelsohn — We Are Legends — 2017
- Hardwell & KAAZE feat. Loren Allred — This Is Love — 2018
- BLACK MAGIC — 2022
- PACMAN — 2022
- Hardwell, Maddix & Luciana — ACID — 2023
- Hardwell & Armin van Buuren — Follow The Light — 2024.
Hardwell en la música electrónica
La carrera de Hardwell abarca dos periodos claramente diferentes. A comienzos de la década de 2010, su nombre estuvo estrechamente relacionado con el crecimiento del big room house y el EDM de festival, mientras que Spaceman, Apollo y una serie de actuaciones en Ultra, Tomorrowland y otros grandes festivales consolidaron esta etapa de su discografía. Tras su pausa en las giras, Hardwell regresó con un sonido más duro en el que el big room se combinó con techno, trance y hardstyle.
Al mismo tiempo, Revealed Recordings y Hardwell On Air le permitieron trabajar no solo como productor en solitario, sino también como propietario de un sello y curador de nueva música electrónica. Esta combinación entre su propia discografía, su carrera festivalera y su trabajo con Revealed continúa siendo la base de la trayectoria profesional de Hardwell.
