Umar Keyn
Kuzma Skryabin (bürgerlicher Name — Andriy Viktorovych Kuzmenko; 17. August 1968, Sambir, Oblast Lwiw — 2. Februar 2015, Lozuvatka, Oblast Dnipropetrowsk) war ein ukrainischer Sänger, Komponist, Songwriter, Musikproduzent, Schriftsteller und Fernsehmoderator sowie Gründer und langjähriger Frontmann der Band «Скрябін».
Kuzmenkos kreativer Weg umfasste mehrere unterschiedliche Epochen der ukrainischen Musik. Der frühe «Скрябін» entwickelte sich aus Synth-Pop, New Wave, Post-Punk und elektronischer Musik, experimentierte Mitte der 1990er-Jahre intensiv mit Techno und bewegte sich nach dem Besetzungswechsel Anfang der 2000er allmählich in Richtung Rock und Pop-Rock. Songs wie «Спи собі сама», «Мовчати», «Люди, як кораблі», «Старі фотографії», «Місця щасливих людей» und «Мам» wurden zu einigen der bekanntesten ukrainischen Lieder ihrer Zeit.
Im Jahr 2020 wurde Andriy Kuzmenko posthum der Titel Held der Ukraine mit dem Orden des Staates verliehen — für seinen Beitrag zur Gestaltung des ukrainischen Kulturraums, zur Entwicklung der nationalen Musikkunst sowie für sein kreatives und gesellschaftliches Wirken.
Kindheit und erste musikalische Interessen
Andriy Kuzmenko wurde am 17. August 1968 in Sambir in der Oblast Lwiw geboren. Seine Mutter Olha unterrichtete Musik, sein Vater Viktor arbeitete als Ingenieur. Einen großen Teil seiner Kindheit und Jugend verbrachte Andriy in Nowojaworiwsk, wo später die Band «Скрябін» entstand.
Kuzmenko absolvierte eine Musikschule mit Schwerpunkt Klavier. In seiner Jugend interessierte er sich zunehmend für westliche Musik, die in der Sowjetunion über ausländische Radiosender und Kassettenaufnahmen zugänglich war. Zu den wichtigen Einflüssen des frühen «Скрябін» gehörten Depeche Mode, The Cure, Kraftwerk, Duran Duran, Joy Division und andere Vertreter von New Wave, Post-Punk und der europäischen Elektronikszene.
Noch vor der Entstehung von «Скрябін» spielte Andriy in mehreren Amateurbands, sang, spielte Gitarre und Keyboards und schrieb seine ersten Songs. Die Musikszene von Nowojaworiwsk war klein, weshalb sich die späteren Mitglieder der Band in verschiedenen Projekten immer wieder begegneten.
Medizinische Ausbildung
Über lange Zeit lief die Musik parallel zu Kuzmenkos medizinischer Ausbildung. Er studierte an einem medizinischen Institut, leistete seinen obligatorischen Militärdienst und setzte später seine Ausbildung in Lwiw fort. 1993 schloss er die zahnmedizinische Fakultät des Medizinischen Instituts in Lwiw ab.
Die Zahnmedizin wurde jedoch nie zu seinem Beruf. Bereits Anfang der 1990er-Jahre war Musik endgültig zu Kuzmenkos wichtigster Tätigkeit geworden.
Die Gründung von «Скрябін»
Ende der 1980er-Jahre entstand in Nowojaworiwsk rund um den örtlichen Kulturpalast das Studio «Sпати» — «Студія патологічної тиші». Genau in diesem Umfeld formierte sich der frühe «Скрябін».
Im Sommer 1989 begann Andriy Kuzmenko gemeinsam mit Rostyslav Domishevskyi, Serhiy Hera, Ihor Yatsyshyn, Oleksandr Skryabin und weiteren Musikern gemeinsames Material aufzunehmen. Zu den ersten Arbeiten gehörte der Song «Чуєш біль» sowie dessen englischsprachige Version Feel the Pain.
Der Name «Скрябін» war mit dem Nachnamen von Oleksandr Skryabin verbunden, der mit den Musikern zusammenarbeitete. Die ersten Aufnahmen existierten überwiegend auf Musikkassetten und entstanden weitgehend in Eigenregie — ohne entwickelte Musikindustrie und ohne professionelle Studioinfrastruktur.
Der frühe elektronische «Скрябін»
Anfang der 1990er-Jahre formierte sich jene Version der Band, die später als früher oder alter «Скрябін» bezeichnet wurde. Neben Kuzma waren Rostyslav Domishevskyi (Roy) und Serhiy Hera (Shura) die wichtigsten Persönlichkeiten dieser Phase.
Die Aufnahmen «Мова риб» und «Технофайт» verbanden Synth-Pop, elektronische Musik, New Wave und Post-Punk-Einflüsse. Ihr Sound unterschied sich deutlich von der ukrainischen Popmusik der frühen 1990er-Jahre: Kalte Synthesizer und elektronische Rhythmen trafen auf düstere, teilweise surrealistische Texte über Angst, Einsamkeit, Tod, Träume und Alltag.
Besonders wichtig wurde das Album «Птахи», das 1994 aufgenommen und 1995 einem größeren Publikum zugänglich wurde. Unter dem Eindruck Berlins und der deutschen Elektronikszene verstärkten die Musiker den Techno-Anteil deutlich. Das Album wurde zu einer der ersten auffälligen ukrainischen Veröffentlichungen dieser Richtung und half «Скрябін», den professionellen Musikmarkt zu erreichen.
«Казки» und «Хробак»
Mitte der 1990er-Jahre begann die Gruppe mit dem Studio Nova und dem Produzenten Yuriy Nikitin zusammenzuarbeiten. 1997 erschien das Doppelalbum «Казки», das neue Songs mit überarbeitetem frühen Material verband. In dieser Phase liefen Musikvideos von «Скрябін» regelmäßig im ukrainischen Fernsehen, und die Band überschritt endgültig die Grenzen der unabhängigen Elektronikszene.
Das nächste Studioalbum «Хробак» erschien 1999. Die Musik wurde härter: Die Synthesizer-Basis verband sich mit Gitarren, einer härteren Rhythmik und industriellen Klangfarben. Das Album gehört zu den dunkelsten Arbeiten der ursprünglichen Besetzung.
Der Übergang zum Rock und eine neue Besetzung
Um die Jahrtausendwende begann sich die musikalische Richtung schnell zu verändern. Auf «Модна країна» aus dem Jahr 2000 und den folgenden Veröffentlichungen wurden Gitarren immer wichtiger, während die Songs zunehmend eine klassischere Rock- und Pop-Rock-Form annahmen.
Gleichzeitig ging die Geschichte der ursprünglichen Besetzung zu Ende. Anfang der 2000er-Jahre verließen Rostyslav Domishevskyi und Serhiy Hera die Band. Um Kuzma formierte sich eine neue Gruppe, zu deren wichtigen Mitgliedern Gitarrist Oleksii Zvolinskyi, Bassist Kostiantyn Hlitin und Schlagzeuger Vadym Kolisnychenko gehörten.
Damit begann für «Скрябін» faktisch eine neue musikalische Epoche. Kuzmenko wurde zum wichtigsten Songwriter und zum unbestrittenen öffentlichen Gesicht des Projekts.
«Натура», «Мовчати» und «Спи собі сама»
Zu den Schlüsselalben der Übergangsphase gehörte «Натура», das 2003 erschien. Hier wurden «Спи собі сама» sowie das gemeinsam mit Iryna Bilyk aufgenommene «Мовчати» veröffentlicht.
Kuzmas musikalische Sprache veränderte sich deutlich. Komplexe elektronische Klangstrukturen rückten in den Hintergrund, während Melodie, Live-Instrumente und direktere Texte wichtiger wurden. «Спи собі сама» entwickelte sich zu einem seiner wichtigsten lyrischen Songs, während «Мовчати» zu einem der bekanntesten ukrainischen Duette der 2000er-Jahre wurde.
«Танго» und reifer Pop-Rock
Das Album «Танго» aus dem Jahr 2005 etablierte endgültig das neue Modell von «Скрябін». Es enthielt «Люди, як кораблі», «Старі фотографії», «Танго», «Телефони» und «Бути маленьким».
Kuzma schrieb zunehmend in einfacher Umgangssprache und griff dabei auf eigene Erinnerungen sowie auf Alltagssituationen zurück, die vielen Menschen vertraut waren. «Старі фотографії» wurde zu einem Song über Jugend, Freunde und die vergehende Zeit, während «Люди, як кораблі» von der Distanz zwischen Menschen und ihrer Fähigkeit handelt, einander zu verletzen.
Diese Art des Songwritings entwickelte sich später zu einem der wichtigsten Merkmale des späten «Скрябін».
Von «Гламур» bis «Радіо Любов»
2006 veröffentlichte die Band «Гламур», auf dem Kuzma demonstrativen Reichtum, Mode und das ukrainische Showgeschäft satirisch kommentierte. Das folgende Album «Про любов?» von 2007 verband romantische Texte mit gesellschaftlicher Satire.
Nach «Моя еволюція» von 2009 erschien eines der wichtigsten späten Alben der Gruppe — «Радіо Любов» (2012). In seinem Sound verband sich Rock erneut deutlich mit Synthesizern und erinnerte damit an die elektronische Vergangenheit der Band.
Das Album enthielt «Говорили і курили», «Місця щасливих людей», «Мам», «Сліди» und weitere Songs. «Мам», Kuzmenkos Mutter Olha gewidmet, wurde zu einer der bekanntesten Balladen der späten Phase.
Die letzten Studioalben, die zu Kuzmas Lebzeiten erschienen, waren «Добряк» von 2013 und «25», das 2014 zum 25-jährigen Bestehen der Band veröffentlicht wurde.
Fernsehen
In den 2000er-Jahren wurde Kuzma weit über das Publikum von «Скрябін» hinaus bekannt. Von 2000 bis 2002 moderierte er die Hitparade «Гаряча сімка» und arbeitete anschließend in populären Fernsehprojekten.
Besonders erfolgreich war die Musikshow «Шанс», die Kuzma gemeinsam mit Natalia Mohylevska moderierte. Außerdem präsentierte er die Sendung «Шиканемо» und arbeitete später in weiteren Unterhaltungsformaten.
Seine Popularität im Fernsehen beruhte weitgehend auf denselben Eigenschaften wie sein Bühnenimage: schnelle Reaktionen, Improvisation, Selbstironie und die Fähigkeit, mit Menschen ohne demonstrative Distanz zwischen Prominentem und Zuschauer zu sprechen.
«Я, “Побєда” і Берлін» und seine Bücher
2006 debütierte Kuzmenko als Schriftsteller mit dem Buch «Я, “Побєда” і Берлін». Die Geschichte basiert auf tatsächlichen Erlebnissen des jungen Kuzma und seiner Freunde bei Reisen nach Deutschland, die er in eine ironische Roadstory verwandelte.
Später erschienen «Я, Паштєт і Армія», «Я, Шонік і Шпіцберген» und weitere Werke. Kuzmas Prosa ähnelt in ihrer Tonlage seinen späteren Songs und Interviews: Umgangssprache, Selbstironie und Alltagskomik gehen darin mühelos in ernsthafte Überlegungen über.
2024 kam der Spielfilm «Я, “Побєда” і Берлін» der Regisseurin Olga Riashyna in die ukrainischen Kinos. Der Film basiert auf dem Buch, die Rolle des jungen Kuzma übernahm Ivan Blindar.
«Пающіє труси» und DZIDZIO
Kuzmas Tätigkeit als Produzent beschränkte sich nicht auf seine eigene Band.
Ende der 2000er-Jahre war er an der Gründung und Entwicklung des satirischen Frauenprojekts «Пающіє труси» beteiligt, das als Parodie auf einen bestimmten Teil des kommerziellen Showgeschäfts angelegt war.
Besonders bedeutend war seine Verbindung zu DZIDZIO. Mykhailo Khoma kannte Kuzmenko bereits aus Nowojaworiwsk, und in der frühen Phase von DZIDZIO half Kuzma dem Projekt bei den ersten professionellen Schritten. Er schrieb den Song «Ялта», der zu einem der frühen Erkennungsstücke der Gruppe wurde.
Kuzmenko unterstützte auch andere junge Künstler mit Ratschlägen, Material und beruflichen Kontakten, obwohl die Produzentenarbeit seine eigene Band nie als wichtigsten kreativen Schwerpunkt verdrängte.
Gesellschaftliche Haltung
Zu Kuzmas öffentlicher Biografie gehörten auch kontroverse Episoden. Während des Präsidentschaftswahlkampfs 2004 trat er bei einer Wahlkampftour zur Unterstützung von Viktor Janukowytsch auf. Später äußerte sich der Musiker wiederholt kritisch über diese Zeit und erklärte seine Beteiligung mit Druck und Verpflichtungen, die mit seiner Arbeit im Fernsehen zusammenhingen.
In den folgenden Jahren äußerte sich Kuzmenko zunehmend scharf über das politische System, Korruption und die Situation im Land. Nach Beginn des russisch-ukrainischen Krieges im Jahr 2014 reiste er in den Osten der Ukraine und unterstützte ukrainische Soldaten, wobei er versuchte, seine Hilfsaktivitäten nicht als Mittel zur Selbstvermarktung zu nutzen.
Familie
Seit 1994 war Andriy Kuzmenko mit Svitlana Babiychuk verheiratet, die er bereits aus seiner Schulzeit kannte. 1997 wurde ihre Tochter Maria-Barbara geboren.
Kuzma machte sein Familienleben nur selten zu einem Teil seiner öffentlichen Selbstdarstellung. Nach seinem Tod beteiligten sich seine Angehörigen an der Bewahrung seines literarischen und musikalischen Erbes.
Der Tod von Kuzma Skryabin
Am Morgen des 2. Februar 2015 befand sich Andriy Kuzmenko auf dem Rückweg von einem Konzert in Krywyj Rih. Nahe dem Dorf Lozuvatka im Bezirk Krywyj Rih der Oblast Dnipropetrowsk kollidierte sein Auto mit einem Lastwagen. Der Musiker starb noch am Unfallort im Alter von 46 Jahren.
Kuzmenko wurde auf einem Friedhof in Briukhovychi bei Lwiw beigesetzt. Nach seinem Tod fanden in der Ukraine große Gedenkkonzerte statt, bei denen Künstler verschiedener Generationen Songs von «Скрябін» interpretierten.
«Скрябін» nach Kuzma
Nach dem Tod des Frontmanns wurde die Band offiziell nicht aufgelöst. Die Musiker, die in seinen letzten Jahren mit Kuzma gearbeitet hatten, setzten ihre Konzerttätigkeit fort und spielten seine Songs mit wechselnden Gastsängern.
Gleichzeitig endete 2015 jene Autoren- und Studioära von «Скрябін», die unmittelbar mit Andriy Kuzmenko verbunden war. Die spätere Tätigkeit der Gruppe konzentrierte sich in erster Linie auf die konzertante Präsentation des von ihm geschaffenen musikalischen Erbes.
Held der Ukraine
Am 17. August 2020, dem Geburtstag des Musikers, wurde Andriy Kuzmenko posthum der Titel Held der Ukraine mit dem Orden des Staates verliehen.
Im entsprechenden Präsidentenerlass wurden seine Verdienste um die Gestaltung des ukrainischen Kulturraums, sein bedeutender Beitrag zur Entwicklung der nationalen Musikkunst sowie seine langjährige kreative und gesellschaftliche Tätigkeit hervorgehoben.
Der Musikstil von Kuzma Skryabin
Kuzmas Musik lässt sich nicht präzise mit nur einem Genre beschreiben. Der frühe «Скрябін» war vor allem eine elektronische Band, die Synth-Pop, New Wave, Post-Punk und Techno miteinander verband. Härtere industrielle Elemente sind besonders auf einzelnen Veröffentlichungen der späten 1990er-Jahre zu hören, bestimmen jedoch nicht den gesamten Katalog der Gruppe.
Seit Beginn der 2000er-Jahre wurde Pop-Rock zur wichtigsten musikalischen Richtung. Live-Gitarren und traditionelle Songstrukturen gewannen an Bedeutung, während Keyboards und elektronische Elemente erhalten blieben und immer wieder zu einem auffälligen Teil des Sounds wurden.
Mindestens ebenso stark veränderten sich die Texte. Der frühe Kuzma schrieb düster und bildhaft — über Tod, Einsamkeit, Angst und Träume. Später wurde die Umgangssprache zu seinem wichtigsten Ausdrucksmittel. Eltern, Freunde, Liebe, Geld, Autos, Politik, das Älterwerden und Erinnerungen an die Jugend fanden nahezu ohne literarische Distanz Eingang in seine Songs.
Deshalb besteht zwischen frühen Werken wie «Мова риб» und «Птахи» und späteren Songs wie «Старі фотографії» oder «Мам» ein enormer stilistischer Unterschied. Kuzmas unverwechselbare Persönlichkeit als Autor verbindet diese Phasen dennoch zu einer gemeinsamen Geschichte.
Wichtigste Diskografie von «Скрябін» zu Kuzmas Lebzeiten
- 1989 — «Чуєш біль» — frühes Tonbandmaterial
- 1992–1993 — «Мова риб»
- 1993 — «Технофайт» — frühe Aufnahme, später überarbeitet und veröffentlicht
- 1994/1995 — «Птахи»
- 1997 — «Казки»
- 1999 — «Хробак»
- 2000 — «Модна країна»
- 2001 — «Стриптиз»
- 2002 — «Озимі люди»
- 2003 — «Натура»
- 2005 — «Танго»
- 2006 — «Гламур»
- 2007 — «Про любов?»
- 2009 — «Моя еволюція»
- 2012 — «Радіо Любов»
- 2013 — «Добряк»
- 2014 — «25»
Eine besondere Stellung im Katalog nehmen außerdem das Remixalbum «Танець пінгвіна», spezielle Projekte, Compilations und Neuauflagen früher Aufnahmen ein.
Wichtige Songs
- «Птахи»
- «Танець пінгвіна»
- «Той прикрий світ»
- «Нікому то не треба»
- «Сам собі країна»
- «Мовчати» — mit Iryna Bilyk
- «Спи собі сама»
- «Люди, як кораблі»
- «Старі фотографії»
- «Гламур»
- «Говорили і курили»
- «Місця щасливих людей»
- «Мам»
- «Дельфіни»
Die Bedeutung von Kuzma Skryabin
Kuzma Skryabin nimmt in der ukrainischen Musik eine besondere Stellung ein, weil er die seltene Fähigkeit besaß, in mehreren völlig unterschiedlichen kulturellen Epochen gleichermaßen präsent zu sein. Er begann in der kleinen unabhängigen Elektronikszene von Nowojaworiwsk, experimentierte mit Synth-Pop, New Wave und sogar Techno und wurde ein Jahrzehnt später zu einem der bekanntesten Songwriter des ukrainischen Pop-Rock.
Ebenso bedeutend war die Entwicklung seiner Texte. Von den düsteren und abstrakten Bildern des frühen «Скрябін» bewegte sich Kuzma zu einer Sprache, die der alltäglichen Rede möglichst nahekam. Songs über seine Mutter, alte Fotografien, Freunde oder menschliche Einsamkeit verwendeten einfache Formulierungen, ohne dabei an emotionaler Kraft zu verlieren.
Musik war der zentrale, aber nicht der einzige Teil seines Vermächtnisses. Das Fernsehen machte Kuzma einem breiten Publikum bekannt, seine Bücher bewahrten seine charakteristische umgangssprachliche Stimme, und sein gesellschaftliches Engagement in den letzten Jahren seines Lebens wurde zu einer weiteren wichtigen Seite seiner öffentlichen Biografie.
Die frühen elektronischen Aufnahmen und die populären Songs der 2000er-Jahre unterscheiden sich so stark, dass sie von verschiedenen Künstlern stammen könnten. Verbunden werden sie durch Andriy Kuzmenko — einen Autor, der sich gemeinsam mit der ukrainischen Musikszene ständig veränderte, dabei jedoch seine eigene Stimme, seine Selbstironie und die Fähigkeit bewahrte, ohne Pathos über ernste Dinge zu sprechen.
