Korn

Sub Zero Project — нидерландский дуэт диджеев и музыкальных продюсеров, в состав которого входят Томас Велдерман (Thomas Velderman) и Найджел Коппен (Nigel Coppen). Проект относится к наиболее заметным представителям современного hardstyle и известен сочетанием мощной ритмической основы, резких изменений характера бас-бочки, масштабных мелодий, кинематографических вступлений и элементов, заимствованных из других направлений электронной музыки. Среди главных работ дуэта — The Project, Our Church, The Game Changer, Darkest Hour (The Clock), The Contagion, Rave Into Space, HALO, Trip To Mars, Renaissance Of Rave, Path Of The Warrior и It Will Be OK.
Sub Zero Project начали профессиональную карьеру ещё подростками и за несколько лет прошли путь от молодых авторов, выпускавшихся на подразделении Dirty Workz, до выступлений на Defqon.1, Qlimax, Tomorrowland, Ultra Music Festival и Electric Daisy Carnival. Важнейшими этапами их развития стали прорывная композиция The Project, гимн Qlimax 2018 The Game Changer, альбомы Contagion и Renaissance Of Rave, официальный гимн Defqon.1 2023 Path Of The Warrior и серия концептуальных концертных программ.
Томас Велдерман и Найджел Коппен
История Sub Zero Project началась с знакомства двух молодых нидерландских продюсеров через интернет. Найджел Коппен первоначально создавал музыку под именем Sub Zero, а после знакомства с Томасом Велдерманом музыканты решили работать вместе. Название было расширено до Sub Zero Project, подчёркивая, что теперь за ним стоит совместный проект. Профессионально дуэт начал развиваться примерно в 2013–2014 годах, а Dirty Workz указывает 2014-й как начало их карьеры.
Изначально их музыка была значительно ближе к raw hardstyle, чем поздние записи. Ранние произведения отличались жёсткой ритмикой, тёмной атмосферой и меньшим вниманием к крупным вокальным припевам и эмоциональным мелодиям. При этом уже на этом этапе Велдерман и Коппен стремились создавать собственные звуки бас-бочки, а не строить музыку исключительно на распространённых в жанре приёмах. Именно работа со звуковым оформлением ритмической части впоследствии стала одной из главных особенностей Sub Zero Project.
Одной из ранних официально задокументированных композиций является The End, вышедшая в декабре 2014 года на Anarchy — подразделении Dirty Workz, ориентированном на более жёсткую сторону hardstyle.
В следующие годы появились Madman с Atmozfears, Funky Shit, Hit The Funk, Headbanger с Sub Sonik, Meltdown с Devin Wild и другие записи. Эти произведения постепенно укрепили репутацию Sub Zero Project в hardstyle-среде, но настоящий перелом произошёл позднее, когда дуэт начал соединять raw-звучание с более необычной ритмической конструкцией и влиянием psytrance.
The Project и формирование собственного звучания
В марте 2017 года Sub Zero Project выпустили The Project. Именно эта композиция стала одной из определяющих работ раннего этапа их карьеры. В ней музыканты использовали характерные короткие удары бас-бочки, напоминающие ритмические приёмы psytrance, но объединили их с темпом, структурой и тяжестью hardstyle.
Для hardstyle середины 2010-х такой подход оказался достаточно необычным. В то время граница между более мелодичной и более жёсткой сторонами жанра оставалась сравнительно заметной. Sub Zero Project предложили иной вариант: композиция могла иметь мрачную, агрессивную основную часть, но одновременно содержать запоминающуюся тему и ритмические решения из других разновидностей электронной музыки.
The Project не был первым произведением с подобными элементами, однако именно успех этой записи сделал их важной частью узнаваемого языка Sub Zero Project. Позднее сочетание hardstyle и psytrance стало гораздо распространённее, а дуэт продолжил менять устройство ударных практически от одной композиции к другой.
В том же периоде появились DRKNSS с Da Tweekaz, DSTNY с Devin Wild, Wake Up с Zatox и Nikkita и Playing With Fire. Вместо закрепления одной успешной формулы Sub Zero Project начали постепенно увеличивать мелодическую составляющую произведений и работать с более масштабными вступлениями.
Our Church с Headhunterz
Одним из главных событий 2018 года стала совместная композиция Our Church с Headhunterz. В отличие от более мрачных работ Sub Zero Project, она была построена вокруг крупной эмоциональной мелодии, хоровых элементов и контраста между торжественным вступлением и жёсткой основной частью.
Позднее Our Church стала одной из наиболее известных композиций в каталоге Sub Zero Project; официальный профиль Dirty Workz относит её вместе с Darkest Hour, HALO и Trip To Mars к основным хитам дуэта.
Сотрудничество с Headhunterz оказалось важным и с точки зрения развития собственного стиля. Sub Zero Project показали, что их музыка может существовать не только в пределах raw hardstyle. Сильная мелодия и сложная драматургия стали постепенно занимать в их произведениях такое же важное место, как устройство бас-бочки.
Позднее сотрудничество продолжилось композицией Amen, вошедшей в дебютный альбом Contagion.
The XPRMNT
В 2018 году Sub Zero Project представили концепцию The XPRMNT. Вокруг отдельных этапов карьеры дуэт начал выстраивать не только музыку, но и собственный визуальный язык — оформление сцены, костюмы, графику и специальные версии произведений.
Такой подход стал важной частью дальнейшей истории проекта. В последующие годы Sub Zero Project регулярно создавали отдельные концертные программы, каждая из которых соответствовала определённому периоду: The Project, The XPRMNT, The Contagion, Rave Into Space, Renaissance Of Rave, Psychodelic, Robot Ravolution и позднее Our World. В 2024 году все эти этапы были объединены в специальной программе All In One.
The Game Changer — гимн Qlimax 2018
Одним из крупнейших достижений ранней карьеры стало приглашение написать официальный гимн Qlimax 2018. Композиция получила название The Game Changer. Q-dance официально представила её как гимн мероприятия, прошедшего 24 ноября 2018 года в GelreDome в Арнеме.
Для Sub Zero Project это имело особое значение. Qlimax исторически относится к ключевым событиям hardstyle-культуры, а создание его ежегодного гимна обычно доверялось артистам, уже занимавшим заметное положение внутри жанра.
The Game Changer развил идеи, заложенные в The Project: необычная работа с бас-бочкой сочеталась с оркестровой драматургией, крупными переходами и тёмной атмосферой, соответствовавшей эстетике Qlimax.
Вместе с гимном дуэт получил возможность представить собственное понимание hardstyle значительно более широкой международной аудитории. К концу 2018 года Sub Zero Project уже перестали восприниматься исключительно как перспективный rawstyle-проект и вошли в число артистов, способных возглавлять крупные события жанра.
Darkest Hour (The Clock)
Следующий важный этап связан с D-Block & S-te-Fan. Их совместная композиция Darkest Hour (The Clock) стала одним из наиболее известных произведений обеих групп и впоследствии вошла в дебютный альбом Sub Zero Project. Dirty Workz также относит Darkest Hour к главным хитам дуэта.
Композиция особенно показательна для музыкальной структуры Sub Zero Project того периода. В ней мелодическая часть не используется просто как пауза между тяжёлыми фрагментами. Вся запись строится вокруг драматического развития темы, тогда как изменения бас-бочки становятся частью общей композиции.
С D-Block & S-te-Fan у Sub Zero Project сформировалось продолжительное творческое сотрудничество. Спустя несколько лет они вновь объединились для Change To Follow, выпущенной в 2025 году, а в 2026-м появились вместе в проекте 4 THE SCENE.
Contagion
Первый полноценный студийный альбом Contagion вышел в 2019 году на Dirty Workz. Он объединил материал, накопленный после периода The Project и The XPRMNT, и закрепил характерное для Sub Zero Project соединение жёсткого hardstyle с кинематографической атмосферой.
Альбом открывается композицией Patient Zero и развивается как тематически связанная последовательность произведений. В него вошли Darkest Hour (The Clock) с D-Block & S-te-Fan, заглавная The Contagion с Christina Novelli, Break The Game с KELTEK, Call Of The Sacred с Phuture Noize, Amen с Headhunterz, The Source с Frequencerz и All Night с Bryant Powell.
Название и оформление альбома были связаны с образом заражения, который получил продолжение и в концертной программе. Это позволило объединить музыку, видео и сценические элементы в единый рассказ, а не представить пластинку исключительно как набор синглов.
Contagion также показал масштаб сети творческих связей Sub Zero Project внутри hardstyle. Практически каждый крупный этап пластинки связан с сотрудничеством с артистами, представляющими разные стороны жанра — от мелодичного hardstyle до более жёстких направлений.
В том же 2019 году Sub Zero Project впервые вошли в DJ Mag Top 100 DJs, заняв 95-е место.
Rave Into Space
После Contagion дуэт перешёл к следующей концепции — Rave Into Space. Одноимённая композиция сохранила жёсткую основу Sub Zero Project, но заметно усилила фантастическую и футуристическую сторону их музыки.
К этому периоду относится дальнейшее расширение жанрового диапазона. В композициях начали всё чаще появляться трансовые гармонии, элементы big room, psytrance, техно и современного фестивального EDM. При этом сам дуэт не стремился закрепляться за одной разновидностью hardstyle. В интервью Tomorrowland Томас Велдерман и Найджел Коппен подчёркивали, что не любят ограничивать себя жанровыми рамками и используют элементы различных направлений электронной музыки.
Такой подход хорошо заметен в сотрудничествах с артистами за пределами традиционной hardstyle-среды. За разные годы Sub Zero Project работали с Timmy Trumpet, W&W, Hardwell, Vini Vici и другими музыкантами, сохраняя при этом узнаваемую жёсткость собственного звучания.
HALO и Trip To Mars
В начале 2020-х каталог Sub Zero Project пополнился двумя композициями, которые стали особенно важны для дальнейшего направления проекта, — HALO и Trip To Mars.
HALO отражает более эмоциональную сторону дуэта: масштабная мелодия соседствует здесь с очень жёсткими основными частями. Этот контраст позднее станет одним из наиболее характерных приёмов Sub Zero Project. Dirty Workz относит композицию к числу их главных хитов.
Trip To Mars продолжила космическую тему периода Rave Into Space и также превратилась в одну из самых известных работ музыкантов. Впоследствии обе композиции вошли во второй студийный альбом Renaissance Of Rave.
Renaissance Of Rave
Второй студийный альбом Renaissance Of Rave вышел 1 июля 2022 года на Dirty Workz. В основной части издания представлено 15 композиций, а расширенная физическая версия дополнена отдельным диском со специальными версиями более раннего материала.
Альбом открывается заглавной Renaissance Of Rave. Далее следуют Nightwatch Underground, Fly With Me, Trip To Mars, Mind Of A Warrior с Coone и Atilax, A New Beginning, Nightmare Nirvana с Diandra Faye, Trinity Till Infinity с Devin Wild, Lions, HALO, One Last Time с Ran-D, BASE с E-Life, Live Fast Die Young с Rebelion и Soft Ass Shit с Timmy Trumpet.
Название Renaissance Of Rave отражает важную для дуэта идею: современная жёсткая электронная музыка рассматривается здесь не как изолированный жанр, а как часть более широкой рейв-культуры. Поэтому внутри альбома hardstyle соседствует с влияниями trance, psytrance и других направлений.
Пластинка получила Hardstyle Award 2022 в категории Best Album. Hardstyle.com отметил её среди главных альбомов года и отдельно подчеркнул масштаб года для дуэта.
К этому моменту Sub Zero Project уже регулярно выступали на крупнейших международных площадках. В официальной биографии Dirty Workz перечислены Tomorrowland, EDC, Defqon.1, Ultra Music Festival и Medusa Festival.
Path Of The Warrior и Defqon.1
Следующим символическим достижением стало создание официального гимна Defqon.1 Weekend Festival 2023. Композиция получила название Path Of The Warrior. Q-dance официально выпустила её как гимн фестиваля в феврале 2023 года.
Для исполнителя hardstyle приглашение написать гимн Defqon.1 имеет особый статус. Фестиваль является одним из крупнейших международных событий всей культуры harder styles, а его ежегодные гимны становятся частью истории жанра.
В Path Of The Warrior Sub Zero Project объединили характерную для Defqon.1 эпическую подачу с собственным подходом к ритмике. Здесь присутствуют оркестровое вступление, масштабная мелодическая тема и несколько различных типов бас-бочки, благодаря чему композиция воспринимается как развитие всей предыдущей истории дуэта, а не отдельная фестивальная работа.
Таким образом к 2023 году в каталоге Sub Zero Project находились официальные гимны сразу двух наиболее известных событий Q-dance — Qlimax и Defqon.1.
Psychodelic и развитие концертных концепций
В 2023 году Sub Zero Project запустили программу Psychodelic. Она продолжила практику создания отдельных концертных образов для разных периодов творчества.
Вместо обычного диджейского выступления такие программы строятся вокруг заранее подготовленного визуального оформления, специальных версий композиций и определённой драматургии. Это позволяет Sub Zero Project менять не только музыку, но и образ проекта практически ежегодно.
В 2023 году дуэт также провёл собственное крупное мероприятие в Дюссельдорфе. По данным Dirty Workz и Hardstyle.com, концерт вместимостью около 7500 человек был распродан.
Robot Ravolution
В 2024 году следующим этапом стала концепция Robot Ravolution. Само название строилось на соединении слов robot, rave и revolution и соответствовало более механистичной, технологичной эстетике программы. Dirty Workz указывает Robot Ravolution как основную новую концертную концепцию Sub Zero Project в 2024 году.
В тот же период музыканты провели масштабное собственное мероприятие в Waagnatie в Антверпене. Специальная программа объединила восемь предыдущих концертных образов: The Project, The XPRMNT, The Contagion, Rave Into Space, Renaissance Of Rave, Psychodelic, Bad Trip и Robot Ravolution.
Такой формат позволил показать развитие Sub Zero Project практически как последовательность отдельных эпох. Для hardstyle, где концертный материал часто обновляется чрезвычайно быстро, возвращение к старым программам также подчеркнуло, насколько большой собственный каталог дуэт накопил за десятилетие.
Bad Trip
Отдельной частью современной истории Sub Zero Project стала концепция Bad Trip, ориентированная на наиболее жёсткую сторону их музыки.
В отличие от мелодичных композиций вроде HALO или Our Church, Bad Trip построен вокруг более агрессивных ритмических решений и намеренно резких изменений бас-бочки. Проект показывает, что Sub Zero Project не отказались от rawstyle-корней даже после выхода на крупнейшие фестивальные сцены.
В 2025 году эту сторону творчества они соединили с Rebelion Overdose в специальном совместном выступлении Bad Dose. По словам музыкантов, для него также планировалось создавать отдельный совместный материал.
It Will Be OK
Одной из важнейших работ 2025 года стала композиция It Will Be OK, записанная вместе с Dual Damage. Трек объединил мелодическую сторону Sub Zero Project с современной эстетикой более жёсткого rawstyle.
Hardstyle.com впоследствии отметил It Will Be OK как композицию, занявшую первое место в итоговых голосованиях Top 100 2025, а официальный профиль Sub Zero Project характеризует её как один из главных успехов того года.
Её успех важен ещё и потому, что показывает изменение самой hardstyle-сцены. В середине 2010-х мелодичный hardstyle и rawstyle часто существовали как достаточно раздельные направления. В середине 2020-х граница стала значительно менее строгой, и Sub Zero Project оказались среди исполнителей, способных соединять яркий вокал и эмоциональную мелодию с предельно тяжёлой основной частью.
Change To Follow и Capital Of Crazy
В марте 2025 года Sub Zero Project вновь объединились с D-Block & S-te-Fan и выпустили Change To Follow. Продолжение их многолетнего сотрудничества появилось спустя несколько лет после Darkest Hour (The Clock) и показало, насколько изменилось звучание обеих групп за это время.
В мае того же года Sub Zero Project и Rebelion при участии Micah Martin создали Capital Of Crazy — официальный гимн Intents Festival 2025.
Таким образом к уже существовавшим гимнам Qlimax и Defqon.1 добавилась ещё одна крупная фестивальная работа.
Tomorrowland и возвращение в DJ Mag Top 100
В 2025 году Sub Zero Project впервые выступили на главной сцене Tomorrowland. DJ Mag также отмечал их выступления на EDC Las Vegas и других международных фестивалях, а также гастроли по Австралии, Канаде и США.
В интервью Tomorrowland дуэт говорил о расширении hardstyle за пределы собственной сцены. По наблюдениям музыкантов, композиции harder styles всё чаще появляются в программах артистов hard techno и других направлений, что открывает жанру новую аудиторию. Сами Sub Zero Project последовательно поддерживают этот обмен и не ограничивают свои произведения одним набором жанровых правил.
После нескольких лет отсутствия Sub Zero Project также вернулись в DJ Mag Top 100 DJs и заняли 64-е место в рейтинге 2025 года.
Our World
Следующим крупным этапом стал Our World. Мировая премьера новой концертной программы состоялась на собственном мероприятии Sub Zero Project в Антверпене в конце 2025 года. Авторы описывали концепцию как четыре разных мира, каждый со своей темой и визуальным оформлением.
В отличие от некоторых предыдущих программ, Our World изначально задумывался как самостоятельная глава, включающая большое количество новой музыки. Одновременно Sub Zero Project продолжили проводить специальные All In One-выступления, где объединяют материал из предыдущих периодов.
В мае 2026 года концепция получила отдельное крупное мероприятие Sub Zero Project presents Our World в Halle Münsterland в Мюнстере.
Одноимённая композиция Our World была выпущена в 2026 году; расширенная версия появилась на Dirty Workz 15 мая, а другая версия вошла в каталог Intents Records в июне.
Релизы 2026 года
Новый период Sub Zero Project продолжился композицией Are U Me, расширенная версия которой вышла на Dirty Workz 10 апреля 2026 года.
В актуальной дискографии также представлены Never Coming Down, Never Surrender с Nathalie Blue и другие произведения, связанные с этапом Our World.
В июле 2026 года Sub Zero Project вновь объединились с D-Block & S-te-Fan для 4 THE SCENE, выпущенной при участии проекта 4444 OF A KIND на Defqon.1 Records.
Таким образом современный период дуэта продолжает линию, сформировавшуюся ещё во времена The Project: каждая новая серия произведений сопровождается изменением звуковой палитры и собственного сценического образа, но сохраняет связь с hardstyle.
Музыкальный стиль Sub Zero Project
Основу музыки Sub Zero Project составляет hardstyle, однако на протяжении карьеры дуэт последовательно расширял его границы. В их произведениях встречаются элементы rawstyle, psytrance, trance, techno и других направлений электронной музыки. Сами Велдерман и Коппен подчёркивают, что предпочитают не мыслить строгими жанровыми категориями.
Главной технической особенностью проекта остаётся работа с бас-бочкой. В пределах одной композиции её тембр может неоднократно меняться: глубокий и растянутый удар сменяется более коротким и сухим, затем появляется ритмическая последовательность с частыми акцентами. Благодаря этому основная часть композиции развивается не только за счёт мелодии или гармонии, но и за счёт самого характера ударных.
После The Project особенно узнаваемыми стали ритмы, связанные с влиянием psytrance. Однако Sub Zero Project не превратили этот приём в неизменный шаблон. В последующие годы они использовали более тяжёлые rawstyle-бас-бочки, высокие и намеренно искажённые удары, классические hardstyle-конструкции и многочисленные промежуточные варианты.
Вторая составляющая их музыки — мелодия. Такие произведения, как Our Church, Darkest Hour, HALO, Trip To Mars и It Will Be OK, показывают, что эмоциональная тема у Sub Zero Project может быть столь же значимой, как тяжёлая ритмическая часть. В 2025 году сами музыканты отмечали, что аудитория особенно хорошо реагирует именно на сочетание вокала и мелодии с энергичными основными частями.
Третья характерная черта — театрализованное построение вступлений и переходов. Голосовые фрагменты, оркестровые элементы, хоры, звуковые эффекты и длинные нарастания превращают отдельные композиции в небольшие сюжетные эпизоды. Этот принцип затем переносится на концертные программы, где разные произведения объединяются общей визуальной концепцией.
Концертные программы
На протяжении карьеры Sub Zero Project превратили отдельные этапы дискографии в самостоятельные концертные концепции. Среди них:
- The Project
- The XPRMNT
- The Contagion
- Rave Into Space
- Renaissance Of Rave
- Psychodelic
- Bad Trip
- Robot Ravolution
- Our World
В 2024–2025 годах дуэт также использовал формат All In One, объединяющий материал различных этапов в одном выступлении.
Такое отношение к концертной деятельности отличает Sub Zero Project от обычной модели, при которой новый альбом лишь добавляет несколько произведений в существующую программу. У Велдермана и Коппена каждый период получает собственную графику, сценический образ и специальные версии музыки.
Главные сотрудничества
За годы карьеры Sub Zero Project записывали совместную музыку с большим числом ведущих представителей hardstyle и других направлений электронной сцены.
Особенно важными стали работы с Headhunterz — Our Church и Amen — и D-Block & S-te-Fan, с которыми были созданы Darkest Hour (The Clock), Change To Follow и позднее 4 THE SCENE.
Среди других партнёров — Timmy Trumpet, W&W, Hardwell, Vini Vici, Da Tweekaz, Devin Wild, Phuture Noize, KELTEK, Frequencerz, Coone, Ran-D, Rebelion, Dual Damage и многие другие.
Подобный круг сотрудничеств отражает положение Sub Zero Project между несколькими частями электронной сцены: дуэт остаётся hardstyle-проектом, но регулярно работает как с представителями rawstyle, так и с артистами фестивальной электронной музыки, trance и psytrance.
Альбомы Sub Zero Project
Contagion — 2019
Дебютный студийный альбом. В него вошли Patient Zero, Darkest Hour (The Clock), The Contagion, Break The Game, Be My Guide, Call Of The Sacred, Amen, The Source и другие композиции.
Contagion завершил этап, начатый The Project и The XPRMNT, и закрепил Sub Zero Project среди ведущих представителей нового поколения hardstyle.
Renaissance Of Rave — 2022
Второй студийный альбом, содержащий 15 основных композиций. Среди них Renaissance Of Rave, Nightwatch Underground, Fly With Me, Trip To Mars, Mind Of A Warrior, Nightmare Nirvana, Trinity Till Infinity, HALO, One Last Time, BASE, Live Fast Die Young и Soft Ass Shit.
Альбом получил Hardstyle Award как Best Album 2022.
Ключевые композиции
К числу наиболее значимых работ Sub Zero Project относятся:
The Project, Playing With Fire, Our Church, The Game Changer, Darkest Hour (The DefqonClock), Patient Zero, The Contagion, Amen, Rave Into Space, HALO, Trip To Mars, Renaissance Of Rave, Fly With Me, Live Fast Die Young, Path Of The Warrior, It Will Be OK, Change To Follow, Capital Of Crazy, Are U Me, Our World и 4 THE SCENE.
Значение Sub Zero Project для современного hardstyle
Sub Zero Project появились в момент, когда raw hardstyle уже сформировал собственную сцену, но ещё сохранял довольно устойчивый набор звуковых правил. The Project показал один из вариантов выхода из этой схемы: тяжесть можно было сохранить, одновременно заимствуя ритмические идеи из psytrance и меняя устройство самой бас-бочки.
Позднее дуэт пошёл дальше. Вместо выбора между мелодичным hardstyle и rawstyle Велдерман и Коппен стали соединять оба подхода внутри одной композиции. Именно поэтому в их каталоге рядом существуют Our Church и HALO с крупными эмоциональными темами, Bad Trip с гораздо более агрессивным характером и работы с артистами за пределами традиционной hardstyle-сцены.
К середине 2020-х влияние такого подхода стало особенно заметно на фоне общего сближения hardstyle, rawstyle и hard techno. Сами Sub Zero Project отмечали рост интереса к harder styles со стороны других электронных направлений и рассматривали этот обмен как возможность для дальнейшего развития жанра.
При этом международный рост проекта не привёл к отказу от hardstyle. В 2025 году Sub Zero Project впервые выступили на главной сцене Tomorrowland и вернулись в DJ Mag Top 100 DJs на 64-е место, продолжая позиционировать себя именно как hardstyle-дуэт.
История Sub Zero Project показывает эволюцию hardstyle от сравнительно замкнутой европейской сцены к музыке, способной существовать на крупнейших международных фестивалях рядом с другими направлениями электронной культуры. От ранних записей на Anarchy и прорыва The Project до гимнов Qlimax и Defqon.1, альбомов Contagion и Renaissance Of Rave и современной концепции Our World дуэт сохраняет центральный принцип — постоянно менять устройство собственной музыки, не теряя её жёсткой ритмической основы.










