Solomun - Биография и дискография, все альбомы и песни

Solomun — сценическое имя диджея, продюсера и владельца лейбла Mladen Solomun, одного из музыкантов, сыгравших заметную роль в развитии европейского хауса в 2010-х. Он родился 27 декабря 1975 года в Травнике, на территории тогдашней Югославии, а вырос в Гамбурге. Международная карьера Solomun строилась сразу на нескольких направлениях: собственных записях и ремиксах, развитии лейбла Diynamic Music, продолжительных диджейских сетах и резиденции Solomun +1 в Pacha Ibiza, которая со временем стала одним из наиболее узнаваемых клубных форматов острова.

Музыку Solomun обычно относят к хаусу, deep house, tech house и melodic house & techno, однако его подход никогда не ограничивался одним из этих определений. В его сетах и собственных работах заметны влияния соула, фанка, R&B, хип-хопа, диско, синти-попа и более жёсткого техно. Для него характерны длинные драматургические построения, плотный бас, мелодические кульминации и внимание к эмоциональной реакции танцпола — качества, благодаря которым Solomun смог перейти из гамбургской клубной среды на крупнейшие международные площадки, не превращаясь при этом в типичного фестивального EDM-артиста.

Травник, Гамбург и первые музыкальные впечатления

Mladen Solomun родился в Травнике, но детство и юность провёл в Германии. Его семья жила в Гамбурге, сохраняя при этом тесную связь с Балканами. Во время войны в Боснии в начале 1990-х квартира семьи Solomun в Гамбурге стала временным домом для родственников, покидавших зону конфликта. Сам музыкант позднее подчёркивал, что рос между двумя культурными средами и достаточно рано привык рассчитывать на собственные силы.

Первое серьёзное знакомство с клубной музыкой произошло ещё до подросткового увлечения диджеингом. По воспоминаниям Solomun, когда ему было около двенадцати лет, старший двоюродный брат подарил ему кассету с музыкой из клуба. До этого Mladen в основном слышал то, что звучало по радио, и запись стала для него доказательством существования совершенно другого музыкального мира. Он начал интересоваться пластинками, фанком, соулом, R&B, хип-хопом и танцевальной музыкой.

В подростковом возрасте Solomun посещал молодёжный центр, где по средам устраивали небольшие дискотеки. Там ему позволили покупать пластинки для вечеров и постепенно доверили работу с музыкой. Именно эти выступления дали ему первое представление о связи между выбором композиции и реакцией людей на танцполе. Однако в тот период он ещё не рассматривал диджеинг как будущую профессию.

Строительство, кино и возвращение к музыке

До профессиональной музыкальной карьеры Solomun успел пройти через совершенно другую рабочую среду. В молодости он трудился в строительной компании своего отца, а затем заинтересовался кинопроизводством. Вместе с друзьями Mladen организовал небольшую команду, снимавшую короткометражные проекты, и несколько лет был связан с видео и кино. Этот опыт позднее оказался полезен и в музыкальной карьере: визуальное сопровождение релизов и работа с видео на протяжении многих лет оставались важной частью проектов Solomun.

К музыке он вернулся постепенно. После одной из вечеринок в Гамбурге, превратившейся фактически в стихийное уличное мероприятие, Solomun начал организовывать собственные события и чаще играть как диджей. Чтобы научиться создавать музыку самостоятельно, он приобрёл недорогой компьютер и обратился за помощью к знакомому продюсеру, работавшему с хип-хопом. В начале этого периода его финансовые возможности были ограниченными, а выступления проходили преимущественно в небольших гамбургских заведениях.

Так сформировалось важное отличие его дальнейшей карьеры: Solomun вошёл в электронную музыку не как юный продюсер, сразу ориентированный на международные фестивали, а как взрослый клубный диджей, уже имевший опыт другой работы, организации мероприятий и наблюдения за публикой. Продюсирование стало продолжением диджеинга, а не наоборот.

Diynamic: собственная сцена вместо попыток попасть на чужой лейбл

К середине 2000-х вокруг Solomun сформировалась компания музыкантов и организаторов, разделявших схожие взгляды на хаус. Вместе с Adriano Trolio он основал в Гамбурге Diynamic Music. Лейбл официально начал работу в 2006 году; среди артистов раннего круга Diynamic были H.O.S.H. и Stimming. Название связано с идеей DIY — Do It Yourself, то есть принципом самостоятельного создания собственной площадки вместо постоянного поиска поддержки со стороны существующей индустрии.

До появления лейбла Solomun и его друзья уже проводили в Гамбурге вечеринки под названием DIY. По словам музыканта, идея Diynamic возникла именно из желания выпускать собственную музыку без необходимости просить другие компании принять материал. В дальнейшем этот принцип превратился в целую инфраструктуру: лейбл, гастрольные мероприятия, фестивальные сцены и круг артистов, связанных не только контрактами, но и общей клубной средой.

Первые релизы Solomun на Diynamic появились в 2006 году, включая Solomun EP, Do It Yourself EP, Nachrichten EP и Oelkersallee EP. В следующие несколько лет он выпускался также на Dessous, Sonar Kollektiv, Compost, Four:Twenty и других европейских лейблах, постепенно становясь заметной фигурой в немецкой хаус-сцене.

Вокруг Diynamic сложилось звучание, которое в музыкальной прессе иногда связывали с так называемой гамбургской школой хауса: относительно медленный темп, глубокий бас, тёплые синтезаторы, меланхоличные мелодии и менее механистичный подход к ритму. Вместе с Solomun важными фигурами этого периода стали Stimming, H.O.S.H., Kollektiv Turmstrasse, а позднее David August, Adriatique и другие музыканты.

Dance Baby — первый альбом

В октябре 2009 года Solomun выпустил дебютный студийный альбом Dance Baby на Diynamic. Пластинка состояла из одиннадцати композиций и стала итогом нескольких лет его работы внутри европейского deep house и tech house. В отличие от поздней клубной репутации Solomun, основанной во многом на масштабных сетах и ремиксах, Dance Baby представлял его именно как альбомного автора, способного строить продолжительные композиции и работать с нюансами ритма, а не только с очевидными кульминациями.

Вскоре команда расширила собственное музыкальное пространство ещё одним направлением. В конце 2010 года Diynamic запустил подлейбл 2DIY4, предназначенный для более рискованной и менее строго ориентированной на стандартный клубный размер 4/4 музыки. Первым релизом стал материал самого Solomun.

Around — ремикс, изменивший масштаб карьеры

Главный международный перелом произошёл в 2011 году, когда Solomun сделал Vox Mix композиции Around проекта Noir & Haze. В основе версии остались минимальное количество элементов, глубокая басовая линия и вокал, но Solomun превратил исходный материал в значительно более просторную и эмоциональную клубную композицию. Resident Advisor поставил его версию на первое место среди ремиксов года.

Around оказался важен не только как отдельный хит. Он попал в период, когда европейский deep house начинал выходить из специализированных клубов к значительно более широкой аудитории. Звучание Solomun оказалось достаточно глубоким для underground-сцены, но одновременно достаточно мелодичным и эмоциональным для больших танцполов. Именно этот баланс стал одним из ключей к его дальнейшему успеху.

Kackvogel, Watergate и 2012 год

Следующий год окончательно перевёл Solomun в число наиболее обсуждаемых европейских диджеев. Для серии Watergate он записал сборник Watergate 11, вышедший летом 2012 года. В него вошла его собственная композиция Kackvogel, которая затем получила отдельный релиз и стала одним из наиболее известных клубных треков раннего периода Solomun.

В конце 2012 года британский Mixmag назвал Solomun DJ of the Year. Само издание связывало его рост с ремиксом Around, Kackvogel, развитием Diynamic и активными выступлениями на Ибице. В тот же период Solomun получил награду DJ Awards как продюсер года.

Показательно, что международное признание пришло к нему уже после многих лет работы. К моменту превращения в одного из центральных диджеев сезона Solomun не был новым артистом с одним вирусным треком: за ним стояли лейбл, альбом, десятки релизов и практически десятилетие клубного опыта.

Ибица и Diynamic Neon Nights

Особое значение для карьеры Solomun получила Ибица. В 2012 году Diynamic проводил серию Neon Nights в клубе Sankeys. Именно этот сезон Solomun позднее называл одним из факторов резкого роста своей популярности. Ночи Diynamic показали, что музыка лейбла может собирать собственную аудиторию на острове, где клубные программы традиционно строятся вокруг сильных международных брендов и резидентов.

Solomun +1: одна ночь, один гость

В 2013 году в Pacha Ibiza появилась резиденция Solomun +1. Её идея была намеренно простой: вместо длинной программы из множества известных диджеев Solomun приглашал на вечер только одного гостя. Приглашённый артист начинал ночь, затем играл Solomun, а финальная часть могла проходить в формате совместного сета.

Он также настоял на изменении привычной дистанции между артистом и публикой, переместив диджейскую позицию ближе к центру зала. Формат создавал ощущение небольшого клубного вечера даже внутри одного из самых известных заведений Ибицы и давал каждому участнику достаточно времени для развития полноценного музыкального повествования.

За последующие сезоны среди гостей Solomun +1 появлялись представители разных поколений и направлений электронной музыки — от DJ Koze, Dixon и Âme до артистов новой волны. Проект перестал восприниматься как временная летняя вечеринка и превратился в одну из долговечных резиденций Pacha. Более чем десятилетие спустя формат сохранился: сезон 2026 года вновь проходил по воскресеньям с конца мая до начала октября.

Почему длинные сеты стали частью его репутации

Клубная репутация Solomun во многом строится не вокруг техники в демонстративном смысле, а вокруг драматургии. Он предпочитает длинные сеты, где переход от более мягкого хауса к жёсткому материалу происходит постепенно. Вместо непрерывной серии известных треков его выступления часто построены как несколько часов изменения напряжения: спокойные фрагменты сменяются ритмическими участками, затем мелодическими кульминациями или неожиданными композициями из других жанров.

Выбор музыки при этом зависит от конкретной площадки. Solomun неоднократно говорил, что не считает правильным играть одинаковый набор записей независимо от аудитории. В Pacha он может делать акцент на более чувственном и мелодичном хаусе, тогда как фестивальный или специальный продолжительный сет допускает значительно более жёсткий материал. Такой подход помогает объяснить, почему его стиль сложно закрепить за одним узким жанровым обозначением.

Ремиксы Foals, Lana Del Rey и переход между клубной и альтернативной музыкой

После успеха Around ремиксы стали одной из наиболее заметных частей дискографии Solomun. Он работал не только с электронными продюсерами, но и с артистами далеко за пределами классического клубного хауса. В 2013 году вышел его ремикс на Late Night группы Foals, а в 2014-м — продолжительная клубная версия West Coast Lana Del Rey.

Эти работы хорошо демонстрируют характерную для него технику: Solomun обычно не стремится просто добавить к оригиналу прямую танцевальную бочку. Он выделяет эмоциональный центр песни — вокальную фразу, аккорд или мелодию — и вокруг него строит новую, значительно более продолжительную клубную форму. Именно поэтому многие его ремиксы воспринимаются почти как самостоятельные композиции.

В последующие годы он создавал версии работ Paul Kalkbrenner, Editors, Interpol, Depeche Mode и других исполнителей. Сборник Solomun – Selected Remixes 2009–2015, выпущенный Diynamic, отдельно зафиксировал значение этой части его каталога.

Global Underground: Hamburg

В 2014 году Solomun стал участником знаменитой серии Global Underground, записав выпуск GU40: Hamburg. Выбор города был символичным: несмотря на мировые гастроли и прочную связь с Ибицей, именно Гамбург оставался центром его профессиональной истории. Двойной микс был построен как две разные стороны одного сета — более мелодичная и спокойная первая часть и более клубная вторая.

Diynamic как школа артистов

К этому времени Diynamic уже давно перестал быть только способом выпускать музыку самого Solomun. Через лейбл и связанные с ним мероприятия прошли Stimming, H.O.S.H., Kollektiv Turmstrasse, David August, Adriatique, Karmon и многие другие продюсеры. Для части из них релизы Diynamic стали важным этапом международного роста.

Solomun при этом сохранял непосредственное участие в подборе музыки. Даже после превращения в гастролирующего диджея мирового уровня он продолжал слушать демозаписи и использовать собственные сеты как пространство для проверки нового материала. Его влияние на сцену поэтому связано не только с собственными треками, но и с тем, какую музыку других артистов он выбирает, выпускает и играет.

Grand Theft Auto Online и Customer Is King

В 2018 году Solomun стал одним из диджеев, появившихся в обновлении After Hours для Grand Theft Auto Online. Игроки могли пригласить его как резидента виртуального ночного клуба; вместе с ним в проект вошли Tale Of Us, Dixon и The Black Madonna. Rockstar Games интегрировала настоящих представителей клубной сцены непосредственно в игровой мир, а не просто использовала их композиции в саундтреке.

Сотрудничество продолжилось клипом Customer Is King, созданным внутри игрового мира Grand Theft Auto V. Solomun появился в нём как собственный виртуальный персонаж, а сам трек вошёл в одноимённый EP. Этот проект значительно расширил его присутствие за пределами привычной аудитории электронной музыки.

Nobody Is Not Loved — возвращение к формату альбома

Между первым и вторым студийными альбомами Solomun прошло почти двенадцать лет. Nobody Is Not Loved вышел 28 мая 2021 года на NINL в сотрудничестве с BMG. В альбом вошли двенадцать композиций, а среди приглашённых участников появились Jamie Foxx, Planningtorock, ÄTNA, Isolation Berlin, Anne Clark, Zoot Woman и вокалист Editors Tom Smith.

По музыкальному диапазону Nobody Is Not Loved значительно шире Dance Baby. Наряду с хаусом и техно здесь появились синти-поп, new wave и постпанковые оттенки. Home построен вокруг идеи возвращения людей к общему музыкальному пространству, Kreatur der Nacht с Isolation Berlin обращается к эстетике 1980-х, Tuk Tuk записан с ÄTNA, а Ocean — с Jamie Foxx.

Название альбома — «никто не остаётся без любви» — стало для Solomun значительно шире обычного названия релиза. Он использовал его как формулировку отношения к музыке: танцпол для него должен быть пространством, где социальные различия временно теряют значение. Одновременно альбом затрагивал тему цифровой изоляции — ситуации, в которой алгоритмы и постоянное присутствие телефона постепенно заменяют непосредственное переживание музыки вместе с другими людьми.

Пауза пандемии и изменение отношения к диджеингу

Период закрытых клубов во время пандемии оказался для Solomun необычным после многих лет практически непрерывных гастролей. В отличие от множества коллег, он не стал регулярно проводить потоковые диджейские выступления. Музыкант объяснял это тем, что диджеинг для него имеет смысл прежде всего как непосредственный обмен энергией с людьми в одном физическом пространстве.

После возвращения клубов он даже размышлял о завершении активной диджейской карьеры, однако реакция публики после продолжительной паузы изменила это решение. В дальнейшем Solomun снова вернулся к плотному международному расписанию и многолетней резиденции на Ибице.

Новые поколения и расширение звучания

Поздний период карьеры показывает, что Solomun не стремится сохранять звучание начала 2010-х в неизменном виде. Его сеты постепенно стали включать более быстрый и жёсткий материал, при этом эмоциональная драматургия осталась центральной частью подхода. Параллельно он продолжает работать с продюсерами значительно моложе себя и использовать Diynamic как площадку для новой музыки.

В декабре 2025 года Solomun и шотландский продюсер Denis Sulta выпустили совместный сингл Say Nothing на Diynamic. В марте следующего года появился Kinesphere с Coco Nancy, а Solomun также сделал официальный ремикс Take Care Of Business Nina Simone для Verve Records.

Rumpta с Skrillex

В июле 2026 года Solomun впервые выпустил совместную студийную работу со Skrillex — трек Rumpta на Diynamic. До официального релиза композиция уже звучала в выступлениях обоих музыкантов, а их творческий контакт получил развитие после совместных сетов на Ибице.

Rumpta интересен не только из-за сочетания двух известных имён. Skrillex и Solomun принадлежат к разным траекториям развития электронной музыки: первый стал мировой звездой через bass music и фестивальную культуру, второй — через европейский хаус и клубные резиденции. В совместной работе они выбрали относительно прямую хаус-структуру с тяжёлым грувом вместо попытки механически соединить самые очевидные особенности своих прежних стилей.

Solomun +1 спустя более десяти лет

Сохранение Solomun +1 особенно важно для понимания его положения в электронной музыке. Большинство клубных форматов тесно связано с определённым сезоном или модой, тогда как резиденция Pacha существует с 2013 года и продолжает регулярно обновлять список приглашённых артистов. В 2026 году среди гостей были музыканты разных поколений и сцен, включая Skrillex, Barry Can't Swim, DESIREE, KETTAMA и Âme.

Сам принцип вечера при этом практически не изменился: один приглашённый артист, достаточно времени для самостоятельных сетов и совместная музыкальная часть. Именно ограничение количества участников позволяет формату оставаться противоположностью фестивальному подходу, где диджею зачастую отводится час или полтора.

Стиль Solomun

Термин deep house прочно связан с периодом его международного прорыва, но использовать его как единственное описание всей карьеры Solomun недостаточно. Ранние записи Diynamic действительно строились вокруг глубокого хауса, однако позднее в его сетах появились элементы melodic techno, indie dance, электроники, диско, синти-попа и более прямого техно.

Его узнаваемость определяется скорее способом обращения с материалом. Solomun предпочитает треки, в которых ритм работает вместе с яркой эмоциональной идеей — басовой линией, вокалом, необычным синтезаторным рисунком или мелодией. Он может играть узнаваемую песню рядом с малоизвестным клубным релизом, если переход между ними помогает общей драматургии выступления. Именно такая свобода позволяет ему сохранять связь одновременно с широкой публикой и с клубной сценой.

Важна и продолжительность. Многие наиболее характерные выступления Solomun рассчитаны не на набор быстрых кульминаций, а на постепенное накопление напряжения. В этом смысле диджейский сет для него ближе к цельному повествованию, где отдельная композиция получает значение в зависимости от того, что звучало до неё и что последует дальше.

Дискография Solomun

Студийные альбомы:

• Dance Baby — 2009, Diynamic Music;
• Nobody Is Not Loved — 2021, NINL / BMG.

Solomun выпустил только два основных авторских студийных альбома, поэтому значительная часть его дискографии существует в формате EP, синглов, ремиксов и диджейских сборников.

Избранные EP и синглы:

• Solomun EP — 2006;
• Do It Yourself EP — 2006;
• Nachrichten EP — 2006;
• Federgewicht EP — 2008;
• Love Recycled EP — 2011;
• Kackvogel — 2012;
• Friends — 2014;
• Zora — 2015;
• Customer Is King EP — 2018;
• Home — 2020;
• Say Nothing — с Denis Sulta, 2025;
• Kinesphere — с Coco Nancy, 2026;
• Rumpta — со Skrillex, 2026.

Ранний каталог и основные релизы Solomun представлены в официальной дискографии Diynamic и музыкальных сервисах.

Ключевые диджейские сборники:

• Watergate 11 — 2012;
• Global Underground #40: Hamburg — 2014;
• Solomun – Selected Remixes 2009–2015 — 2016.

Эти релизы показывают другую сторону его творчества: Solomun важен не только как автор собственных композиций, но и как селектор и редактор чужой музыки.

Избранные ремиксы

• Noir & Haze — Around (Solomun Vox Mix) — 2011;
• Tiefschwarz — Corporate Butcher (Solomun Remix) — 2011;
• Foals — Late Night (Solomun Remix) — 2013;
• Tiga vs. Audion — Let's Go Dancing (Solomun Remix) — 2013;
• Lana Del Rey — West Coast (Solomun Remix) — 2014;
• Paul Kalkbrenner — Cloud Rider (Solomun Remix) — 2015;
• Editors — Our Love (Solomun Remix) — 2015;
• Interpol — Everything Is Wrong (Solomun Remix) — 2016;
• Depeche Mode — Going Backwards (Solomun Remix) — 2017;
• Nina Simone — Take Care Of Business (Solomun Mix) — 2026.

Ремикс-каталог особенно важен для оценки его продюсерской карьеры: некоторые из наиболее известных записей Solomun созданы именно на основе чужих песен.

Место Solomun в современной электронной музыке

История Solomun отличается от типичного пути диджея эпохи социальных сетей. Его международный успех сформировался сравнительно поздно — после многих лет небольших выступлений, собственного лейбла и работы внутри локальной сцены. Когда Around и Kackvogel резко увеличили аудиторию, за ними уже существовала полноценная музыкальная экосистема Diynamic. Именно поэтому рост популярности не потребовал от Solomun полностью менять способ работы.

Не менее важен вклад Solomun в изменение представления о крупном клубном диджее. В эпоху сокращающихся фестивальных сетов он сделал продолжительное выступление одним из главных элементов собственного бренда. Solomun +1 построен не вокруг количества громких имён, а вокруг времени, необходимого двум артистам для полноценного раскрытия музыки.

При этом Solomun удалось сохранить редкий баланс между несколькими уровнями электронной культуры. Он способен играть для многотысячной фестивальной аудитории, оставаться резидентом одного из самых известных клубов Ибицы и одновременно регулярно выпускать музыку менее известных продюсеров через Diynamic. Даже участие в Grand Theft Auto Online или сотрудничество со Skrillex не вытеснили основную модель его карьеры — диджея, для которого центром остаётся танцпол.

Именно эта последовательность сделала Solomun одной из наиболее устойчивых фигур хаус-сцены своего поколения. От молодёжной дискотеки в Гамбурге и первых DIY-вечеринок до Diynamic, многолетних ночей в Pacha и международных выступлений его карьера развивается вокруг одной и той же идеи: музыка приобретает настоящий смысл не сама по себе, а в момент непосредственной связи между диджеем и людьми перед ним.