Maddix - Биография и дискография, все альбомы и песни

Maddix — сценическое имя нидерландского диджея и музыкального продюсера Pablo Rindt, родившегося 3 декабря 1990 года. Он начинал международную карьеру как представитель big room и festival EDM, стал одним из постоянных артистов Revealed Recordings, а затем существенно изменил собственное звучание, соединив techno, trance, acid, rave и характерную для больших фестивальных сцен энергетику. Наиболее известные работы Maddix — Ecstasy, Heute Nacht, My Gasoline, The Formula, ACID, Revolution, Open Sesame (Abracadabra) и совместные записи с Hardwell, Armin van Buuren, Timmy Trumpet, KSHMR, UMEK, Vini Vici и другими артистами.

Особенность его карьеры заключается в том, что наиболее узнаваемый стиль сформировался далеко не в самом начале. Более половины 2010-х Maddix выпускал музыку в период расцвета big room house, но вместо постепенного исчезновения вместе с этим направлением смог перестроить собственный продюсерский язык. Поворот начался с более жёстких экспериментов и окончательно проявился в Ecstasy в 2020 году. К середине следующего десятилетия его музыку уже характеризовали прежде всего как смесь techno, rave, trance и hard dance, а DJ Mag относил Heute Nacht и My Gasoline к главным записям артиста.

Музыкальная семья, ударные и FL Studio

Pablo Rindt вырос в Нидерландах в семье, где музыка была частью повседневной жизни. Его мать занимается перкуссией и преподаёт игру на африканском барабане джембе. В детстве будущий Maddix сам играл на джембе, фортепиано и ударных. Уже эта ранняя подготовка дала ему выраженное внимание к ритму — элементу, который позднее останется важным и в big room-периоде, и в значительно более жёсткой techno-музыке.

Электронной танцевальной музыкой Rindt серьёзно заинтересовался в школьные годы. Друг познакомил его с программой FL Studio, после чего Pablo начал самостоятельно разбираться в создании электронной музыки. В дальнейшем он сохранил эту рабочую среду на протяжении всей профессиональной карьеры: в интервью разработчикам FL Studio продюсер рассказывал, что использует программу на всех стадиях — от сочинения и аранжировки до финального сведения и мастеринга.

Прежде чем музыка превратилась в полноценную профессию, потребовались годы практики. В интервью 2019 года Maddix говорил, что к тому моменту занимался продюсированием уже около четырнадцати лет. Он вспоминал, как часами пытался воспроизвести отдельные элементы профессиональных записей — например, добиться сопоставимой мощности ударных, — не для буквального копирования композиции, а чтобы понять техническое устройство качественной электронной продукции.

Как появился проект Maddix

Начало профессиональной дискографии пришлось на первую половину 2010-х. В каталогах встречаются ранние работы Maddix уже с 2013 года, а сам Rindt описывал 2014 год как момент, когда решил начать новый этап именно под этим сценическим именем. Первоначальная стратегия была типичной для молодых EDM-продюсеров той эпохи: бесплатные загрузки, неофициальные переработки известных треков и попытки добиться поддержки от более крупных диджеев.

Одним из первых заметных официальных релизов стал Rampant на Oxygen — подразделении Spinnin' Records. Затем появился Raise Em Up на Armada Trice. Именно эта композиция сыграла важную роль в отношениях с командой Hardwell: Dyro поставил её в своей программе WOLV Radio, после чего с Maddix связался менеджмент Revealed. Продюсер впоследствии прямо называл Raise Em Up точкой, через которую началось его многолетнее сотрудничество с лейблом.

В тот период Maddix работал прежде всего в области electro house и big room. Музыка строилась вокруг мощных фестивальных ударных, коротких разгонов, синтезаторных лидов и крупных дропов — эстетики, определявшей значительную часть европейской EDM-сцены середины 2010-х. Но уже тогда он старался не ограничиваться полностью стандартизированной формулой: в интервью продюсер подчёркивал, что не хочет делать «обычный big room» и интересуется электронной музыкой значительно шире одного жанра.

Riptide и закрепление на Revealed Recordings

В 2015 году Maddix выпустил на Revealed Recordings Riptide. Трек вошёл в сборник Hardwell presents Revealed Vol. 6 и помог окончательно закрепить имя продюсера внутри окружения лейбла. В следующие годы сотрудничество продолжилось записями Ghosts, Voltage, Invictus, Game On, Shake It, The Underground, Mantra и многочисленными другими релизами.

Связь с Revealed оказалась важна не только с точки зрения выпуска музыки. Hardwell регулярно использовал композиции Maddix в собственных сетах, а мероприятия лейбла дали молодому продюсеру возможность выступать за пределами Нидерландов. Сам Maddix позднее говорил, что именно эта команда помогла открыть ему международный гастрольный рынок.

Первой официальной совместной работой Maddix и Hardwell стала Smash This Beat, выпущенная в 2017 году в рамках Hardwell & Friends EP Vol. 1. Инициатором оказался сам Pablo: он отправил Hardwell первоначальную идею и предложил завершить её вместе. Для Maddix эта коллаборация стала важным символом перехода от молодого артиста, музыку которого поддерживает известный диджей, к непосредственной студийной работе с руководителем Revealed.

Bella Ciao, The Prophecy и пик big room-периода

В конце 2010-х каталог Maddix всё чаще строился вокруг крупных совместных работ. В 2018 году он снова объединился с Hardwell для собственной фестивальной интерпретации Bella Ciao. В том же году вместе с австралийским диджеем Timmy Trumpet появилась The Prophecy, а с Will Sparks — Mangalam. Эти записи отражали тогдашнее положение Maddix: он уже уверенно работал внутри международной mainstage-сцены, но его основным оружием всё ещё оставался big room.

Параллельно выходили коллаборации с KAAZE, Futuristic Polar Bears, Joey Dale, Olly James, KEVU и другими артистами Revealed и соседних EDM-лейблов. Формально эта часть карьеры была успешной, однако сама фестивальная сцена постепенно менялась: звучание, которое доминировало в 2013–2015 годах, уже не занимало прежнего центрального положения. Для Maddix это совпало с желанием двигаться к более жёсткой и менее предсказуемой музыке.

Ecstasy: момент, когда Maddix изменил направление

27 марта 2020 года на Revealed Recordings вышел сингл Ecstasy. Сам артист представлял его как начало новой эры, а позднее созданный им лейбл EXTATIC прямо назвал эту композицию первым big room techno-релизом нового периода Maddix. В ней привычный фестивальный масштаб сочетался с прямой techno-бочкой, кислотными синтезаторами и более жёсткой ритмикой.

Поворот не означал, что Maddix просто отказался от одного жанра и стал традиционным techno-продюсером. Скорее он начал переносить устройство big room в другой звуковой материал. От прежнего стиля сохранились крупные разгоны, очевидные кульминации и расчёт на фестивальный масштаб; из techno пришли более быстрый темп, тяжёлая прямая бочка, acid-линии и рейвовая жёсткость. Именно это соединение впоследствии стали называть big room techno.

После Ecstasy в течение 2020 года появились Technology, Existence, Electric, Tekno, Your Mind, The Rave и Reality. Вместо одного экспериментального сингла получилась уже целая серия работ, подтверждавшая, что изменение направления было осознанным. Часть этого материала вошла в Tribe EP Vol. 1.

Пандемия как период перестройки

Парадоксально, но новая версия Maddix появилась именно тогда, когда мировая клубная индустрия остановилась из-за пандемии. Вместо немедленной проверки материала на больших фестивалях продюсер получил время на последовательное развитие нового языка. В 2021 году вышли Superheroes, In My Body, Home, Receive Life, Acid Soul, PYDNA, Different State и State Of Mind.

В этих работах стало особенно заметно возвращение элементов trance и acid, которые в дальнейшем будут соседствовать с techno практически на равных. Поэтому определять позднего Maddix только как techno-артиста неточно. Его музыка строится на постоянном обмене между несколькими традициями электронной сцены: rave и acid дают тембры, trance — мелодическую эйфорию, techno — ударную основу и скорость, а big room — масштаб аранжировки. Официальная концепция EXTATIC описывает тот же подход как слияние techno, trance и EDM.

Heute Nacht — трек, изменивший масштаб карьеры

Настоящий прорыв нового звучания произошёл в 2022 году. После The Formula, Culture, Ce Soir (Voulez-Vous) и No Escape Maddix выпустил Heute Nacht. Релиз появился на Revealed 14 октября 2022 года и был официально отнесён лейблом к techno. Композиция использовала немецкий вокальный хук, быстрый ритм и синтезаторную линию, находившуюся одновременно между techno, trance и рейвовой музыкой.

Heute Nacht оказалась значительно крупнее предыдущих треков нового периода. Запись распространилась через TikTok и Instagram Reels и вышла далеко за пределы аудитории Revealed. DJ Mag Germany отмечал её присутствие в techno-чартах Beatport и социальных сетях, а позднее международная версия DJ Mag называла Heute Nacht одной из двух композиций, с которыми Maddix ассоциируется сильнее всего.

Успех оказался важен ещё и потому, что подтвердил жизнеспособность выбранного направления. Если Ecstasy в 2020 году был заявлением о смене курса, то Heute Nacht показал, что гибридная музыка Maddix способна одновременно работать у festival EDM-аудитории, в techno-плейлистах и на современной rave-сцене.

Hardwell возвращается — и сотрудничество получает вторую жизнь

После возвращения Hardwell к активным выступлениям его собственная музыка также стала значительно жёстче и приблизилась к big room techno. В результате давнее сотрудничество с Maddix получило естественное продолжение. В 2023 году вместе с 4 Strings они выпустили Take Me Away Again, основанную на trance-классике Take Me Away, а с Timmy Trumpet записали Revolution.

В том же году Hardwell и Maddix представили ACID с вокалом Luciana. Вместо возвращения к звучанию Smash This Beat дуэт использовал характерную кислотную линию и жёсткий фестивальный ритм, то есть сотрудничество адаптировалось к новому музыкальному периоду обоих продюсеров.

Ещё одной заметной работой стала официальная переработка Satisfaction David Guetta и Benny Benassi. Hardwell и Maddix перенесли один из символов electro house начала 2000-х в ускоренную современную фестивальную форму. Этот подход — возвращение к старой rave, trance или EDM-идее и её переосмысление через более тяжёлый ритм — впоследствии неоднократно появлялся в каталоге Maddix.

My Gasoline

18 августа 2023 года вышла My Gasoline с вокалом Fēlēs. Композиция была выпущена на собственном лейбле Maddix EXTATIC и быстро стала наряду с Heute Nacht одной из центральных работ его нового периода. Оригинальная версия имеет темп 140 BPM и относится Beatport к Peak Time / Driving Techno.

В марте 2024 года Maddix и французский продюсер Basswell выпустили значительно более быструю My Gasoline (Hard Edit). Её темп поднялся до 152 BPM, а Beatport поместил запись уже в Hard Dance / Hardcore / Neo Rave. Один и тот же материал таким образом оказался удобной иллюстрацией общей эволюции Maddix: граница между big room techno, hard techno, trance и hard dance становилась для него всё менее принципиальной.

EXTATIC Records

В 2023 году Maddix основал собственный лейбл EXTATIC Records, также стилизуемый как XTTC. Проект создавался совместно с инфраструктурой Revealed и задумывался как площадка для музыки, которая не обязана укладываться в традиционные жанровые шаблоны. Официальная концепция лейбла прямо связывает его появление с гибридом techno, trance и EDM, который сформировался в собственном творчестве Maddix.

EXTATIC позволил ему перейти от роли артиста Revealed к самостоятельному куратору. На лейбле стали выходить не только сольные записи Maddix, но и коллаборации и релизы других продюсеров, ориентированных на современную rave-сцену. При этом связь с Revealed сохранилась: компании работают совместно, а сама модель EXTATIC построена скорее как расширение музыкального пространства Maddix, чем как разрыв с его прежним лейблом.

От Open Sesame до My Fantasy: музыка становится быстрее и шире

В 2024 году Maddix продолжил одновременно работать с techno, trance и более жёсткими направлениями. Open Sesame (Abracadabra) с вокалом шведской певицы Leila K использовала узнаваемый материал её европейского хита 1990-х и была классифицирована Revealed как acid/techno. Позднее собственную hardstyle-версию композиции сделали D-Block & S-te-Fan.

Вместе с Hardwell и Blasterjaxx он выпустил 16, а с Vini Vici — Spiritum. Сотрудничество с HI-LO, techno-проектом Oliver Heldens, привело к My Fantasy. Эти коллаборации хорошо показывают положение Maddix между несколькими сценами: его партнёрами могут быть big room-продюсеры, psytrance-артисты и музыканты, работающие в peak-time techno.

Другой характерный пример — Meet Her At The Love Parade с Dimitri Vegas & Like Mike и Kiki Solvej. Само название отсылает к Meet Her at the Loveparade Da Hool — одному из знаковых европейских клубных треков 1990-х. Подобные обращения к ранней rave- и trance-культуре стали для Maddix не эпизодической ностальгией, а постоянным источником музыкального материала.

Фестивали и изменение статуса Maddix как диджея

Рост стриминговой аудитории сопровождался переходом на крупнейшие международные сцены. Maddix выступал на Ultra Music Festival, Tomorrowland, EDC Las Vegas, Parookaville, Mysteryland и других крупных фестивалях. В 2024 году его Global Awakening Tour охватил Европу, Северную Америку, Азию, Австралию и Новую Зеландию.

Менялось и место Maddix внутри индустрии. В опросе DJ Mag Top 100 DJs он дебютировал в 2023 году на 95-й позиции, затем поднялся на 69-е место в 2024-м и на 53-е в 2025-м. Сам по себе этот рейтинг не является измерением художественного качества, однако динамика хорошо отражает резкое расширение его международной аудитории после Heute Nacht и My Gasoline.

Hellfire и Rave Till My Grave

В 2025 году Maddix продолжил развивать EXTATIC и одновременно усилил связь с более жёсткой европейской танцевальной музыкой. Одной из крупных коллабораций стала Hellfire с итальянским диджеем и продюсером Gabry Ponte. Трек вышел на EXTATIC и сочетал жёсткую прямую ритмику с крупными хоровыми элементами и фестивальной драматургией.

Особое место получила очередная работа с Hardwell — Rave Till My Grave с вокалом Villain. Релиз появился 1 августа 2025 года на Revealed. В отличие от ранних коллабораций Hardwell и Maddix, здесь практически не осталось традиционного progressive или big room house: основой стали rave, techno и hard dance.

Для обоих продюсеров композиция стала своеобразным возвращением к идее рейва как самостоятельной культуры, а не только эстетики больших фестивалей. DJ Mag отдельно отмечал Rave Till My Grave среди центральных работ Maddix этого периода.

Armin van Buuren и соединение techno с trance

Постепенное усиление trance-компонента привело Maddix к тесному творческому контакту с Armin van Buuren. Они выступали вместе, а Maddix ранее создавал ремиксы на записи Armin, включая This Is What It Feels Like, Computers Take Over The World и Lose This Feeling.

В феврале 2026 года Armin van Buuren и Maddix выпустили совместную композицию Mouth Go LaLa с Caroline Roxy. Идея первоначально создавалась специально для их совместного выступления, а официальное описание Armin подчёркивало именно пересечение techno и trance. Расширенная версия работает на скорости 150 BPM, что заметно выше привычного темпа классического trance периода 2000-х.

Эта работа логично продолжила собственную эволюцию Maddix. Если в середине 2010-х он находился прежде всего рядом с Hardwell и big room house, то позднее его музыка стала одинаково естественно пересекаться с Armin van Buuren, HI-LO, UMEK, hard techno и hardstyle-сценой.

MOVEMENT:X

26 июня 2026 года Maddix выпустил на EXTATIC пятикомпозиционный EP MOVEMENT:X. В него вошли We Rave, Coming Home с Caroline Roxy, Acid For Breakfast, Over the Edge с RYVM и My Favourite Regrets. Релиз был официально обозначен как techno и вышел через EXTATIC по лицензии Revealed Music.

EP показывает, насколько далеко его современное звучание ушло от прямолинейного big room середины 2010-х. Здесь одновременно присутствуют acid, trance-мелодика, быстрые рейвовые ударные и жёсткие переходы, но структура по-прежнему сохраняет свойственную Maddix ориентацию на большой танцпол.

Через месяц после MOVEMENT:X появилась ещё одна характерная работа — GABBER с нидерландским hard techno-продюсером DYEN. Авторы сознательно обращались к голландскому gabber и hardcore 1990-х, ещё сильнее расширяя диапазон Maddix в сторону более экстремальной танцевальной музыки.

Почему музыка Maddix не укладывается в один жанр

Термин big room techno часто используется применительно к Maddix и хорошо описывает важный этап его развития, но не весь современный каталог. В его музыке одновременно работают элементы peak-time techno, acid techno, trance, hard dance, neo rave, hardstyle и старого festival EDM. Даже Beatport распределяет его релизы между несколькими совершенно разными категориями — Mainstage, Techno, Hard Techno, Hard Dance и Progressive House.

Постоянным остаётся не жанр, а архитектура трека. Maddix любит сильную ударную основу, короткие и легко узнаваемые вокальные фразы, быстрые кислотные последовательности и крупную кульминацию. Даже когда темп поднимается выше 150 BPM, музыка сохраняет festival DNA его ранней карьеры: она рассчитана не только на небольшой тёмный клуб, но и на десятки тысяч людей перед большой сценой.

От trance в его работах приходит прежде всего ощущение подъёма и мелодической эйфории. От techno — физическая монотонность бочки и более жёсткое давление. Acid даёт резкие линии TB-303-подобного характера, hard dance — скорость, а опыт big room позволяет собирать все эти элементы в понятную фестивальную драматургию. Именно поэтому поддержка Maddix на разных этапах исходила от артистов, которые обычно принадлежат к разным частям электронной сцены.

Дискография Maddix

Maddix строил карьеру преимущественно через синглы, EP, ремиксы и совместные релизы, а не через традиционную последовательность студийных альбомов. Поэтому для его дискографии показательнее выделять основные этапные работы.

Избранные релизы раннего и big room-периода:

• Rampant — 2014;
• Raise Em Up — 2015;
• Riptide — 2015;
• Ghosts — 2015;
• Lynx — с Futuristic Polar Bears, 2016;
• Invictus — с Olly James, 2016;
• Smash This Beat — с Hardwell, 2017;
• Trabanca — с Junior, 2017;
• Bella Ciao — с Hardwell, 2018;
• The Prophecy — с Timmy Trumpet, 2018;
• Mangalam — с Will Sparks, 2018;
• People Are Strange — с KAAZE feat. Nino Lucarelli, 2019.

Этот каталог отражает годы, когда Maddix был прежде всего частью big room и festival EDM-сцены Revealed.

Ключевые работы нового периода:

• Ecstasy — 2020;
• Technology — 2020;
• Tribe EP Vol. 1 — 2020;
• Superheroes — 2021;
• Acid Soul — 2021;
• PYDNA — 2021;
• The Formula — 2022;
• Culture — 2022;
• Heute Nacht — 2022;
• Take Me Away Again — с Hardwell и 4 Strings, 2023;
• Revolution — с Hardwell и Timmy Trumpet, 2023;
• ACID — с Hardwell feat. Luciana, 2023;
• Close To You — с KSHMR, 2023;
• My Gasoline — feat. Fēlēs, 2023;
• Hypnotizing — с UMEK, 2023;
• Open Sesame (Abracadabra) — feat. Leila K, 2024;
• 16 — с Hardwell и Blasterjaxx, 2024;
• Spiritum — с Vini Vici, 2024;
• My Fantasy — с HI-LO, 2024;
• Hellfire — с Gabry Ponte, 2025;
• Rave Till My Grave — с Hardwell feat. Villain, 2025;
• Mouth Go LaLa — с Armin van Buuren feat. Caroline Roxy, 2026;
• MOVEMENT:X — EP, 2026;
• GABBER — с DYEN, 2026.

Релизы нового периода показывают последовательный переход от big room techno к значительно более широкому полю rave, trance, acid и hard dance.

Ремиксы и работа с классикой электронной музыки

Ремиксы занимают отдельное место в каталоге Maddix. В ранний период он распространял неофициальные переработки Calvin Harris, Dannic и других EDM-артистов, а позднее получил возможность официально работать с музыкой исполнителей, которые сами повлияли на его поколение.

Среди наиболее заметных официальных работ — ремиксы на This Is What It Feels Like Armin van Buuren, Lethal Industry Tiësto, Tell Me Why Supermode, Traffic Tiësto, Computers Take Over The World и Lose This Feeling Armin van Buuren, а также совместная с Hardwell версия Satisfaction.

Обращение к старым trance, rave и electro-композициям логично связано с общей эстетикой Maddix. Его поздний стиль не пытается воспроизвести девяностые или начало 2000-х буквально. Продюсер обычно сохраняет одну узнаваемую мелодию или вокальную идею, значительно увеличивая скорость, давление ударных и масштаб кульминации.

Maddix и новая фестивальная rave-сцена

Maddix занял необычное положение между двумя поколениями электронной музыки. Его профессиональная база сформировалась во время мирового бума EDM, когда главными ориентирами для молодых продюсеров были Spinnin' Records, Armada, Revealed и большие фестивальные сцены. Но наиболее заметная часть его карьеры пришлась уже на другую эпоху — время возвращения acid, trance, hard techno, gabber и эстетики рейва к массовой молодой аудитории.

Вместо полного отказа от прошлого он соединил две модели. От EDM Maddix сохранил способность писать музыку для огромной сцены и создавать моментально понятные кульминации; от современной rave-культуры взял скорость, более грубую звуковую фактуру и свободу от строгих жанровых границ. EXTATIC Records стал логичным продолжением этой идеи: лейбл официально декларирует приоритет творческой свободы над соответствием конкретному стилю.

Именно поэтому Heute Nacht важнее рассматривать не как случайный вирусный хит, а как момент, когда многолетняя перестройка Maddix стала заметна массовой аудитории. Между Riptide и Heute Nacht лежит почти семь лет, а между Smash This Beat и Rave Till My Grave — восемь. За это время изменилась практически вся окружающая его электронная сцена, но сотрудничество с теми же артистами продолжилось уже на совершенно другом музыкальном языке.

В результате Maddix стал одним из примеров того, как продюсер эпохи big room может не просто приспособиться к новой моде, а использовать собственное прошлое как часть нового стиля. Techno, trance, acid, hard dance и festival EDM в его музыке не существуют отдельно: они образуют единую систему, рассчитанную на рейв и одновременно на крупнейшую фестивальную сцену. Эта способность постоянно менять пропорции знакомых элементов, не теряя собственного почерка, и определяет место Maddix в современной электронной музыке.