DJ Snake - Биография и дискография, все альбомы и песни

DJ Snake (настоящее имя — Уильям Сами Этьен Григахсин, William Sami Étienne Grigahcine; род. 13 июня 1986 года, Париж, Франция) — французский диджей и музыкальный продюсер алжирского происхождения, один из наиболее успешных представителей мировой электронной сцены своего поколения. Его музыка находится на пересечении EDM, trap, dubstep, hip-hop, reggaeton и других направлений клубной и популярной музыки. Международную известность ему принесли Turn Down for What, Lean On, You Know You Like It, Middle, Let Me Love You, Taki Taki, Loco Contigo, Magenta Riddim и Disco Maghreb.

Карьера DJ Snake отличается редкой способностью работать сразу в нескольких музыкальных средах. Он начинал в парижской hip-hop-культуре, получил первые серьёзные студийные заказы как продюсер других артистов, стал одной из центральных фигур фестивального EDM середины 2010-х, а затем всё активнее соединял электронную музыку с латиноамериканскими, африканскими, арабскими и азиатскими традициями. Этот принцип особенно полно проявился на третьем альбоме Nomad.

Эрмон, граффити и первые диджейские опыты

Уильям родился в Париже и вырос в Эрмоне, пригороде французской столицы. Его семья связана с Алжиром, и североафриканское происхождение позднее стало важной частью его собственного музыкального самоощущения. Сам DJ Snake подчёркивает одновременно французскую и алжирскую стороны своей культуры.

До музыки одним из главных увлечений подростка было граффити. Именно из этой среды появился псевдоним Snake. По воспоминаниям музыканта, прозвище закрепилось за ним благодаря способности уходить от полиции после нелегального нанесения рисунков. Когда Уильям начал выступать как диджей, к уже знакомому окружению имени Snake просто добавилось DJ.

Диджеингом он начал заниматься примерно в 14 лет. Большое впечатление на него произвела французская hip-hop-культура и, в частности, знаменитая сцена с Cut Killer в фильме Матьё Кассовица La Haine. Среди ранних музыкальных ориентиров DJ Snake также называл KRS-One и Cypress Hill. К пятнадцати годам он оставил школу и некоторое время работал в магазине пластинок, а позднее начал регулярно играть в парижских клубах.

Это происхождение важно для понимания его дальнейшего стиля. DJ Snake пришёл в электронную музыку не из классической европейской house- или techno-школы: его первоначальная профессиональная среда была тесно связана с hip-hop, ритмической музыкой, клубным диджеингом и культурой парижских пригородов.

Работа за кулисами и Lady Gaga

Первые годы DJ Snake значительно чаще работал не как самостоятельный артист, а как продюсер. Один из главных поворотных моментов произошёл во время подготовки альбома Lady Gaga — Born This Way. Его материал стал основой для композиции Government Hooker, над которой он работал вместе с DJ White Shadow и другими участниками команды альбома. В официальных данных Recording Academy DJ Snake указан среди продюсеров Born This Way.

Когда Born This Way был номинирован на Grammy в категории Album of the Year, DJ Snake также получил номинацию как один из продюсеров пластинки. Это произошло ещё до собственного международного прорыва музыканта. Позднее он продолжил сотрудничество с Lady Gaga и работал над материалом альбома ARTPOP.

Этот период показал важную сторону его профессии: задолго до превращения в крупного фестивального диджея Snake уже понимал устройство современной поп-записи и умел соединять электронное продюсирование с голосом артиста. В дальнейшем именно способность работать на границе клубной музыки, hip-hop и попа станет основой его крупнейших хитов.

Turn Down for What: собственный международный прорыв

Перелом произошёл в 2013 году с выходом Turn Down for What, записанного вместе с американским рэпером Lil Jon. Композиция соединяла тяжёлый электронный бас, trap и характерную манеру crunk и резко отличалась от значительной части коммерческой танцевальной музыки того периода.

Turn Down for What поднялся до 4-го места Billboard Hot 100, превратив DJ Snake из известного внутри индустрии продюсера в международного артиста. Не меньшую роль сыграл клип режиссёрского дуэта Daniels: его абсурдная и намеренно гипертрофированная визуальная идея сделала видео самостоятельным культурным феноменом.

Клип принёс MTV Video Music Award за Best Direction и был номинирован на Grammy как Best Music Video. Таким образом, к середине десятилетия у DJ Snake было уже две номинации Recording Academy — за Born This Way и Turn Down for What.

Следующим крупным клубным релизом стал Get Low с Dillon Francis. Он закрепил за Snake репутацию одного из ведущих продюсеров фестивального trap и bass-направления, однако артист практически сразу начал доказывать, что не собирается ограничиваться этим звучанием.

You Know You Like It и Lean On

Одной из самых показательных работ раннего периода стал ремикс DJ Snake на AlunaGeorge — You Know You Like It. Новая версия превратила более сдержанную британскую электронную песню в тяжёлую басовую композицию и позднее получила самостоятельный международный успех. Официальный сингл появился в 2014 году.

Ещё более крупным событием стал Lean On — совместная работа Major Lazer и DJ Snake с вокалом датской певицы MØ, выпущенная в 2015 году. Композиция стала одним из символов переходного периода между фестивальным EDM и более ритмически разнообразной глобальной поп-музыкой.

В ноябре 2015 года Spotify объявил Lean On самой прослушиваемой композицией в истории сервиса на тот момент. Песня также стала самым прослушиваемым треком Spotify за весь 2015 год.

Особенно важно, что два первых гигантских хита Snake были совершенно разными. Turn Down for What строился на агрессивной энергии trap и crunk, тогда как Lean On использовал минималистичную ритмику, характерную вокальную мелодию и элементы, не сводившиеся к привычной американской EDM-формуле. Уже тогда стало очевидно, что жанровая мобильность будет основной особенностью его карьеры.

Encore и Let Me Love You

Первый студийный альбом DJ Snake Encore вышел 5 августа 2016 года. Пластинка состояла из 14 композиций и собрала артистов из разных частей музыкальной индустрии: среди участников были Skrillex, Travis Scott, Young Thug, Migos, Jeremih, Swizz Beatz, George Maple и другие.

Одним из центральных синглов стал Middle с вокалом Bipolar Sunshine. В отличие от тяжёлого материала раннего периода, здесь Snake сделал ставку на мягкий электронный ритм, запоминающуюся мелодию и полноценную поп-песенную структуру.

Главным коммерческим хитом Encore стала композиция Let Me Love You с Джастином Бибером. Она окончательно закрепила DJ Snake в мировой поп-индустрии, но сам альбом намеренно не следовал единому направлению: рядом существовали trap, house, hip-hop, bass music и значительно более спокойные вокальные записи.

Pardon My French и Premiere Classe

Параллельно с сольной карьерой DJ Snake развивал связь с французской электронной сценой. Вместе с Tchami, Malaa и Mercer он сформировал ядро проекта Pardon My French. Проект существовал как творческое объединение, серия совместных выступлений и позднее самостоятельная концертная марка.

В 2018 году Snake запустил собственный лейбл Premiere Classe. Первым релизом стала композиция Whistle от 4B и Teez. Изначальная идея лейбла состояла не только в выпуске собственной музыки основателя: Snake хотел использовать уже приобретённое влияние для продвижения новых продюсеров и записей, которые не всегда вписывались в требования крупных компаний.

Триумфальная арка и A Different Way

Связь DJ Snake с Парижем постепенно стала отдельной частью его публичного образа. В сентябре 2017 года он представил композицию A Different Way с вокалом Lauv во время специального выступления на Триумфальной арке. Песня была написана при участии Ed Sheeran, а необычная презентация подчёркивала уже достигнутый к тому моменту масштаб карьеры артиста.

В последующие годы идея крупных парижских концертов стала развиваться дальше: от арен к футбольным стадионам, а затем к Stade de France.

Taki Taki и альбом Carte Blanche

Осенью 2018 года вышла композиция Taki Taki, записанная с Ozuna, Cardi B и Selena Gomez. Она обозначила ещё один существенный поворот в каталоге Snake — в сторону более тесной работы с reggaeton и испаноязычной поп-музыкой.

Второй студийный альбом Carte Blanche появился в 2019 году и включил 17 композиций. Помимо Taki Taki, в него вошли Magenta Riddim, Loco Contigo, Enzo, Fuego, Butterfly Effect, Recognize и другие работы.

Magenta Riddim особенно хорошо отражал интерес Snake к музыке вне западной клубной традиции. В композиции и её визуальном оформлении использовалась индийская культурная среда, тогда как Loco Contigo с J Balvin и Tyga продолжил движение в сторону reggaeton и латиноамериканской музыки.

Carte Blanche тем самым закрепил модель, которая будет полностью раскрыта несколько лет спустя на Nomad: DJ Snake строит альбом не вокруг единственного жанра, а вокруг собственной роли продюсера, способного связывать несовпадающие музыкальные сцены.

Paris La Défense Arena и Parc des Princes

В феврале 2020 года DJ Snake провёл масштабный сольный концерт в Paris La Défense Arena. Около 40 тысяч зрителей увидели постановку с огромной сценографией, центральным элементом которой стала реплика Триумфальной арки. Официальные материалы площадки называют его первым артистом электронной музыки, выступившим там с концертом такого масштаба.

Следующей ступенью стал Parc des Princes — домашний стадион Paris Saint-Germain. Концерт DJ Snake состоялся там 11 июня 2022 года, когда площадка впервые более чем за десятилетие вновь начала принимать крупные музыкальные мероприятия.

Эти выступления важны не только как показатели популярности. Париж и его пригороды постоянно возвращаются в музыке и визуальном языке Snake: от ранней hip-hop-среды Эрмона до стадионных концертов его международной карьеры.

Disco Maghreb и алжирские корни

В 2022 году появилась одна из наиболее личных работ артиста — Disco Maghreb. Название отсылало к знаменитому алжирскому музыкальному магазину и лейблу в Оране, связанному с историей raï. Видеоклип также был снят в Алжире.

Сам DJ Snake описывал композицию как музыкальный мост между поколениями и культурами Северной Африки, арабского мира и более широкой международной аудитории. В отличие от многих предыдущих работ, где этнические элементы использовались главным образом как часть глобальной клубной палитры, Disco Maghreb был непосредственно связан с его собственным происхождением.

Позднее музыкант говорил, что одинаково гордится французской и алжирской сторонами своей биографии и что музыка, культура и кухня Алжира присутствовали в его жизни с детства.

The Outlaw — тяжёлая сторона DJ Snake

В 2024 году у DJ Snake появился отдельный сценический проект The Outlaw. Его дебют состоялся на американском фестивале Lost Lands. Под новым именем артист сосредоточился на более тяжёлой басовой музыке, dubstep и экспериментальном клубном материале, сознательно отделив эту сторону творчества от более широко известного репертуара DJ Snake.

Сам музыкант подчёркивал, что The Outlaw не заменяет DJ Snake. Это дополнительное пространство для более агрессивного, менее ориентированного на массовый формат материала. Такое разделение позволило ему сохранить свободу эксперимента, не превращая основной проект исключительно в тяжёлую bass-музыку.

Stade de France и The Final Show

10 мая 2025 года DJ Snake провёл одно из крупнейших сольных выступлений в своей карьере — The Final Show на Stade de France. Около 80 тысяч билетов были проданы за считаные минуты. После основного концерта в тот же вечер состоялась дополнительная вечеринка в парижской Accor Arena примерно для 20 тысяч зрителей.

Название The Final Show могло восприниматься как объявление о завершении карьеры, однако фактически концерт обозначал окончание определённого этапа, а не уход DJ Snake из музыки. Уже после него продолжились фестивальные выступления, развитие The Outlaw и работа над новым альбомом.

Именно на Stade de France артист официально представил название своей следующей пластинки — Nomad.

Nomad — третий студийный альбом

Третий студийный альбом DJ Snake Nomad вышел 7 ноября 2025 года — через шесть лет после Carte Blanche. Он включает 17 композиций и был выпущен DJ Snake Music Productions совместно с Interscope Records.

Название оказалось точным определением всей творческой модели Snake. Альбом строится как путешествие через разные музыкальные культуры и включает материал, связанный с Латинской Америкой, Африкой, Ближним Востоком, США, Европой и Южной Кореей. Среди участников — J Balvin, Stray Kids, Future, Travis Scott, Don Toliver, Peso Pluma, Damian Marley, Bipolar Sunshine, Amadou & Mariam и другие исполнители.

В Noventa Snake вновь работает с J Balvin, In the Dark соединяет его музыку со Stray Kids, а Patience использует материал малийского дуэта Amadou & Mariam. В Cairo Express продюсер обращается к современной египетской музыке и эстетике mahraganat.

На другом полюсе находится Final Fantasy, где вместе с DJ Snake официально указан The Outlaw. Тем самым альбом объединяет и тяжёлую басовую сторону его творчества, и международный поп-каталог в рамках одного проекта.

Сам Snake объяснял принцип Nomad через образ паспорта: каждая композиция соответствует отдельному музыкальному «штампу» и не обязана стилистически продолжать предыдущую. Именно поэтому разнородность пластинки является не недостатком концепции, а её основой.

После Nomad

Выход третьего альбома не завершил эту линию развития. DJ Snake продолжил сотрудничать с исполнителями из разных сцен, а параллельно вернулся к развитию Pardon My French и более тяжёлого материала. В дальнейшем появились, в частности, TONTO с J Balvin и Ryan Castro и WORSHIP с Asake.

Таким образом, Nomad оказался не отдельным экспериментом, а наиболее полным выражением подхода, который прослеживался в карьере Snake ещё со времён Lean On, Magenta Riddim, Taki Taki и Disco Maghreb.

Музыкальный стиль DJ Snake

Назвать DJ Snake представителем одного жанра сложно. Его ранний международный успех был тесно связан с trap и bass music, но уже первые крупные синглы показали гораздо более широкий диапазон. В его каталоге соседствуют hip-hop, EDM, house, dubstep, reggaeton, dancehall, hard dance и различные региональные музыкальные традиции. DJ Mag при описании Nomad также выделяет переходы между trap, EDM, dubstep и reggaeton.

Объединяет эти направления прежде всего продюсерский подход. Snake уделяет большое внимание ударным, низким частотам и контрасту между относительно разреженными куплетами и максимально выразительной кульминацией. При работе с вокалистами он обычно оставляет голосу достаточно пространства, поэтому такие песни, как Middle или Let Me Love You, воспринимаются иначе, чем его инструментальные клубные работы.

Вторая характерная черта — использование музыки разных стран не как единственного «фирменного» приёма, а как постоянно меняющегося материала. Индийская эстетика, reggaeton, raï, mahraganat, африканские вокальные традиции или K-pop появляются в разных периодах его каталога, не превращая проект в один фиксированный жанр.

Студийные альбомы DJ Snake

• Encore — 2016
• Carte Blanche — 2019
• Nomad — 2025

Дебютный Encore включает 14 композиций, Carte Blanche — 17, а после шестилетнего перерыва между альбомами Nomad также вышел в 17-трековом формате.

Главные треки

• Turn Down for What — с Lil Jon, 2013
• Get Low — с Dillon Francis, 2014
• You Know You Like It — с AlunaGeorge, 2014
• Lean On — Major Lazer & DJ Snake feat. MØ, 2015
• Middle — feat. Bipolar Sunshine, 2015
• Let Me Love You — feat. Justin Bieber, 2016
• A Different Way — feat. Lauv, 2017
• Magenta Riddim — 2018
• Taki Taki — feat. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B, 2018
• Enzo — с Sheck Wes, Offset, 21 Savage и Gucci Mane, 2019
• Loco Contigo — с J Balvin и Tyga, 2019
• Fuego — с Sean Paul, Anitta и Tainy, 2019
• Trust Nobody — 2020
• Selfish Love — с Selena Gomez, 2021
• SG — с Ozuna, Megan Thee Stallion и Lisa, 2021
• Disco Maghreb — 2022
• Teka — с Peso Pluma, 2024
• Noventa — с J Balvin, 2025
• In the Dark — со Stray Kids, 2025

Эта последовательность хорошо показывает изменение каталога DJ Snake: от festival trap и американского hip-hop к вокальной поп-электронике, reggaeton, североафриканской музыке и глобальным сотрудничествам.

Награды и достижения

DJ Snake имеет две номинации Grammy: как участник продюсерской команды Born This Way в категории Album of the Year и за Turn Down for What в категории Best Music Video.

Turn Down for What достиг четвёртого места Billboard Hot 100, а клип получил MTV Video Music Award за режиссуру. Lean On в 2015 году некоторое время являлся самой прослушиваемой композицией за всю историю Spotify.

К концертным достижениям относятся выступление на Триумфальной арке, концерт примерно для 40 тысяч человек в Paris La Défense Arena, возвращение больших музыкальных шоу в Parc des Princes и 80-тысячный Stade de France. В материалах самого Stade de France DJ Snake также характеризуется как французский артист с десятками миллиардов прослушиваний по всему миру.

Место DJ Snake в современной электронной музыке

DJ Snake оказался на пересечении нескольких процессов, которые изменили популярную электронную музыку 2010-х и 2020-х. Он участвовал в глобальном подъёме trap и фестивальной bass music, работал с поп- и hip-hop-исполнителями высшего уровня, а затем одним из первых артистов такого масштаба начал последовательно строить каталог вокруг сотрудничества между разными национальными музыкальными сценами.

При этом его биография остаётся тесно связана с Парижем. Путь от граффити и небольших hip-hop-клубов до Триумфальной арки, Paris La Défense Arena, Parc des Princes и Stade de France образует одну линию карьеры; Lean On, Taki Taki, Disco Maghreb и Nomad — другую, музыкальную.

Именно соединение этих двух сторон лучше всего характеризует DJ Snake: это не артист одного жанрового периода и не только автор нескольких миллиардных хитов, а продюсер, который последовательно использует собственную международную популярность для перехода между hip-hop, электронной музыкой, попом и региональными сценами, сохраняя узнаваемую ритмическую и басовую основу своего звучания.