Alexandra Stan
R-Tem（本名 Artyom Dmitrievich Kharchenko；1983年12月27日出生于顿河畔罗斯托夫）是俄罗斯音乐人、DJ、作曲家和电子音乐制作人，同时也因 KOOQLA 与 TYOMA 等项目而为人熟知。他于 1998年 开始职业音乐生涯。此后多年间，Kharchenko 发行了超过一百张作品，涉及 Progressive House、Breaks、House、Techno、Downtempo 以及其他 电子音乐 风格。R-Tem 的代表性作品包括成为“Republic of KaZantip 2005”音乐节主题曲的 《Voiceless》、《M.S.F.G.》，专辑《Voiceless》、《Cloud of Sound》和《Touch》，以及与 DJ Boyko 合作发行的专辑 《The Album One》。
在不同阶段，R-Tem 的音乐曾由 Lost Language、Baroque Records、Uplifto、Bonzai 等欧洲和俄罗斯厂牌发行。Kharchenko 还创立了 Snoochi Boochi Records，从事广播工作，参与 KaZantip 音乐节节目策划，后来又创办了自己的多风格厂牌 Live on Mars。
职业生涯起点
Artyom Kharchenko 于 1998年 开始创作电子音乐。第二年，他结识了来自罗斯托夫的 DJ 和音乐人 Sergey Boyko，两人随后共同成立 R-Tem & Boyko 项目。几年间，二人录制了数十首歌曲和 Remix，主要围绕 House、Progressive House 和 Breaks 展开。
这一时期也成为 Kharchenko 从单纯 DJ 工作向完整录音室制作转变的重要阶段。除了俱乐部 Set 之外，他开始进行作曲、编曲和 Remix 制作，并逐渐形成自己的制作人风格。
R-Tem & Boyko — 《The Album One》
2003年，R-Tem 与 DJ Boyko 发行合作专辑 《The Album One》。专辑共收录12首作品及版本，其中包括《Magic Fly》、《Saxo》、《U'03》、《Scared》、《Tears》和《2night》。相关音乐由 Artyom Kharchenko 与 Sergey Boyko 共同创作。
《The Album One》体现了 R-Tem 的早期阶段，当时他的作品同时包含 House、Progressive 风格以及 Breaks 元素。此后，Kharchenko 开始越来越专注于自己的 R-Tem 项目。
《Voiceless》
《Voiceless》 是 R-Tem 职业生涯中最重要的作品之一。这首曲目创作于2004年底，并于2005年由英国厂牌 Lost Language 发行。原始版本被收入合辑《Future Heroes Vol. 2》。
另一个版本 《Voiceless (Kazantip 2005 Mix)》 成为 “Republic of KaZantip 2005” 的主题曲。此后，它逐渐成为 R-Tem 最具辨识度的作品之一，并在近二十年后仍不断以新版本和 Remix 形式重新发行。
《Voiceless》属于2000年代中期典型的 Progressive House：篇幅较长的发展结构、逐步堆叠的编曲、具有氛围感的合成器段落，以及缺少传统主歌—副歌式人声副歌的结构，使其成为当时俱乐部电子音乐的代表性作品之一。
《M.S.F.G.》
2005年秋季，Kharchenko 创作了 《M.S.F.G.》，标题是 Money, Success, Fame, Glamour 的缩写。这句话的灵感来自电影《Party Monster》。曲目于10月完成，仅数周后便收到英国厂牌 Baroque Records 的发行邀请。
在正式发行前，这首歌就已经进入欧洲 DJ 的 Set 和排行榜。商业版本于 2006年 推出。《M.S.F.G.》也被收录进 R-Tem 的首张专辑《Voiceless》。
Snoochi Boochi Records
2005年底，Artyom Kharchenko 创办个人厂牌 Snoochi Boochi Records。该平台主要用于发行电子音乐，并与俄罗斯及其他国家的艺人合作。之后，KOOQLA 项目的作品也在 Snoochi Boochi 上发行。
运营自己的厂牌，使 Kharchenko 的工作范围超越个人唱片目录：他开始参与音乐素材筛选、制作，以及其他音乐项目的发展。
专辑《Voiceless》
2006年4月，R-Tem 发行首张个人专辑 《Voiceless》。俄罗斯方面由 Uplifto 发行，乌克兰则由 Virus Production 推出。专辑共收录 11首歌曲。
曲目包括：
- 《Intro》；
- 《Voiceless》；
- 《Breathe》；
- 《Sunrise》；
- 《Mood》；
- 《House Day》；
- 《The Other Side》；
- 《M.S.F.G.》；
- 《Night Motion》；
- J-Punch — 《Red Blood (R-Tem Remix)》；
- 《Voiceless (Kazantip 2005 Mix)》。
这张专辑汇集了使 R-Tem 名字开始走出俄罗斯俱乐部圈的作品。Progressive House 构成专辑的核心，同时加入 Breaks 和更具实验性的电子编曲。
Maximuse
2006年秋季，R-Tem 在乌克兰电台 Kiss FM 开设每周个人节目 Maximuse。节目中播放新的俱乐部电子音乐、Kharchenko 自己的作品以及其他制作人的音乐。
同年年底，R-Tem 还推出了一张名为 Maximuse 的 Mix 专辑。最初版本包含12首作品，其中8首由 Kharchenko 本人创作。标题曲《Maximuse》后来还推出独立 Remix 版本，其中包括 Konstantin Yoodza、Kolabus、Dmit Kitz、Dub Makers 等制作人的版本。
Cloud of Sound
之后的重要作品是专辑 《Cloud of Sound》，最初于 2007年 发行。在这张作品中，R-Tem 继续探索 Progressive House、Breaks 与电子音乐之间的结合，同时更加重视人声歌曲和合作作品。后来，该专辑以数字形式重新发行，并进入 Bonzai 的发行目录。
这一时期的代表性作品之一是由 Nata TJ 演唱的 《Cloud of Sound》。Kharchenko 的唱片目录中还出现了与她合作的另一首作品 《No Game to Play》。
《Touch》
2008年，R-Tem 在 Baroque Records 发行专辑 《Touch》。到这个阶段，他的音乐已经明显超越单一的 Progressive House 框架：作品中融合了 House、Tech House、Electro、Breaks，以及更加舒缓的电子音乐。
2005至2008年成为 R-Tem 早期唱片生涯中最密集的阶段之一。短短几年间，他先后推出《Voiceless》、《Maximuse》、《Cloud of Sound》、《Touch》，以及一系列单曲、Remix 和合作项目。
KaZantip
Artyom Kharchenko 与 “Republic of KaZantip” 的关系并不局限于《Voiceless》。除了为音乐节制作音乐主题之外，他还参与现场演出节目安排和演出组织。在不同年份，Kharchenko 曾负责音乐节的 Live 部分，并参与邀请电子乐队和音乐人。
2006年夏季，R-Tem 在 Kiss FM 支持下于 KaZantip 主舞台组织大型演出节目，参与艺人包括 Ben Lost、Martin Müller、Sabitov、Yulia Yula、Arkady Air 等。
KOOQLA
KOOQLA 是 Kharchenko 职业生涯中的另一个重要阶段。该项目最早的作品来自他与乌克兰歌手 Natalia Zhyzhchenko 的合作，后者后来作为 ONUKA 的成员获得广泛知名度。Kharchenko 与 Zhyzhchenko 从2000年代中期就开始共同进行录音室创作，不过完整的 KOOQLA 项目直到 2009年 才正式推出。
与以俱乐部为核心的 R-Tem 不同，KOOQLA 从一开始就被设计成带有人声和现场乐器的电子 Live 项目。其音乐融合 Downtempo、Trip-Hop、Breaks、Electronica 以及更具实验性的形式。
《Paranormal》
KOOQLA 首张专辑 《Paranormal》 于 2009年 由 Snoochi Boochi Records 发行，共收录11首歌曲，包括《Leave Me Now》、《Fake》、《Forecast》、《Paranoia》、《Deep End》、《Voicetoy》、《In My Mind》、《Silence》和《15 Levels》。其中相当一部分人声及歌词由 Natalia Zhyzhchenko 完成。
专辑发行后，KOOQLA 于2009年登上 KaZantip 主舞台，带来完整的 Live 演出节目。
首次获得“Golden Gargoyle”
2009年，KOOQLA 获得莫斯科独立音乐奖 “Golden Gargoyle”，并赢得 “Dance Project” 类别奖项。
此时，R-Tem 与 KOOQLA 已经并行存在。前者依然主要是 Kharchenko 个人的俱乐部与 DJ 项目，而 KOOQLA 则以电子乐队形式发展，拥有歌手和完整 Live 演出。
Nata Smirina 与专辑《Fruit》
2010年初，KOOQLA 阵容发生变化，Nata Smirina 成为新的主唱。她参与歌词创作，并为新作品录制人声。两人最早合作的作品之一是 《Mute》。
KOOQLA 的第二张专辑名为 《Fruit》，共包含十首歌曲：《Myself》、《My Blue Tale》、《Fuck It》、《Soulmate》、《Mute》、《Fruit》、《Roots》、《Lie》、《Hurricane》和《Night》。这张作品延续了项目更旋律化、更加注重人声的一面，同时保留电子音乐基础以及 Trip-Hop 和 Downtempo 元素。
KOOQLA 的演出并不局限于俱乐部：项目参加过多个音乐节，在欧洲巡演，并曾在“Stereoleto”音乐节上为 Morcheeba 暖场。
R-Tem 与 KOOQLA — 两个不同项目
R-Tem 与 KOOQLA 代表了 Artyom Kharchenko 创作中的两个不同方向。以 R-Tem 名义活动时，他主要是俱乐部制作人和 DJ，发行 Progressive House、Tech House、Breaks 以及其他舞曲电子音乐。KOOQLA 则被设计成完整的 Live 项目，将电子制作与人声及现场表演结合。
因此，这两个项目的唱片目录不应混为一谈：《Voiceless》、《Cloud of Sound》和《Touch》属于 R-Tem，而《Paranormal》和《Fruit》则属于 KOOQLA。
TYOMA
Kharchenko 的下一个独立项目名为 TYOMA。它出现的时间明显晚于 KOOQLA，新阶段的第一批完整作品集中在2010年代中期。2015年推出 EP《1st》，2016年则发行首张专辑 《Mirror》。
TYOMA 并不是 R-Tem 或 KOOQLA 更换名称后的延续。Kharchenko 使用这一新艺名发展另一套音乐概念，将电子节奏、电影化编曲、管弦乐元素以及更实验性的曲式结构结合起来。
《Mirror》
TYOMA 的首张完整专辑 《Mirror》 于 2016年 由 Live on Mars 厂牌发行。这一阶段的音乐将合成器音色与管弦乐元素相结合，作品也比 R-Tem 早期音乐更少受到传统俱乐部结构的限制。
项目的核心曲目之一是 《Unclose》。《Mirror》之后，TYOMA 又推出 EP 《Bipolar》。
第二次获得“Golden Gargoyle”
2016年，TYOMA 获得 “Golden Gargoyle” 的 “Dance Project” 奖项。由此，Artyom Kharchenko 旗下项目两次获得这一奖项：KOOQLA 于2009年获奖，TYOMA 则于2016年获奖。
Live on Mars
为了发行 TYOMA 以及其他电子音乐艺人的作品，Kharchenko 创办了多风格厂牌 Live on Mars。其发行目录并不局限于单一类型，而是关注电子音乐、实验性制作，以及不一定能够被传统俱乐部分类所定义的项目。
Live on Mars 这一名称也与 Kharchenko 在 KaZantip 的音乐节工作有关，当时他负责组织包含电子 Live 乐队和音乐人的演出项目。
音乐风格
在职业生涯中，Artyom Kharchenko 多次改变自己处理电子音乐的方式，因此很难用单一音乐类型来概括其全部唱片目录。
2000年代中期的 R-Tem 主要与 Progressive House 和 Breaks 相关。《Voiceless》、《M.S.F.G.》、《Breathe》等作品具有较长的俱乐部编曲、逐步发展的音乐主题，以及对 Mix 内部空间感的重视。
KOOQLA 则把重点转向 Downtempo、Trip-Hop、Electronica 以及更加歌曲化的结构。女声、现场演奏和完整的演唱会节目构建在这里发挥了更重要的作用。
TYOMA 又代表一次新的方向变化：俱乐部电子音乐与电影化声音、原声和管弦乐元素、复杂节奏结构，以及更加自由的作曲方式结合。
与其他艺人的合作
多年来，Kharchenko 与俄罗斯、乌克兰以及其他国家的音乐人展开合作。其录音室和现场合作伙伴包括 DJ Boyko、Ben Lost、John Graham、Moussa Clarke、Nata TJ、Natalia Zhyzhchenko、Nata Smirina、DJ Electric 等电子音乐艺人。
其中，与 Ben Lost 的合作尤其值得一提，R-Tem 曾与他共同录制《Green & Red》相关作品；与 Nata TJ 则合作了《Cloud of Sound》和《No Game to Play》。此外，他的目录中还包括大量对其他制作人作品的 Remix。
个人广播节目
2006年在 Kiss FM Ukraine 开播的 Maximuse，后来成为 R-Tem 长期而独立的重要工作方向。项目档案保存了数百期节目，Kharchenko 在其中介绍自己精选的新电子音乐。
广播形式使他能够接触比个人俱乐部发行更宽广的音乐范围，同时也帮助听众发现新的制作人。
录音室之外的工作
Kharchenko 的职业活动并不限于音乐。他曾参与面向艺人和推广人的数字服务，参加音乐行业会议，并举办有关技术、音乐推广和版权的讲座。他的职业履历中还包括 Simple Idea Production，以及面向音乐市场的软件产品开发工作。
不过，音乐创作始终是其整个职业生涯的核心——从 R-Tem 的俱乐部作品，到 KOOQLA 的现场电子音乐，再到 TYOMA 的独立音乐审美。
《Voiceless》的回归
在 KaZantip 2005 近二十年后，《Voiceless》再次出现在 R-Tem 当前的发行目录中。2023年，原始版本以及 Kazantip Mix 被重新发行；2025年，又推出 《Voiceless (Kazantip 2005 Mix)》 的 Remaster 版本。
2025年底，《Voiceless (Klimov Remix)》 推出；到了 2026年，又出现新的 Remix 和更新版《Voiceless》，其中包括 R-Tem 与 Miha Proton 的合作作品。由此，这首早期最重要的作品之一继续存在于艺人当前的电子音乐唱片目录中。
R-Tem 主要唱片目录
录音室及主要发行作品
- 《The Album One》 — 与 DJ Boyko 合作，2003
- 《Voiceless》 — 2006
- 《Maximuse》 — Mix 专辑，2006
- 《Cloud of Sound》 — 2007
- 《Touch》 — 2008
R-Tem 精选曲目
- 《Voiceless》
- 《Voiceless (Kazantip 2005 Mix)》
- 《Breathe》
- 《M.S.F.G.》
- 《Sunrise》
- 《Maximuse》
- 《Cloud of Sound》
- 《Green & Red》
- 《No Game to Play》
- 《Never-Ending Summer》
KOOQLA 唱片目录
- 《Paranormal》 — 2009
- 《Fruit》 — 2010
TYOMA 主要发行作品
- 《1st》 — EP，2015
- 《Mirror》 — 2016
- 《Bipolar》 — EP，2017
R-Tem、KOOQLA 与 TYOMA
Artyom Kharchenko 唱片目录中的三个主要名字，对应着其职业生涯的不同阶段。R-Tem 形成于1990年代末至2000年代的俱乐部音乐环境，主要与 Progressive House、Breaks 和 DJ 文化相关。KOOQLA 则成为一个带有人声、Downtempo 和 Trip-Hop 元素的电子 Live 项目。TYOMA 出现在2010年代中期，并把 Kharchenko 的实验继续延伸到更具电影感、风格边界更加自由的电子音乐领域。
这些不同的唱片目录背后，实际上是一条从1998年顿河畔罗斯托夫开始、持续至今的制作人生涯。从与 DJ Boyko 的合作录音、KaZantip 主题曲，到 KOOQLA、TYOMA、自有厂牌以及《Voiceless》的新版本，Kharchenko 始终不仅以 DJ 身份活动，同时也是电子音乐的作者、作曲家和制作人。
