Alan Walker
THE HARDKISS es una banda ucraniana de rock fundada en 2011 en Kyiv por la vocalista Yuliia Sanina y el guitarrista, compositor y productor musical Valerii Bebko. A lo largo de los años, el grupo ha desarrollado un sonido propio en la intersección del rock alternativo, hard rock, música electrónica, pop rock y electrónica basada en sintetizadores. Una de las principales características de THE HARDKISS es el contraste entre los pesados arreglos de guitarra, la producción electrónica y la expresiva voz de Sanina.
Entre las canciones más conocidas del grupo se encuentran Babylon, Make-Up, Part of Me, Stones, Прірва, Organ, Tony, Talk!, Helpless, Perfection, Антарктида, Журавлі, Кораблі, Мелодія, Коханці, Жива, Гора, Кобра, Обійми, 7 вітрів, Сестра, Як ти?, Маяк, Festival, Мрійники, Тільки там, Crush, Tenderness, AiAiAi, Ursula y Take Me to the Start.
Hasta 2026, THE HARDKISS había publicado cinco álbumes de estudio — Stones and Honey (2014), Perfection Is a Lie (2017), Залізна ластівка (2018), Жива і не залізна (2021) y Grey Hound (2026) — además del EP Cold Altair y el álbum en directo Акустика. Live. El grupo ha ganado en repetidas ocasiones los premios musicales ucranianos YUNA, ha realizado giras por Europa y Estados Unidos y ha actuado en grandes festivales internacionales.
Yuliia Sanina y Valerii Bebko: la historia antes de THE HARDKISS
La historia del futuro grupo comenzó con el encuentro entre Yuliia Sanina y Valerii Bebko. Sanina, que además de la música se interesaba por el periodismo, conoció a Bebko mientras preparaba una entrevista: él trabajaba en MTV Ukraine. Poco después, aquella comunicación se convirtió en una colaboración creativa.
Al principio, los músicos actuaban como el dúo Val & Sanina y grababan un pop en ruso mucho más tradicional. Sanina reconocería más tarde que aquella etapa fue en gran medida el resultado de intentar seguir los consejos de editores musicales y productores de televisión, mientras que ella siempre había sentido una mayor inclinación hacia el rock.
Una nueva etapa comenzó después de conocer al equipo de Firework Sound. Los músicos recibieron la propuesta de pasar al inglés y dar a su sonido una orientación más internacional. Al mismo tiempo, necesitaban un nuevo nombre.
Así nació THE HARDKISS. El propio nombre reflejaba el contraste musical del proyecto: la parte pesada, “hard”, de los arreglos se combinaba con una dimensión más melódica y emocional, el “kiss” simbólico.
Babylon y los primeros conciertos
La primera gran declaración artística de THE HARDKISS fue el videoclip de Babylon, publicado en septiembre de 2011. La dirección estuvo a cargo de Valerii Bebko, que desde el principio fue responsable no solo de la producción musical, sino también de la dirección visual del grupo.
Ya en los primeros vídeos aparecieron rasgos que más tarde se convertirían en constantes: paletas de color cuidadosamente construidas, vestuario poco habitual, maquillaje, decorados simbólicos y la sensación de un universo visual independiente.
Poco después, THE HARDKISS comenzaron a actuar en Kyiv y tuvieron la oportunidad de abrir conciertos de artistas internacionales. Durante los primeros meses de existencia del grupo, tocaron antes del dúo británico Hurts y de la artista estadounidense Solange Knowles.
Después de Babylon aparecieron October y Dance With Me. El proyecto dejó rápidamente de percibirse como un pequeño experimento de estudio de Sanina y Bebko y comenzó a convertirse en una banda de directo completa.
Make-Up y los primeros premios
Uno de los trabajos definitorios de la primera etapa fue Make-Up. La canción continuó la línea de rock electrónico en inglés, mientras que el videoclip consolidó definitivamente la reputación de THE HARDKISS como un grupo para el que la dirección visual forma parte integral de la música.
En 2012, la banda estuvo entre los nominados a los MTV Europe Music Awards en la categoría regional Best Ukrainian Act.
En la ceremonia YUNA 2013, THE HARDKISS recibió dos premios: Descubrimiento del Año y Mejor Videoclip por Make-Up.
Esto fue especialmente significativo: el grupo consiguió un importante reconocimiento nacional incluso antes de publicar su primer álbum de larga duración.
Stones and Honey
El álbum debut de estudio Stones and Honey salió el 9 de octubre de 2014. El disco fue ambicioso: su edición digital principal contiene 19 canciones y reúne prácticamente toda la primera etapa de THE HARDKISS.
El álbum incluye Make-Up, Part of Me, Hurricane, Stones, In Love, Dance With Me, Under the Sun, Babylon, Tell Me Brother y otras canciones de los primeros años del grupo.
El título describe bien el principio interno de su música. La “piedra” puede asociarse con el peso de las guitarras y del ritmo, mientras que la “miel” representa la parte melódica y emocional.
Una de las canciones más importantes del álbum fue Прірва, la primera composición original de THE HARDKISS en ucraniano. Yuliia Sanina la escribió bajo la impresión de los trágicos acontecimientos ocurridos en Kyiv durante la Revolución de la Dignidad. Con Прірва comenzó el movimiento gradual del grupo desde un repertorio casi completamente en inglés hacia una discografía bilingüe y, más tarde, predominantemente en ucraniano.
En YUNA 2015, Stones and Honey fue reconocido como mejor álbum, mientras que Stones ganó como mejor canción del año.
Cold Altair
En diciembre de 2015, el grupo publicó Cold Altair. Aunque algunos servicios digitales lo sitúan junto a los álbumes, por su estructura se trata de un EP, y no del segundo álbum de estudio oficial de THE HARDKISS.
El lanzamiento de ocho pistas incluía Altair, Doctor Thomases, Hammer, Organ, Tony, Talk!, una reinterpretación acústica de Shadows of Time titulada Shadows of Light y versiones adicionales del material.
Cold Altair resultó más oscuro y pesado que el anterior Stones and Honey. Aquí se hace especialmente evidente el movimiento hacia el rock alternativo: los elementos electrónicos permanecen, pero las guitarras y una rítmica más dura pasan al primer plano.
Helpless y la selección nacional para Eurovision 2016
En 2016, THE HARDKISS participaron en la selección nacional ucraniana para Eurovision Song Contest con la canción Helpless.
En la final, el grupo recibió los seis puntos máximos del jurado y cinco del público. El resultado total fue de 11 puntos, la misma puntuación que obtuvo Jamala con 1944. Jamala resultó ganadora gracias a una mayor puntuación en el voto de los espectadores.
De este modo, THE HARDKISS quedaron en segundo lugar. Varios meses después, Jamala ganó Eurovision 2016 en Estocolmo.
Helpless sigue siendo una de las composiciones en inglés más conocidas del grupo y refleja bien la etapa de transición entre la electrónica de los primeros años y la música considerablemente más pesada que llegaría después.
Perfection Is a Lie
El segundo álbum de estudio, Perfection Is a Lie, salió el 7 de abril de 2017. El disco contiene 12 composiciones y consolidó la transición de THE HARDKISS hacia un sonido alternativo más pesado.
El álbum incluye Perfection, Organ, Tony, Talk!, Rain, Антарктида, Closer, Helpless y material del periodo Cold Altair.
El título — “La perfección es una mentira” — encaja bien con la filosofía de esta etapa. THE HARDKISS se alejaban cada vez más de una música pop perfectamente pulida y utilizaban con mayor intensidad guitarras pesadas, contrastes vocales y transiciones dramáticas.
En YUNA 2017, el grupo fue reconocido como mejor banda de rock de Ucrania, mientras que Perfection Is a Lie recibió una nominación a mejor álbum.
Журавлі y la consolidación definitiva del ucraniano
Uno de los principales puntos de inflexión en la historia de THE HARDKISS fue la canción Журавлі, publicada en 2017.
A diferencia de los primeros trabajos en inglés, aquí la voz de Sanina se sitúa prácticamente en el centro de toda la composición. La canción no se construye alrededor de una producción electrónica compleja, sino en torno a la melodía, la letra y una dramaturgia que se desarrolla gradualmente.
En YUNA 2018, Журавлі fue reconocida como mejor canción en ucraniano, mientras que THE HARDKISS obtuvo por segundo año consecutivo el premio a mejor banda de rock.
El éxito de la canción demostró que el ucraniano podía ser algo más que un experimento aislado dentro de un catálogo anglófono: podía convertirse en una de las bases principales de la identidad musical del grupo.
Залізна ластівка
El tercer álbum de estudio Залізна ластівка salió el 19 de septiembre de 2018 y se convirtió en uno de los proyectos más ambiciosos del grupo. Incluye 17 composiciones con una duración total aproximada de 53 minutos.
Entre las canciones principales se encuentran Журавлі, Коханці, Forever More, Free Me, Серце, Море, Кораблі, Де ти є, Хто, як не ти, Мелодія, Андромеда, Астронавт y Бувай.
El propio título describe con precisión el sonido del álbum: lo orgánico y lo mecánico chocan constantemente, al igual que la voz emocional y un entorno electrónico-rock de carácter metálico.
Залізна ластівка también se convirtió en un momento importante de la transición lingüística. Las canciones en ucraniano y en inglés ahora convivían con naturalidad dentro de un mismo álbum, sin división entre material “local” e “internacional”.
En YUNA 2019, THE HARDKISS estuvieron entre los grandes ganadores de la ceremonia: recibieron premios a mejor banda de rock, mejor álbum por Залізна ластівка y mejor espectáculo en directo por la gira del mismo nombre.
La faceta acústica de THE HARDKISS
A pesar de su reputación como banda de rock electrónico pesado, THE HARDKISS han demostrado en repetidas ocasiones que sus canciones pueden funcionar sin una producción de estudio masiva.
Esta faceta apareció especialmente clara en el programa Акустика. En 2020, el grupo publicó el álbum en directo Акустика. Live, donde el material conocido fue reconstruido alrededor de voces en vivo y arreglos instrumentales más íntimos.
Estas versiones subrayaron que muchas canciones de THE HARDKISS no se basan únicamente en un sonido espectacular, sino también en una estructura melódica lo bastante sólida como para funcionar en una forma mucho más sencilla.
Жива і не залізна
El cuarto álbum de estudio Жива і не залізна salió el 21 de mayo de 2021. Contiene diez canciones y se diferencia claramente en su atmósfera del más amplio Залізна ластівка.
El disco incluye Жива, Гора, Кобра, Все було так, Обійми, 7 вітрів, Сестра y otras composiciones.
El título puede entenderse como un contraste con el álbum anterior. Si Залізна ластівка estaba construido alrededor de la fuerza metálica y una gran imagen fantástica, el nuevo trabajo se concentra mucho más en la vulnerabilidad humana, las relaciones y los estados emocionales.
Una de las canciones más destacadas fue Кобра, grabada junto a MONATIK. Aun así, la colaboración no alteró la identidad esencial del grupo: la rítmica pop electrónica sigue combinándose con la voz característica de Sanina y una base instrumental más pesada.
En YUNA 2022, Жива і не залізна ganó el premio a mejor álbum, mientras que THE HARDKISS volvieron a imponerse en la categoría de mejor banda de rock.
Después del inicio de la guerra a gran escala
Tras el comienzo de la invasión rusa a gran escala de Ucrania en febrero de 2022, la actividad de THE HARDKISS quedó estrechamente vinculada a conciertos benéficos y al apoyo a Ucrania.
El grupo destinó parte de sus ingresos a ayuda humanitaria y participó en iniciativas musicales benéficas fuera del país.
La música de esta etapa también comenzó a relacionarse de manera mucho más directa con la experiencia ucraniana. En Як ти?, una pregunta sencilla pasa a ocupar el centro — una pregunta que, después del comienzo de la guerra, adquirió un peso emocional completamente distinto.
Más tarde apareció Маяк, una de las canciones más importantes de este periodo.
Eurovision 2023 y Маяк
En 2023, Yuliia Sanina se convirtió en una de las presentadoras de Eurovision Song Contest en Liverpool. Reino Unido acogió el concurso en nombre de Ucrania después de la victoria de Kalush Orchestra el año anterior.
THE HARDKISS también aparecieron en el programa oficial del concurso: Маяк sonó en la apertura de la primera semifinal de Eurovision 2023 como parte de una puesta en escena dedicada a la unión entre Liverpool y Ucrania.
Para el grupo, aquello supuso un regreso simbólico a Eurovision siete años después de su propia participación en la selección nacional.
Два вікна, Festival, Мрійники y Тільки там
Durante 2023–2024, THE HARDKISS continuaron publicando material predominantemente en ucraniano.
Два вікна se convirtió en una nueva interpretación de una canción de Gaitana. En lugar de reproducir literalmente el original, el grupo trasladó la composición a su propia estética de guitarras y electrónica.
Después aparecieron Festival y Мрійники, una colaboración con TVORCHI.
En febrero de 2024 salió Тільки там. Esta etapa continuó la línea en ucraniano que se había ido formando desde Прірва y que pasó definitivamente al primer plano después de Залізна ластівка.
Grey Hound
Después de un largo periodo centrado en sencillos independientes, el grupo decidió por primera vez en varios años concentrarse específicamente en la creación de un álbum cohesionado.
El trabajo en Grey Hound comenzó a principios de 2025. Según Yuliia Sanina, después de una gira europea, los músicos detuvieron conscientemente otras actividades para centrarse por completo en las nuevas canciones. La creación del material llevó más de un año.
El quinto álbum de estudio Grey Hound salió el 11 de junio de 2026. Incluye 14 pistas:
- Intro
- Crush
- Take Me to the Start
- AiAiAi
- Nice
- Day After Day
- 1000
- Ursula
- Underwater
- Tenderness
- I Love You feat. THE HARA
- Stay
- Opera
- Outro
Apple Music clasifica Grey Hound como hard rock, y realmente es uno de los trabajos más pesados de THE HARDKISS.
Sin embargo, su principal diferencia no consiste únicamente en el grado de agresividad de las guitarras. El álbum fue concebido como una obra completa, y no como una recopilación de sencillos publicados previamente. Intro y Outro forman un marco, las composiciones pasan de una a otra, y el personaje simbólico central es el Tiempo.
Según la explicación de Sanina, Grey Hound está relacionado con la imagen del tiempo en constante movimiento: testigo de las relaciones humanas, las pérdidas, los regresos y los intentos de encontrar el propio lugar. Incluso el título funciona en varios sentidos a la vez: como un “perseguidor gris” y como asociación con el greyhound, una de las razas de perros más rápidas.
Crush, Tenderness y una nueva pesadez
Una de las primeras canciones de la nueva etapa fue Crush. La composición está construida alrededor de un potente riff de guitarra y muestra el regreso de THE HARDKISS a un sonido de rock más directo después de varios años dominados principalmente por sencillos en ucraniano.
Tenderness, por el contrario, conserva el lado más emocional del grupo, mientras que AiAiAi se apoya con mayor fuerza en el ritmo y la electrónica.
En I Love You participa la banda británica de rock alternativo THE HARA, convirtiéndose en una de las colaboraciones internacionales más destacadas del álbum.
Opera ocupa un lugar especial dentro de Grey Hound. Yuliia Sanina la ha señalado como una de las composiciones del álbum más cercanas a ella por su amplio rango vocal y su desarrollo emocional.
15.º aniversario y conciertos internacionales
El lanzamiento de Grey Hound coincidió con una nueva etapa internacional para THE HARDKISS. En 2026, el grupo celebra quince años desde su fundación y realiza una gran gira europea de aniversario.
El calendario de conciertos incluye Alemania, Polonia, Suiza, Francia, Reino Unido, Bélgica, Países Bajos, Austria, Dinamarca, Noruega, Suecia, Finlandia y otros países.
Al mismo tiempo, THE HARDKISS ampliaron su presencia en festivales. En el programa de 2026 aparecen Wacken Open Air, Escalation Fest, Rockowizna y otros grandes eventos europeos.
De este modo, una banda que inicialmente planeaba construir su carrera internacional a través de música en inglés volvió quince años después a ese objetivo, pero ya con una amplia discografía ucraniana y una identidad artística completamente formada.
El estilo visual de THE HARDKISS
La dimensión visual siempre ha sido para THE HARDKISS tan importante como la propia música.
Valerii Bebko desempeña aquí un papel fundamental. Además de guitarras, sintetizadores y producción musical, se ocupa de la dirección creativa del proyecto y ha dirigido videoclips del grupo.
Por eso, los vídeos de THE HARDKISS rara vez parecen simples grabaciones de una interpretación musical. Babylon, Make-Up, Stones, Organ, Журавлі, Кораблі y trabajos posteriores están construidos como obras visuales independientes, con sus propios personajes, vestuario y dramaturgia.
La imagen escénica de Yuliia Sanina también se convirtió en una parte independiente de la estética del grupo. El vestuario, el maquillaje y los peinados cambian de un álbum a otro y suelen estar relacionados con el concepto visual de cada periodo.
Precisamente por eso resulta difícil percibir THE HARDKISS únicamente a través del sonido. Música, videoclip, escenografía, vestuario y portada del álbum suelen existir como partes de un mismo proyecto artístico.
Estilo musical
En la base de THE HARDKISS se encuentra el rock, pero prácticamente ninguna etapa del grupo se limita a un sonido tradicional de guitarras.
Los primeros Babylon y Make-Up están claramente relacionados con el pop electrónico y los sintetizadores.
Stones and Honey combina rock alternativo con producción electrónica y melodía pop.
Cold Altair y Perfection Is a Lie refuerzan la vertiente más pesada.
Залізна ластівка combina rock, música electrónica y una dramaturgia más amplia, casi cinematográfica.
Жива і не залізна se concentra más en la forma emocional de la canción.
En Grey Hound, el grupo vuelve a aumentar notablemente el peso de las guitarras y el hard rock, aunque conserva los sintetizadores y una producción de estudio cuidadosamente construida.
El principal elemento constante sigue siendo la voz de Yuliia Sanina. Su interpretación puede pasar de una entrega íntima y contenida a un poderoso registro rock y, gracias a ello, unir material que puede diferir considerablemente en términos de género.
Del inglés al ucraniano y de vuelta al inglés
La historia lingüística de THE HARDKISS refleja claramente la evolución del propio grupo.
Los primeros años se construyeron casi completamente alrededor del inglés. Babylon, Make-Up, Part of Me, Stones, Organ y gran parte del catálogo inicial fueron creados pensando en una audiencia internacional.
El primer gran punto de cambio fue Прірва en 2014.
Después de Журавлі, Кораблі y Залізна ластівка, el ucraniano pasó a ser una de las principales bases creativas del grupo, mientras que Жива і не залізна consolidó prácticamente por completo esa transición.
Después de 2022, el material en ucraniano dominó los nuevos lanzamientos: Як ти?, Маяк, Festival, Мрійники y Тільки там.
Grey Hound volvió a aumentar notablemente la proporción de canciones en inglés. Sin embargo, esta vez ya no se trataba de un intento de distanciarse de la escena ucraniana en favor del mercado internacional, como al principio de la carrera. Las canciones en inglés y en ucraniano existen ahora dentro de una misma identidad plenamente formada de THE HARDKISS.
Formación de THE HARDKISS
La base del proyecto a lo largo de toda su historia ha sido Yuliia Sanina y Valerii Bebko. En 2026, la formación oficial es la siguiente:
- Yuliia Sanina — voz, piano;
- Valerii Bebko — guitarras, sintetizadores, producción musical;
- Klym Lysiuk — bajo, sintetizadores;
- Yevhen Kibeliev — batería.
Al mismo tiempo, THE HARDKISS nunca ha sido una banda en la que todos los integrantes cumplan exactamente la misma función creativa. La alianza central es la de Sanina y Bebko: ellos escriben las canciones y forman el concepto musical y visual, mientras que la formación en directo interpreta el material como una banda de rock completa.
Discografía de estudio de THE HARDKISS
Stones and Honey — 2014
Álbum debut que reúne la primera etapa anglófona del grupo.
Canciones principales: Make-Up, Part of Me, Hurricane, Stones, Under the Sun, Babylon, Прірва.
Perfection Is a Lie — 2017
Segundo álbum de estudio y transición hacia un sonido alternativo más pesado.
Canciones principales: Perfection, Organ, Tony, Talk!, Rain, Антарктида, Helpless.
Залізна ластівка — 2018
Uno de los álbumes más ambiciosos del grupo: 17 canciones que combinan material en ucraniano y en inglés.
Composiciones principales: Журавлі, Коханці, Free Me, Море, Кораблі, Мелодія, Андромеда, Бувай.
Жива і не залізна — 2021
Un trabajo más íntimo y emocional, compuesto principalmente por material en ucraniano.
Canciones principales: Жива, Гора, Кобра, Все було так, Обійми, 7 вітрів, Сестра.
Grey Hound — 2026
El quinto álbum de estudio y uno de los trabajos más pesados de THE HARDKISS. Conceptualmente, el disco está construido alrededor de la imagen del Tiempo.
Composiciones principales: Crush, Take Me to the Start, AiAiAi, Ursula, Tenderness, I Love You, Opera.
Otros lanzamientos principales
Cold Altair — 2015 — EP de ocho pistas con Organ, Tony, Talk!, Altair, Doctor Thomases y Hammer.
Акустика. Live — 2020 — álbum en directo que presenta canciones de THE HARDKISS en arreglos más íntimos.
Las principales canciones de THE HARDKISS
Entre las obras más importantes del grupo se encuentran:
Babylon, Dance With Me, Make-Up, Part of Me, Hurricane, Stones, Прірва, Organ, Tony, Talk!, Helpless, Perfection, Антарктида, Журавлі, Кораблі, Коханці, Мелодія, Серце, Жива, Гора, Кобра, Обійми, 7 вітрів, Сестра, Як ти?, Маяк, Festival, Мрійники, Тільки там, Crush, Tenderness, AiAiAi, Ursula y Take Me to the Start.
Principales premios
- YUNA 2013 — Descubrimiento del Año y mejor videoclip por Make-Up;
- YUNA 2015 — mejor álbum por Stones and Honey y mejor canción por Stones;
- YUNA 2017 — mejor banda de rock;
- YUNA 2018 — mejor banda de rock y mejor canción en ucraniano por Журавлі;
- YUNA 2019 — mejor banda de rock, mejor álbum por Залізна ластівка y mejor espectáculo en directo;
- YUNA 2021 — mejor banda de rock;
- YUNA 2022 — mejor banda de rock y mejor álbum por Жива і не залізна.
La importancia de THE HARDKISS para la música ucraniana
THE HARDKISS aparecieron en una época en la que gran parte de la escena ucraniana de rock y pop de masas todavía percibía la carrera internacional y el mercado nacional como dos territorios distintos.
Al principio, el propio grupo intentó resolver este problema mediante el uso del inglés y un sonido orientado hacia Occidente. Sin embargo, poco a poco su historia tomó una dirección mucho más interesante.
Прірва demostró que una letra en ucraniano podía existir de forma natural dentro de una música electrónica pesada. Журавлі convirtió esa dirección en un gran éxito popular. Залізна ластівка hizo del ucraniano una parte central de la estética del álbum, mientras que Жива і не залізна demostró definitivamente que el grupo ya no necesitaba elegir entre identidad nacional y un sonido internacional contemporáneo.
Al mismo tiempo, THE HARDKISS nunca renunciaron a sus ambiciones internacionales iniciales. Grey Hound volvió a aumentar la proporción de material en inglés y llevó al grupo a una nueva ola de festivales y giras europeas, pero ya después de que su propia identidad musical estuviera completamente formada.
Precisamente por eso, THE HARDKISS ocupan un lugar especial dentro del rock ucraniano contemporáneo. En quince años pasaron de ser un proyecto anglófono de Kyiv que debutó con Babylon a convertirse en una banda con cinco álbumes de estudio, grandes producciones escénicas, público ucraniano e internacional y un lenguaje visual propio.
En la base de todo este recorrido permanece la misma alianza creativa: la voz y las letras de Yuliia Sanina, junto con la música, las guitarras, la producción y la visión visual de Valerii Bebko. Precisamente esta combinación permite a THE HARDKISS cambiar de idioma y equilibrio estilístico sin perder su identidad — desde Make-Up y Stones hasta Журавлі, Маяк y Grey Hound.
