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Rave Republic es un dúo de música electrónica formado en Singapur en 2014 por el DJ y productor suizo Mathias Schell y el DJ australiano de origen ruso Stas Madorski. El proyecto nació directamente de la escena de clubes asiática y fue alcanzando gradualmente una dimensión internacional gracias a sus actuaciones en festivales, una intensa actividad de giras y lanzamientos en Warner Music, Spinnin' Records, Revealed Recordings, Rave Culture y otros sellos de música electrónica.
La música de Rave Republic ha evolucionado de forma notable junto con la escena festivalera. Sus primeras grabaciones estaban más próximas al EDM vocal, el dance-pop y el progressive house; más adelante, el big room y un sonido mainstage más contundente ganaron protagonismo, mientras que en la década de 2020 aparecieron elementos de future rave, hard dance y hard rave. Entre los trabajos más conocidos del dúo se encuentran Far Away, Shoot for the Moon, In My City, Heartbreaker, Deep Love, Free Fall, Rave Is Our Religion, City Life, Eyes Wide Shut, Welcome to the Rave, Samba De Janeiro, Do You Think About Me, Addict, Magalenha y Toca's Miracle.
Mathias Schell, Stas Madorski y la creación de Rave Republic
Los miembros de Rave Republic crecieron en países diferentes. Mathias Schell nació en Suiza y se trasladó con su familia a Singapur cuando todavía era adolescente. Estuvo vinculado a la música desde la infancia, tocaba el piano y más tarde se interesó por la música electrónica y el DJing.
Stas Madorski nació en Rusia, creció en Australia y se trasladó a Singapur ya siendo adulto. Antes de dedicarse por completo a la música, compaginó sus actuaciones como DJ con una carrera en el mundo corporativo.
Ambos actuaban de forma independiente como DJs en clubes de Singapur. Después de uno de sus sets conjuntos, los músicos comprendieron que se complementaban bien y en febrero de 2014 crearon oficialmente Rave Republic.
La idea inicial estaba relacionada sobre todo con las actuaciones: Schell y Madorski querían recrear dentro de un club la atmósfera de un gran festival de música electrónica. Utilizaban una intensa interacción con el público, sus propios elementos visuales y recursos escénicos, mientras que las camisas blancas con corbatas negras se convirtieron progresivamente en una parte reconocible de la imagen del dúo.
La escena de clubes asiática y los primeros festivales
Los primeros años de Rave Republic estuvieron estrechamente vinculados a Singapur y a los países vecinos. El dúo consiguió residencias en clubes y actuó en Hong Kong, Kuala Lumpur, Tokio, Manila y otras grandes ciudades de la región.
A diferencia de muchos proyectos electrónicos que primero alcanzaron popularidad gracias a lanzamientos en Internet, Rave Republic se desarrolló principalmente como un dúo orientado a las actuaciones en directo. Su propia música comenzó a evolucionar de forma más activa después de haber construido ya una audiencia habitual.
Uno de sus primeros grandes pasos dentro del circuito de festivales fue Road to Ultra Singapore en 2015. Posteriormente, Rave Republic actuó en los escenarios principales de Ultra Singapore y Electric Daisy Carnival China, además de participar en It's The Ship y otros eventos de música electrónica en Asia.
Far Away y Warner Music
El primer gran lanzamiento original de Rave Republic fue Far Away con la voz de Rosendale, publicado en diciembre de 2015 en colaboración con Warner Music Singapore. La canción alcanzó el primer puesto de la lista dance de iTunes.
El estilo inicial del dúo se diferencia claramente aquí de sus posteriores producciones festivaleras. El centro está ocupado por la melodía vocal, un estribillo emocional y un arreglo electrónico relativamente accesible.
En 2016 llegó Shoot for the Moon con The Madison Letter. La canción también encabezó la lista dance de iTunes y se convirtió en una de las grabaciones clave de la primera etapa de Rave Republic.
Rule It All
El 23 de septiembre de 2016, el dúo publicó su EP debut Rule It All. El lanzamiento de seis canciones reunió Rule It All, Take Me Up, Complicated, Shoot for the Moon y otros materiales de la primera etapa del proyecto.
Rule It All muestra a Rave Republic antes de su transición definitiva hacia una electrónica festivalera más pesada: la voz y la melodía siguen desempeñando un papel importante, mientras que la dimensión de club se integra dentro de estructuras de canción más convencionales.
Un álbum de larga duración nunca llegó a convertirse en la base de la discografía del dúo. Rave Republic ha desarrollado principalmente su catálogo mediante singles individuales y colaboraciones.
Colaboraciones internacionales
Durante la segunda mitad de la década de 2010, la geografía de sus colaboradores de estudio se amplió de forma considerable. En 2018 aparecieron Fall Into My Love con Syzz y TyteWriter, Aurora con Kazden y In My City con la vocalista británica Luciana.
En 2019, Spinnin' Records publicó Heartbreaker, una reinterpretación moderna de la composición de MSTRKRFT con John Legend. Durante el mismo período, Rave Republic trabajó con Jeffrey Sutorius en Middle of the Night.
Estas colaboraciones llevaron progresivamente al dúo más allá del mercado regional y lo conectaron de forma más directa con la industria internacional del EDM.
DJ Mag Top 100 DJs
En 2018, Rave Republic entró por primera vez en la clasificación mundial DJ Mag Top 100 DJs, ocupando el puesto 98. Después, el dúo permaneció en la lista durante siete años consecutivos:
- 2018 — n.º 98
- 2019 — n.º 94
- 2020 — n.º 81
- 2021 — n.º 86
- 2022 — n.º 94
- 2023 — n.º 92
- 2024 — n.º 96
Su mejor resultado fue el puesto 81 en 2020. La clasificación se basa en la votación del público y no constituye una valoración profesional de la música, aunque la presencia prolongada de Rave Republic refleja la estabilidad de la base internacional de seguidores del proyecto.
La transición hacia un sonido festivalero más pesado
Hacia finales de la década de 2010, la música de Rave Republic había cambiado de forma notable. Mientras que Far Away y Shoot for the Moon estaban construidas alrededor de la voz y la melodía, Beijing y los trabajos posteriores comenzaron a orientarse mucho más hacia el big room y los principales escenarios de festivales.
Esta evolución resulta especialmente clara en los lanzamientos de 2020. La colaboración con REGGIO Deep Love marcó el debut de Rave Republic en Revealed Recordings, mientras que Free Fall con Tim Morrison, publicada en Spinnin' Records, mantuvo el lado más melódico y vocal del proyecto.
Durante el mismo período aparecieron Dragon con TBR, Lionheart con Justin Prime, Don't Leave Me Alone con Gian Varela y Fagin, además de otras colaboraciones.
A partir de ese momento, la amplitud estilística pasó a formar parte del enfoque de Rave Republic: la música festivalera más pesada convive en su catálogo con singles vocales más accesibles.
Rave Culture y Rave Is Our Religion
En 2021, Rave Republic y el productor británico Olly James publicaron Rave Is Our Religion en Rave Culture, el sello y plataforma musical de W&W.
El título encajaba especialmente bien con el concepto original del dúo. Desde su creación, Rave Republic había construido su identidad alrededor de la idea de una gran rave colectiva, y ahora esta visión encontraba una expresión directa en su propia música.
La colaboración con Rave Culture continuó y se convirtió en una de las líneas importantes de la etapa posterior de la discografía del proyecto.
Revealed Recordings y Future Rave
Paralelamente, Rave Republic consolidó su presencia en el catálogo de Revealed Recordings. Después de Deep Love aparecieron Legacy con REGGIO y City Life con Chester Young.
En mayo de 2022, el dúo publicó junto a GIFTBACK la canción Eyes Wide Shut. Revealed clasificó oficialmente el tema como Future Rave.
Para Rave Republic, esta dirección fue una continuación natural de su sonido festivalero ya desarrollado: sintetizadores más oscuros y una rítmica más agresiva se combinaban con un gran clímax melódico.
Ese mismo año también aparecieron Missing You con Justin Prime y EMKR y Welcome to the Rave con Mark Sixma.
Una nueva etapa festivalera
En 2023, Rave Republic continuó mezclando diferentes estilos. Entre los trabajos destacados aparecieron Blackbeard con Darius & Finlay y Simon Erics y Repeat con Chester Young y Kris Kiss.
Esta tendencia se hizo todavía más evidente en 2024. Junto a Plastik Funk y Bellini, el dúo publicó en Rave Culture una nueva versión de Samba De Janeiro, trasladando el reconocible motivo del éxito dance de los años 1990 a un sonido mainstage contemporáneo.
La colaboración con Faustix, Do You Think About Me, apareció en Revealed Recordings y se convirtió en el sexto lanzamiento de Rave Republic en el sello. La música es aquí considerablemente más oscura que el material inicial y se apoya en una rítmica pesada orientada al techno.
En noviembre llegó el single en solitario Addict.
Lanzamientos de 2025–2026
En 2025, el dúo continuó publicando singles individuales con especial intensidad. Entre ellos se encuentran Magalenha con Plastik Funk y Bellini, Heat Seeker con Tigerlily, Heaven con Aki-Hiro, Stay, Know What I Want y Resurrection con Bombs Away.
El 10 de abril de 2026, Rave Republic publicó junto a Fragma una nueva versión de Toca's Miracle en Rave Culture. El lanzamiento continuó una línea cada vez más visible dentro del catálogo reciente del dúo: la reinterpretación de composiciones clásicas de la música dance.
Durante el verano llegaron Sunshine con Dance Nation y Renaisshouse y Into the Unknown con JASON. Estas grabaciones desarrollan el lado mainstage contemporáneo del dúo y muestran un movimiento adicional hacia un sonido festivalero más rápido y pesado.
Tomorrowland Thailand
Rave Republic figura en el programa oficial de Tomorrowland Thailand 2026, la primera edición asiática a gran escala de Tomorrowland. El evento se celebra del 11 al 13 de diciembre en Wisdom Valley, y la actuación del dúo está incluida en el programa del 11 de diciembre.
Para un proyecto que se formó directamente dentro de la escena de clubes asiática, participar en la primera gran edición asiática de Tomorrowland representa una continuación lógica de su larga trayectoria dentro de los festivales.
El estilo musical de Rave Republic
Rave Republic no puede definirse con precisión mediante un único subgénero de música electrónica.
La primera etapa — Far Away, Shoot for the Moon y Rule It All — está más cerca del EDM vocal, el dance-pop y el progressive house. En estas grabaciones, el énfasis principal se encuentra en la melodía y el estribillo.
Hacia finales de la década de 2010, el big room y el mainstage EDM adquirieron una importancia cada vez mayor. Después de 2020 se añadieron future rave, hard dance, hard rave y ritmos más duros orientados al techno.
Al mismo tiempo, el dúo nunca abandonó la dimensión más melódica y vocal de su música. Las producciones festivaleras más pesadas se alternan constantemente con trabajos vocales y melódicos.
En 2024, DJ Mag describió el sonido en directo de Rave Republic como una combinación de EDM, hard dance y hard rave, una definición que caracteriza con bastante precisión la orientación escénica actual del proyecto.
Discografía de Rave Republic
EP
- 2016 — Rule It All
Singles y colaboraciones seleccionadas
- 2015 — Far Away — feat. Rosendale
- 2016 — Shoot for the Moon — feat. The Madison Letter
- 2017 — Leave My Mind — con Fulses feat. Ming Bridges
- 2018 — Fall Into My Love — con Syzz feat. TyteWriter
- 2018 — In My City — feat. Luciana
- 2019 — Heartbreaker
- 2019 — Middle of the Night — con Jeffrey Sutorius feat. Matluck
- 2020 — Deep Love — con REGGIO
- 2020 — Free Fall — feat. Tim Morrison
- 2020 — Dragon — con TBR
- 2020 — Lionheart — con Justin Prime
- 2021 — Rave Is Our Religion — con Olly James
- 2021 — Legacy — con REGGIO
- 2021 — City Life — con Chester Young
- 2022 — Eyes Wide Shut — con GIFTBACK
- 2022 — Missing You — con Justin Prime y EMKR
- 2022 — Welcome to the Rave — con Mark Sixma
- 2023 — Blackbeard — con Darius & Finlay feat. Simon Erics
- 2023 — Repeat — con Chester Young feat. Kris Kiss
- 2024 — Samba De Janeiro — con Plastik Funk y Bellini
- 2024 — Do You Think About Me — con Faustix
- 2024 — Addict
- 2025 — Magalenha — con Plastik Funk y Bellini
- 2025 — Heat Seeker — con Tigerlily
- 2025 — Heaven — con Aki-Hiro
- 2025 — Stay
- 2025 — Resurrection — con Bombs Away
- 2026 — Toca's Miracle — con Fragma
- 2026 — Sunshine — con Dance Nation y Renaisshouse
- 2026 — Into the Unknown — con JASON
El lugar de Rave Republic en la música electrónica contemporánea
Rave Republic destaca principalmente por el origen de su carrera internacional. El dúo no surgió en los centros europeos tradicionales del EDM ni alcanzó reconocimiento mundial gracias a un único éxito repentino. El proyecto creció dentro de la escena de clubes de Singapur y fue ampliando gradualmente su presencia a través de Asia, festivales internacionales y colaboraciones con importantes sellos de música electrónica.
La música también evolucionó durante este proceso. Las vocales Far Away y Shoot for the Moon dieron paso a lanzamientos big room más pesados, después al future rave y a un sonido contemporáneo de hard dance/mainstage. Al mismo tiempo, Rave Republic mantuvo la capacidad de regresar a canciones melódicas y reinterpretar temas clásicos de la música dance.
El elemento más constante del proyecto sigue siendo su enfoque hacia las actuaciones. Rave Republic nació con la idea de trasladar la atmósfera de un festival a un club nocturno y, años después, el propio dúo terminó llegando a grandes escenarios de festivales internacionales.
Precisamente la combinación de sus raíces en la escena de clubes asiática, muchos años de trabajo como DJs y la capacidad de adaptar su sonido a la evolución de la escena festivalera define el lugar de Rave Republic dentro de la música electrónica contemporánea.


