Viktor Filkov, conocido artísticamente como FILKOV y Viktor Dvazhdy, es un artista multigénero, compositor y productor musical originario de la región de Moscú. Nació en 1986 en Mytishchi y actualmente vive y trabaja en Moscú, donde desarrolla proyectos situados en la intersección de la música electrónica y la música pop.
Viktor no limita su creatividad a una única dirección musical. Su obra se basa en una combinación libre de géneros, estados de ánimo e imágenes inspiradas en el ritmo de la gran ciudad, las luces de neón, las observaciones cotidianas y los recuerdos de un sol lejano.
El comienzo del camino: el primer beat
El interés de Viktor por la música surgió durante su infancia. El ambiente musical de su familia era extraordinariamente diverso: su madre escuchaba música folk y al conjunto Zolotoye Koltso, su hermano era aficionado al drum and bass y al rap, mientras que su padre prefería las canciones del grupo «Sektor Gaza». La convivencia de géneros tan diferentes formó en el futuro artista una actitud abierta hacia la música y le enseñó a no dividirla entre lo «correcto» y lo «incorrecto».
Toda música de calidad acaba encontrando a su público.
El giro decisivo se produjo en 2008. Después de ver cómo algunos conocidos creaban beats de rap y hip-hop y de asistir a sesiones en directo de UK Garage, Viktor comprendió que no solo quería escuchar música, sino también crearla por sí mismo. Ese mismo año abrió FL Studio por primera vez y, más adelante, tuvo la oportunidad de trabajar en un estudio de grabación profesional. Allí realizó su primera grabación de rap, todavía imperfecta desde el punto de vista técnico, pero fundamental para su posterior desarrollo.
Viktor no cuenta con formación musical profesional. Aprendió producción de manera autodidacta: experimentó con el sonido, estudió distintos programas y fue desarrollando gradualmente su propio método de trabajo. Según el artista, la ausencia de límites académicos le ayudó a percibir la música de forma intuitiva y a no temer las soluciones poco convencionales.
Referentes musicales
Entre las obras y los artistas que más influyeron en su percepción musical, Viktor destaca tres referentes principales. El primero fue la banda sonora de la película «Taxi», estrenada en 1998, que transformó su manera de entender la energía de una composición y la importancia de la calidad sonora.
Su segunda fuente de inspiración fueron las actuaciones en directo del DJ moscovita Altero, uno de los impulsores de la popularización del UK Garage y el 2-step en Rusia. Gracias a sus sesiones, Viktor pudo conocer más de cerca estas corrientes de la música electrónica.
El tercer álbum importante fue «Suka Lyubov», del grupo Mikhey i Jumanji, publicado en 1999. Según Viktor, las canciones de este disco siguen sonando con frecuencia en sus auriculares.
Primeras actuaciones y trabajos de estudio
Su primer intento serio de darse a conocer tuvo lugar en 2010. Según relata el artista, actuó en un festival celebrado en el club moscovita «Zhara», organizado con el apoyo de In Da RnB, un popular portal de internet de aquella época.
Aquella actuación se convirtió para Viktor en un auténtico bautismo escénico: su primera aparición ante un público desconocido, sus primeros errores y las primeras muestras sinceras de apoyo por parte de los oyentes. Las emociones positivas del concierto reforzaron su deseo de continuar dedicándose a la música.
Hasta finales de 2014, Viktor publicó varios sencillos y colaboró con distintos intérpretes y proyectos musicales. Durante este periodo trabajó con Diamond Style y Sin V-Style, grabó la composición «Svetlyachki» junto a Aliona y Misha Larkins, integrantes del proyecto 3NT, y presentó el dinámico tema «F.I.L. (Falling in Love)» con Alyona Omargalieva.
Una prolongada pausa creativa
Después de sus primeros lanzamientos y actuaciones, el músico atravesó una etapa difícil. Las circunstancias familiares, un intenso horario laboral y la realización simultánea de varios estudios superiores apenas le dejaban tiempo para la creatividad.
Viktor se vio obligado a hacer una larga pausa. Durante casi diez años se alejó de la actividad musical constante y solo regresó ocasionalmente a determinadas ideas y experimentos. Sin embargo, nunca pudo renunciar por completo a la música: esta continuó siendo una parte importante de su vida y fue preparando poco a poco el terreno para un nuevo comienzo.
El regreso a la música
Su regreso definitivo se produjo en 2024, cuando el artista publicó bajo el nombre de Viktor Dvazhdy el sencillo «Kak v 1961», grabado en un estilo nuevo para él: el drum and bass. La composición recibió comentarios positivos de los oyentes y fue emitida en DNB FM, convirtiéndose en el primer paso destacado de una nueva etapa en su trayectoria creativa.
A partir de entonces, Viktor comenzó a publicar con regularidad nuevos sencillos y materiales promocionales. A finales de 2025, según el artista, el proyecto Viktor Dvazhdy firmó un contrato con el sello Headliner Music. Su orientación principal pasó a ser la combinación de pop y drum and bass, con especial atención a un sonido limpio, moderno y cuidadosamente elaborado.
Al mismo tiempo, el interés de Viktor por otras vertientes de la música electrónica no desapareció. Para los experimentos que no encajaban en el concepto de Viktor Dvazhdy, creó el proyecto paralelo FILKOV, desarrollado en colaboración con el sello Solnechno.
FILKOV: nuevos lanzamientos y planes
Entre enero y julio de 2026, FILKOV publicó nueve composiciones. El proyecto apenas comienza a ganar impulso, pero ya ha recibido sus primeras menciones en programas especializados y espacios radiofónicos.
Una de las obras más destacadas de este periodo fue la composición «Slavyanka», incluida en el lanzamiento promocional «Vdaleke pod letnim odeyalom». El tema sonó en el programa de radio «Zvukovoy Okhotnik» y recibió comentarios muy positivos por parte de sus presentadores.
Paralelamente, el artista trabaja en una composición enérgica creada junto con un centro deportivo para contribuir a la popularización del cheerleading deportivo. FILKOV ya dispone de varios temas inéditos que tiene previsto presentar al público durante sus próximos ciclos de lanzamientos.
Otra línea importante de trabajo es la creación de su propio estudio de grabación. Según la visión de Viktor, este espacio creativo personal permitirá ampliar las posibilidades técnicas del proyecto, acelerar la producción de nuevo material y contribuir de forma significativa al desarrollo de su música.
FILKOV no tiene intención de detenerse: le esperan nuevas canciones, experimentos sonoros, colaboraciones y el desarrollo continuo de sus dos proyectos musicales.
Aspectos personales e íntimos
En una breve entrevista con la redacción de Minatrix.FM, Viktor habló sobre su relación con la música, los lanzamientos y sus oyentes.
- ¿Con qué frase describiría su música?
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Está hecha con muchísimas ganas y con unas ojeras igual de grandes, para que algún día no puedan esconderse de ella en ninguna parte.
- ¿Qué emoción quiere dejar en el oyente después de una canción?
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Optimismo y un poco de melancolía amable, para que los pensamientos innecesarios desaparezcan de la cabeza: fuera, fuera.
- ¿Qué siente unos minutos antes de que se publique un lanzamiento?
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Siento cómo el dolor de cabeza se acerca inevitablemente, porque antes del lanzamiento hay que preparar publicaciones y otros materiales. Pero cuando la canción finalmente sale, me siento en el séptimo cielo.
- ¿Qué frase de sus canciones tiene un significado especial para usted?
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«Ya conoces la opinión de Piotr: pasaremos por donde nadie más pueda, y quien se queje puede irse a...»
- ¿Qué se diría a sí mismo el día en que decidió comenzar a hacer música?
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Ya verás, todo habrá valido la pena. Y si no, entonces no mires.
- ¿Cómo le gustaría permanecer en la memoria de sus oyentes?
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Como alguien auténtico. Puede que mi voz no sea perfecta y que no haya estudiado teoría musical, pero mi verdadero yo está presente en cada tema.
- Complete la frase: «Para mí, la música es...»
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...sueños de colores vividos con los ojos abiertos.
Actualmente, FILKOV continúa formando su propio lenguaje musical, combinando sonidos electrónicos, melodías pop y observaciones personales. Para Viktor, la música no es solo una forma de expresión, sino también un movimiento constante hacia adelante a través de la experimentación, los nuevos lanzamientos y un diálogo sincero con el público.
