Mosimann（本名：Quentin Gérard John Mosimann）是一位法国—瑞士 DJ、制作人、作曲家、歌手兼多乐器演奏者。1988 年 2 月 14 日出生于日内瓦。2008 年，他赢得法国版 Star Academy 第七季冠军，由此被大众熟知，不过在进入电视行业之前，Mosimann 就已经开始从事 DJ 工作。此后，他的音乐路线从 electro-pop 与 festival EDM 逐渐转向 house 和 tech house。2012 至 2015 年间，他连续四年进入 DJ Mag Top 100 DJs，并于 2026 年重返榜单。与此同时，Mosimann 也成为其他艺人青睐的作曲家与制作人，而 Dream Track 系列则为他带来了新一轮国际关注。
Quentin 出生于瑞士，父亲是瑞士人，母亲是法国人，童年和成长时期主要生活在法国，包括上萨瓦地区以及法国南部。他在青少年时期便开始对电子音乐产生兴趣。大约十五岁时，他开始认真观察 DJ John Revox 的工作方式，后来也曾表示，正是 John Revox 带他接触了 DJ 这一职业最基础的技巧与理念。
当 Mosimann 出现在电视节目中时，他已经积累了实际的 DJ 演出经验。他曾在法国南部演出，也曾前往 Ibiza 打碟，并将 DJ mixing 与自己的现场演唱结合起来。后来，这种将 DJ、演唱与 live performance 融为一体的方式，也成为他最具辨识度的舞台特征之一。
Star Academy 与大众知名度
2007 年，Mosimann 参加了法国版 Star Academy 第七季。总决赛于 2008 年 2 月 15 日举行，也就是他二十岁生日后的第二天，最终 Quentin 赢得了冠军。
这档电视节目迅速让他被广大法语观众认识，不过，他最初的音乐作品与后来作为 club artist 所发展的方向有着明显区别。
2008 年 8 月，他发行首张专辑 Duel。这张唱片的概念，是将知名歌曲分别置于两种不同的音乐空间中重新演绎：一种更偏向 acoustic 与 jazz，另一种则更加 electronic。专辑中包括 Cherchez le garçon、C'est la ouate、Cargo、Such a Shame、L'Aventurier 等作品的重新演绎版本。
2009 年，这批音乐以扩充版形式重新发行，标题为 Il y a je t'aime et je t'aime。它并不是一张全新的独立录音室专辑，而是加入额外内容后的 Duel 新版本。
第二张正式独立专辑 Exhibition 于 2010 年发行。与上一阶段相比，jazz 成分变得不再突出，而 electro-pop、合成器以及 dance-oriented 节奏则成为主要元素。
重返 DJ 领域
尽管流行音乐事业取得成功，Mosimann 并没有放弃对 club music 的兴趣。2010 年代初期，他逐渐把 DJing 与电子音乐制作重新确立为职业发展的核心方向。
这一转变并不轻松。电视节目带来的知名度让他拥有了庞大的听众基础，但与此同时，他也必须在国际电子音乐场景中重新证明自己的专业实力。
Mosimann 开始频繁巡演，发行 electro house 与 progressive house，并逐渐建立起自己的混合型演出形式。在 DJ 台上，他不只使用标准 DJ 设备，还会加入键盘、电子鼓以及现场演唱。
这一时期较为重要的作品之一，是与英国歌手 Tara McDonald 合作的 All Alone。
DJ Mag Top 100 DJs
2012 年，Mosimann 首次进入国际榜单 DJ Mag Top 100 DJs，以第 74 位完成首次上榜。2013 年，他上升至第 69 位；2014 年位列第 72 位；2015 年则排名第 93 位。
在长期缺席之后，Mosimann 于 2026 年重返榜单，排名第 85 位。因此，他在 Top 100 DJs 中的经历跨越了两个明显不同的职业阶段：第一个阶段，是 2010 年代初期以 electro house 与 festival EDM 为核心的时期；第二个阶段，则更多与 house、tech house、live performance 以及 Dream Track 项目持续走红有关。
对于一位最初依靠电视节目获得大众知名度的艺人来说，早期进入这一榜单尤其重要，因为这意味着 Mosimann 已经成功在国际电子音乐场景中建立起独立的专业声誉。这一时期，他频繁巡演，发展自己的广播项目 House Bless You，并担任法语版 The Voice Belgique 的导师。
The 8 Deadly Sins
2013 年，Mosimann 发行第三张录音室专辑 The 8 Deadly Sins。
与前两张唱片相比，这张作品更明显地展现了 Mosimann 的 club music 一面。Electro house、progressive house 与 vocal electronic music 构成了专辑的核心，也符合 2010 年代初期大型音乐节流行的声音审美。
这张专辑成为他职业发展的重要过渡节点：如果说 Duel 和 Exhibition 仍然明显延续着电视节目之后的流行音乐事业，那么 The 8 Deadly Sins 则已经更加直接地对应 Mosimann 作为国际 DJ 和电子音乐制作人的身份。
从 EDM 转向更广阔的 house 声音
到了 2010 年代后半段，Mosimann 开始逐渐远离典型的 festival EDM 公式。
这一时期出现了 TI89、与 David Taylor 合作的 Forever、Cali、与 Leandro Da Silva 合作的 Horizon、Mon Amour 等作品。House、vocal electronic music 以及更为克制的 club 节奏开始在他的音乐中占据更大比重。
相比不断追求规模最大的 drop，Mosimann 越来越重视 groove、旋律以及完整的歌曲结构。
Outside The Box
拒绝被单一音乐类型限制的理念，在 Outside The Box 系列中得到了进一步发展。
该项目第一部分于 2020 年推出，第二部分于 2021 年发行，第三部分则在 2023 年问世。这个系列名称本身就很好地概括了 Mosimann 当时的创作思路：对于他而言，电子音乐已经不再需要被严格划分成彼此隔绝的风格类别。
在系列的不同部分中，house 与 club music 会与更加旋律化、以人声为核心或更具实验性的作品并列出现。
这一时期对于理解成熟阶段的 Mosimann 尤其重要。他不再简单追随某一种新的场景潮流，而是开始同时使用自己作为歌手、乐器演奏者、DJ 和录音室制作人所积累的全部经验。
与 Grand Corps Malade 的合作
在 Mosimann 自己的作品目录之外，与法国词作者及表演者 Grand Corps Malade 的合作，是他最重要的项目之一。
2020 年，Mosimann 参与制作专辑 Mesdames，并同时担任作曲家、制作人、乐器演奏者以及和声歌手。
其中尤其受到关注的是 Grand Corps Malade 与 Louane 合作的 Derrière le brouillard。该曲音乐由 Mosimann 创作，他的声音也出现在 backing vocals 中。
此外，他还参与了专辑中其他歌曲的制作，包括 Mesdames 与 Pendant 24h。
这个项目展现了 Mosimann 音乐思维中的另一面。相比 club drop 和面向舞池的功能性，这里的核心转变为歌词、演唱者的声音、和声以及歌曲本身的叙事结构。
此后，Mosimann 还以作曲家和制作人的身份与 Louane、Patrick Bruel、Slimane、Suzane、Pierre Garnier 等法语艺人合作。
为其他艺人担任制作人
在个人艺人项目之外的工作，逐渐发展成 Mosimann 职业生涯中一个独立而重要的部分。
他参与作曲、编曲、programming、键盘演奏以及整体制作，因此他的职业能力范围远远超出了传统意义上的 DJ/producer 模式。
作为歌手的经验让他能够直接处理 vocal part，而多乐器演奏能力又让他不仅可以在数字音频工作站内部完成作品，也可以借助真实的键盘、鼓以及其他乐器构建整首音乐。
正是这种多面性，后来成为 Dream Track 项目的基础。
Dream Track
2024 年 1 月，Mosimann 推出 Dream Track 系列，并因此在社交媒体上迎来新一轮人气增长。
这个形式围绕受邀嘉宾展开。嘉宾首先描述自己“梦想中的一首歌”——包括音乐类型、情绪、乐器、声音质感，或者某种不同寻常的声音组合——之后 Mosimann 会直接在录音室里把这些要求转化为一套完整的音乐构思。
这一项目尤其适合展示他的综合能力。在一条视频中，Mosimann 可以同时承担作曲家、编曲者、键盘手、鼓手、歌手、录音工程师以及制作人的角色。
Dream Track 最初只是与朋友之间的实验，后来逐渐发展为固定系列，并邀请知名音乐人、演员以及其他公众人物参与。不过，这个项目的吸引力并不只来自嘉宾的名字：观众能够直接看到音乐诞生的全过程——从几句话、几个想法，一直到完整编曲。
现代 live 演出形式
Mosimann 的现场演出介于传统 DJ set 与完整 live show 之间。
他会使用 DJ 设备、合成器与键盘，演奏电子鼓，同时还会现场演唱。部分乐段和过渡也会直接在演出过程中完成。
这种形式并不是职业生涯后期才添加到个人形象中的元素。早在参加 Star Academy 之前，Mosimann 就已经把 DJing 与现场演唱结合起来。随着职业发展，他只是不断扩大自己在舞台上能够使用的乐器与表演手段。
2020 年代中期的新阶段
在 Mosimann 较成熟时期的作品目录中，club house 与 tech house 越来越多地与完整的人声歌曲并存。
这一时期较为重要的作品包括 Dancing On My Own、与 Cecilia Krull 合作的 Sin amor、Save Your Money、Don't Say Goodbye、Wish Me Well、与 Joe Cleere 合作的 Underneath The Blue、与 Skip The Use 合作的 Ghosts，以及与 Gaëtan Roussel 合作的 Soon。
这些作品并没有形成一种狭窄而统一的风格路线。有些明显面向 dancefloor，有些则围绕人声与歌曲结构展开，这也延续了早在 Outside The Box 系列中已经形成的创作原则。
Star Academy 2026
2026 年，Mosimann 与 Star Academy 之间的故事迎来新的篇章：TF1 宣布由他担任新一季节目总监。
对于 Mosimann 而言，这构成了一次颇具象征意义的职业回归。2008 年，他还是学院中的参赛选手，并最终赢得比赛；十八年之后，他的任务变成帮助新一代艺人建立属于自己的舞台身份与音乐方向。
这一任命也反映出 Mosimann 职业地位的变化。他此次回归，不再只是曾经的冠军，而是一位拥有多年行业经验的 DJ、作曲家、录音室制作人、歌手及音乐人。
音乐风格
Mosimann 的音乐经历了数个明显不同的发展阶段。
在 2000 年代末至 2010 年代初的过渡阶段，pop、jazz 和 electro-pop 处于核心位置。随后，electro house、progressive house 与 festival EDM 成为主要方向。再后来，他的声音逐渐转向 house 与 tech house，同时也更加开放地接纳具有歌曲结构与旋律性的电子音乐。
尽管风格多次变化，仍有几个元素始终贯穿其中。
第一是节奏思维。即使在创作 pop song 时，Mosimann 也常常会以 DJ 和电子音乐制作人的方式思考整体结构。
第二是现场乐器。键盘与鼓一直都是他录音室语言和舞台表达中的重要组成部分。
第三是人声。Mosimann 并不是只把自己的声音作为额外的舞台效果使用，他能够独立完成完整的演唱部分，并围绕人声本身构建整首作品。
因此，要准确描述 Mosimann，与其用某一个音乐类型定义他，不如从多个职业角色的结合来理解：DJ、作曲家、歌手、编曲者、乐器演奏者以及音乐制作人。
作品目录
录音室专辑与主要个人项目
- Duel — 2008
- Exhibition — 2010
- The 8 Deadly Sins — 2013
- Outside The Box, Pt. 1 — 2020
- Outside The Box, Pt. 2 — 2021
- Outside The Box, Pt. 3 — 2023
再版作品
- Il y a je t'aime et je t'aime — 2009，Duel 的扩充再版
精选单曲与作品
- Cherchez le garçon
- Il y a je t'aime et je t'aime
- Gimme a Break
- All Alone — 与 Tara McDonald 合作
- Psyké Underground
- Never Let You Go — feat. Joe Cleere
- TI89
- Forever — feat. David Taylor
- Cali
- Horizon — 与 Leandro Da Silva 合作
- Mon Amour
- I Hate Me
- Comment te dire adieu
- Dancing On My Own
- Sin amor — 与 Cecilia Krull 合作
- Save Your Money
- Don't Say Goodbye
- Wish Me Well
- Underneath The Blue — feat. Joe Cleere
- Ghosts — 与 Skip The Use 合作
- Soon — feat. Gaëtan Roussel
Mosimann 走过了一条并不寻常的职业道路：从青少年时期的 DJ 工作和电视流行音乐生涯，逐渐进入国际电子音乐场景、录音室制作领域，并最终发展出属于自己的音乐创作展示形式。Star Academy 为他带来了大众知名度，但之后的职业生涯则建立在持续重新定义自身角色的基础上：从歌手到 EDM DJ，从 festival house 转向更灵活的 club 声音，再从个人艺人发展为其他音乐人的作曲家与制作人。能够同样自如地在 DJ 台、键盘、鼓、麦克风以及录音室之间切换，最终成为 Mosimann 最鲜明的个人特征。
