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Amelie Lens 是比利时 DJ、音乐制作人，也是 techno 厂牌 LENSKE 与 EXHALE Records 的创始人。她于1990年5月31日出生在布鲁塞尔附近的维尔福德。在开启国际音乐事业之前，Lens 曾使用 Renée 这一艺名演出，并担任哈瑟尔特 Labyrinth Club 的驻场 DJ。她的首批原创作品于2016年发行。
出生日期：1990年5月31日
出生地点：比利时维尔福德
国家：比利时
职业：DJ、音乐制作人
早期艺名：Renée
音乐风格：techno、peak-time techno、acid techno；融合trance和 tribal techno 元素
厂牌与项目：LENSKE、EXHALE Records、EXHALE
活跃时期：自2000年代末开始；正式发行作品始于2016年
早年经历
Amelie Lens 在佛兰德地区长大。她五岁时母亲去世，此后童年时期的大部分时间由祖母照顾。青少年时期，她在安特卫普求学，并对多种音乐产生兴趣，从另类摇滚和工业音乐到电子音乐场景。Lens 曾提到 Nine Inch Nails、Underworld、Boys Noize 和 Ellen Allien 等艺人对她的音乐视野产生了影响。
一次具有决定性意义的经历，是她大约十五岁时首次前往比利时 Dour 音乐节。音乐节结束后，Lens 开始研究电子音乐史、收集唱片，并将曲目编排成连续的播放顺序，这些尝试已经接近她日后的 DJ 节目结构。她对俱乐部文化的兴趣，则通过频繁参加比利时各地的派对和音乐节逐渐发展起来。
模特行业经历
在 Dour 音乐节期间，Amelie 被一家模特经纪公司的代表发现。此后数年，她进入时尚行业工作，曾居住在伦敦、巴黎和米兰，并参与时装秀及广告拍摄。模特工作为她提供了旅行的机会，但音乐在她生活中的重要性也在不断提升。
与此同时，Lens 开始学习 DJ 技术。她未来的丈夫 Sam Deliaert，也就是后来以 Farrago 闻名的音乐人，当时已经从事电子音乐创作，并在家中拥有所需设备。Amelie 使用他的唱机和录音室器材，逐步掌握混音与处理音乐素材的方法。
到2010年代中期，她结束了模特生涯，将注意力集中在音乐上。不同资料对她最终离开时尚行业的时间说法不一，范围从2014年至2016年。因此，更准确的表述是，这是一段渐进式转变，与她在 Labyrinth Club 的驻场经历以及开始录音室创作的时期相重合。
Renée 艺名与早期演出
Lens 最初以 Renée 的名字进行 DJ 演出，这个艺名是为了纪念她的母亲。她使用这一名字在比利时的小型派对中演出，早期主要接触 minimal techno、tech house 以及其他俱乐部音乐风格，之后才逐步形成更强硬的声音。
到2013年，Lens 成为哈瑟尔特 Labyrinth Club 的驻场 DJ。稳定的演出机会让她能够尝试长时间 set，在舞池中测试音乐，并不断提升混音技巧。也是在这一时期，她开始使用本名演出。
Labyrinth 不仅是她 DJ 生涯中的重要场所，EXHALE 的概念后来也在这里形成。它最初是一系列邀请不同艺人参与的俱乐部派对，之后逐渐发展为独立的国际品牌。
首张发行作品 Exhale
2016年，Amelie Lens 通过意大利厂牌 Lyase Recordings 发行了首张作品 Exhale，由此开启了她作为制作人的正式作品目录。该作品以直接的 techno 节奏、克制的编曲以及重复声音元素的渐进变化为基础。
Exhale 这一名称后来成为 Lens 整体事业中的核心概念，被用于活动系列、广播节目以及她的第二个厂牌。不过在2016年，它首先只是她首张录音室作品的名称。
与 Second State 合作
首张作品发行后，Amelie 开始与德国二人组 Pan-Pot 创办的厂牌 Second State 合作。2016至2017年间，该厂牌陆续发行了 EP Let It Go、Contradiction 和 Stay With Me。这些作品确立了 Lens 早期的制作风格，也让她走出比利时本地俱乐部场景。
这一时期的作品结合了极简节奏结构、厚重低频、acid 色彩和简短人声片段。收录于 Stay With Me 的 Follow 成为她早期作品中辨识度较高的曲目之一，但它最初是 EP 的一部分，而不是一个独立的职业阶段。
除 Second State 外，Lens 还通过 Involve Records、Elevate、ARTS 以及其他专业 techno 厂牌发行音乐。她与 Farrago 合作的 Weight of the Land 于2017年推出，2018年又与西班牙制作人 Regal 共同发行作品。
走向国际舞台
2010年代后半期，Lens 的巡演范围逐渐扩展到比利时以外。她开始登上大型俱乐部和音乐节舞台，包括 Awakenings、Time Warp、Movement Detroit、Sónar、EXIT、Kappa FuturFestival 和 Sonus。伦敦 fabric 以及伊维萨的演出，也成为她职业发展中的重要部分。
她的现场声誉主要建立在具有持续发展感的高能量 techno set 之上。Lens 很少突然切换风格，而是通过逐步提升声音密度、细致处理打击乐，以及连续加入 acid 和旋律元素来构建整套节目。
她还因 all night long 形式的长时间演出受到关注。这类 set 让她可以从更深沉、更极简的音乐开始，逐渐推进到 peak-time techno。2019年，Amelie 在 fabric 举办了一场独立的 EXHALE all-night-long 演出。
创办 LENSKE
2018年，Amelie Lens 创立个人厂牌 LENSKE。厂牌首张发行作品是 Farrago 的 Risin’ EP，之后其目录又加入了 Milo Spykers、AIROD、Ahl Iver 以及 Lens 本人的作品。
该厂牌旨在为那些符合 Lens 对当代俱乐部 techno 理解的艺人提供平台。LENSKE 早期目录主要由面向大型俱乐部和音乐节舞台的高密度、功能性曲目构成，但部分发行也包含 trance、acid 和 industrial 元素。
Lens 在个人厂牌上的首张个人作品是2018年发行的 EP Basiel。2019年推出 Little Robot，2020年则发行 Higher 以及汇集 LENSKE 艺人的合辑 The Future。
Basiel 的名称来自 Amelie 养的一只猫。她的其他作品中也可以发现个人化的指涉，不过其大部分作品仍主要围绕曲目在 DJ set 中的功能展开。
EXHALE：从俱乐部派对到国际项目
EXHALE 派对系列诞生于 Lens 在 Labyrinth Club 驻场期间。她亲自安排演出阵容，并邀请 Marcel Dettmann、Ben Klock、Ellen Allien、Rødhåd 和 Kobosil 等艺人参与。
此后，EXHALE 的活动范围扩展到比利时以外。品牌活动和独立音乐节舞台曾在伦敦 fabric、阿姆斯特丹 Shelter，以及纽约、巴黎、贝鲁特和伊斯坦布尔举行，也曾出现在 Awakenings ADE、Creamfields 和 Extrema Outdoor 等活动中。
EXHALE 与普通巡演品牌的区别，在于 Lens 会参与艺人选择和整场活动的音乐概念设计。演出阵容通常结合知名 techno 艺人、具有一定知名度的制作人，以及与当代 hard techno、acid techno 和 peak-time techno 相关的新兴音乐人。
EXHALE Records
2020年12月，EXHALE 品牌通过创立 EXHALE Records 得到进一步扩展。厂牌首张作品是合辑 EXHALE VA001，其中收录了 Amelie Lens、AIROD、KlangKuenstler、SHDW & Obscure Shape、DYEN、Antigone、François X 等制作人的曲目。Lens 自己为合辑创作的作品名为 Adrenaline。
LENSKE 和 EXHALE Records 承担不同功能。LENSKE 被打造为规模较为紧凑、拥有固定艺人圈层的个人主导型厂牌，而 EXHALE Records 则与更广泛的派对、合辑和国际艺人生态体系相联系。
Lens 通过 EXHALE 发行了 Feel It、Radiance、You and Me、Breathe、Falling Into Acid Dreams 等个人单曲。
EXHALE 广播节目
Amelie Lens 还主持每周播出的广播节目 Amelie Lens presents EXHALE。每期节目中的音乐都由她亲自选择和混音，包括新发行的 techno、EXHALE 艺人的作品，以及并不总适合加入她音乐节 set 的曲目。新节目通常于每周一发布。
广播形式让她能够呈现比普通黄金时段演出更广泛的音乐范围。部分节目以强硬 techno 为主，另一些则会加入更具旋律性、氛围感或实验性的素材。
到2026年，该节目已经在数字平台上形成独立的官方 DJ mix 系列。2026年7月，Amelie Lens Radio 023 正式发布。
Fabric Presents 与 Global Underground
2019年，Amelie 录制了合辑 fabric presents Amelie Lens。与她最强硬的音乐节 set 不同，这套 mix 展现出渐进式发展，从氛围化、极简的音乐逐步推进到更高强度的 techno。作品中包括 Nur Jaber、Anetha、Milo Spykers、AIROD、Farrago、Regal、Alignment 等制作人的曲目。
2022年，Lens 为 Global Underground 系列制作了 GU44: Amelie Lens — Antwerp。这张合辑以安特卫普为主题，这座城市与她个人和职业生活中的重要阶段密切相关。作品将 peak-time techno 与更具旋律感的曲目结合，并反映了她长时间 DJ set 的结构。
这两张合辑对于理解 Lens 作为 DJ 的特点十分重要。它们展示了比个人原创单曲更广泛的音乐范围，也记录了她构建完整演出节目的方式。
2019至2024年的发行作品
2019年，Lens 发行了 EP Little Robot 和 Hypnotized。同名曲 Hypnotized 将密集节奏部分与经过处理的人声短句结合，而 Little Robot 则延续了 LENSKE 更偏器乐化的方向。
2020年，Lens 发行 Higher，并在首张 EXHALE 合辑中带来 Adrenaline。2021年，她与法国制作人 AIROD 合作推出 EP Raver’s Heart，作品中具有明显的 trance 和 acid 元素。
2022年，她发行了 In My Mind 和 Affection。此后的阶段包括单曲 Feel It、Radiance、You and Me 和 Addicted to Bass，这些作品将强硬 techno 与更明显的人声及旋律声部结合起来。
2024年，Lens 推出 Breathe 和 Falling For You。这些作品中的 trance 影响和开放式情绪旋律更加突出，但直接的 techno 节奏仍是其基础。
与 Charlotte de Witte 的合作项目
2025年初，Amelie Lens 与 Charlotte de Witte 在根特 Flanders Expo 举行了一系列联合演出。前两场演出共售出46,000张门票，之后主办方又增加了第三场。
2025年2月6日，两位艺人发行了包含两首曲目的合作 EP One Mind。作品收录 One Mind 和 Where Do We Go，将 acid techno、trance 式旋律和强硬节奏基础结合在一起。该作品以独立的合作标识 B2B 发行。
这是两位当代比利时 techno 场景代表人物首次完成完整的录音室合作。在此之前，她们曾多次出现在相同音乐节阵容中，但没有共同发行过音乐。
Serenity 与后续单曲
2025年，Lens 发行了 EP Serenity，随后推出单曲 Young Forever。同一时期，她还为 Anyma、Argy 和 Son of Son 的作品 Voices in My Head 制作了混音版本。
2026年，她陆续发行 Falling Into Acid Dreams、whatever you do 和 our frequency。其中最后一首成为其已公布首张专辑的首支单曲。
AURA
2025年，Amelie 推出名为 AURA 的全新视觉演出形式，该项目与 High Scream Studios 共同开发。其概念以灯光、阴影、运动和抽象舞台设计为基础，同时视觉部分始终服务于音乐 set。该形式于2025年6月在圣地亚哥首次亮相。
2026年，Amelie Lens 宣布推出首张完整录音室专辑 AURA，计划通过她的厂牌 EXHALE Records 发行。专辑包含11首作品，并与 Exhale 发行十周年相呼应，后者是她的首张正式录音作品。Lens 在专辑中使用了自己的声音，并展现其音乐语言的不同侧面，从直接的俱乐部 techno 到更具旋律性和人声导向的曲目。
音乐风格
Amelie Lens 的音乐首先属于 techno。她早期的 set 主要以低频厚重的 minimal techno 和更加克制的俱乐部形式为主。随着音乐节受众扩大，她的节目变得更快、更密集，acid、trance 和 tribal 元素也更加突出。
她的原创作品通常具有直接的四拍节奏、简短重复的人声短句、acid 合成器线条，以及对少量元素进行逐步变化的结构。Lens 很少采用传统歌曲形式来构建曲目，主要发展往往通过滤波、打击乐逐渐增强和空间感变化来完成。
进入2020年代后，她的音乐变得更具旋律性。在 Breathe、Falling For You、Where Do We Go 和 our frequency 等作品中，可以听到明显的 trance 色彩和更突出的声乐部分，但这些曲目仍然保留了俱乐部音乐的功能性。
Hard techno 这一称呼只适用于她部分 set。Lens 的音乐横跨 peak-time techno、acid、当代 rave 声音和更具旋律性的形式，因此将她的全部作品归入单一子流派并不准确。
DJ 技术
Amelie 通常使用多台数字播放器和俱乐部调音台进行演出。她的设备组合中长期包括 Pioneer RMX-1000 效果处理器，可以用来添加打击乐层、采样，并改变正在播放曲目的声音。
相比预先安排好的线性节目，她更偏好手动混音。在为 Resident Advisor 录制播客时，Lens 特别强调自己重视听众能够感知到的 DJ 操作，也不希望将整个 mix 完全自动化。
在录音室中，她主要使用 Ableton Live。Lens 曾提到的硬件设备包括 Elektron Analog Four 和 Dave Smith Pro 2。她早期的大量录音室技能，是通过为 DJ 演出制作个人 edit 和功能性曲目逐渐形成的。
个人生活
Amelie Lens 与比利时 DJ、制作人 Sam Deliaert 交往多年，后者以 Farrago 的名字演出。两人年轻时相识，并于2022年夏季结婚。2023年12月，他们的女儿出生。
Farrago 是 LENSKE 历史中的早期艺人之一，也是 Lens 长期的音乐合作伙伴。不过，LENSKE 官方上被定义为 Amelie 的个人项目，因此在缺乏单独确认的情况下，将 Deliaert 称为联合创始人并不准确。
女儿出生后，Lens 继续进行巡演，同时兼顾演出、EXHALE 项目和录音室工作。她曾在采访中使用 touring DJ mum 一词来描述人生的新阶段。
Amelie Lens 的主要发行作品
- Exhale — 2016年；
- Let It Go — 2016年；
- Contradiction — 2017年；
- Stay With Me — 2017年；
- Weight of the Land — 与 Farrago 合作，2017年；
- Basiel — 2018年；
- Little Robot — 2019年；
- Hypnotized — 2019年；
- Higher — 2020年；
- Adrenaline — 2020年；
- Raver’s Heart — 与 AIROD 合作，2021年；
- In My Mind — 2022年；
- Affection — 2022年；
- Feel It — 2023年；
- Radiance — 2023年；
- You and Me — 2023年；
- Breathe — 2024年；
- Falling For You — 2024年；
- One Mind — 与 Charlotte de Witte 合作，2025年；
- Serenity — 2025年；
- Young Forever — 2025年；
- Falling Into Acid Dreams — 2026年；
- whatever you do — 2026年；
- our frequency — 2026年。
Amelie Lens 各项目的意义
Amelie Lens 的职业生涯包含多个相对独立的方向。作为 DJ，她在国际音乐节和俱乐部演出；作为制作人，她发行功能性 techno 以及融合 acid 和 trance 元素的作品；通过 LENSKE，她发展一个规模有限的艺人圈层；而 EXHALE 则将厂牌、广播节目和国际活动系列结合在一起。
从使用 Renée 名义进行本地演出，到创办个人厂牌并推出大型演出，她大约用了十年时间。不过，俱乐部实践始终是整个项目的基础：新作品会定期在 DJ set 中测试，而发行作品的结构也与音乐在舞池中的实际效果密切相关。
计划于2026年9月发行的专辑 AURA，将成为她作品目录中的首张完整录音室专辑，并为始于2016年 Exhale 的首个十年制作生涯阶段作出总结。
