
Gorillaz – виртуальная группа, изменившая мир музыки
Gorillaz – британский музыкальный проект, созданный в 1998 году музыкантом Деймоном Албарном (лидером группы Blur) и художником Джейми Хьюлеттом (автором Tank Girl). Уникальность Gorillaz заключается в том, что это виртуальная группа, где за анимационными персонажами стоят реальные музыканты. Их музыка сочетает элементы альтернативного рока, хип-хопа, электроники, регги и многих других жанров, что делает их одним из самых инновационных музыкальных коллективов XXI века.
Создание и концепция
Идея создать Gorillaz возникла у Албарна и Хьюлетта в конце 1990-х годов, когда они обсуждали индустрию поп-музыки и решили создать антигруппу, которая будет высмеивать клишированные образы современных артистов.
Так появились четыре виртуальных участника Gorillaz:
-
2D (вокал, клавишные) – застенчивый и слегка наивный лидер группы.
-
Murdoc Niccals (бас-гитара) – зловредный и самовлюбленный основатель группы.
-
Russel Hobbs (ударные) – мистический барабанщик, обладающий связью с духами.
-
Noodle (гитара, бэк-вокал) – таинственная японская девочка, гениальный музыкант.
Эти персонажи стали лицами Gorillaz, а их история развивалась на протяжении всех альбомов, клипов и мультимедийных проектов группы.
Прорыв и мировая популярность
2001 – дебютный альбом «Gorillaz»
В 2001 году Gorillaz выпустили свой первый альбом Gorillaz, который принес им мировую известность. Главным хитом стала песня «Clint Eastwood», в которой сочетаются рэп, трип-хоп и рок. Другие успешные синглы – «19-2000» и «Tomorrow Comes Today» – закрепили успех группы.
2005 – культовый «Demon Days»
Второй альбом, Demon Days, стал настоящим феноменом. Он включал легендарные треки:
-
«Feel Good Inc.» – взрывной хит, получивший Грэмми
-
«DARE» – танцевальная композиция с участием Шона Райдера (Happy Mondays)
-
«Dirty Harry» – песня, объединяющая хип-хоп и военные марши
Этот альбом окончательно утвердил Gorillaz как революционную и экспериментальную группу, сочетающую анимацию и музыкальные эксперименты.
2010 – «Plastic Beach»
Третий альбом Gorillaz вывел звучание группы на новый уровень. Plastic Beach – концептуальный альбом о загрязнении окружающей среды. В записи участвовали Snoop Dogg, Lou Reed, Mos Def, De La Soul, Bobby Womack и другие. Среди хитов – «Stylo», «On Melancholy Hill» и «Rhinestone Eyes».
Последующие альбомы и развитие группы
-
2011 – «The Fall» – экспериментальный альбом, записанный во время тура.
-
2017 – «Humanz» – возвращение после длительного перерыва, участие множества звезд, таких как Vince Staples и Pusha T.
-
2018 – «The Now Now» – более минималистичный, с акцентом на вокал Албарна.
-
2020 – «Song Machine, Season One» – новый формат альбома, состоящий из синглов, записанных с различными артистами (Elton John, Robert Smith, Beck).
-
2023 – «Cracker Island» – очередной виток экспериментов, где принял участие Thundercat.
Влияние и культурное наследие
Gorillaz – это не просто группа, а мультимедийный проект, который объединил искусство, музыку и анимацию. Они задали тренд на виртуальных музыкантов, показали, как можно раздвигать границы музыкального жанра, и создали целый цифровой мир, в котором живут их персонажи.
Интересные факты
-
Gorillaz занесли в Книгу рекордов Гиннесса как самую успешную виртуальную группу в истории.
-
Вокалист 2D озвучен Деймоном Албарном, а за остальных персонажей отвечают приглашенные артисты.
-
Murdoc был заменен на персонажа Ace (из мультфильма «Суперкрошки») на время альбома «The Now Now».
-
Альбом «Plastic Beach» вдохновил создание одноименного анимационного фильма, который так и не вышел в прокат.
-
Gorillaz регулярно выпускают клипы, анимационные шоу и даже VR-проекты, что делает их одними из самых технологичных музыкантов.
Заключение
Gorillaz – уникальный проект, который доказал, что музыка не имеет границ. Их влияние на музыкальную индустрию невозможно переоценить: они продолжают удивлять слушателей и развивать свой виртуальный мир, объединяя фанатов со всего мира.